Un lugar para que pueda compartir sentimientos con música e imágenes. Amplio Contenido en arte, salud, educación. Se visualiza teatro, lectura y videos hechos por producción propia del titular de este canal, Silvana Marchese Gestora Cultural Independiente, se difunde el arte hace años de muchos escritores y artistas en general. Muchos de esos trabajos podrán verlo en este canal Pueden seguirme también en Letras del Alma- Silvana, dejo el enlace debajo Reconocido como canal cultural por la cámara de diputados en prensa ,acreditando este espacio como canal para la difusión de la feria del libro internacional en Buenos Aires, año 2023 y en futuros eventos facebook.com/letrasdelalmasilvana
José Silvestre Ríos Pedregosa rinde una excelente versión musicada de La plaza, el poema de Silvana Marchese en el que la autora nos describe una escena costumbrista por la que muchos pudimos pasar. Con unos pocos detalles la autora nos traslada a esa plaza en la que la protagonista está atenta para que ninguno de los niños se dañe; puede sentirse el celo con el que vela por ellos, la pausa que pone en el movimiento y el salto frente a la menor alarma; y en la conclusión, marca de la casa, los últimos versos nos traen a la realidad del paso del tiempo, enfrentándonos con las lógicas ausencias. Un poema redondo cuya línea melancólica ha recreado José Silvestre a la perfección. Enhorabuena a los dos.
le pedí a GPT que lo adaptase a un poema (me llevo casi 4 horas encontrar versos decentes en el ruido de la IA, es el humano al fin y al cabo el que ha de cribar todo este caos) Para hallar aliento, abraza el desaliento, donde el levantarse es saber caerse lento. Ganar y perder, parte del mismo sendero, en el vaivén de la vida, un eterno encuentro. La vida es un vaivén, un eterno balancear, caídas y ascensos en el vasto navegar. Algunos se pierden en el abismo del dolor, los más sensibles, presa de su propio ardor. Los verdugos del alma, viven sin conciencia, sus días sin culpa, sufrimiento en ausencia. La solidaridad, humilde acto de grandeza, en lo diminuto halla su pureza. Lo cual implica también denunciar la falsa grandeza de las cosas grandotas en un mundo confuso, que confunde la grandeza con lo grandote, revelando la grandeza en lo minúsculo, lo difuso. En Madrid, un periodista, con afán sincero, Dijo: "Tus libros muestran, un ojo en el microscopio, otro en el firmamento". Así pretendo, en mi labor postrero, Ser capaz de mirar lo que no se mira pero que merece ser mirado. Y me pareció una buena definición, de lo que me gustaría hacer en mi escritura, ser capaz de mirar lo que merece atención, las pequeñas cosas, la vida más pura. Ese micro mundo donde alienta la grandeza, y desde el ojo de la cerradura, contemplar el universo con destreza, asomarme a lo más grande, sin mesura. Para abrazar los misterios de la vida, el dolor humano y su cruda agonía. Esta manía a veces inexplicable de pelear por un mundo que sea la casa de todos. En la sencillez, en lo más simple se oculta, la verdadera esencia que el alma tumulta. En canciones, en grafitis, en charlas cualquiera, se refleja la belleza verdadera. Los niños, tan paganos, de sueños rebosantes, antes de que el mundo achique nuestras metas. Para qué sirve la utopía, se cuestionó, si su horizonte siempre se aleja al avanzar sin control. Hace poquito, sufrí una tragedia para mí, que se murió mi compañero Morgan, mi perro fiel. Andaba con mala música en el alma, así, tristeza inundaba mi ser, mi piel. Salí a caminar por el barrio, buscando consuelo, era temprano, no podía dormir, vestido, en duelo. Me crucé con una niñita, de apenas dos años, que saludaba al pasto con dulzura, sin engaños. "Buen día pastito", decía con alegría, a esa edad, todos paganos, poetas en armonía. Él se preguntaba, día tras día, ¿Para qué sirve la utopía? Se cuestionaba con ironía. Pues la utopía está en el horizonte, decía, siempre lejana, pero nos invita a caminar con valentía. Caminar diez pasos, y la utopía se alejará diez más, caminar veinte, y veinte más tendrá que avanzar. Así, nunca la alcanzaremos, pero ¿para qué sirve? Sirve para nunca tener que rendirse El siglo 20, prometiendo paz y justicia, terminó bañado en sangre, dejando malicia. El 21, sigue los pasos de su predecesor, sumido en un mundo de injusticia y error. Allá en mi infancia, en ingenuo candor, pensaba que a la luna irían lo perdido. Pero los astronautas no hallaron en su honor, ni sueños rotos, ni promesas, ¿Dónde han ido? El mundo no son átomos, son historias contadas, pasado y presente en cada narrativa trazada. Un mar de fueguitos, cada persona una llama, algunas apenas un susurro, otras una flama. Fuegos de todos colores, de serenos a locos, algunos apenas chispas, otros verdaderos focos. Ardiendo con pasión, iluminan la noche, quienes se acercan se encienden, en su calor se acogen...
Luz Naranja es el programa por excelencia de Silvana Marchese. En RSJ Producciones nos enorgullecemos especialmente cada vez que sale uno a la luz. En este, concretamente, la labor que hace, no solo de producción e interpretación, sino literaria, es insuperable. Disfrútenlo, amigos.
Esta es una relación desconocida para el gran público, un triángulo amoroso que marcó las vidas de Virginia Woolf, Vita Sackville-West y Violet Trefusis. Este Luz Naranja es un trabajo de fina y muy inteligente investigación en el que Silvana Marchese ha entretejido las vidas mezcladas de las tres (acompañadas por sus maridos) a partir de su correspondencia y de la obra de Virginia. Listo todo, nos lo ofrece para que podamos conocerlo desde la primera fila del teatro, en una interpretación que atrapa, cargada de emoción y sentido. Es un Luz Naranja en el que se percibe, como en ninguno, la excelencia del trabajo y la interpretación; en el que la elegancia audiovisual es el vehículo perfecto para la narración; un Luz Naranja que se desarrolla de principio a fin bajo los parámetros de la distinción y la suavidad. En resumen, Silvana Marchese es fiel a sí misma: minuciosidad, honestidad y tema seleccionado cuidadosamente para ofrecer un producto en filigrana. Es una artesana que trabaja con paciencia y meticulosidad en una joya única. Eso es este Luz Naranja: una auténtica joya que es ejemplo del concepto del programa. No hay nada igual, desde luego, y cada emisión, pareciendo imposible, rebasa a la anterior. Silvana Marchese no tiene techo, los rompe todos.
A don Carlos hay que hacerle un monumento al buen gusto y a la elegancia. Pocos se atreverían a hacer lo que él, y en el modo en que lo hace. En cuanto a Sil, sencillamente es nuestra Sil: brillante, intuitiva, profesional, audaz y con las ideas muy claras al realizar un trabajo. El resultado, por lo tanto, con semejante simbiosis de genios, no puede ser más que un viaje por los cielos del disfrute. RSJ Producciones.
Cuanta emoción me dio al ver y escuchar este maravilloso trabajo audiovisual que tu mente creadora realizó con tanta maestría, incluyendo esta vez, un temazo tan romántico, que interpreto en el piano, como lo es All By Myself. Doble emoción me dio, al observar cada detalle incluido en tu maravilloso trabajo. Una Celine Dion que lo canta a capela en el mismo tono en que lo interpreto? Nooooo, es demasiado lujo. jajajajaja . Genia Total. Hermoso! Hermoso! . Muchas gracias.
Charly Baires cautiva en su interpretación de All by myself, el clásico de Eric Carmen que popularizó Céline Dion. No es para menos porque la composición original tomó prestados varios compases del segundo movimiento del concierto para piano nº2 de Rachmaninov, y ahí es de donde Charly hereda la figura arpegiada que va repitiendo y con la que juega genialmente enriqueciéndola y recreándose en ella. Rachmaninov estaba superando un bloqueo creativo, era alcohólico y recibía psicoterapia en el momento en el que, por recomendación de su médico, decide hacer un retiro en Italia. Y entonces empieza a componer esta obra que ha trascendido las salas de conciertos para convertirse en un clásico de la historia musical. Charly toma lo mejor del influjo de Rachmaninov y de la canción de Carmen para ofrecer una pieza excepcional con la que uno no puede dejar de emocionarse y lo hace de la mano de Silvana Marchese. De nuevo, en una producción escrupulosa, cuidada al mínimo detalle, Sil brinda la oportunidad de deleitarse de un cuadro en el que la música y las imágenes conforman un todo homogéneo puesto al servicio del espectador. La selección de clips, la creación visual, la decisión en los tiempos de exposición, en el ritmo y en los momentos de encaje, el corte y el montaje... han sido llevados a cabo con lucidez y precisión. El resultado, como se ve, es un vídeo que conmueve por su carga de emocional, especialmente porque acaba convirtiéndose casi en un homenaje a Céline Dion, que actualmente pasa por graves problemas de salud. Felicidades a ambos por una excelente colaboración.
Gracias José Manuel, gigante comentario que es un aporte más que increíble. Tu trabajo es impecable y de suma importancia para el canal. Infinitas gracias ✨✨✨✨✨
En nuestras oficinas de Madrid estamos de fiesta con cada nuevo video de Sil. Este, particularmente, captura la intensidad del drama que se desarrolla en la mar todos los días, con nuestros marineros enfrentando la incertidumbre del retorno. Una letra del señor De Stefano muy acertada. RSJ Producciones.
Horacio de Stefano nos habla de la tragedia del mar-compuesta de tormenta, niebla, ausencias y, a menudo naufragios- tocando el destino inalterable del que habla Molina Carranza “No hay quien pueda, no hay quien pueda con la gente marinera, marinera, pescadora no hay quien pueda por ahora.” Alude sutilmente a los clásicos. Nos presenta a la diosa de los vientos que demanda a “sus pescadores” y que actúa como Calipso, en la Odisea: con hechizos. Para ello, ejerce su magia “derramando sus telarañas” que atrapan a los marineros produciendo sirenas (que los atraerán con sus cánticos, como a la tripulación de Odiseo), tormentas, y suspiros que dan vida a un mar que ha de seducir a los pescadores que “se despertarán en sus brazos”. La diosa, por lo demás, posee la vanidad humana y necesita de un testigo. Por este motivo da vida a la luna con su cuchillo, casi diríamos templándolo en la fragua de Vulcano, porque no hay otra a la que los dioses acudan. En fin, en texto cargado de simbolismo que refleja el infortunio de una dedicación laboral que mantiene alejados de sus hogares a tantas personas… Y para esta composición Silvana Marchese ha producido un vídeo no menos excelente. Las imágenes nos hablan de paz y de tormenta, nos permiten deambular por los estados emocionales de los pescadores, de los marineros que afrontan la incertidumbre de la climatología y de la mala ola, esa que saben que puede impedirles regresar a su tierra. Uno ve el vídeo y siente el frío, la llegada del amanecer, ese momento en el que es más acuciante que en ningún otro, el saludo del chillido de las gaviotas, cuando se anuncia que en menos de dos horas puede estar la jornada completa. Un vídeo, en definitiva, hecho de emoción, intuición, empatía y mucho conocimiento. No solo hace falta leer, y hacerlo bien, sino traducir en imágenes. Y en este caso, Sil lo hace como nadie. El resultado es muy emocionante. Especialmente, para quien sea de mar.
Hermoso poema dedicado a la madre tierra, diosa de la tierra andina y la fertilidad. Excelencia en la musicalización. Todo acompañado por una exquisita selección de imágenes, a cargo de la talentosa Silvana Marchese. Me encanta!!!
La composición audiovisual que hace Silvana Marchese encaja en el poema de Horacio De Stefano de tal modo que no se sabe si el vídeo ha sido hecho para el poema o al revés. El juego de colores, imagen y sonido, el acompañamiento y la sincronización son brillantes. En cuanto al poema, que cada cual interprete como quiera. Lo cierto es que el campo está abierto. Eso sí, los elementos de los que se vale Horacio sugieren muchas cosas. Las metáforas se suceden unas a otras en una descripción de la madre naturaleza que está en equilibrio pese a tener en su seno elementos violentos intrínsecos. Se sirve para ello de una paloma torcaz, una paloma gris. Es decir, ni blanca ni negra, que suele simbolizar precisamente la estabilidad. Habla de suturas, pero también de caricias; de viento... ¿Y qué coloca en la cima de la naturaleza, o sea, de la creación? La pureza de la niñez: el llanto del niño y la voz de la niña. La narrativa diseñada por Sil para vehicular semejante poema tiene que ser una obra de arte, y lo es. El conjunto es una joya, un disfrute y un ejemplo de cómo hacer bien las cosas. Enhorabuena por una colaboración excelente.
Nos gusta el contraste de las letras de don Julio, algo melancólicas, con la música siempre festiva. El vídeo de Sil es, huelga decirlo, oro. Saludos desde Madrid. RSJ Producciones.
Una canción magnífica en la que vemos a un Julio Zapata flanqueado por Jorge Uriza y Pablo Gómez mostrando un amplio registro vocal. La producción de Silvana Marchese es brillante, como siempre, nos lleva de la mano en la narración y nos sugiere el recorrido que propone el autor. Una colaboración que siempre es excepcional.
