この日客席で聴きました。素晴らしい演奏会で、指揮者もオーケストラも凄かった。しかし当時のシカゴが史上最高のアメリカのオーケストラとは断定せきません。ニューヨークも、ボストンも、フィラデルフィア特にクリーブランドも全て当時日本、アメリカで聴いてますがそれぞれ凄いオーケストラでした。その他当時に限らず、アメリカのオーケストラの個性溢れる輝くようなそれでいて深遠な演奏をセントルイス、ピッツバーグ、シンシナテイそしてロスアンジェルスでも楽しみました。聴いたことがない人がシカゴが一番等と当時言っていたのでしょう。

ショルティとCSOのコンビではバルトークのオケコンを生で聴きたかったな。同時期のこのコンビの演奏ではこの２曲の出来が際立っていましたね。個人的な感想です。

ショルテイーとバルトークの深い関係は知られていますね。彼のバルトーク演奏は素晴らしいです。ベートーベン、マーラーその他際立って素晴らしい演奏は他にもたくさんあります。マーラーは個人的にはバーンスタインより好きです。バーンスタインもライブで何度も聴き好きな指揮者ですが。

@@michioakiyama4046トランペットに限って言うと、NYのPスミスや、フィラデルフィアの首席、シンシナティ首席などは皆ハーセスさんの弟子かハーセスさんの下吹きです。（でした）。

この日客席で聴きましたし、他の演奏会も。ショルテイーはウィーンフィルとも聴きました。この日もパワーで押しまくるような演奏では全くありません。余韻も残り胸を打つ演奏でした。克明な指揮で曲の意味を重視した巨大な演奏でした。

皆がこの聴衆であれば争いもなかろうに、と思いますね。

音楽と国境を考える方は珍しい。 音楽家の能力があるか無いかだけ。

その通りですね。

すごさが分からない輩には、豚に真珠だな。

音楽を、世界のオーケストラのレベルを知らない人の評でしょう。

演奏技術が良ければそれで良しとされた時代が有ったのでしょうか。演奏会に通って半世紀を超え、日本の、海外のオーケストラ、指揮者を数え得きれないほど聴いてきましたが、そんな時代があったとは。

@moto5000そんなバカげた時代なんてないし、今からもないよ。好き嫌いは あっても。

聴きたかったです。。。

ムソルグスキーの音楽ではなく全くラベルの音楽になっています。ムソルグスキーの原曲を好きな方でラベルの管弦楽編曲を嫌いな人は結構居ます。ピアニストのリヒテルがそうでした。特にビドロは全く違います。ムソルグスキーの曲に込められた想いにラベルは無関心立ったのでしょうか。

ここ物理的にピッコロかコントラファゴットしか持ち替えられない部分なんですよね でも専任奏者を置くお金がなかったのかどうなのか…

チューバがＦ管でやるのが元々だったとおもいますよ。ラヴェルがこのピアノ曲を管弦楽版に書き換えた時にユーホがあったかは微妙ですが

あほ？

ウィーンフィルともカッコエエですよ〜。

この日客席に居ましたが全くブラボーの声は気になりませんでした。特に大きく盛り上がって終わる曲ですからね。客席で嫌な思いをしたのでしょうか？コンサートに通って半世紀を超えますが、他人の早いブラボーが少し気になったのは、マーラーの９番、ブラームス3番位。後は他人の歓声などどうでも良く自分の心の中で感動を噛み締めています。同じコンサートゴアの友人達からも他の観客の批判は聴いたことがありません。コンサートにあまり通わず、海外の有名オーケストラが来日すると聴きに行くような方が他の聴衆が気になるのではと思います。

この演奏はそうなりますよ。録音で聴いてる我々は何とでも言えますけど、これは余韻を楽しむ〜タクトが〜とか言ってられる次元じゃないでしょう。 しかもフライングではないですし。ちゃんと最後の和音が終わると同時に声を発していますね。