Le Musée Unterlinden à Colmar, propose un parcours de visite couvrant près de 7000 ans d’histoire, de la Préhistoire à l’art du 20e siècle. Ce cheminement dans le temps, au cœur de collections encyclopédiques, permet de découvrir les multiples facettes de l’architecture du musée, unifiées et magnifiées par les architectes Herzog & de Meuron et le chef-d’œuvre incontournable, le Retable d’Issenheim (1512-1516) de Grünewald et Nicolas de Haguenau. Les anciens bains inaugurés en 1906 offrent un espace propice aux manifestations temporaires, et l’aile contemporaine constitue le nouvel écrin des artistes majeurs du 20e siècle tels que Monet, de Staël, Picasso, Dubuffet…
Merci pour le partage de cet échange, l’univers d’amitié, entre ces deux intervenants et pour la diffusion du nouveau travail de Fabienne Verdier, celui de la création artistique et de son expérimentation sur le souffle, l’accident de lumière et l’instrument de gravité au travers de ses outils pinceaux. Naturels et si techniques… Merci de « vulgariser » et d’apaiser par le prisme intellectuel des mécanismes d’articulation morts, douleur, maladies, foi, passages spirituels ou stellaires et astro stellaire.. Et merci pour ces mots que vous mettez conjointement sur ces cycles si spécifiques concrets, scientifiques ou artistiques d’aura, astres ou corps astronomiques ; et sur ce si étonnant et vertigineux Chemin de lumière …que nous expérimentons ici sur Terre. Et pour cette étonnante tentative de retranscription artistique. Côtoyer des érudits et chercheurs est une grande chance d’amitié. 😊 ❤ 🌸 « L’instant le plus douloureux est de connaître en temps réel la douleur en son corps ou connaissance immatérielle inexpliquée et de constater en ciel le passage et l’évolution des âmes de personnes inconnues. Qui sont en cours. Le niveau antérieur est celui d’avoir connaissance de cela en créant… et de n’en savoir pas immédiatement le sens, mais ou La création artistique peut y être d’une grande précision ( bien évidement quand on n’est pas préparé à accueillir cela, c’est un processus extrêmement douloureux si l’on est hyper sensible… ), le travail de douceur, délicatesse et conscience est alors essentiel et déterminant. L’écriture graphique est alors un témoin stellaire, contemporain et humain.. Hélas, et malheureusement il existe un niveau indélicatesse et extrêmement douloureux ou des spécialistes ou initiés ou alors des gens étranges vous instrumentalisant selon des méthodes et techniques de haut niveau de guerre ou non ..et ou bien des niveaux de certaines traditions spirituelles, pour que vous accompagniez de force ce passage …en vous contraignant ( aussi pour que vous délivriez de l’art brut …) et pire faire de vous un trou noir comme individu… pour obtenir des évolutions d’âmes …La violence est alors instranscriptible en art … Et l’on sait pourtant que même pour de l’art brut, il est essentiel de se remettre…à créer sans culpabilité …, de distancier, de chercher à comprendre, et essayer d’ y mettre les bons mots. On y préfère bien sûr l’art conceptuel ou traditionnel .. Le niveau spirituel élevé étrange est celui ou des âmes viennent vous signifiez par elles même leur passage post mortem en se servant de votre environnement naturel ou d’animaux, et faire de vous un être humain témoin des phénomènes stellaires consécutifs … même sans aucune connaissance… Et de vous permettre de pouvoir voir des accompagnements subtils en espace et en ciel… La technologie et contrainte radicalise la douleur des process qui quand ils sont naturels et sensibles sont d’une infinie délicatesse et perfection .. Process qui naturellement sont si inédits et époustouflants, même à des croyants non pratiquants ! Et le passage de témoins entre âmes de cultures et traditions différentes est lui aussi absolument d’une grande responsabilité à découvrir. Et nécessite une intégrité qu on nous fait perdre … Le niveau le plus ultime est lorsque des astrophysiciens n’ont pas encore accès à ces mystères de vie et ou le langage ne peut rien, sauf chercher à éclaircir par des mots des processus nous dépassant de beaucoup et d’une orchestration qui est d’une perfection que nous ne connaissons pas précisément en terme de mécanisme. Mais que nos corps esprits et âmes expérimentons parfois. » In « Lettre ouverte de l’amertume et du chagrin… » 🌸
Ce musée est magnifique ! J’ai eu l’opportunité de le visiter à l’occasion de l’exposition de Fabienne Verdier! Et la, parler de la couleur et penser à cet exposition, prends tout son sensé!
Le visiteur est libre devant une œuvre d'interpréter lui-même, de se laisser guider ou non, de se référé ou non, de se laisser aller totalement sans les mots, de voyager où il l'entend et le peintre est libre de dire se qu'il veut ou de laisser s'exprimer le silence. C'est comme ont veut.
C'est toujours un BONHEUR de retrouver TRIN XUAN THAN . FABIENNE VERDIER est beaucoup plus subtile et intéressante que le barbouilleur Soulage le " Grand Gourou du Noir " Plouf ! Plouf ! Elle dit : " LA COULEUR est le lieu où notre ESPRIT et l UNIVERS se rencontrent." LA COULEUR ! LA COULEUR ! Trinh Xuan Thuan : " La mort d' une Supernova , la mort d' une Grande Etoile engendre une nouvelle génération d' Etoiles ainsi la mort engendre la vie et la vie engendre la mort c'est un cycle perpétuel dans le Cosmos "
Merci au Musée Unterlinden et à Fabienne Verdier pour cette exposition qui m'a enchanté (au propre et au figuré) et à Lucie Mosca, l'excellente guide-conférencière qui nous a guidé dans sa découverte.
Je viens de dessiner en minuscule , au stylo 1 humain humus vortex sortant de la terre et captant les étoiles 🌟 par sa glande pinéale.....Et voilà votre œuvre qui m'est offerte ,Merci
La mort de l' homme ressemble à la mort d' une étoile 🌌 De suggérer une espèce de danse cosmique Mort et vie des astres dans le cosmos Nébuleuse ~~~~flou " La fantaisie et l' imagination sont plus importants que la connaissance 🎶" Dès que l' on fouille un peu dans la matière on retrouve l' univers... Merci. Très belle intéressante rencontre 🧡
Merci pour cette visite qui ajoute à mon souvenir une vision nouvelle grâce aux nouveaux éléments que vous nous partagez. Un retable encore plus important au regard des événements actuels. Gratitude.
Ce sujet m'a passionné. Ces personnes sont sympathiques, compétentes et courageuses. Je n'avais jamais entendu parler de ce retable. Le sujet est traité d'une manière extraordinaire: tout à fait d'actualité. La problématique de la souffrance et de la mort couplée avec l'espoir immense d'une résurrection. La VIe triomphe de la mort. Ceci touche toutes les écoles de philosophie et de pensée. Je suis vraiment content de voir que des chantiers de ce type sont mené à bien en France! Bravo et Merci!. .
Si je pouvais y aller, j'aimerais pouvoir voir ce chef-d'œuvre de l'art universel tel que ce retable de Grünewald. Je crois qu'avec le Christ de Velázquez, c'est la crucifixion la plus impressionnante de l'histoire de la peinture. Eh bien, j'attends ces surprises avec impatience. Cet autel mérite des images de qualité pour que le monde entier puisse l'admirer. Merci!
Today was the restored altar shown? For those of us who, like me, live far away in another country and cannot go, will you share high-resolution images of the restored grünewald altar? Greetings from Spain
You can see the altar and his restoration at the Unterlinden Museum. The museum staff is preparing some surprises about the Altar in 2022 (maybe some images)... Wait for it !
