いい家だねぇ 俺には一生縁がないだろうなぁ😢

みのの音楽以外の動画も割と興味あるなとこの動画見ながら思った 話が上手いし聞いてて何の引っかかりもない

2:18 6:28 育ちがいいみのシリーズ

みのさん、こういうプロモもめっちゃ上手いですね

自分が音楽にわかで何も知らないのもあるけど、ChatGPTに「〇〇の年代の（ジャンル）の名盤を10枚選出して」とか「（アルバム）をより深く理解できる周縁のアルバムを選出して」みたいにキュレーションをやらせると全然知らない音楽に出会えるのが面白くてよくやるのでこういう使い道を検討する企画が見たいなぁって思って見てるか分からんけど書きこんでみます

隈ケンゴ案件だけは注意w

ライブ映像は昔から音差し替えたり音程修正してるよね 最近になって出してるデモ版とかもゴリゴリ音調整してる 無調整で聴きたいよねーフレディは

そろそろspeed of lightを扱ってくれないか？

秋がなくなっていると言われている日本でこういう家に住んでいたら快適でしょうか…

急にその辺の成金RU-vidrみたいな動画出し始めて草と思ったが、そうでなくて安心した

Wow

行ってみたいや

He is cute.

吉沢亮版アフロ

おめでとう御座います。

ピッチ修正してるとしてもオートチューンを使ってるかどうかは分からないよね ピッチ修正のプラグインや機能はたくさんあるのにどうしてオートチューン限定なのかな

いってみたい！サムネ

アフロ版吉沢亮

yahoo

いち

これをアップデートと言って良いのでしょうか…

オリジナルが好きでした 強い言葉になりますけど、2024ミックスはフレディじゃない。

ズレた時の不安感からの戻った時のカタルシスみたいなものもあると思うんだけど

初コメントします。確かに補正するのはやりすぎと自分も感じますが、スタッフサイドや他のメンバーも、意識的に、再ミックスに伴う修正として、敢えてやっている感じのようですね。オリジナルを大事にするのか、より良く出来るなら大きく変えてしまうのか、どちらも間違っているわけではないですし、かなり難しい問題ですね...。

これも現代として受け入れていこう

鈴木茂さんのバンドワゴンには，ビルペインさん参加してますね！ 懐かしい😮 ザッパさん大好きっ子としては，リトルフィート押さえてました^o^ ロイエストラーダ好きだったなぁ

今さらこんなん言われても、俺にとってはDJがやってるミックスバージョンとか新規のＣＤリマスタリング再発盤と定義は変わらん気がするのだが…、いじった時点で異物って感じ ウッドストックのジミヘンの陰に葬られたもう一人のギタリストの音とかあとボーカルも居たんでしたっけ？ もうソレと変わらん真実は何処へ…ってのが答えよ オジー・オズボーンの2002年のリマスター盤でベースパート(ドラムもだっけ？)の差し替え問題とかもあったし、魔改造なんて今さらですな

唄の味って、瞬時瞬時のピッチの外れでも生まれるものだと思います。それを「修正」してしまうと失われる味の方が多いかと。 また、ボーカルやギターベンドなどの単音メロディーは、バックの楽器に合わせて、時に純正律を意図せず鳴らしていたり、時に平均律から外れた音程を鳴らして、全体で気持ちの良いサウンドになることも多いでしょう。 著名な歌手の楽曲で、バッキングサウンドをミュートして、ボーカルトラックだけを鳴らすと「えっ？ピッチ外してないか？」なんて聴こえるのも「それ」です。 耳の良い歌手・ギタリストは、意図せずに瞬時にバックに合わせてピッチを変えてます。そして全体で「気持ち良い～！」サウンドを作ってます。 ボーカルトラックだけ取り出して、そこだけでピッチを「修正」して、そのトラックだけを鳴らしたときに気持ちよく聴こえるようにしたとしても、バックの楽器のミュートを解いたときに、正しいピッチで歌っているように聴こえるかどうかは疑問です。OKの場合もあるでしょうがNGの場合もあるでしょう。ハーモニーってそういうものですから。

きっと音楽ファンじゃない人がトップにいるね。

ミスチルのもっとは歌詞やばいよ

配信開始されてすぐ聞いて、なんかちゃうなーって思ったけどほんとにちゃうかったんや ! 音楽好きなだけで特に知識とか無いからためになる嬉しい

24mix、11リマスター聴きました。 ２点あります。 1、ボーカルアレンジ ２、理系的気質 1、ボーカルを演奏となじませるのは難しいです。特に演奏が緻密であれば本当に難しいです。 それゆえ、フィルター、コンプレッサーなどを多段がけしてゆきます。 日本だと加藤和彦さん、細野晴臣さんが素晴らしい仕事をしていますね。 ご両人とも演奏が非常に緻密で繊細なので、埋もれがちな声を張らないスタイルの声に魔法をかけてますね。 今回のクイーンの場合、楽器演奏のミックスクオリティが現在レベルになった結果(ここは普通にいい仕事してますよ) フレディさんの色っぽいファルセットが「線が細い」ところに追い込まれてしまったのでしょう。 オートチューンは音程「補正」というより「揺れ幅増大」方向で使ったように思います。 基本、もとのトラックをいくつもパラ出しして、それぞれエフェクトかけたトラックにして、それをミックス。 ヴォーカルの「補強」というのがスタッフの意図だと思います。 2、ブアイアンもロジャーも「理系」それも７０年代初頭の、ですよね。 アナログの不安定さにうんざりする経験があったと想像します。 実験のたびに「理科年表のうそつき」と悪態つき、IBMカードが読み取り機から「読めません」と吐き出されるたびに絶望。 アナログの高級機材は家がたてられるほど高額ときます。 デジタルは性能は出せませんけど、高機能安価。 デジタルのそうした利点に囚われる「昔の理系」の気持は分かる気がします。「いまなら直せる！」と。 なにより、お金がなくて、現在からすれば「しょぼい」録音だったとご当人たちが思うのは分かります。 ７３年はピンク・フロイド『狂気』の年です。クイーンに潤沢な予算があれば、、、、あのくらいはやれたかもしれませんね。 番外 歌のうまい人は案外「全編フラット気味」だと僕は思います。例えば沢田研二さんとか。 これは僕の想像なんですけど、現在の国際基準440ですが、案外人は落ち着かないのではないでしょうか。 藤井風さんの新作はおそらくそこを意識して基準を下げて録音されています。 僕はしょぼい録音だろうが、フレディの色っぽいファルセットはあのままにして欲しかったです。 ローリーさんとか、どう思っていらっしゃるかなあ、、、

😭よりによって大好きな “THE NIGHT COMES DOWN” を曲げちゃうなんて有り得ない😢 まるで別曲に聞こえちゃいました😢悲しい😭

ロックを型に嵌めようとするのがそもそもお門違い

最近　バーブラストライサンドの１０代の頃のボーカルをグラフで分解してる動画があるけど ピッチが　「ぴったり」になったりはしないもの。 すこしシャープ気味っていうのは ソロ歌手にとってはデメリットではないかも。

最近のブライアンのコメントを見ると当時の録音ソースとマスタリングは当時のメンバー間でも満足いくものじゃなかったってそんなような事言ってて、 ずっとこんな機会があればなおしたかったのじゃないかな？と想像しました。 Queen１はオープンしたばかりのスタジオで機材テストを含めたマスタリングだったし。とも言っていたし。 私自身中学生当時に放送室にあったオープンリールテープに先輩がダビングしてくれていたQueenのアルバムで １，２は多重録音によるテープピッチのゆらゆら感は　放送室のオープンリールテープのせいか？元々か？ってちょいちょい疑問に思っていて、 後に自分で買ったレーコドでも「やっぱ元々の録音もとでも揺れてるようだな。」と思ってたから。 そんなマスターの音をしわ伸ばししたらそういう修正は致し方ないかな？ リマスターを聞いたら「ああ、こうしたかったのか。」って単純に思いました。バランスも良くなっていたし。 ただ、この2作以降ではそう思わなかったので音像を明確にする以外のリマスターはしてほしくないかな。

そもそも日本では自称保守とかネトウヨとか新右翼とかさえ実質サヨク、自民党もガチサヨク 本当の保守とは少なくとも20年以上前から(自称)右と左を同時に敵にまわして闘ってきた人だけである

フレディはロックに限らず史上最高最強のボーカルです。 ところで、マイルス・デイビスのビッチズブルーなんかも、再発時のリマスターで別物になってしまった問題あります。過去の名作の改変はモラル的に間違ってる。

愚の骨頂 ギターチューニングでさえ敢えて外しているアーティストがいるのでそれも補正するのかな？

ジョンは宇宙人だったよね

おそらくブライアンの曲だから サビのコーラスをがっつり　コード感出すために ピッチ直したかったんだろうな ブライアンの意思だと思う アコギの高音、超高音ブーストも ピッキングのアタック感などが際立って 生々しさ、明瞭さが際立ってる。 ブライアンの意向なのは間違いない。 まあジョンは脱退してるしロジャーはこういうことに口出ししなさそう。 いや。ドラムのEQとダイナミクス系には意見出したかな。

ファッキン最高な動画！

これは英語圏で活動したいアーティスト向けの動画ですかね。煽り大好きな人達がどのアーティストか知りたいようですが、それは必要のない情報です。

そこまで緻密な聴覚を持っているのではないのであくまで感覚的ですが、純正律ぽく歌っているオリジナルに対して平均律になってる修正版という印象を持ちました。 良く言えばアクが抜けてスッキリした感じ。ただそのアクが隠し味になってて存在してた深み色気がなくなってつまんない音になってると感じました。

普通にクオリティじゃなくて売れなかったんやと思うけどな

私、画家だけど、「ダ　ヴィンチの作品に修正を入れちゃう感じ」は見事な例えです！

ジョン・レノンのイマジンの世界ですよね。アーティストは。そこを現実的にものを見ろというのは難しいかもしれないし、逆に現実主義の人はアーティストにならないと思います。

SNSで口喧嘩して、それをビーフだとか言ってる日本のヒップホップシーンが苦手です。勿論、良い楽曲作ってる人らもいるし、その中でもZORNはカッコいいと思います。

ピッチ修正は現代の音楽において外せない機能だしそれによってさまざまな素晴らしい音源がリリースされているのは良い事だと思う。だけど、クイーンの音楽は何十年も修正無しで皆に愛されてきた。だから今いきなり修正した音源を聞くのはやっぱり違和感あるんだよね。それに修正するにしても、世界最高峰のバンドならもっと違和感の無い修正はできなかったのかなぁって思ってしまうｗ そういうところばかりに意識が回ってしまって純粋に曲を楽しめなくなってる自分が居ましたｗ

アナログシンセやメロトロンの音程の揺らぎにオートチューン掛けてリマスターする？歌も楽器もそれが一つの”味”であって個性なんだと思ってる。 オートチューンする理由が明確にあるなら（演者が納得してるなら）仕方ないけど、リスナーの大半はそんなの望んでないと思うんだけどね。