L'ARTISTE est la première partie de la comédie fantastique QU'Y PUIS-JE ? (la deuxième partie est LA MUSE). Pièce de Bernard Sananès avec ici par ordre d'entrée en scène : Henry Quint et Bernard Sananès.
C'est en effet le cas .Faire passer son amour du théâtre et le respect qu'il s'impose vis à vis du public avant sa vie privée et son bonheur personnel. Mais il me semble que cela lui aurait été vraiment insupportable, et ce ,très rapidement, de jouer avec une partenaire à la fois aussi nulle qu' inconsciente de l 'être. C'est fou comme certains débutants prennent très rapidement la grosse tête. Le milieu du show bis en est rempli .
Je dois reconnaître que nous n’étions pas très bons. À notre décharge, nous n’avions bénéficié d ’aucune formation théâtrale et jouions sans aucune direction d’acteur. La troupe n’avait pour elle que son enthousiasme et le plaisir de nous retrouver pour jouer ensemble . Étant donné ce contexte, j’estime que cela aurait pu être pire . Le public de l’époque n’avait pas boudé son plaisir.
@@SuperLEIALEIA Bonsoir Mr Henry Quint je suis désolée si mon commentaire vous à froissé ce n'était pas mon intention mais en regardant la vidéo on voit qu'il n'y a pas de metteur en scènes veuillez accepter l'avis d'une vieille infirmière retraitée passionnée de théâtre depuis longtemps et fait partie d'une troupe amateurs depuis plusieurs décennies il y en a beaucoup qui disent que le metteur en scènes ne sert à rien objection votre honneur. .... objection retenue
@@zahiaait5550 Je n'ai nullement été froissé. Votre point de vue est très judicieux. C'est pourquoi, n'étant pas moi-même metteur en scène, je me suis très souvent inspiré par la suite de la mise en scène de professionnels reconnus pour
@@SuperLEIALEIA Je ne veux pas insister si vous vous rendez compte tout seul de la situation il y a de l'espoir le théâtre est trop magique pour faire n'importe quoi mes références et amours remontent à Louis Jouvet Raimu Laurent Terzieff Robert Hirsch Trintignant père et fille et d'autres on a même interprété de la tragédie grecque les 3 grands classiques et même les spectateurs qui ne connaissaient rien à la mythologie ont aimé prenez mon commentaire comme une critique positive bonne continuation
super travail, et qu'il est agréable de sentir le bon amateurisme, fait avec sérieux ! J'ai été surpris par le contenu, inattendu pour du Guitry, je m'attendais à de la truculence, des mots ; non, une pièce introvertie, peu /pas d'action, difficile par là à mettre en scène. Un bravo d'autant plus grand !
Grand merci pour cette appréciation qui rend hommage à notre travail. J'ai déjà expliqué dans mes précédents commentaires ce qu'a été ma démarche dans le choix de cette pièce . Je n'ai qu'un regret, celui de n'avoir jamais pu la rejouer.
Bravo à tous les comédiens, vous avez du mérite pour jouer une pièce aussi longue avec un texte aussi exigeant. On voit que vous prenez du plaisir, vous le communiquez à vos spectateurs. Merci :)
Il en faut de l'audace, de la passion et du courage pour jouer Sacha Guitry. Le bonhomme n'est pas commode ! Les temps ont changés. Le phasé, le ton, jusqu'à l'intention. Guitry est d'un temps évaporé dans l'atmosphère. "Atmosphère, atmosphère ! Est-ce que j'ai une gueule d'atmosphère ?" Non mais...
Il est vrai que les pièces sont datées, mais quelle finesse de style et quelle justesse dans ses réflexions sur le couple , le théâtre, et le temps qui passe. Quel plaisir de les jouer.
@@SuperLEIALEIA Ce soir rebelotte je regarde une autre pièce, je vous ai découvert hier et bizarrement vous me rappelez quelqu'un dans le rôle que vous avez joué... mais dans ma vie. Curieux on dirait du vécu... 😅☺️🍀🌹
Pour moi c est un reel plaisir de retrouver cette troupe dans une excellente piece de Sacha GUITRY interprétée de maniere brillante j ai passe un bon moment et une bonne soirée bon succès a elle !!!
Merci pour votre fidélité en tant que spectateur et pour votre appréciation toujours aussi élogieuse. Trois années nous séparent du COMÉDIEN , covid oblige. La Jalousie est dans l’œuvre de Sacha Guitry, une pièce où le mari cocu peut avoir un certain âge, ce qui tombe bien .
Nous n'avons pas la prétention de jouer comme des professionnels . Nous faisons ce que nous pouvons à notre niveau amateur avec les moyens humains, techniques et budgétaires qui sont les nôtres. Enfin ,la captation a été faite le jour même de notre première représentation. Le public n'a pas partagé votre ressenti.
ce commentaire n'est aucunement constructif je veut bien qu'il ne soient pas des pro mais donne leur des conseils ou si tu ne t'y connais pas explique tout de même pourquoi tu n'aime pas, dans quel cas tu seras constructif, sinon, comme là FERME TA GUEULE (Réponse a @bestyforever7207 )
L'enregistrement a été fait depuis la salle avec une seule caméra munie d'un micro qui tantôt privilégiait les scènes larges, tantôt les gros plans au détriment du reste. Heureusement la captation s'est faite sur deux jours ce qui m'a permis de sélectionner les plans où les réactions de tous les acteurs étaient visibles. Le son de la première vidéo était carrément inaudible sur RU-vid à moins de la visionner avec un ampli. Le fait d'utiliser depuis un logiciel de montage m'a permis d'améliorer le son diffusé sur RU-vid mais il n'y a pas de miracle . Le son initial n'était pas très bon.. Il n'empêche que cette adaptation de Knock trouve son public au sein du monde amateur et je suis très content de ce que nous avons pu faire avec le peu de moyens dont nous disposions.
Que voulez vous dire par supprimer? Je me suis inspiré de la mise en scène de Jacques Charron . C'est un choix que j'assume . Je ne connais pas la version avec Bernard Blier . Cordialement
Lisez le commentaire d'accompagnement .j'ai fait ce que j'ai pu à partir d'une captation massacrée par des apprentis vidéastes et n'ayant plus les images d'origine.
Cette pièce de Sacha GUITRY est un cas particulier . Elle est très peu connue et ne fait pas partie de celles que les comédiens professionnels ou amateurs veulent monter. Elle n'a donc pratiquement jamais été jouée ni donc eu beaucoup de succès. Les seules captations de cette pièce sont en fait des films réalisés à partir de la pièce. L'intention de GUITRY n'est pas ici de faire rire . Ce n'est pas du boulevard et il n'y a pas véritablement d'effet comique .C'est une esquisse de ce que le public ne voit jamais ,l'envers du décor de la création théâtrale . En tant qu'amateur ,à la fois au sens d'admirateur de Sacha GUITRY mais aussi de celui de passionné par le monde du théâtre, j'ai depuis longtemps été intéressé par la singularité de cette pièce que je n'avais vue qu'une fois, lors de la diffusion télévisée du film réalisé par Christian de CHALONGE à partir de la pièce avec Michel SERREAU, Charles AZNAVOUR et Daniel PRÉVÔT. Ce film est introuvable en DVD car il n'a lui-même pas eu beaucoup de succès malgré la qualité de la distribution. Pour m'aider à la mise en scène je me suis servi de la seule version disponible ,le film réalisé avec Jean Pierre DARRAS, Georges DESCRIERE et Pierre MAGUELON. C'est là aussi un film et non une pièce, qu'il a fallu remettre sur scène. C'est une gageure à laquelle aucune troupe amateur ne s'est risquée à ce jour. C'est pourquoi, même si le résultat est imparfait du fait que nous n'avons pas pu rôder le spectacle et que notre troupe est ce qu'elle est, je suis satisfait que nous soyons la seule troupe amateure à avoir monté cette pièce.
Sans flagornerie, vraiment le résultat est plus qu'honnête ! Et puis, vous avez fait preuve d'audace en montant une pièce comme celle-là ! C'est cette audace-là que le théâtre dit "professionnel" d'aujourd'hui n'a plus. On préfère des pièces évidentes, bourrées de clichés, dans lesquelles on feint de les avoir évités, la main sur le coeur. En toute sincérité, je vous dis bravo.
Cette représentation est arrivée un mois trop tôt, tant au niveau de l'apprentissage des textes que de l'utilisation des accessoires. Nous n'étions pas tout à fait prêts. Néanmoins, grâce au talent d'improvisation de Roland BRUN ( Monsieur Vildamour) qui a réussi à rendre particulièrement comiques les temps morts dûs à notre manque de préparation, cette seule et unique représentation qui a eu lieu juste avant la fermeture des théâtres, nous laisse un souvenir impérissable.
Cette représentation est arrivée un mois trop tôt pour que nous soyons au top ,tant au niveau de l'apprentissage des textes que de l'utilisation des accessoires. Nous n'étions pas tout à fait prêts. Néanmoins, grâce au talent d'improvisation de Roland BRUN ( Monsieur Vildamour) qui a réussi à rendre particulièrement comiques les temps morts dûs à nos défauts de préparation ,cette seule et unique représentation , qui a eu lieu juste avant la fermeture des théâtres ,nous laisse un souvenir impérissable.
Vous avez donc vu un vieux film réalisé par Guitry lui même. Avez-vous vu une captation de la pièce elle-même. Cela n'a jamais été fait en direct .Donc, vis à vis des amateurs que nous sommes et qui jouaient pour la première fois devant le public, je vous serais gré de vous montrer un peu plus indulgent et moins négatif.
Votre commentaire ne peut me laisser indifférent. J’aime beaucoup Sacha Guitry et j’ai essayé de monter quelques unes de ses pièces qui m’intéressaient personnellement et dont la distribution était compatible avec l’age et la personnalité des acteurs amateurs de la troupe. C'est ainsi que j’ai monté successivement Le Nouveau Testament, Désiré, puis finalement Le Comédien. A chaque fois, j’ai essayé de tirer le meilleur des talents dont je disposais . Sachant que la captation vidéo a lieu lors de la première représentation et que nous sommes tous des amateurs au sens noble du terme ,c'est à dire que nous faisons cela sans aucune formation, simplement par amour du théâtre, je vous demanderai un peu plus d’indulgence dans votre jugement. Quand je regarde un film ou un téléfilm, j’apprécie à sa juste valeur le jeu du moindre second rôle. Mais il s’agit là d’acteurs professionnels dont c'est la formation et le métier et qui peuvent recommencer une scène autant de fois que nécessaire. Nous ne sommes que des amateurs qui n’ont eu droit qu’à une prise et ont le stress de se retrouver sur scène parfois pou la première fois. Si vous même avez quelque prestation personnelle à me montrer, je me ferai un devoir de vous la commenter.
@@SuperLEIALEIA Cher Monsieur , J’adore le théâtre et je ne suis généralement jamais déçue !! Mais ici vraiment c’est très mauvais !! Je n’ai pas la prétention de faire mieux et c’est la raison pour laquelle je ne m’y frotte pas !! Veuillez juste pardonnez ma franchise car je suis triste de vous avoir peiné !!! Amicalement !!!!!!
Le genre de commentaire lapidaire, subjectif sans la précaution de dire "je trouve que" ou "selon moi", qui en dit plus long sur son auteur que sur ce qu'il critique (c'est pas tout le monde qui se permet de critiquer, tranquillement sur son canapé, le travail d'autrui; d'autres prennent la peine de commenter uniquement pour partager leurs joies et satisfaction et s'abstiennent quand ils n'ont rien à dire de positif. Ça s'appelle la classe)
Je n'avais jamais imaginé me mettre un jour dans la peau d'Alceste. Le texte en vers peut être interprété d'une façon académique, ce que je n'ai pas appris à faire ,ou avec ses tripes ,grâce à son propre vécu. C'est ce que j'ai fait à l'époque ,aidé par l'expérience et les conseils de mon partenaire Jacques LASSOR qui a réussi à canaliser la colère qui l'habitait et à gommer le martèlement que j'avais tendance à asséner à mes propos. Le résultat est ce qu'il est ,mais je trouve qu'il a le mérite d'être juste.
C'est un sketch ultra connu qui a été joué de bien des manières différentes . Il est tout à fait possible de le jouer avec beaucoup plus de sobriété. Nous avons opté ici pour le burlesque et l'excès . L'exiguïté de la scène et la proximité avec le public s'y prêtaient. C'est un choix délibéré . Les rires vous portent .
Bon il y a le son ! daccord perso j ai regarde cette piece au casque ! je l es visionne avec plaisir et je rend hommage a cette troupe de comediens une bonne soiree de plus merci a vous !!
Merci pour votre appréciation. C'est en effet malheureux que le son soit si mauvais. La pièce fait partie des meilleures pièces de Sacha GUITRY .Elle est originale et très variée. Chaque personnage a une partition très intéressante à jouer. Il n'y a pas de petit rôle .
Cette représentation a fait l'ouverture du festival KZOART six mois après l'Olympia d'ARCACHON .Le décès de Nicole DARRACQ qui jouait Marguerite WORMS a contraint Lydia MOUREAU à reprendre son rôle au pied levé en à peine un mois .
je ne connaissais pas cette piece j ai eu du mal a entrer dedans si je puis dire c est une piece qu il nous faut regarder d une traite je pense sinon on s y perd ceci etant j ai bien aime c est une piece instructive et bravo aux comediens et surtout aux comediennes !!
L'adaptation de cette pièce par Jean Philippe BARBOT est en effet très particulière . Il en a fait une succession de tableaux sans aucun enchainement particulier et avec le parti pris de n'avoir aucun décor . Sous sa direction , les acteurs devaient y jouer sans déplacement , sans accessoire , d'une façon tout à fait anti naturelle . La représentation donnée pour les 30 ans du QI a été d'ailleurs fort diversement appréciée . Les chaises orange , cette façon de jouer ont laissé des souvenirs impérissables .
Cette vidéo est là pour rendre hommage à Jean Philippe Barbot qui s'est occupé d'animer l'atelier théâtre de l'UTLARC un certain temps. Chaque année le spectacle était composé d'extraits de pièces divers et variés . Il monta cependant deux pièces très librement adaptées : Les poissons rouges et Patate. Il était partisan d'un décor extrêmement minimaliste.
@@SuperLEIALEIA ce qui es tout a votre honneur j ai pris un immense plaisir a voir vos diverses pieces misent en ligne merci a vous et a votre troupe !!
Contrairement aux professionnels qui peuvent répéter sur scène et au milieu des décors, les amateurs le font dans des conditions plus rudimentaires. L'accès à la scène et au décor n'a lieu que la veille et parfois le jour même (à moins d'être "sponsorisé " par la municipalité ) Il faut donc être indulgent sur le résultat qui est la première .
je ne connaissais pas cette piece je l es regarde avec plaisir ceci etant il y a un naturel chez les amateurs qu on ne retrouve pas ou plus chez les professionels j ai de nouveau passe une bonne soiree merci a vous tous et toutes !!!
Merci encore pour votre commentaire élogieux . Plutôt que de naturel je parlerais de justesse car pour du Feydeau on est obligé inévitablement de surjouer les situations cocasses et les personnages caricaturaux . C'est une mécanique de précision qui demande des mois de répétitions pour ne jouer finalement qu'une fois . C'est d'ailleurs pourquoi certains amateurs ne supportent plus cette frustration et renoncent à rejouer . Dans FEU LA MERE DE MADAME le rythme est volontairement très ralenti avec des temps de pause parfois très longs ,alors que dans ON PURGE BEBE ,c'est tout l'inverse et l' on joue à un rythme très soutenu.
Cette pièce de François PAROT est assez souvent jouée par différentes troupes dans sa version courte . Etant le frère de l'acteur qui joue le rôle du mort , il a accepté de la remanier afin d'y ajouter deux nouveaux personnages . Finalement , celui qui devait jouer le rôle de l'ancien amant s'étant désisté , il m'a fallu assumer ce double rôle en changeant de tête et de style . Pour ma part , je trouve ma première apparition bien meilleure dans la version courte donnée à la Maison des Jeunes d'Arcachon . Paulette de BUHAN est une excellente partenaire , aussi bien dans les rôles sérieux que dans ceux où elle peut donner libre court à sa fantaisie
C'est en effet un manque total de respect vis-à-vis des comédiens et des heures et des heures de répétition passées pour arriver à jouer une heure durant sans se tromper une partie de ping-pong verbal telle que celle-ci .
C'est une excellente pièce, du très bon boulevard . Elle fut superbement jouée à l'époque par Marthe MERCABIER .Je trouve dommage que Pierre PALMADE ait jugé bon dans sa récente adaptation de la raccourcir au point d'en supprimer d'excellents passages .
