Votre vidéo est sympa. Vous recyclez beaucoup ce que vous voyez dans l’internet (comme nous tous😊). Une remarque cependant : il vous manque un élément essentiel dans votre technique open/close pour la rendre totalement efficace.
Bonjour Laurent, félicitations pour ton mariage 🎉. Je voulais juste donner mon avis sur la question du son et de la résonance. Moi je travaille en partie sur une batterie acoustique dans ma maison et sa résonne énormément. Mais avec le temps je me suis habitué et je joue beaucoup moins fort qu'avant et ça a réglé beaucoup de problème . J'ai bien ce nouveau format de vidéo. Salut!
J'ai beaucoup aimé ! En tant que batteur auto didacte (des fois en besoin d'evaluation) est ce que je peux vraiment considérer que j'ai un niveau technique"intermédiaire" si j'y arrive bien ?
Slt a toi. Et tout . d abord félicitations pour ton mariage et cette video originale qui sort des habituels videos. Ou les kecs sont la pour un mettredes tonnes avec leurs instruments .. tu abordes des sujets que bcp de groupes ont eux ... effectivement le fait d svoir une interruption de répétition de plusueurs semaines et de jouer en live , on a de bonnes surprises , comne tu le dit y a une certaine fraîcheur , le plaisir de rejouer et surtout cela se vérifie qd y a qd même un bon acquis du groupe qui a pas mal répété et jouer pendant quelques qd même.... Pour les solos , moi tout comme toi ke préfère accompagner plus que de sans cesse vouloir imposer des solos. Ou alors a 2 avec ue bassiste et ce faire ce que j appel des questions/réponses. C est bcp plus sympa ..la kusisue c est avant tout du partage dt du plaisir,que de jouer le kakou seul pour impressionné la galerie lol ... C est vrai que sur rin solo un moment tu semblait te perdre et rin collegue ta recuperer en collant a la basse je dirais un semblant de ligne de jean pierre de miles davis , ceja t a permis de te ressaisir et te recaler ... Mais c est classiqie ce ressenti après coup de selon l'endroit ,l atmosphère ,la reaction du public de se eenrir bien ou a côté de la plaque,c est humain ... Meme certains pros cela leurs arrivent ...le principal c est de ne pas s arrêter et emmener le public et de les fairent danser ... Pour une belle soirée de partage et de plaisir... Vive la musique et bonne continuation.... J irau suivre tes publications sur youtube et ce que tu propose sur tes vidéos de drums 👍👍👍🎤🎸🥁🎷🎺
Félicitations Laurent, Tu es vrai et sincère dans tes vidéos, c'est pour ça que je me suis abonné a ta chaîne et aux newsletters. Je suis batteur amateur depuis 4 ans et les défauts de tes prestations, je ne les vois pas trop, ca passe😊
Merci pour cette vidéo. C'est toujours cool d'avoir des images avec une analyse en toute objectivité, sans prise de tête et avec des conseils très intéressants.
Salut Laurent 🤘 D'abord félicitation pour ton mariage, et ensuite... *MERCI* pour cette vidéo qui fait franchement du bien! Tu décris parfaitement les problèmes que nous batteurs, pouvont rencontrer. Ces difficultés ont même parfois été sources de conflits entre moi et les autres membres de mon groupe, qui ne comprennent toujours ce que nous ressentons en live. Personnellement, je suis un amoureux de la batterie accoustique, mais je joue beaucoup sur electronique, pour toutes les raisons que tu as évoquées. Pour rebondir sur ta vidéo, personnellement je suis incapable (ou me sens incapable) d'improviser un solo pour présenter le batteur. Et parmis les 3 solutions que tu as évoquées, impro totale, impro par coeur, ou les p'tits trucs sous le coude qui fonctionnent bien, je serai je pense plutot de la 3eme team... Si tu as l'occasion de faire un tuto sur cela, je serai évidement preneur. En te remerciant pour tes videos et ton travail 👍
Merci pour ce sujet, le jeu en groupe c’est l’essence du partage. C’est intéressant d’échanger, d’où l’intérêt de se filmer et de se faire une session visionnage pour appréhender les sensations que l’on a pu avoir
Merci pour ce partage et félicitations ! 💐… mais une question me taraude… c’est bien pris par la mariée et le public que tu « abandonnes » ta moitié le temps du concert ? 😊
Bah elle m'a aussi "abandonné" alors... 🤣 Elle est chanteuse et elle a chanté elle-même dans 3 groupes. Et pour l'un des 5 groupes, on était ensemble sur scène.
Félicitations Laurent, tu sais quoi je t'avais pas reconnu au début, je me dis tiens je vais suivre l’expérience de cet inconnu :), c'est 1 minute après que je me suis dit mais je le connais...Franchement ça va, c'est toi qui est peut être très exigeant avec toi même, on entend pas les erreurs
Hello Laurent merci pour ce partage d’expérience très utile. Je me suis retrouvé dans ce que tu dis sur l’impro je joue du Jazz j’ai qq plans que je replace mais je me laisse souvent porté par l’inspiration du moment et l’ambiance générale et donc des fois je peux me retrouver à côté mais j’arrive toujours à retombé sur mes pattes ( les chats c cool😉).Les solos dans le jazz sont souvent des questions réponses (8/8,4/4 ou 2/2) ont se sent moins seul😉.Comme toi je matte le matos si ça résonne. Super décors pour ta vidéo et tout mes vœux de bonheur 😉👍😌Pascal
Bonjour et félicitation pour votre mariage, je pense que le fait de ce dire j'ai été bon, pas au niveau, j'ai ralenti etc. c'est le perfectionniste qui parles. (1) choix difficile entre électronique et acoustique, personnellement j'aurais opté pour l'électronique (simplement pour le coté jeu sans restrictions) de mon point de vue je déteste jouer avec restriction car c'est là que je me trouves tous les défauts (j'ai ralenti, loupé un rim shot ....... (je ne dis pas que sur une acoustique on est parfait)) mais également le fait de se "brider" je trouves que l'on perd en feeling et je pense que c'est une grosse partie du fait d'être à l'aise en concert (difficile de retenir ses coups avec l'énergie du moment) (2) les solos, je suis comme vous je déteste me mettre en avant et il faudrait vraiment que je travailles cet aspect pour être plus à l'aises quand ça nous "tombes dessus". voila pour mon humble partage d'expérience j'espère que mon commentaire vous sera utile.
Félicitations Laurent, tous mes meilleurs vœux de bonheur. Bravo pour ta vidéo, je me sens un peu moins seul, car tes réflexions sont aussi les miennes ! Dans les petites salles, c'est effectivement compliqué, donc on a trouvé une solution, pas toujours idéale mais ça fonctionne ! Pour la batterie je joue sur la Roland électronique, mais afin que l'équilibre soit au mieux le guitariste et le bassiste jouent sans ampli, grâce à des pédaliers pré-ampli qui rentrent direct en console, le clavier utilisant comme d'hab des DI Stéréo. Le chant passe très bien, ce n'est pas fort pour le public et sur scène on gère le niveau des retours pour bien s'entendre, ou bien on utilise des ears. Pour les salles qui résonnent, on installe un rideau de fond de scène derrière la batterie. De plus depuis quelques années j'arrive à "maîtriser" ma frappe et donc je tape moins fort, ce qui m'a permis de gagner en précision, en "finesse", donc d'arriver à jouer avec la batterie acoustique dans des lieux assez confinés. Pour les répètes on essaie d'en faire une par semaine quand on ne fait pas de scène régulièrement. En cas de coupure ( vacances, maladie, déplacements professionnels) on fait une répétition générale la semaine d'avant la date. Ce qui permet de se remettre en tête les morceaux. En sachant que chacun bosse les morceaux de son côté tout au long de l'année. Je suis en phase avec toi sur le sujet de l'estime de soi et le recul que l'on prend après chaque prestation. Pendant plusieurs années je me suis filmé pendant les concerts pour analyser mes "conneries". En sachant que je ne suis jamais content de moi sur le moment. J'ai loupé une cymbale, je n'ai pas fait exactement la même pêche que d'habitude, ou un break légèrement différent... tous ces petits défauts (que le public ne perçoit pas) font que mon plaisir est gâché. Mon but ultime est de jouer tout le set ( 3h00!!) exactement pareil, au coup près, à chaque prestation....j'y travaille et ça commence à venir. Les solos de batterie, je ne sais pas faire! Donc je n'en fait pas.... Merci pour toutes tes vidéos qui m'ont appris pas mal de choses. Bonne continuation 24:27
Coucou je suis batteur avec une bonne expérience de la scène depuis longtemps et à mon humble avis, une batterie électronique n'est pas une vraie batterie, deuxièmement, il y a une façon de jouer dans la gestuelle qui fait que l'on peut avoir le son et le groove sans frapper trop fort et être avec un niveau retour assez important sans monter plus la façade. Troisièmement et souvent les guitaristes se prennent pour des héros et montent le son, ce qui fait qu'après c'est l'escalade. Dans un groupe tout le monde doit se respecter et aussi au niveau sonore.
Ton analyse et tes propos sont toujours d'une grande justesse .Pour illustrer tes propos ,je me suis rendu compte que dans le même concert, en fonction du réglage des retours (avant et après une pause ) ma prestation n'était pas du tout la même et mon ressenti non plus .Je m'étais régalé dans la première partie avec un sentiment de satisfaction et de maitrise puis dans la second partie je me trouvais en décalage ,insatisfait ,presque incompétent . En ce qui concerne le jeu en retenu ,je troque mes baguettes pour des rods en carbone ,çà me permet de garder la même frappe .
Félicitations Lolo, plein de bonheur à tous les deux (trois), super vidéo, j'ai adoré. Toujours aussi fan depuis plus de 4 ans. Effectivement, les petits solos sont vraiment un petit aboutissement pou un batteur, enfin pour moi. Fidèlement Thierry
Merci pour ce partage plein bonne humeur et de sincérité. Tous mes voeux de bonheur ! Une idée pour une vidéo short : nous faire entrendre la différence avec ou sans Tama soft ring.
Tout d'abord félicitations pour ton mariage, moi je me posais la question de savoir pourquoi tu as attendu si longtemps... Mdr je blague! Ce qui m'interpelle par contre c'est ta réaction face à la difficulté de retenir son jeu pour éviter de jouer trop fort. Je débute depuis 2 ans avec la Lolo drum school et ton dernier cours sur la maitrise des crescendos et decrescendos qui m'apparaissaient de prime abord comme facile s'est montrer d'une complexité énorme. Que c'est dur de bien réussir un crescendo! Mais que c'est beau! Forcément de jouer en retenu l'est aussi d'une autre manière, et que de frustration....Concernant le solo je te rejoins entièrement mais c'est subjectif. Moi je n'aime pas les solos qui frappent partout fort et généralement très vite. Moi ce que j'aime, c'est d'entendre une espèce de melodie rythmique qui va partir en solo avec toujours un ressenti en fond de cette mélodie rythmique et elle revient puis repart en solo elle disparaît ou on croit qu'elle disparaît mais non elle est là et elle vit de plus en plus belle. Le beau solo c'est celui qui te fait voyager où tu te demande quand et comment le batteur va retomber sur ses pattes pour entendre à nouveau ce petit rim shot si régulier qui te fait vibrer. Voilà longue vie aux mariés !
J'adore ta vision des solos ! Et oui, les crescendo... pas évident au début... mais c'est beau comme tu dis 🤩 Et par rapport au jeu en retenu (évoqué dans le cours), en fait on pourrait voir les choses comme ça : Niveau 1 : être incapable de retenir ses frappes Niveau 2 : être capable de jouer doucement, mais au détriment de notre jeu (simplifications, perte en qualité, ...) Niveau 3 : être capable de jouer doucement à son plein niveau (Force est de constater que j'en suis au niveau 2 😅)
Le solo doudou x) j’aime bien l’idée mes doudous c’est rlrlkk rllkkrrl et le double para. En s’entraînant à faire tourner ce genre de plan sur tout le kit, à chercher des orchestrations qui marchent bien ensemble ça te donne une assise. Les batteurs gospel ont vraiment ce truc avec les chops. Je pense que les rockeux on devrait s’inspirer de leurs trucs pour les solos. En tous cas ça fait du bien de voir que je suis pas le seul à louper des rimshots ou autre alors que je m’entraîne comme un porc depuis des années 😅
Je m'occupe d'une petite salle de concert associative où je sonorise pas mal de concerts. Quand certains groupes jouent fort, on me demande souvent de dire au batteur de jouer moins fort, ce que je ne fais jamais. La première raison est celle que tu donnes, à savoir les sensations du batteur par rapport à son jeu, et la deuxième c'est que ça va fonctionner 3 ou 4 morceaux et après oe niveau sonore va monter de toutes façons. En général, pour les groupes où ça joue fort, le chant n'est pas en avant. On a plutôt un mix avec le chant au même niveau que le reste. Du coup on n'atteint pas des niveaux sonores énormes sur le chant, et on peut se permettre de le compresser pas mal pour qu'il ne se perde pas dans le mix.
