Cette symphonie est un délice pour abolir le déferlement des bruits et des images du quotidien et entrouvrir l'espace d’un ailleurs où contingences et représentations cèdent la place à l'immatérialité du sensible. La puissance expressive de l'architecture sonore rompt ici avec toute forme de transcription du réel pour s'attacher à l'extension d'un univers fabuleux dans lequel la couleur et le rythme des mouvements constituent une expiration qui donne vie à l'exaltation 🤗🤠
Merci Monsieur KuhlauDilfeng5 de votre partage. Les opérettes d'Offenbach sont toujours bien intéressantes à écouter. Entre autres raisons, à cause de l'originalité inouïe de sa musique. Personne sauf lui n'écrivait ce genre de mélodies à l'époque. Voyez ici par exemple l'usage des onomatopées. Il y a déjà le levain du Duo de la Mouche d'Orphée aux Enfers. De même l'imitation de la sonnerie du clairon annonce-t-elle déjà le merveilleux passage de La Grande Duchesse de Gérolstein, la Chanson du Régiment : Ah! C'est le fameux régiment de la Grande Duchesse..! Au sujet de la direction orchestrale du célèbre maître Marcel Couraud, qui a été directeur attitré de l'Orchestre de Stuttgart je crois (?) auriez-vous par hasard la version qu'il enregistra sans doute à la même époque du charmant opéra-comique Ma Tante Aurore de François-Adrien Boïeldieu? La présente version de Ba-ta-clan présente un rôle qui était très en vogue à l'époque, celui du Meneur de Jeu ou Narrateur, qui créait l'atmosphère et la progression dramatique au moyen de certains commentaires, étant donnée l'absence de mise-en-scène. Ce personnage existait de même dans les enregistrements faits en Autriche et en Allemagne, l'Erzähler, ou Erzählerin lorsqu'il s'agissait d'une comédienne. Et aussi parce que l'usage en était à l'époque d'enregistrer uniquement les passages musicaux, non pas les dialogues parlés. C'était une mode "anti-opéra-comique", ce genre musical ayant été pourtant en vigueur durant la première moitié du XIX siècle. Dans les années '60 peut-être cette abstention de dialogues parlés dans les enregistrements d'opéras-comiques prennait-elle sa source dans un égard vis à vis de la qualité de la pièce, à partir de la supposition d'un présompt méfait ou préjudice que lesdits dialogues pouvaient apporter à la valeur de la partition. Au fur et à mesure que je vous écris j'écoute la merveilleuse musique d'Offenbach et je remarque encore une fois la qualité de la musique, la maîtrise avec laquelle Offenbach épanchait la fraîcheur de ses délicieuses mélodies au cours de ses créations. D'ailleurs c'est la résolution des mélodies, les contrepoints et la liberté harmonique des ensembles qui marquent la qualité de la partition. Le soprano d'Huguette Boulangeot était excellent : clarté du timbre et remarquable musicalité ne craignant pas les aïgus. Encore merci.
This was my first classical LP, purchased in 1967. Zampa, Mignon, Raymond, Poet and Peasant and as a final flourish--William Tell. The cover was a winner--William Tell with an apple with an arrow in the middle. All five performances were spectacular, but there was something about this one that made it my favorite. Bernstein was an amazing showman and he was at his best with these.
This "French Bruckner" thing sticks in my craw. From what I can find, there's no evidence that Magnard knew anything about Bruckner's music. Apparently nobody performed a Bruckner symphony in France until 1901, by which time Magnard had already written 3 of his 4 symphonies. I don't think they sound anything alike and, frankly, Magnard's symphonies are more satisfying to me than Brucker's. Bruckner is just so awkward and repetitious compared to Magnard. I think it's just that Bruckner was Austrian and his reputation has been inflated within the more cultic world of German high culture.
We lived in Helsinki some five years. At beginning strange people, very difficult to approach, silent, speechless country, than finally I´ve got the point- Madetoja was a relief. Finnish composers in the "rest" of the world are quiet unknown : Merikanto, Uumo Klami, Rautavaara, Erkki Melartin and many others, although they wrote great music. I wonder to Sibelius I`ve never got close to. Perhaps too pathetic?
This Naumann arias is incomparably more beautiful than Mozart's aria ('Marten alle Arten'). That's why this Naumann aria is not performed (now I'm hearing it for the first time) because Mozart has been made a myth and a taboo.
To ALL!!!! The Family of GOD/Christ!: I AM TOP!!!! ALWAYS HAVE BEEN!!!! JUST DIDN"T KNOW YOU WANTED A NEW WAY TO BE!!!! JUST ASK NEXT TIME!!! NO NEXT TIME!!! LESSON LEARNED! YOU WANT SOMETHING? NEED SOMETHING? NEED SOME HELP? ASK!!!!!!!!!!!! I ASSUMED YOU KNEW!!! JESUS AND ALL!!!! LYRICS AND ALL!!!! CHRISTMAS AND ALL!!!! I ASSUMED YOU KNEW!!!! CHURCH AND ALL!!!! JESUS YOU KNOW!!!! ANYWAYS I WOULD NEVER NEVER NEVER NEVER THINK FOR A SECOND YOU WANTED A WAY TO BE OTHER THAN FREE!!!! MORALS ANS ALL I THOUGHT YOU KNEW?!!! YOU CHOSE WICKED!!!! JUST ASK!!!! THAT WOULD HAVE MADE ME SOOOOOOOO HAPPY!!!! REALLY? YOU WANNA WAY TO BE??? A NEW ONE??? A GOOD ONE??? A BETTER ONE??? YOU DON"T KNOW? I AM ALL OVER IT!!!! SO, YOU WILL DO IT IF I TELL IT??? YOU ARE NOT WASTING MY TIME ARE YOU? I WILL DO IT!!! I AM EXCITED ABOUT THIS!!! THIS QUESTION IS GONNA BRING ME HAPPINESS!!!! IF I MAKE IT BETTER YOU WILL DO IT, EH??? YAH??? YAH??? OK!!!! I AM SOO HAPPY RIGHT NOW!!! I WILL BE BACK VERY SHORTLY WITH THE BETTER WAY!!!! THANKS I AM SO HAPPY NOW!!!!
What a gem! And although the performers are Hungarians, the Hungarian classical radio just ignores it. That's part of why it's so difficult for people to find and enjoy it. A (long overdue) thanks for sharing. Wonder how you've found this recording...
