Buen punto Pedro! Existen modos más oscuros que otros, esto es lo que se define como Luminosidad. En otras palabras, cuanto más oscuro percibimos un modo es porque menos luminosidad tiene (Se considera que los modos más luminosos son aquellos que tienen menos alteraciones) Si se invierte la estructura interválica del modo Lidio por ejemplo, es decir se empieza a construir su estructura de derecha a izquierda, el resultado es la estructura interválica del modo Locrio, esto quiere decir que son reflectantes. El modo Lidio es el modo más luminoso, el que tiene un sostenido más que la escala mayor, y el modo Locrio el más oscuro de este campo, el que tiene más bemoles en su estructura Los modos tienen estructuras recíprocas, cuando se invierten se transforman, la inversión de uno le convierte en el otro. Si se invierte la estructura interválica del modo Jónico, se obtiene la del Frigio, y si se invierte la estructura interválica del modo mixolidio se obtiene la del eólico, el modo dórico es neutro porque si se invierte resulta la misma estructura. Ordenándolos entonces por luminosidad se tendría: Locrio, Frigio, Eólico, Dórico, Mixolidio, Jónico, Lidio. En general se suele clasificar la personalidad de un modo como extrovertida e introspectiva, hacia afuera y hacia adentro, en otras palabras con más y menos luminosidad. Buena Pedro !! Interesante como siempre. Un abrazo
Si los modos fueran una familia (que lo son), Jónico sería el papá, Dórico el hijo jazzero modal, el Frigio el metalero, Lidio al que le gusta Los Simpson, Mixolidio el blusero, Eólico el de la música clásica y Locrio el hijo no deseado (no es cierto Locrio te queremos). Interesantísimo vídeo Pedro, un abrazo.
@@jaimenbadia2358 ¡Wow, qué buen dato! No lo sabía. Realmente interesante, voy a buscar información al respecto. Justamente estoy escuchando algo de música de Ram Narayan. ¿Me recomendarías algo de música en ese estilo? ¡Gracias y un abrazo!
Gracias Pedro! en 10 minutos explicaste algo que me llevó años entender. Maestro es el que sabe transmitir el saber y no hay nada más generoso que enseñar. Abrazo!
Cuando pensé que Jaime Altozano había explicado bien claro los modos...¡PUM! Pedrito sube nuevo video. Vos sabes que ese paradigma de considerar cada modo como primer grado nunca me lo planteé ni tampoco lo escuché, y sin embargo es más común de lo que parece. Si tomamos como referencia cualquier canción que tenga "modulaciones" y entendiendo esto de los modos que planteas, podemos darnos cuenta que no son modulaciones, sino que ese tema que está en C está en otro modo ajeno al jónico o mayor, solo que "conserva" la armadura del acorde mayor... (Medio ensalada rusa mi comentario) gracias Pedro, cada video tuyo es un mar de conocimiento adquirido. Saludos!!!
Excelente maestro, la manera más natural e intuitiva de comprender algo que a muchos nos ha roto la cabeza, cuando era tan sencillo. Mil aplausos y muchas gracias por compartir tu sabiduría
Qué buena esta clase maestro. hasta me he reído cuando pasa del modo Frigio al Locrio como el más menor de los menores. Nunca se me hubiera ocurrido hacer este análisis y es genial. Siempre pensé, seguro que como la gran mayoría, que el modo Jónico es el modo mayor, pilar de la existencia del universo mismo jajaja, pero no,no,nooo, ciertamente es el modo Lidio el más mayor de los modos. A estas alturas de la vida no pensé encontrar algo sorprendente, nuevo. wooow.. Gracias. p.s. A mi me gusta el modo locrio, abuso de él. Siempre lo ando buscando, arpegiando o escalando con cualquier intervalo. A partir del centro tonal del momento. Da un aire entre místerioso, oscuro, transgresor, diferente, para aquellos que no tenemos muxos recursos.
Despues de muchos de buscar la forma de aprender los modos y sin conseguirlo, logre plantearme exactamente la mis forma en la que lo planteás... Sos grande Pedro, sin duda mi profesor de guitarra favorito
Hola Pedro, no me canso de ver tus vídeos, muchas veces repetidamente, como por ejemplo éste de los modos. Felicidades y mil gracias por tu excelente trabajo y tu generosidad de poner la cantidad de material para download en tu página web! Abrazo.
Maestro Pedro: Muy interesante la sicología de los acordes (sensación anímica), más allá del "simplismo" de que el mayor es alegre y el menor es triste, hay una "paleta de colores": Hay alegre vehemente, alegre cordial (como tú); hay triste optimista, triste nostálgico, triste amargo, triste deprimente y luego la escala disminuida que es neurótica, inestable. Tal vez en el Jazz no se perciba tanto (aunque el Jazz es muy amplio) pero sí se percibe notoriamente en composición musical de bandas sonoras de películas que deben transmitir emociones ligadas con las imágenes. Por eso el estilo de Paul Mc Cartney es optimista, el de Lennon es crítico-amargo y el de G. Harrison tan introspectivo (y no hablo de sus letras). Es mi opinión ¿Está de acuerdo maestro Pedro? Saludos desde México.
Hola nuevamente Pedro , gracias por este vídeo , pero creo que esta seria la 1ra parte, los modos y su estructura ...y esperaría una 2da parte con un enfoque mas para su aplicación , Saludos..!!
Que ganas de estudiar guitarra y aplicar lo aprendido tras ver tus videos loco!!! Me ha encantado lo de los modos más mayores y más menores, nunca me los había planteado así, de hecho, de la forma que los planteas me resulta más sencillo entender la relación entre los distintos modos. Un besazo desde España. Me haces querer más la música si eso fuera posible XD. GRACIAS MIL!!!!!
No paras! miles y miles de entregas es admirable! Estoy haciendo trabajos en la compu, abro sin querer youtube y ahi está! otro trabajo de Bellora! Ya me distraje y me pongo ansioso de verlo, pero no! tengo que seguir trabajando jaja, obviamente, ya puse me gusta porque se que calidad tienen estos videos, los mejores del mundo!
Idea de video: analizar frases(jazz) de trompeta con la guitarra, la diferencia de un tono entre la guitarra y la trompeta me 💥 la cabeza! Slu2 de chile maestro!!
Hola Pedro que buen vídeo. Quedamos a la espera del vídeo que muestre cómo se aplica al componer canciones. También sería genial un análisis de canciones que lo aplican, ya que esta semana justamente estaba viendo como Joe Satriani ha aplicado esto en temas como Flying in a Blue Dream. Gracias un saludo
Muy interesante Pedro, como siempre, esto sin dudas reforzó mi idea de que el modo lidio era un modo muy estable, hasta aun mas que el jonico, sospechas que me llegaron cuando toque los harmonicos de un acorde maj7-9 y me salio una 11na aumentada
Jaja te ame! Este video va dedicado a mi que te pedí en un comentario que explicaras tu manera de ver los modos y así lo hiciste! Gracias por tener esa dedicación y ese amor por quienes te escriben!. Me siento muy agradecido y tmb escuchado! Te abrazo fuertemente Pedro querido!
Seria de utilidad un video hablando sobre como sacar un buen tono cuando enchufamos nuestra guitarra por interfaz de audio, podrias hablar de pasos, como funciona, que programas usar, si sirve alguno como guitar rig, si es conveniente enchufar la guitarra directo o pasarla primero por el ampli, entre otras, saludoss!!
¡Está bueno, muy interesante! Confieso que tengo poca experiencia en eso, y cada vez que lo probé nunca encontré buenos audios... pero seguro que hay alguna manera! Gracias por tu mensaje. ¡Un abrazo!
Pedro querido, te mando un fuerte abrazo, este video me disparò un par de preguntas que postèe en mi facebook. Mientras tanto espero que andes bien!! Saludos
¡Gustavo, qué gustazo estar en contacto! Gracias... y genial la conversación que se armó. :-) Por suerte por acá todo muy bien, y espero allá en la ciudad todo se esté viviendo del mejor modo posible. ¡Gracias y te mando un abrazo!
El modo locrio es como cuando le enseñas a tocar el cumpleaños feliz a un amigo tuyo que nunca tocó guitarra jajaja, aunque hubo artistas que lograron canciones en locrio excelentes, como Bjork. Muy bueno el video, lo explicas muy claro, usaste buenos pasajes donde se nota la diferencia. Muchas gracias ! Domingo de cuarentena y música jaja
@@PedroBellora El que se que es seguro es Army of me de 1995. El verso y los pasajes de bajo están en Locrio. Sinceramente no se si la melodía vocal lo está, ya tanto no conozco jajaj. Probablemente porque hace escalas muy sombrías, es un tema intenso.
@@alex.ann_der Wow, ¡me encanta ese tema pero nunca lo ví desde "la teoría"! Qué bueeeeeno, voy a verlo en detalle. ¡Qué genia Bjooooork! ¡Gracias y abrazo!
Una funcion interesante de mirar los modos asi, es observar las relaciones entre las escalas y de los 2 grandes grupos que uno puede separar, el mayor y el menor, se observa que realmente es una o un par de notas que las separan. Y esto serviria para en escalas donde no se usen 7 notas, dar cuenta de que se pueden reemplazar por las que quedan en una de las agrupaciones. Por ejemplo, la pentatonica mayor de 5 notas; es una escala que no usa 4ta y 7ma entonces no tenemos el problema del jonico con el lidio (por la 4ta) ni el del jonico con el mixolidio (por la 7ma) estas escalas se pueden aplicar a los grados que ocupen sus tonicas (C, F y G); a un primer grado de Do se le puede hacer pentatonica de si mismo, sobre su 4to grado y sobre su 5to grado.
Pedro en la ultima parte que decis utilizar los modos para componer. tenes un video echo para pasar a verlo? es impresionante la de videos que tenes todos fascinantes por cierto y estoy tratando de dar con "el de modos para componer" si es que ya lo tenes publicado. Gracias
Los modos son escalas que se construyen sobre cada nota de una escala Matriz, Por ejemplo se trabajará con la escala *ARMONIZADA DO Mayor*; Esta escala, por ser la escala MATRIZ De donde nacen todos los modos o escalas armonizadas, le corresponde ser un MODO JÓNICO, Y EL PROCEDIMIENTO Para hacer sus demás modos de esta escala DO mayor, SE PROCEDE DE LA SIGUIENTE MANERA.- Recalcando, la escala Matriz ya es un modo o escala JÓNICA, Por ser una escala mayor y la primera escala BASE De los modos escalando de DO a DO, ya es el JÓNICO... Y el siguiente modo, es de RE a RE - Pero OJO - *NO Es la escala de RE*, Porque el modo DÓRICO lo estamos continuando *CON LAS MISMAS NOTAS DE LA ESCALA De DO MAYOR* Y *CONSERVANDO SIEMPRE EL MISMO PATRÓN DE LA ESCALA DO MAYOR* OSEA haces como que empiezas en DO, pero empiezas en RE, Y sigues conservando el patrón de la escala de DO MAYOR, en el modo DÓRICO Y es así que nos resulta o se consigue el MODO DÓRICO, * Y SIN TENER QUE HACERLE NINGUNA ALTERACIÓN ADICIONAL*, Automáticamente ya es un MODO DÓRICO... El FRIGIO TAMBIÉN ES UNA CONSECUENCIA DE LA ESCALA DE DO MAYOR, Pero empezando en MI, PERO CONSERVANDO EL PATRÓN DE LA ESCALA DE *DO MAYOR*, COMO que espesaste en DO, PERO Empiezas, de MI a MI, CONSERVANDO EL MISMO PATRÓN DE LA ESCALA *DO MAYOR* COMO SI ESTUVIERAS EMPEZANDO EL PATRÓN EN DO MAYOR y conservas el patrón de Do mayor, Y así ya tenemos el MODO FRIGIO... Y en todos los modos es lo mismo, conservando el patrón de la escala mayor... En LIDIO, Es un MODO Que se construye de FA a FA, pero RESPETANDO El patrón de la escala DO MAYOR... El MODO MIXOLIDIO, Se construye de SOL a SOL , y recuerda que a estos modos como se está mencionando NO requieren de ninguna alteración ni nota característica para que llegue A FORMARSE EL MODO, *PORQUE CON ESTA FORMA O MÉTODO YA TIENE O VIENE CON SU NOTA CARACTERÍSTICA PARA CADA MODO* Aparecen así con sus respectivas variaciones en sus escalas para cada modo, porque se están construyendo en base al PATRÓN DE LA ESCALA DO MAYOR Y *De manera automática ya aparecen los MODOS RESPECTIVOS*... Lo mismo, es con el modo EÓLICO, Hacer su escala de LA a LA, Y TE RESULTARÁ Netamente o automáticamente una escala de LA menor... La escala o modo LOCRIO, Es comenzando el modo de SI a SI, y ya está la escala del modo Locrio, sin tener que hacerle ninguna alteración adicional... AHORA.- CUANDO TE HABLAN DE NOTAS CARACTERÍSTICAS, O NOTAS ALTERADAS PARA HACER UN MODO, ES PORQUE EL PROCEDIMIENTO PARA FORMAR TODOS LOS MODOS, *TE LO ENFOCAN DE OTRA MANERA*, Y LÓGICAMENTE TE MENCIONARAN O APLICARÁN LAS NOTAS CARACTERÍSTICAS PARA CADA MODO O ESCALA...PERO AL FINAL LLEGAMOS A LO MISMO, CON LOS MISMOS RESULTADOS EN CADA MODO... POR ESO VER DE QUE MANERA LO COMPRENDES MEJOR, Lo ideal es aprenderlo de todas las formas, y tener un dominio completo del entendimiento de los modos o cualquier otro aprendizaje... LO IMPORTANTE AQUÍ, EN EL MODO DO JÓNICO, ES CONSERVAR EL MISMO PATRÓN DE LA ESCALA DO MAYOR BASE... .- Como por ejemplo si haces los modos sobre la escala de RE Mayor, entonces *RE Mayor es el JÓNICO* Y MI es el DÓRICO - FA sería el FRIGIO - SOL Sería LIDIO, - LA Sería MIXOLIDIO - SI Sería EÓLICO - Y DO tendría que ser LOCRIO, Y RE, NUEVAMENTE EL MODO JÓNICO... Pero tratándose de la escala armonizada de la escala de RE MAYOR, en todos sus modos se tiene que incluir las DOS ALTERACIONES Que tiene esta escala de RE MAYOR, Y SON LOS 2 SOSTENIDO QUE TIENE ESTA ESCALA *RE MAYOR*, Porque todo se construye en este caso de RE MAYOR, sobre el patrón de su misma escala RE MAYOR, tal como se hace con la escala de DO MAYOR; NOTA.- LA ESCALA De *DO MAYOR* NO TIENE NINGUNA ALTERACIÓN, en cambio la escala de RE MAYOR Si tiene dos alteraciones, y eso se aplica a cada escala de sus modos en RE Mayor...
¡Gracias! En mi libro "Armonía en Capas" (gratis en mi sitio web) hay mucha info al respecto, pero sin dudas haré más adelante videos al respecto. Gracias por tu mensaje, ¡te mando un abrazo!
¡Buenas Esteban! Con "acordes de caja", ¿te referís a acordes abiertos? No había escuchado ese término antes. :-) Gracias por tu mensaje, ¡te mando un abrazo!
@@PedroBellora Hola Pedro el significado o sentido de acorde de caja o box chords es que solo te limitas a tocar los acordes en un determinado espacio del diapasón es como los dibujitos de las escales, a eso me refería con los acordes de caja. Quiza me puedas ayudar con algunos consejos a la hora de poder hacer las inversiones de acodes, en donde me quedo trabado a la hora de armar los acordes en el instrumento esa es mi inquietud. Gracias Pedro por contestar la verdad no me imagine que ibas a responder tan rápido, y bueno también agradezco por tu tiempo y tu pasión por la música y el deseo que otros podamos crecer en este bello mundo de la música.
Ah, ok, sería entonces como el CAGED, ¡entiendo! Mi libro Armonía en Capas está casi enteramente basado en ese concepto... ahí hay 681 páginas al respecto. :-) Espero te resulte interesante y, por cualquier cuestión, estamos en contacto. ¡Gracias y un abrazo!
¡Gracias! Si buscás "standards analizados so what" hablo bastante al respecto, pero sin dudas estaría bueno un video específico al respecto. Gracias por tu mensaje, ¡te mando un abrazo!
Hola Pedro aprovecho este tutorial de modos para consultarte puntualmente porqué en un Am7 eolico ( en el libro armonia en capas ) dices que la tension de paso es solo la nota FA ( Al formar novena bemol con MI ) siendo que la nota SI también genera 9b con la nota DO. No seria una tension de paso también, creo entender que pones la nota SI como tension de reposo ( y suena bien !! ) pero se me generó esta duda. Gran Abrazo y muchas gracias !!
¡Excelente pregunta! Es una rara cuestión de cómo funciona el oído. La cuestión es si hay un semitono desde la nota del acorde hasta la tensión... pero no tanto al revés. Por ejemplo en un acorde lidio también sucede que hay un semitono entre la oncena aumentada y la quinta justa, pero no hay ningún problema. Todo esto corresponde a la manera habitual de entender las tensiones pero, la verdad sea dicha, tooodo depende mucho de cómo se arman los voicings. ¿Contesta esto la pregunta? ¡Muy interesante! Gracias por tu mensaje, ¡te mando un abrazo!
Para pensar....si tuviéramos que agregar a la escala menor Armónica (que no es parte de los modos)....tiene una 7ma mayor... dónde la pondrías? Desde lo más mayor a lo menor...entre el dórico y el eólico....antes de los modos menores....? en ningún lado? Esta muy bueno el concepto de ver los modos desde un punto de vista más "armónico", creo que es más práctico al momento de su utilización para el contexto armónico en el que nos encontremos, por lo tanto podríamos utilizar este recurso más allá de los modos? Saludos y gracias!!!
Wow, ¡buena pregunta! Generalmente esta "secuencia de brillante a oscuro" se hace por modos basados en la misma escala... pero lo que vos decís sin dudas puede ocurrir, más allá de que sean modos basados en distintas "escalas madre". Desde lo teórico diría que está cerca del dórico, y un poco más mayor aún sería si tuviera 13na natural (de menor melódica). ¡Hay que probarlo, muy interesante! En cuanto a tu consulta, sí, puede usarse de muchas maneras distintas... es un enfoque para ver los acordes en base a su "brillantez u oscuridad" más allá de su función. Gracias por tu mensaje, ¡un abrazo!
¡No encontré un modo más mejor de decirlo! :-) Lo sé, lo sé, no es fácil de leer pero espero ayude a ilustrar el concepto... y de eso se trata la lengua. ¡Gracias y te mando un abrazo!
¡Saludos Pedro! Buen video! Una pregunta ¿Normalmente cuantas horas al día escuchas música? (Sin contar esta temporada de cuarentena) Ya ves que dicen que cuando uno es músico y practica algún instrumento lo último que hace es escuchar música, jaja, y tristemente sí me ha pasado.
¡Es una buena pregunta! Siempre busco estar más tiempo escuchando que tocando, y de hecho tengo mis "rutinas de escucha". Por ejemplo en este mismo momento estoy escuchando a Ram Narayan, explorando algo de música de India. :-) Gracias por tu mensaje, ¡te mando un abrazo!
me encantan los modos 👏🏻 pregunta: es intercambiable la terminología de decir 2da, 4ta, 6ta por 9na, 11na, 13na?? Pensaba que sólo se decían así a las notas más agudas a la 7ma en un acorde. Saludos!
¡Buenas! Es cierto que es una terminología confusa, y es que los intervalos se usan de dos maneras... una es para "medir distancias entre notas" y otra es para "identificar la función dentro del acorde". En el primer uso, por supuesto, una 2da es muy distinto a decir una 9na ya que son distancias diferentes. En el segundo uso, la idea es que los números menores a 8 identifican las notas del acorde y los números mayores a 8 son para las tensiones. Por eso es que cuando un acorde tiene 4ta se asume que no tiene 3era (o más bien que su "tercera está suspendida llevándola a ser la cuarta") mientras que si un acorde tiene 11na (que es la misma nota que la 4ta) se asume que también tiene 3era. También, si una acorde tiene 6ta se asume que no tiene 7ma (o muy técnicamente hablando que tiene "séptima disminuida") mientras que si tiene 13na (que es la misma nota que la 6ta) se entiende que también tiene algún tipo de 7ma. Pero estoy de acuerdo en que resulta confuso usar la misma terminología para dos usos tan distintos. ¡Gracias por la excelente pregunta y te mando un abrazo!
@@PedroBellora gracias por tu respuesta. Podrías explicar mejor eso de 'mientras que si tiene 13na (...) se entiende que también tiene algún tipo de 7ma'? Es decir, si no entiendo mal, se estaría considerando implícitamente a la 7ma como parte fundamental del acorde, verdad? Y si es así, hay alguna manera de dar a entender que lleva 13na pero no 7ma? 13na(omit7)? Gracias maestro!
@@emilianocabrera2000 ¡Es tal cual decís! La 7ma es parte del acorde, porque es número menor a ocho. Si quisieras tenga 13na pero no 7ma (raro, pero puede ser) me parece que lo mejor sería poner la triada y poner "add13". Pero, claro, es más o menos lo mismo que lo que vos decís, usando el "omit". ¡Un abrazo!
Ya me quedo claro,.. de ahí entonces que el acorde se escriba Csus2 (si tiene la segunda, pero no la tercera) y Cadd9 (si tiene la tercera más la 2da+7 o sea 9na jaja) Con respecto a @@emilianocabrera2000 entiendo que si el acorde es C13 incluye a la 7, pero si no querés que la incluya, escribís Cadd13: C+E+G+ la 13na (6+7) o sea el A de la octava posterior Gracias Pedro!
Pedro que agrado ver tus videos, eres un capo de la guitarra y ademas muy buen profesor. ¿Sería posible algún día un análisis de Skating in Central Park de Bill Evans?
Si buscás "Bellora audioperceptiva" hay un video (vieeejo, eso sí) que espero te resulte interesante, aunque no es exactamente de lo que mencionas. ¡Gracias por tu mensaje, un abrazo!
@@PedroBellora Muchísimas gracias Pedro, en ese vídeo lo planteas de una forma más divertida y esta genial, aun que el vídeo sea viejo ayuda una banda. Gracias nuevamente :)
Hola Pedro, explicado de forma increíble y ademas con ejemplos super claros, muchísimas gracias! Pero tengo una gran duda, porque llamar las notas 9a, 11a y 13a en vez de 2a, 4a y 6a? Eso no deja de darme vueltas en la cabeza jeje
¡Buenas! Acabo de hacer un video justo de eso. :-) Si buscás "Bellora novena segunda" seguro lo encontrarás y espero resulte interesante. ¡Gracias por tu mensaje, un abrazo!
Wow, ¡no me acordaba de eso en el libro! Es uno de mi libros preferidos, pero me había olvidado por completo de eso. ¡Qué bueeeeeno! Gracias por tu mensaje, ¡te mando un abrazo!
por que nadie quiere saber nada del lodo locrio inclusive asta los Gabachos le sacan la buelta maestro mis respetos para usted saludos desde California
Pedro , gracias por ser tan generoso,soy el pesado que quiere que se explique la música con un mapa,estoy convencido toda la música está concentrada en un mismo sitio solo hay que sacando lo que más nos divierta,tres acordes 7 o 500 poliacordes,ru-vid.com/video/%D0%B2%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BE--OuyJTEye4A.html
En el minuto 16:17 se despliega,todo el mapa:dom secundario,sustitutos ,acorde napolitano,disminuidos,etc y por si fuera poco los tonalidad paralela para los intercambios ,una locura .Los viernes en su canal RU-vid tiene una serie dedicada a los poliacordes lo malo que no domino el idioma,el vídeo que hiciste vos sobre el tema estuvo buenísimo
Muy buen vídeo maestro Pedro, al igual que todos los otros. Me encanta que explique todo de una forma tan didáctica y buena, uno termina entendiendo todo, me gusta como organiza sus videos, que salga con temas novedosos pero útiles. Muchas gracias por todos sus videos, mucho apoyo, ojalá siga creciendo!
Pedro disculpa la ignorancia, pero por qué decís novena en lugar de segunda (e ídem con oncena y trecena) las entiendo, sólo que me marea un poco la nomenclatura
¡Buenas! En "Armonía en Capas" hay un montón de información al respecto pero, dicho brevemente, la idea es que al decir "9na" se entiende que es una tensión del acorde mientras que si se dice "2da" se asume que esa segunda reemplaza a la tercera. Gracias por tu mensaje, ¡un abrazo!
Una pregunta cada cuanto tiempo se descalibra una guitarra eléctrica normalmente? Tengo una squier stratocaster affinity la otra ves la calibre y me duró 6 meses luego la calibre más o menos hace dos meses se me corto la primera cuerda y se descalibro
Roberto: lo de la calibración es relativo el tiempo. Influye mucho el uso que le das, la cantidad de horas diarias, el ambiente, la temperatura, la humedad (ya que la guitarra es de madera sea de la marca que sea), el calibre de las cuerdas... por eso puede que calibrada te dure seis meses y después a los dos meses tengas que hacerlo nuevamente... Al cortarse una cuerda tiene menos tensión el diapasón y eso influye muchísimo también.
¡Genial la respuesta de Tufy Lopez! Seis meses entre calibraciones parece algo muy lógico. En mi caso dos o tres por año reviso la calibración, pero no tanto porque se haya descalibrado si no porque estoy buscando nuevas cuestiones en cuanto a mi manera de tocar. Gracias por tu mensaje, ¡un abrazo!
@@PedroBellora aa gracias ami me empezaba a trastear pensé que avía quedado mal calibrada o algo por que encontraba que dos meses y ya empezaba a trastear y debía mandar la a calibrar pensaba que era muy poco pero ahora entiendo que le afecto mi guitarra que se cortara la cuerda jsj trataré de hacer menos bends en la primera para que dure un poco más dj recuerdo esa ves que la calibre y me duró 6 meses fue por que no se me corto ni una cuerda
Y otra pregunta si tengo una progresión de acordes de 5ta puedo combinar la pentatonica mayor y menor con todas sus respectivas nota hasta con la nota blues de esas dos escalas?
Si, se puede. Incluso podes agregar (para darle mas "color" a la progresión de notas y transición de una a otra) un acorde de disminuido. Por ejemplo: estás trabajando sobre la pentatónica mayor de A, queres pasar a menor, en el medio haces aparecer a la b5 (D#) para generar tensión y para un sonido más acorde al rock/hard rock/heavy metal (que son los géneros que utilizan acordes de 5ta) hacés un cromatismo para llegar a cualquiera de estos acordes disminuidos: G#°, D°, F°, B° (cada uno de estos comparten las mismas notas pero cambian de tónica) y llegas al estilo Giardino a la pentatónica menor. (Espero se haya entendido)
¡Buenas! Sin dudas puede hacerse, pero creo que sería bueno analizar armónicamente cuál es la especie completa de cada acorde. Digo esto porque aunque uno toque el acorde en 5tas, de todas maneras funcionalmente el acorde es un dominante, un menor o lo que sea. Sabiendo la especie del acorde, ahí resulta más sencillo saber cuál escala (o centro tonal) corresponde. Gracias por tu mensaje, ¡un abrazo!
ru-vid.com/video/%D0%B2%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BE-1miieLZk_sM.html Hola Pedro, yo descubrí los modos con este vídeo de Leonard Bernstein, lo echaban en la televisión pública, era muy joven y después entré en el mundo de la música tradicional y allí los denominabamos, modo de do, re, mi,ect... así que modo de sol es el mixolidio por ejemplo. Está muy interesante, aunque yo lo escuché es español aquí está subtitulado, lo recomiendo.
¡Sí, es cierto! Puede verse esto como modulaciones a modos paralelos... es decir, a tonalidades que tengan algún DO dentro de su escala. Gracias por tu mensaje, ¡te mando un abrazo!
Realmente no me convence ni un poco el uso de decirle 9°,11° y 13° a intervalos que estan dentro de la primer octava, primero que nada porque es confuso y segundo y mas importante porque una 2° y una 9° no suenan igual.. saludos desde Uruguay
¡Buenas! Es cierto que es una terminología confusa, y es que los intervalos se usan de dos maneras... una es para "medir distancias entre notas" y otra es para "identificar la función dentro del acorde". En el primer uso una 2da es muy distinto a decir una 9na ya que son distancias diferentes, por supuesto. En el segundo uso, la idea es que los números menores a 8 identifican las notas del acorde y los números mayores a 8 son para las tensiones. Por eso es que cuando un acorde tiene 4ta se asume que no tiene 3era (o más bien que su "tercera está suspendida llevándola a ser la cuarta") mientras que si un acorde tiene 11na (que es la misma nota que la 4ta) se asume que también tiene 3era. También, si una acorde tiene 6ta se asume que no tiene 7ma (o muy técnicamente hablando que tiene "séptima disminuida") mientras que si tiene 13na (que es la misma nota que la 6ta) se entiende que también tiene algún tipo de 7ma. Pero estoy de acuerdo en que resulta confuso usar la misma terminología para dos usos tan distintos. ¡Gracias por la excelente pregunta y te mando un abrazo!
matiguitarraclasica Correcto, la 9na es más consonante que la 2da y también la 9na mayor justa no es exactamente una octava más aguda que la 2da mayor justa, la 9na siendo la 9:4 pitagórica mientras la 2da es la 8:7 septimal, sólo el 63:32 debajo.
Pienso procrear a 7 hijos y ponerles el nombre de los modos por orden de nacimiento. Por ejemplo si yo tuviera nombre de modo, mi nombre sería Dorico, me gusta... me gusta.
