Muchas gracias Jaime por reaccionar a mi vídeo y lamentablemente el tema del pedal es un error que vino con el piano y que no he arreglado, de echo, quiero cambiar el piano por que no suena muy bien aveces, osea, las teclas son duras, no tienen el 100% de las dinámicas y no suenan mucho las notas agudas.
El muchacho ha escrito esto con una buena puntuación y con claridad, además que ha salido en el video de Jaime tocando la pieza muy bien, pero no le felicitan por eso claro, ¿ por qué hay que llegar con esa superioridad moral corrigiendo una h que se le ha ido? Que negatividad. Max muchas felicidades y espero que sigas avanzando, yo ando en mi lucha y ver que puedes llegar a ese nivel me motiva, bien hecho 😊
Muchas gracias Prof. Jaime! No sabes la ilusión que me hace que reaccionara a mi video. Aplicaré esos consejos y corregiré los dedos también. A seguir esforzándose 💪
Estos videos me motivan mucho. En su momento, pude hacer piano básico y piano intermedio a toda velocidad, pero por cosas de la vida ahora voy muy lento en Piano Melodías. Pero estos videos me animan a aprovechar el poco tiempo que tengo y seguir con el curso. A ver si grabo algún video.
No compré el curso (todavía), pero viendo este tipo de videos es seguro que no existe mejor forma de aprender piano que con Jaime Habiendo estudiado solo unos pocos años y sin demasiada constancia se que todo lo que comenta son las cosas que uno se plantea y tiene dudas cuando está aprendiendo Genio absoluto
Estaría genial tener las partituras originales en los paquetes de partituras avanzados, no solo de las clásicas si no también de por ejemplo las de Joe Hisaishi
Pues justo ayer terminé Nocturne Op. 9, No. 2 😂 Tengo 14 años y llevo 2 años tocando el piano, despues de una pausa de 1 año sin tocar y con esta pieza vuelvo a las particulares Gracias por tus vídeos!! 👏
Estoy impresionadisimo este trabajo que haz hecho Jaime de bajar del olimpo a Chopin es lo máximo. Así que desde mañana me pongo a estudiar esta pieza que varias veces trate de abordar abandonandola a los pocos compaces.
Uno debería preguntarse, más bien, "¿Por qué dispuso de esa manera los acordes?" ¿Acaso Chopin tenía mano grande como Rachmaninov? ¿Acaso era masoquista? Nada de eso: lo hizo para dar énfasis en esas primeras notas, para que estés un cachito más de tiempo sobre esa nota y, que el resto de la melodía, luego fluya como agua. Chopin tenía muchas de este tipo de intenciones en sus partituras. Incluso existen digitaciones del autor, que podemos ver en los manuscritos o en ediciones urtex, en pasajes que carecen de lógica para la mano, pero que destaca ciertos aspectos musicales. Había un preludio (no recuerdo cuál) que tenía una sucesión de dedos dos, si no me falla la memoria, en donde se nota que él quería destacar cada nota con ese paso torpe de tan fuerte dedo.
Muchas gracias, me motiva mucho!!!!!! Estoy empezando el conservatorio y esto me ayuda muchísimo a seguir!!!! Ayudas a muchas personas haciendo estos videos. Es genial, de verdad.
Buuaaah, genial, 17 minutazos explicándonos el Nocturno en Mi bemol! Un sueño hecho realidad!🎉 Este video lo debo escuchar y observar mil veces! ☺️ Muchas gracias Jaime y equipo Musihacks!❤
Yo lo estoy practicando en Do. Quería de todas maneras hacer un reflexión sobre estas simplificaciones en la que creo que sería interesante ahondar. Desde el comienzo del curso los acordes se utilizan en posición cerrada con alguna inversión para que el bajo haga notas de paso. Es muy buena idea porque facilita la interpretación y el análisis de los acordes en sí y también de la estructura armónica de la pieza. Luego estos acordes se mueven por todo el teclado supongo que para enseñar al cuerpo a sentir la posición de tocar en los extremos desde el centro y también experimentar las sonoridades agudas y graves. Otra fantástica idea. Ahí es donde en mi percepción saltó la voz de alarma: estas posiciones cerradas suenan densas en los graves. Ahí van mejor las abiertas pero la técnica limita y hay que ser paciente y disciplinado. Seguro que debe haber una explicación físico acústica. Y esto debe ir ligado a la estética. Y seguro que cada tonalidad debe tener unos rangos óptimos que deben variar en función del instrumento o instrumentos que interpreten la obra. Esta relación entre la física (matemáticas), la estética y la música, siempre me ha parecido brutal. Tienes algún vídeo de los muchos que has hecho que toque el tema?
Bueno...muchas veces algunos estudiantes solo contamos con un tecladito de 4 octavas en las que tienes que estudiar...era mí caso cuando estudiaba y tenía versionar y reversionar y trasladar muchas obras de las que tenía que estudiar 😅
11:25 creo que es porque como viene la parte difícil, Gino busca "sacársela de encima" tocándola rápido. Excelente los videos que subieron, bravo todos.
Gracias por tus consejos Jaime, es lo que se echa de menos cuando no tienes un profe en presencial y tu lo cumples con creces. Así mejoraremos todos en interpretación. Un saludazo!
Hacía falta un video como este. Hay gente muy perfeccionista que considera sacrilegio este tipo de simplificaciones. Gracias, Jaime. La tenes re clara.
Los ofendidos de la legalidad... 😂 No entiendo para que ven el vídeo 🤷... sigan su camino señores!! Vayan a su Parnaso de la perfección y no molesten a la gente que ama la musica en paz 👍🙂
Hola Jaime, me encantan tus videos, no soy alumno de musihacks, pero gracias a ti aprendí muchas cosas, te quería preguntar como tienes ideas para tus videos, es que quiero empezar a hacer videos como vos, pero no se me ocurre nada, recién empiezo a aprender piano, pero gracias a ti aprendí muchas cosas. Saludos desde Argentina.
Hola🎉 jaime te doy una idea podrias transcribir la canción del Castillo ambulant Para piano melodias fàcilita no te compiques 😂 yo te digo esto, pero aun no hetoy cursando este curso estoy aorrando para este osea que só se ni si la has puesto pero yo lo intento Gracias jaime haces un buen trabajo😂😂😂❤❤❤
De saber que había este video, lo habría visto antes de estudiarla por algunos meses y sacarla en piano; no tengo mucho nivel. En fin, bueno, al menos pude aprender varias cosas que no me percate al tocarlo. Gracias Jaime :D
Eres un genio como maestro!!!!!! Qué maravilla para poder aprenderlo!!!! Muchisilas gracias por ingeniar un sistema de aprendizaje tan bueno y practico para llegar...como dices...luego si quieres dar saltos de canguro e impresionar pues eso lo puedes aprender despues si quieres...pero la labor didáctica de este video es impagable y de una genialidad que maravilla....eres un elegido!!!!
Si natura no da, Salamanca no presta.... fue una de las primeras piezas que aprendi de Chopin y nunca me presentó problemas. Cuando tuve alumnos si esta (o cualquier otra pieza) no la podían tocar por alguna cuestión como los saltos, pues bien, busco otra pieza que sea intermedia. Pero no estoy deacuerdo con las piezas "facilitadas" hay mucha literatura, un buen maestro sabe guiar al alumno porque cada uno tiene facilidades y dificultades diferentes. Cada cual hará lo que mas le guste, pero ese nocturno no es para un principiante y lo mas difícil no son los saltos. La música de Chopin es muy compleja, hay que tener mucha habilidad técnica y conocimiento de formas musicales armonía y contrapunto.
Si transportas una tercera menor sólo lo notará quien tenga oído absoluto. Había por ahí una reducción del estudio "negritas" de Chopin a cuatro manos que tocaron katia Buniatishvili y su hermana a mi o do, no recuerdo, sobre teclas blancas.
El acorde del primer compás no está invertido. Están desplegadas verticalmente las voces, pero el acorde está en fundamental. Te das cuenta por la direccionalidad en los acordes sucesivos.
Esta fue la primera pieza que aprendí sin profesor, fueron 2 meses, porque era muy muy lento leyendo y no practicaba todos los dias, pero la verdad la empeze porque me parecio facil, y ahora estoy con la polonesa op.53, después de terminar fantaisie impromptu. Y necesito que alguien me diga, siento que fantaisie impromptu es intermedia, entonces quiero empezar una avanzada de chopin, y la verdad no se si la op.53 es fácil o no tan fácil.
Ahora quedó como un Waltz, pues no creo que sea delito como para empezar a tocar piano, obvio si la intención es ir más allá en el piano a nivel concertista pues creo que ahi si no
Tengo unas ganas locas de volver a retomar el cursoooooo! Lo he tenido que parar para aprenderme una pieza para acompañar a mi sobrino al violín en un festival del cole y hace como un mes y pico que no me paso por el curso para no distraerme! (es una pieza de mucho más nivel del que tengo, así que he tenido que ponerme las pilas y sacarla como he podido). Mañana me toca guardarme la vergüenza 52 segundos y luego volveré a ser libre! Enhorabuena a todos, Chopin suena genial!
Hola Jaime, tengo una duda, te podemos enviar video de alguna otra pieza que no sea de el curso? Es que mi "pasión" es tocar musica clasica y ay mu poca en el curso de piano partituras (a mi parecer) PERO! me encanta tu trabajo y que sepas que he aprendido mucho con tus cursos, habia dejado "abandonado" el piano, y gracias a ellos he comenzado a tocar de nuevo. ASTA HE IDO A VER A YUJA WANG A UN CONCIERTO QUE HIZO EN EL PALAU DE LA MUSICA CATALANA! 🤣 un abrazo
Fua, Muchas gracias por el Feedback Maestro Jaime, me motiva un monton para seguir mejorando!!!, Sin duda aplicare los consejos. De verdad muchas gracias :).
Personalmente, no me gusta evadir ciertas cosas aunque no me salgan, pero en ocasiones es necesario, yo tenía ese problema con el Danubio azúl, pero no me rendí
Graacias Jaime. Por comentar la nocturna. Yo estoy a punto de subirla. Estoy tratando de hacer un trino en la mano derecha y compaginar con la mano izq. Me sale, a mi manera 😂.
Muy buena aproximación. Me enseña por lo menos el genio técnico-artístico de Chopin, y me pongo a pensar en 13 piezas más adelante, no sé si cronológicamente pero sí por obra, el estudio Op. 10 No. 12 que creo que es de lo más difícil de Chopin para la mano izquierda. Saludos y felicidades
8:56 Me pregunto por qué no usar los dedos 3 y 1 en el lab - sol, siento que es más cómodo porque el pulgar te deja mucha más amplitud de movimiento y por lo tanto más fluidez, sé que quizás hay que tener control para no acentuar con el dedo 1, pero a mí parecer no lo hace más difícil
Mi profe me dijo siempre que había que aprender bien las obras la primera vez, porque por más que después hagas el esfuerzo que hagas el día que estás nervioso, o que estás bajo presión o por alguna razón se te olvida la parte y debes recurrir a la memoria muscular siempre va a salir la primera versión. Si esa primera versión tenía errores entonces saldrán a la luz esos errores. ¿Que quiero decir con eso? No está mal simplificar Chopin, no está mal simplificar cualquier obra, ya que no todos podemos tocar todo, pero no se si estoy tan de acuerdo en simplificar para después intentar aprender la obra original. Pero es solo una opinión. Si la obra cuesta, pues toca estudiar técnica. Si vamos a aprender una obra simplificada entonces toca quedarse con esa versión.
ajajja... Sos un genio, es una pena o no... pero yo aprendí guitarra por oído y después eso lo volqué a los teclados, por tanto mi mano izquierda hace lo que puede y a veces lo que quiere jajaj.. gracias por explotar mi mente con tus conocimientos ,, abrazo
A mi mas que los constantes saltos me resultan incomodos los cambios de acordes. Con la digitacion de la derecha creo que estoy bien . Ya me dieron ganas de sacarle las telarañas al piano.
Jaime, me he aprendido la invención a dos voces No. 1 en Do mayor, de Bach. Y se me ha hecho difícil deducir qué acordes hay detrás de estas dos melodías (como son dos melodías, solo hay dos notas sonando a la vez, por eso no llega a ser un acorde)... Ayuda 😭
2 месяца назад
Tienes que prestar atención principalmente al bajo, pero también al contexto de escala en la que está la pieza (qué alteraciones puedes encontrar). Las invenciones se entienden más por análisis de los motivos, transposiciones y todo eso que se estudia tratándose de música contrapuntística. Quisiera responder más claramente y a detalle tu pregunta, pero siento que tendríamos que estar ambos delante de la pieza para estudiarla, jaja
13:00 cada vez que mencionas la policía de la música espero que salga "Ciencia de Sofá" por detrás vestido de policía de la música para ponerte una multa jajaja No puedo ser el único... El crossover sería épico.
Jaime, me entusiasma la idea de simplificar las partituras quitándoles las alteraciones, bemoles y sostenidos, a las notas. En mi caso particular, pienso tocar el piano para mi entretenimiento y mientras más fácil me resulte, más adelantaré. No obstante, te felicito y deseo que todos tus alumnos puedan llegar a tocar como lo haces tú.
Yo tengo 14 años y estaba pensando en aprenderme fantaisie impromtu simplificada, pero me di cuenta que no es lo mismo y no me da el reto que es aprendermela, por eso siento que no es muy bueno simplificar una obra
la vocación de jaime por la enseñanza nunca me deja de inspirar🤍 tener profesores con tanta sensibilidad a la recepción de lo que enseñan es muy raro y realmente un privilegio. sigo ahorrando para el curso de musihacks (pues latinoamérica) pero me hace mucha ilusión seguir aprendiendo 🤎
Llevo más de un mes tocando esta obra maestra, la verdad no he avanzado mucho por cuestión de técnica ya que aprendí a tocar el piano autodidacticamente, pero creo que si sigo practicando con paciencia lo lograré!
Me termino el Canon in D de Pachelbel y voy clavado a este!! Comprar los cursos (y el piano para aprenderlos) definitivamente han sido de las mejores decisiones de mi vida!!
Me parece un crimen simplificar Chopin. Comencé con piano hace no mucho, es un sueño tocar este Nocturno, pero si uno no llega al nivel hay que seguir practicando... que la vara siempre quede alta y genere retos, no atajos. Saludos!
¿Dónde está esa partitura?? La busco en el pack avanzado de partituras y solo me sale la versión con la mano derecha con los nombres de los acordes arriba Porfa decidme dónde la habéis encontrado
Hola Eva! El Pack que describes no es en el que está la pieza. Puedes encontrarla en el Pack Avanzado (el que tiene dos pentagramas), que está al final de la lista de lecciones del curso Piano Partituras.
@@IkGll o revolutionary, winterwind, ocean, waterfall, aeolian harp, wrong note, butterfly entre otros estudios de Chopin que son imposibles de tocar para los humanos. Suerte que soy mantis
Pues sí, Jaime (ya no sé si Jaimito), es medio delito. Vivimos en un mundo con prisas, donde ya nadie quiere transitar el camino. Donde queremos hacer maratones sin prepararlas, llegar al km.42 sin haber primero pasado ni siquiera por el km. 5, y luego el 10, y el 15....hasta llegar, con mucho esfuerzo al final del camino. No queremos esfuerzos ni sacrificios. Todo rapidito y fácil. Y en esto de la música, concretamente el piano, es lo mismo. Esta pieza, de toda la vida, se ha empezado a aprender cuando se debía empezar a aprender, sin medias tonterías ni chorradas. Llega un momento en el que estás capacitado para afrontarla. Y es ese el momento en que se debe empezar a aprender, nunca antes. Todo esto da mucha pena porque desvirtuamos la esencia de este mundo maravilloso, lleno de esfuerzos, y por tanto de alegrías, que es el aprendizaje musical.
Precisamente, tocar primero versiones simplificadas para ir acercándose luego a tocar la pieza tal como la compuso Chopin es ir pasando por el km 5, el km 15, etc. El que toda la vida esta pieza se haya aprendido de una forma y en un momento concreto del aprendizaje no significa que tenga que ser así. Precisamente Musihacks pretende ser una forma alternativa de aprender, más entretenida y divertida que la forma clásica. Si no estás de acuerdo sigues pudiendo aprender de la forma clásica, pero no por eso puedes pretender que todos aprendamos así.
No me parece bien "simplificar" a ningún compositor. Para eso están las partituras facilitaras, aquellos libritos que se llamaban "Los Maestros de la Juventud". Eso, para quien no estudia música puede estar bien, para alguien que quiere tocar par de cosas sin relevancia. Pero para tocar en condiciones NUNCA se debe recurrir a eso. Aparte de que esos saltos no son para tanto. La Música está llena de saltos bastante más "vértigo" que esos. Alguien que se esté estudiando eso ya de entrada debería aprenderlo bien.
Me imagino que para usted tocar "en condiciones" sería, tal vez por ejemplo, tocar en una orquesta sinfónica, ¿no? Yo tengo el privilegio de tocar en una orquesta donde se ha tocado desde Disney hasta Tchaikovsky. Y MUCHAS veces he simplificado mis partes escritas (tanto para piano como para arpa). Y yo también considero que estas simplificaciones vienen excelentes para gente que se está iniciando en tocar, pero eso tampoco quiere estrictamente decir que en la música "profesional" lo único que deba hacerse siempre es tocar todo exactamente igual que en la partitura. Porque también he tenido el privilegio de tener más actividades musicales donde o he tocado en grupo o he acompañado a alguien más o he tocado yo solo. Y no lo digo por presumir, sino porque en todos esos casos (o en muchos de ellos) he simplificado lo que tengo escrito frente a mis ojos para leerlo más... eficazmente (por intentar darle una palabra). Y voy a decirle por qué. Porque de ello muchas veces dependió tocar. ¿Sabe para qué? Para expresar EMOCIONES. Que eso sí es lo más y casi único importante (al menos para mí). Expresar las cosas que con las palabras no pueden decirse. Por eso adoro el arte desde que soy un niño. Y siento yo que, si lo único que impide que alguien toque una canción para hacer menos asquerosa y confusa su existencia es una simplificación, algo quizá esté mal. Porque no le veo ni el sentido ni el corazón. Mismo Chopin (quien es el artista protagonista de este video) llegó a componer unos preludios en un momento en que no comprendían la relación de amantes que él y una mujer felizmente mantenían. Yo sé (o me imagino) que él también sabía mucho de contrapunto. Y que, por ejemplo, esos famosos preludios igualmente los confeccionó pensando en conducción de voces y en saltos entre el bajo y el resto de las notas de la armonía, a modo de acordes desplegados. Entre otros más recursos (tantos musicales como propios del mismo piano, el cual era su instrumento). Pero ese no es objetivo último; no deja de ser la ropa con que están vestidos los sentimientos. A como yo lo entiendo y lo siento, la auténtica esencia de las obras de arte está en el fondo. En las emociones por las que se crearon y se interpretan esas piezas artísticas. Y, en este caso de la música, siento que llegar al fondo se puede lograr algunas veces simplificando los elementos. Se compone para expresar, se escucha para expresar, se crea para expresar.
Ostras, vaya apaño de adaptación… el acompañamiento en arpegio convertido en un vals. Tampoco es tan difícil cambiar un poco el bajo y los acordes respetando las posiciones para facilitarlo a principiantes. Personalmente no lo haría con Chopin, es un compositor que le daba muchas vueltas a los detalles aparentemente poco relevantes y retocaba una y otra vez la partitura hasta dejarla como quería. También es cierto que el hecho de llevar más de un siglo muerto hace difícil que reclame daños y perjuicios 😏 Con respecto a los saltos si se estudia con cuidado y desplazando el cuerpo entre las dos manos no es difícil tocarlo, el tempo es tranquilo. Yo no le llamaría “saltos”: La Campanella de Liszt sí que son saltos de verdad, cuando la tuve que estudiar me dolía la cabeza de tanto movimiento
No es delito, pero las piezas estan escritas para ser interpretadas exactamente como esten escritas, mucho mas Chopin que se tomaba muy en serio el respeto por el compositor. Creo que simplificar es un buen ejercicio para la gente con menos experiencia, pero el objetivo es tocar exactamente lo que diga la partitura original pero con la libertad que tiene el interprete, como lo haria un actor con su papel.
