Я тоже люблю писать белые цветы, белое на белом! Не смотря на то, что я пишу акварелью, всегда с удовольствием смотрю ваши видеоуроки. Вы так "вкусно" пишете, работа на любом этапе смотрится интересно.
Изумительные уроки, живопись не зализанная не замученная, тона живые настоящие, уроки быстрые, четкие, короче сплошные плюсы и никакой замученности, а ещё правильный тон- живой, не аппликационный. Я училась по Сахарову, первые мазки и первые уроки смотрела у него, но чувствовала что у него нет верного тона, он перебарщивает, не дотягивает до естественности, в итоге картина получается как аппликация, налепили отдельные тона, не соответствующие действительности, сложно не опытному ученику правильно видеть тон, но лично меня чуйка не подвела. И согласна что должна быть насмотренность на естественные природные тона а не в инете фото, сама фотограф уже 12 лет, мне это немного мешает, в фотографии должен быть фокус на деталях, в живописи-забудьте про фокус 😀, я годами мучалась уйти от деталей в живописи, теперь проще, фотография для меня одно а для живописи мозг моментально расфокусируется. Но вот у меня лично вопрос, можно ли уйти от холода в картинах, я и обработку люблю в серозеленоголубых, и в живописи тянет на такие же цвета, прям беда какая то, может совет дадите как избегать этих цветов
Все правильно думаете)) от лишнего холода, думаю, может спасти теплая или очень теплая имприматура и теплый подмалевок. В любом даже самом холодном цвете есть вибрации - теплее - холоднее. И такой простой технический прием - как работа на цветном холсте теплого цвета должен помочь.
Вот Вы как художник, с одной стороны, правильно смешиваете цвета, но в результате зелень-то не свежая, желтоватая, а вся ценность цветка - это свежесть, не только цветков, но и зелени. А в целом не очень нравится, Вы мой любимый учитель.
У нас в Астрахани был художник Баскаков, который писал серой краской шедевры..На фоне можно поиграть радугой ..очень красиво когда фон играет разным фоном,обобщенным общим колоритом
