ВОТ ЧТО ЖДЁТ ТЕБЯ В ХУДОЖКЕ И В ВУЗЕ \ кошмары худграфа 

Тот самый ролик про плюсы и минусы академического образования - ru-vid.com/video/%D0%B2%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BE-dVo1-YIq0KI.htmlsi=xuYxY5kJCM5jRWm3

травмированные после школы художники 🤝травмированные после школы танцоры

"Нельзя рисовать могилы - у тебя депрессия" Тем временем многие психиатры/психотерапевты советуют рисовать свои переживания и, таким образом, сублимировать свою боль🙄 У нас в больнице даже некоторые рисунки вывешивают на стены😍

Действительно, мнение о том, что жёсткое отношение во время учёбы в творческом вузе просто несоизмеримо с реальными потребностями освоения человеком профессии художника. Художники - не врачи и ничья жизнь от их труда не зависит. Откуда такое давление в творческих вузах, кого не спроси? Я грустила одно время, что не стала поступать на творческую специальность, рисовала для себя, пока училась на гуманитарном. Но потом пообщалась со своей подругой, которая училась на дизайнера и это не просто трэш, а ТРЭШИЩЕ. Про такую концентрацию злых и стервозных людей в одном месте я в жизни не слышала. Я впечатлительный человек и не представляю, что случилось бы с моей психикой, если бы я всё-таки пошла изучать академическое творчество. Наверное после такого в жизни бы больше к карандашу не притронулась..

Мой главный минус - сексизм. На дне открытых дверей в моем вузе ректор сказал, что девушкам не надо поступать на серьёзные худ направления, надо заниматься декоративно-прикладными штуками. А потом родить детей и дома гобелены ткать (буквально!). На парах по шрифтам я слушала сентенции в духе " это римская буква В похожа на толстую римскую женщину. Знаете, почему распалась римская империя? Потому что толстые ленивые римские женщины отказались детей рожать." Ну и много очень религиозных преподов. А творческом плане все в целом было прикольно, особенно на 3-4 курсах. Были и хорошие преподаватели, и не очень, как везде.

Я училась рисовать именно в частных студиях. В том числе при союзе художников России. В первой студии мне дали прекрасную базу по работе маслом и гуашью, научили видеть и понимать свето-тень и ритм рисунка. А во второй, как раз СХР, я училась у преподавательницы ВУЗа, заслуженной художницы, Анны Мамонтовой. И Боже мой! Я безмерно восхищаюсь и по сей день люблю эту талантливую женщину и педагогиню! Крики? исправления своими лапками? Упаси небо! Такого тактичного, комфортного преподавателя я желаю просто ВСЕМ! Я на уроки летела просто. Она максимум могла подойти, и сказать, что вот это круто, а вот тут можно исправить и рассказывала как... и давала ученику самому исправить работу. И у меня за год учебы у нее навык владения акварелькой скаканул просто бешено. Мне хотелось рисовать, хотелось приносить ей рисунки и просить консультации. Но! Несколькими годами ранее, я попала в СХР к другой преподавательнице, двинутой на академизме... Я пробыла у нее ровно 1 урок и больше не вернулась. Дело в том, что я с первой студии еще, приучена строить и компоновать от силуэта, от общего пятна, и у меня это прекрасно получается и более чем правильно, но мадам надо было чтобы все было по худ геометрии, с измерениями и линейным построением, которыми я не владею. Я строю иначе... дай блин закончить, и не лезь под руку... а потом я попала к комфортной Анне Александровне и просто как податливый воск позволяла ей направлять меня. К сожалению из-за изветсных событий 2020 года,я была вынуждена уйти... а поскольку я живу в Белгороде, то из-за вторых известных событий 2022 года, я не смогла вернуться...

В защиту не слишком скиловых преподов напишу, что у меня давольно высокий скил в анимации и пару лет назад меня позвали преподавать... И это было ужасно)) Я хорошо рисую, но совершенно не могу объяснить) Я это к тому, что не обязательно иметь высочайший скил, чтобы объяснить базу. И при этом, даже если у тебя офигенный скил и ты плохо умеешь объяснять, ты ничему никого не научишь)

В школе на уроке изо по заданию "сказки Пушкина" нарисовала бочку в штормовом море. Ясное дело все было почти черно-синее. Я люблю сказку о царе Салтане, потому и рисовала этот сюжет. Уже тогда прикинула, что за 40 минут нарисовать что-то вменяемое нереально. По итогу потащили к психологу. А мужу в начальных классах задали нарисовать ночь. Ну так он и закрасил лист черной краской, ибо ночью он спит и глаза закрыты, и свет выключен, и вообще. Логика понятна. Итог такой же. Походы к психологу))))

Академическая живопись, рисунок, скульптура это тоже наука как другие её сферы (математика, физика, химия и т. д.), грызть гранит науки это в первую очередь серьёзный полный самоотверженности кровопотливый и в основном монотонный труд. Недостаточно просто быть талантливым и иметь желание, недостаточно даже просто иметь вдохновение и идеи, приходится долго и монотонно трудиться, возможно в ущерб вдохновения, точить камень науки, который в конечном итоге приобразится в произведение для самых упорных.

Закончила колледж на мультипликатора. Итог: расшатаная психика, годовалый арт блок, порвала все академ работы, разучилась "видеть", выкинула всё арт материалы. Сейчас снова активно рисую, но вряд ли вернусь в сверу анимации заново. Лучшее объяснение из всех что там были это:" Переделай! ". Без каких-либо ещё объяснений. Со 2 курса считала свои работы и себя полным отстоем. Щас уже гораздо лучше, хотя прошло всего 2 года с момента окончания учёбы.

Лучший разбавитель - скипидар: пахнет (на мой вкус) приятно, в общественном транспорте никто не толкается, потому что все разбегаются, и мужики темными вечерами не пристают. Плюс пластилин с волос отлично отмывает. Главное на солнышке бутылку не оставлять.

Моя препод по живописи свято верит в то, что нельзя рисовать ничего плохого. Я до этого училась в меде и в моем опыте не тл чтоб было моного радости. Я нарисовала на композицию очередь на отработку в меде, и решила сделать все максимально естественно. Там некоторые студенты сидели на полу. В этом она увидела негатив и приказала переделать. В доказательство она рассказала мне о том, что если художник нарисует кладбище, он сам умрет. И привела случай из жизни, как ее друг написал картину про поминки, а когда ехал домой попал в аварию и умер. В итоге я не поняла как отсутствие стула должно ухудшить мне жизнь...

Вставлю свои 5 копеек про масло - заговняла я как-то свои любимые голубые джинсы (при наличии фартука то) и смогла удалить краску разбавителем №2. Действовала быстро, прям долго и сильно пришлось тереть, вонь стояла дикая (а потом я ехала 15 минут в автобусе))), дома уже постирала с большим количеством пятновыводителя. Пятно отстиралось, не осталось ни жира, ни краски, только вот запах долго выветривался, стирала несколько раз. Но по итогу джинсы служат мне до сих пор, так что вещь спасти можно

Что удивительно - такое бывает не только в замшелых академических художках, но и "продвинутых" современных, где морщат нос от академизма и типа как приветствуют индивидуальность. Посмотрела недавно ролик Гикси, она рассказала про подобный опыт обучения в США

Спасибо за видео! Очень удивило, что даже в частных студиях бывает всякий треш... Опираясь на свой опыт обучения в частной студии, хотел уже рекомендовать именно это в своём блоге! Я учился в Курске в школе рисования для взрослых "Артмания", где работают преподы, окончившие худграф. Они все позитивные, с крутым чувством юмора, создают творческую атмосферу, помогают решить любую творческую задачу и позволяют писать в своём стиле! И даже не посмотрели толком на мою инвалидность по зрению, и уделяли мне столько внимания, сколько было нужно... Хотя я уже уехал в родной город, с большим теплом вспоминаю Артманию. И очень люблю живопись!

Такое вообще в ВУЗах на многих специальностях, не только на творческих. Учат ненавидеть свою будущую профессию с первого курса.

В красноярском художественном училище замечательные преподаватели как художники, так и как педагоги Атмосфера при работе максимально дружелюбная, да и очень много советов по делу дают. Рост за год колоссальный. В нашем выставочном зале часто проводятся выставки педагогов и работ бывших выпускников, все, что показывают, выглядит замечательно, видно, что люди профессионалы своего дела Да и в местных музеях работы выпускников и преподавателей выставляются, очень здорово

Подруга очень старательно агитирует попытаться пройти именно в Штиглица и учиться вместе с ней, но я понимаю, после 2х неудачных лет обучения в вышке на граф дизайне, где я получила ТДР и год лечения у психиатра, меня новый заход в обучение, по крайней мере сейчас, может сломать окончательно. И дело даже не в том, что после школы охото немного свободы, а в том, что являясь пластилином по натуре, я долго не могу забыть форму, которую мне придали, а свой «стиль» я терять не особо хочу

По поводу учителей в худ. школах. У меня очень маленький город на окраине страны, единственная худ. школа, в которой на данный момент работает 7 учителей (пару лет назад было 6). Мне нравятся рисунки только у двоих(!). Они самые старшие из учителей (60+). Я пару раз бывал на выставках учителей (совместные, от всей художки) и.. это было что-то с чем-то (не в хорошем смысле). Эти два учителя действительно рисуют круто, остальные несколько нормально, есть парочка просто ни о чём... Пару лет назад в художку пришла работать новая учительница, только что окончившая единственное худ. училище в соседнем городе по специальности ДПИ. Её уровень... ну... не выше, чем уровень человека, даже не ходившего в художку, не говоря о каком-то училище. Грустно

Мне кажется проблема любого образования (не только художественного) в том, что вчерашние школьники сами не понимают какое образование им нужно, и что вообще их ждет. В их голове одна картина мира, а реальность оказывается совсем не такой. Они идут получать академическое образование, потому что ну так надо... но им на самом деле оно и не нужно. Многие люди получают образования ради галочки, и это очень сильно обесценивает образование в целом. Плюс сама система образования довольно устарела. Я проработала год преподавателем граф. дизайна в колледже. И честно говоря нужно очень сильно любить преподавать, чтобы там работать. Куча бумажной волокиты и отчетов, пед собрания и прочее за копеечную зарплату. И это при том что у меня не было даже классного руководства (или как там оно в колледже называлось) и я работала всего на одну ставку. Я сейчас просто сидя дома и изредка выполняя заказы зарабатываю больше.

Нет надгробиям, жутким существам и прочему мракобесию! А как тогда переживать свои страхи, в частности страх перед смертью и болью, если не рисовать ничего жуткого? Когда мы рисуем, мы же сублимируем свои чувства на бумаге иначе для чего все это?

Я на втором курсе вышки. Это не больше, чем огромный труд, сплошная практика, тренировка объемно-пространственного видения, это база и трамплин для дальнейшего развития на высоком уровне. Постоянная критика - это естественно. Да, это для крепкой психики, для чувствительных в этом плане людей такие испытания это тяжко. Академическое реалистическое видение это база, иллюстрация и стилизация это другие задачи, прямо противоположные вещи, этим я занималась на дизайне, это преувеличение характерных черт, стиль, передача эмоций, это наоборот всё приветствовали в колледже для иллюстраций, например, для книг. Академическая композиция - это грамотная трактовка сюжета, создание трехмерной реальности на плоской поверхности. Конечно, никто в колледже или вузе не будет приветствовать искаженную форму, если таких задач не стоит, когда уже умеешь сделать иллюзию реальности, будет в стилизации совсем другой результат, например, советские создатели иллюстраций, работы которых относят к шедеврам иллюстрации, закончили высшее художественное образование, то есть сама трактовка характерных черт в стилизации и отбор в деталях и грамотность композиции , сочетание пятен решение этих задач выходит на совсем другой уровень, так что учиться стоит, если есть на это силы и возможности. Тут идёт постановка самого зрения и развитие способа мышления. Есть нюанс, что для постановки правильного и грамотного видения нужно очень много пахать и ломать мозг, выходить через огромный труд на это понимание, а вот потерять его легко...

У меня учительница живописи для меня реально очень крутая художница. Нас водили (почему то в самом конце обучения, надо было в середине где-то) в коридор где выставлены её работы пастелью.. По моему мнению это шедевр. Также у нас в в принципе в других проходных коридорах висят её работы акварелью и они тоже очень красивые. Я респектую=)

Мне как-то препод сказал на мой скетч с моим персонажем с острыми ушками, что такое уже придумали, надо рисовать своё. После этого такое ему не показывала, была расстроена, если честно. Я душу вложила в свою девочку и за неё мне было обидно. Когда-нибудь, надеюсь, её увидят другие и плевать, что преподу не понравилось.

Боюсь тех девятерых людей, которые за две минуты посмотрели получасовой ролик💀

Творческий человек с лёгкостью может быть узколобым в случаев полного погружения а мир искусства и не замечающий ничего остального.

У меня графику преподавал классный акварелист, его работы постоянно есть на выставках, а живопись нам другой преподаватель вела. Ее работ я не видела, но объясняет она хорошо.. ну или я опять игнорирую плохое если оно и было. В художке так игнорировала, вторая наша учительница там, заменившая первую, довела всю группу до желания покинуть художку и нервных срывов, часто на занятиях кто-то застывал и плакал находясь в таком состоянии до конца занятия. Я обычно стараюсь акцентироваться на хорошем и позитивном, а рисование ,без него себя я не представлю, но и у меня был один день когда я сидела перед мольбертом пытаясь остановить слёзы. Почему-то это удивило остальных.. видимо моя мало эмоциональная рожа виновата Но вот когда вторая учитель ушла, с новым преподователем стало много лучше) чаепития, диалоги, шутки про то что он всевидящий(если кто-то его упоминал без отчества он тут же материализоввывался рядом и исправлял оплошность😅) он ещё и круто рисовал, шикарный короче говоря препод, хотя и выглядел так будто питается только чаем и сон игнорирует занимаясь работой

Про этюды и пленеры. Рисование этюдов очень хорошо развивает понимание цвета, света и тени, а рисование крупными и быстрыми мазками помогает быть смелее

В художественную школу или вуз приходят не за творчеством, а за технической подготовкой. Изначально система худ.обучения очень сильная у нас, как она на практике реализуется, зависит от конкретного учебного заведения и педагогов.

На каждый просмотр мы должны были приносить наброски, я хотела разнообразить их и протанировать листы бумаги. Учитель когда увидел наорал на меня, назвал это вкусовщиной и поставил двойку за наброски. У меня была истерика и не понимала почему самовыражение привело к этому

Летние пленэры это худшая практика с учебы в колледже. Не было ни одного дня когда я, катаясь по забитому, душному метро, не страдала от теплового удара, тошноты и чем-либо ещё. Приезжая на место молилась найти уголок в тени, а после завершения надеялась не помереть возвращаясь домой. Ужасный опыт. Единственный хороший момент это то, что у меня был складной рыбацкий стульчик. Даже если в метро много народа или хочется присесть от головокружения, то везде можно присесть ;D

Если мы тут про разбавители от "Невскоц палитры"... Разбавитель номер 4 - это пинен. Туда, в отличие от тройника, как раз ничего не добавляется. Насколько я помню, это фракция скипидара, имеет происхождение от смолы хвойных деревьев/ну или содержится там, я правда не в курсе, может, его иначе как-то сейчас получают. Разбавитель номер один - это скипидар с уайт-спиритом, и вот на мой взгляд он ядрёней, в плане запаха. У нас, помнится, уайт-спирит вообще запрещали в мастерских, потому что это жесть. А на тройнике/пинене/скипидаре живичном писали и радовались жизни. Потом я ушла в графику, и уайт-спирит снова сказал мне "привет", а ещё ацетон, бензин... 😂

Прекрасная работа! Спасибо за такие интересные разговорно-рисовательные видео=)

Мне повезло, у меня был прекрасный преподователь художник Зубарев Владислав Константинович, человек не зацикленный на академ технике. Помню рисуем голову, пыхтим, а потом бац и он говорит: а теперь царапаем, мажем, отражаем ощущение света! Этот цвет колючий, этот жесткий, поверхность по фактуре какая? А какой цвет может передать?!" Столько экспрессии) несколько часов отдано этой голове, нудно, скучно и в окончании неожиданный поворот. Спасибо ему огрромное.

какой же потрясающий арт вышел! волшебно. такая атмосфера магическая и таинственная

Про "кто не умеет, тот учит". Вспомнилось: "Работать не могу, буду руководить:) У меня на самом деле было два замечательно рисующих преподавателя. Первый будучи академистом и работая в том числе в монументальной живописи не требовал супер академизма от меня, и был терпелив, за что я ему очень благодарна. Вторая научила работать с тоном вообще и ночным освещением в частности. Тоже очень благодарна ей.

не знаю, я учился в худ школе в 80-ых, это было прекрасное время, среди интеллектуальных и интересных людей и все, как вы говорите мытарства и мучения дали мне разнообразное образование и не ординарный подход!

Я не ходила в художку, но я ходила в студию, где ИЗО преподавала девушка, закончившая художественный институт. Я ничего плохого про неё не скажу - она замечательная! Занималась с 12 до 15-16, не помню точно. Я писала и акрилом, и акварелью чуть-чуть, но больше всего у меня было масла. До сих пор лежат работы маслом и они очень мне нравятся. Смотря на них, я понимаю, насколько мой стиль меняется в зависимости от материала, и это важное понимание. На момент, когда я больше не могла ходить туда, мне кажется, что я взяла от неё всё, что было можно. После я начала развиваться сама. А вот гадость я всё же скажу, но не про мою преподавательницу. У нас была в той же студии преподша по глине, и она рисовала акварелью по всяким урокам. И вот она меня доставала, как не в себя. "Возьми на кисть сразу несколько оттенков, пусть они смешиваются на картине", "Не перемешивай на палите до ровного цвета", "Делай более широкие мазки" - и всё в таком духе. Я вежливо просила меня не трогать, но хотелось ей вмазать. Ты никто и пытаешься меня учить - наглость сотого уровня. Кстати, мне с разбавителем ужиться было легко. Из интересного, одну толстовку я спокойно отмыла от масла, а футболку превратила в произведение искусства, вытирая об неё руки и кисти в масле (теперь всем она безумно нравится, так что вот вам идея для креатива). Сейчас из-за моего сложного ментального состояния я рисую очень несбалансированно по времени. Хочу вернуться в постоянное рисование, пытаюсь, но пока я не начну лечение, думаю, мало что изменится. ​​

Я сам в художке учился 5 лет, и было желание поступать в Пензенское училище имени Савицкого. Увы желание ушло. Могу сказать что у меня есть свой особенный стиль, в художке меня из-за этого хвалили (типо работы и видение у меня отличалось), но увы для поступления нужно знать академ (основы) А у меня увы с этим не все так хорошо. Но все равно это был полезный опыт, но поступать куда то я не особо и планирую теперь , рисую для себя, развиваю свой стиль!!

В детской художественной школе проучилась 8 лет. Закончила. Не разу не хотелось бросить из-за замечаний преподов. Возможно у нас очень хорошие учетеля, по крайней мере я их всех люблю. Возможно люди из комментариев, принимают всё близко к сердцу. У каждого задания есть своя задача, неужели так сложно выполнить ровно то, что требуется? Не нужно креативить там, где этого не нужно. Есть задания по строгой схеме, чистый академ, а иногда нам разрешали выполнять более свободные работы, по экспериментальным техникам.Типа, зачем бросать при первых неудачах? Я люблю рисовать и хочу научиться делать это более правильно. За этим я пришла учиться. Зато дома я могу рисовать что хочу, используя имеющиеся знания.

Блииин, какая потрясающая иллюстрация!😍 Офигенная цветовая гамма и в целом атмосферно вышло))) Русская готика в в моём сердечке навечно🖤🖤🖤

у меня были охрененные преподаватели по живописи и графике, очень повезло. До сих пор хожу на их выставки, действительно классные художники с узнаваемыми стилями, интересной подачей. И благодаря этому образованию, именно классическому, я устроилась работать художником на тв и радио, занимаюсь фрилансом)) и нам никогда не говорили, что иллюстрация - это что-то стремное и недостойное, наоборот, у меня была специализация именно по иллюстрации (первая - живопись)

Был у меня опыт обучения в очень маленькой студии, буквально комната метров 10-15 помещалось человека 5-7 и то впритык. Самые лучшие воспоминания, никогда не унижали, всегда помогала преподаватель, хвалила, да так, что аж мне неловко было перед остальными. У меня тогда очень интересный стиль был, очень много было узоров и разных колеров, хотя обычные натюрморты были страшны как смерть) Ходили и на пленэры в соседний лес и натуру рисовали и чай пили в той же комнатушке и я всегда с большой радостью шла на занятия)

Я в восьмидесятых училась в детской художественной школе. Из всех моих преподов я видела рисунки только одного. Он неплохо простым карандашом портреты своих учеников рисовал. Остальные не показывали свои работы. А насчет катка. Это же не от вуза зависит, а от преподов. Если человек понял, что рисовать он не может, и пошел преподавать, то любой талантливый сопляк вызывает у него дикую ярость и зависть. Вот отсюда и каток. Они намерено уничтожают желание творить. И только самые стойкие до конца стоят на своем. Такой естественный отбор проходит.

Когда речь шла про выгорание после вузов, сразу вспомнила свою Консерваторию... У музыкантов такая же фигня. Тоже творческие, и тоже потом заниматься не хочется😢

Разбавители - моя любовь. Лучшее что создало человечество

Прекрасная работа! Ловлю эстетический кайф на каждом этапе ❤ 😱💕 Эстетика завораживает)

Мой куратор очень крутой акварелист - её техника реально потрясающая, к её технике я стремилась, пока пользовалась акварелью(сейчас, спустя два года, навык подзатерялся) Авторскую куклу у нас ведет тоже талантливый препод, у неё классные работы, но... Она сама недавно была студенткой и толком не может нам ничего объяснить(и такое чувство, что даже не хочет) Говоря про запах разбавителей: у нас в группе две девочки как-то приносили скипидар. После такого химического оружия тройник покажется сказкой

Я 3 года училась в художественой школе в принцыпе было нормально без преша. На четвертый год я бросила обучение потому что видела что все вокруг рисуют гораздо лутьше меня все развиваются а я сиду на одном уровне. Поэтому я считаю что правильно сделала. В итоге я програмист и рисую иногда под настроение а моя подруга толком неучилась но она на мой непрофисеональный всзгяд рисует просто шикарно. Всем удачи в выбранных професиях.

Насчёт некомпетентных преподов могу сказать что такие люди есть вообще в любой области. Я сейчас заканчиваю художку и помню только одну преподшу, которая прям кровь из нас пила, мол мы ничтожества, ничего не умеем и тд, а сама могла несколько уроков подряд сидеть в учительской и чаи гонять. Но сейчас у моего класса прекрасная учительница рисунка/живописи и учительница дпи. Сейчас в нашем городе даже проходит выставка преподавателей из нашей школы и я считаю, что их работы действительно крутые

Учусь на архитектора, академ.рисунок был. Я всегда любила рисовать и до этого провела 9 лет в худ.школе и 3 года на подготовит.курсах в универе. Хочу сказать, что в универе и в художке я всегда была среднячком в рисовании и всегда разделяла свою творческую деятельность дома и творческую деятельность в вузе или художке. И академический рисунок действительно очень много мне дал в плане техники рисования, дал базу, однако фантазию никак не развил. В развитии фантазии в рисовании мне помогла психотерапия! :р Это реально может сработать, советую. Я бы хотела отучиться на художника по специальности монументально-декоративное искусство, именно для того, чтобы научиться работать в масле, акриле, мозаике…что там еще делают….попробовать разные техники. Но вряд ли уже. В вузах меня тоже унижали периодически с рисованием, но это было по делу я думаю. Рисовать куча набросков - это кошмар хаха.

училась пару лет в художке и на данный момент учусь на дизайнера (3 курс). в художке меня засунули в класс помладше, так как хотели научить базе. собственно труда я не испытывала, балдела. само собой меня часто хвалили, но у меня и конкуренции не было особой. я училась с детьми на 3 года младше. затем я бросила учебу из-за поступления в колледж. тут то кукшка у меня полетела. смотреть, как люди намного лучше меня, опытнее и круче было больно. я начала ненавидеть свои работы, рвала их, переделывала по сто раз. но! это стало плюсом. я всего за 3 года ОЧЕНЬ хорошо повысила скилл. смотря на работы 3 года назад и сейчас, даже не верится, что этот скачок всего за 3 года. преподаватели замечательные и мне жаль, что я пошла именно на дизайн, а не на академическое искусство. всё же это разные отрасли и я в первую очередь художник, а не дизайнер. некоторые преподаватели были не очень, другие просто бриллианты. я особо часто бегаю к преподавательнице по живописи, чтоб узнать советы и услышать критику. единственное, что отвлекает это побочные предметы и долбёжка по посещаемости. мне порой легче поработать дома, чем тащить тяжёлые вещи в колледж на другой конец города, когда нужно воссоздать свой концепт. а еще в этом году у меня есть задание с созданием кашпо в 3д и вместо того, чтоб обучить меня блендеру, нам просто сказали сами разберётесь. тут конечно я выпала, но с горем пополам смогла сделать. тут скорее я просто поделилась своей болью. впереди меня ждёт последний курс. я бы хотела продолжить образование, но из-за новой системы в РФ, думаю не идти, так как мой диплом не будет учитываться в других странах, а для меня это важно. спасибо, Дарья, за видео!

Дорогая Дарья, столько людей ретушеров например (бьюти, портрет) говорят "а вот это правильный тон кожи, а у тебя не правильный".. Особенно когда видно колористику и цвет кожи например в данном случае гармоничен и если я его сменю на правильный то гармония разрушится.. И тон кожи у всех людей очень разный может быть.. (есть большая фотосесия на эту тему) Что я просто в ужасе от такой узколобости.. Или фотограф который говорит что его фоткам ретушь не нужна, он сразу офигительно фоткает.. А как посмотришь на исходники.. о боже

Боже, этот арт шикарен! Очень жаль, что иногда из-за учёбы люди теряют любовь к рисованию( И на тему того, что нельзя художникам рисовать, а что можно: я считаю, что в этом случае преродаватель должен оценивать не саму идею работы, а качество её выполнения и помогать сделать её лучше, но не знаю, может ли это вообще работать в высших заведениях или нет( Но даже в школе бывало такое, что учитель рисования говорил, что я рисую каких-то уродцев, хотя только начинала это делать🥲

У нас был препод который был крут в скульптуре, он выступал с лекциями, он выставлялся но был настолько скромным что никогда об этом не рассказывал. И мы узнали об этом уже после выпуска случайно. Возможно преподы просто скрывают свою "вторую личность" которая не пилит академ, чтобы не выходить из образа строгого препода. + у нас есть крутой препод крутой. Он надевал виар шлем и показывал как рисовать в разных прогах в формате стрима. Лучшие лекции)))

Пятна и загрязнения меня обошли стороной. Я в колледж даже во время обучения рисованию маслом ходила вся ряженая/красивая. И масло меня не трогало😊.

после трех-четырех месяцев учебы в колледже на живописи прямо перед просмотром я порвала и сожгла свои рисунки и отчислилась, потому что слишком сильно волновалась и переживала из за каждой работы, все было недостаточно хорошим. в шараге меня добило что препод пытался заставить в туалете под краном смывать законченную драпировку в акварели после этого начался артблок и отбилось желание рисовать академизмы а когда сама готовилась к поступлению то горела этим делом и хреначила по 3 работы по рисунку за день выгорела в буквальном и переносном смысле

Если до хужожки или в первые годы учебы я старалась искать своц стиль/ придумывала свои композиции. После 9 лет художки получила за диплом 4 тк мой стиль не понравился комисии. И летом (это было как раз после 9 класса) еще думала поступать на архитектуру в колледж, поступила, но меня настолько морально убили что я отказалась от бюджета (не отучившись даже) и пошла в 10 класс в физмат. По факту сейчас практически не рисую, композиция и выдумывание чего то нового сошли у меня на нет еще под конец обучения в худ школе, поскольку с каждым годом все больше и больше делался упор на академическое рисование.

я после вуза выбросила все кисти и краски, все свои работы и поклялась что больше не буду рисовать. потом спустя пару лет прошло, излечилась и снова рисую

Тренеру по боксу не обязательно самому быть чемпионом, чтобы вырастить чемпиона.

То самое чувство, когда твои преподы из художки были теми самыми "крутанами", которые свои работы даже на выставках выставляли и были членами союза художников, так ещё и всячески поддерживали тебя на твоём пути, а преподы из колледжа... Ну, сами понимаете)) А сколько было слов, мол, ты тратишь своё время впустую, зачем ты здесь учишься... Как итог: бросила учёбу на 3-м курсе, и вот уже 2 года ничего не рисую, но благодаря таким вот видео, я чувствую, что ко мне понемногу возвращается мотивация что-то рисовать, поэтому очень надеюсь, что вскоре снова смогу взяться за карандаш, потому что в душе всё ещё теплится надежда, что я действительно смогу добиться чего-то стоящего вопреки всему, что мне говорили мои преподаватели из колледжа... Спасибо за твои видео, очень вдохновляют твои слова и побуждают что-то изменить в своей жизни. Мне очень нравится твой стиль в работах, желаю творческих успехов. Надеюсь, никому никогда больше не придётся столкнуться с таким же выгоранием, что довелось мне, и что такие "преподаватели" больше никогда не будут заниматься педагогической деятельностью...

Я ходила в художку где-то года 1,5 или 2, потому что родители говорили, что у меня есть потенциал в рисовании. Учительница была никакая, даже на самом первом занятии толком ничего не объяснила, просто дала краски, поставила натюрморт - рисуй. И так всё время, хотя мне понравилось в итоге рисовать на стекле и история искусств. Не жалею, что ушла оттуда.

Есть один минус, который я для себя выявила пока училась в художке и сейчас заканчиваю худколледж, всё круто, классно, здорово, учусь, но на РИСОВАНИЕ времени нет...... Я прошла два года художки, потом сразу колледж и вот сейчас диплом защищать буду, а потом поступление в академию. У меня вопрос, а когда уже будет время рисовать для себя?!?!?!?!?!?!?!

Раньше на лет 6 назад был бы такой ролик, аххх.

Только идеально изучив правила и полностью их поняв, уже можно их нарушать

Я слушаю множество рассказов и удивляюсь жести из художек. Наши преподы никогда не повышали на нас голоса, были уважаемыми специалистами 50+ лет. Когда ты приносил работу на проверку, они спокойно указывали на ошибки, объясняли заново ту часть в которой косяк, исправляли всё на твоей же работе и ты шел делать всё с нуля, опираясь на исправленную работу. Атмосфера была очень творческой и доброжелательной, но было реально страшно, если преподаватель найдет ошибку. Перед походом на проверку, искали косяки в работе всей группой :D

Я пишу на льняном масле, забочусь о своем носе и подруге которая со мной рядом стдит, но иногда мне хочется писать на пинене. И боже, когда я открываю эту бутылочку, она будто цветочками пахнет, после той хрени которой пишут некоторые в моей группе. Вот есть парочка человек которые будут писать на вонючей химии после которой весь коледж ходит на наш этаж чтобы удостовериться что это воняет от нас, а не произошла утечка газа.

На парах по графике, наш педагог рисовал за нас, мог полностью стереть, то что мы нарисовали и нарисовать свое, могло быть и то, что лист полностью пуст, и педагог заведомо "знал что мы нарисуем плохо" и рисовал за нас с нуля, естественно, когда ты любишь рисовать, это заставляет отпускать руки, тебе буквально не дают 😢

Как хорошо что я буквально 2 недели назадд закончил, этот восьмилетний кошмар🎉

После девятого класса я пошла в художку. И всё бы ничего, мне было не так уж сложно, но попался просто ужасный коллектив. Настолько эти люди были не очень, что я от стресса начала часто болеть, а после еще одной неприятной ситуации вовсе поняла, что больше не могу там находиться. Как итог проучилась чуть меньше года, уже пару месяцев сижу дома и ума не приложу куда поступать в следующем....

Про вузы скажу что как повезёт к примеру в моём вузе достаточный упор делается на декаративную живопись, но вообще к илюстрации у нас хорошо относятся веть мы графики по факту это наша професия, а к примеру у живописцев нет, в то время как ДПИ и дизайнеры впринципе изучают её на парах академ живописи и рисунка ( к примеру у них много занятий из разряда стилизуйте этот натюрморт в то время как мы должны рисовать его в академе) хотя у нас на академ рисунке очень поощеряют разные материалы и сохраняют стиль, в отличии от тех же живописцев у которых всё более ствндартно, хотя у них конечно больше свободы в живописи. В в вузе моего родного города только одна худ специальность и там вы и чтец и жнец и на трубе дудец. Кстати я слышал что в худ училищах все гораздо строже чем в вузах, хотя может быть это просто так же как повезёт

У меня преподаватель Импрессионист такой прям. Большими мазками рисует. Я закончил и уже сам имею опыт в искусстве 10 лет. Не преподаю а создаю. Хотя иногда и с людьми обучением занимаюсь. Скульптуры, живопись акварелью, акрилом, росписи стен, портреты и тд. Масло не люблю. Недавно после работы долгой на себя, начал работать на государство. И дизайном занимался, но люблю больше именно ручное творчество. Занимался и аэрографией. У меня реализм, иногда вплоть до проработки мелочёвки, до гипер прорисовки, но от общего к частному. Я любил и для себя порисовать природу с натуры и дома, надо просто изначально продумать своё место на пленере, не суетиться, писать как пишется, не напрягаться вас никто не покусает. Эсскизы людей, природы это прокачивает скил очень сильно, просто незаметно. Лишь через год или два увидите сильную разницу. Объединяю в своём творчестве иногда реализм, акварель и идею, сюрреализм для себя. Для людей выполняю росписи, заказы, создание макетов дизайн. Я тоже не мог иногда найти язык с учителем, по композиции были тройки с натягом четыре. А сейчас много придумываю рисую и есть знания, практически единственный с курса. Остальные, даже отличники не занимаются прям живописью или композицией, макетами как я из однокурсников. Максимум преподают у детей младшего возраста. И жизнь после Колледжа и школы искусств тоже не сладкая бывала. Не преподаватели так жизнь научит. Вдохновение будет не всегда даже если вам очень нравится своё дело, есть слово надо. И никто не будет ждать когда на вас нахлынет вдохновение. И люди не всегда оценят впринцепи, будет много разной критики. Будут и умничать и жёстко шутить, критиковать. Я любил и в детстве ходить по выставкам, разглядывать работы, был в Музеях Питера и с удовольствием как приезжал, сразу в музеи галопом, и в музеи современного искусства. Сейчас жалко что очень мало из за времени и денег не могу доехать до больших городов. Есть такое что художники более опытные, профессиональные, в отличии от обычных зрителей редко оценят положительно, будут судить со своей колокольни. Я стараюсь людей не судить, даже когда мне присылают не профессиональные подростковые рисунки. Наоборот стимулируют показывать мне что самим нравится. Когда готовлю куда к поступлению людей, именно учу индивидуально, то объясняю какие есть стадии рисунка и живописи, что за чем и для чего. Не всё подростки хотят вдумываться, им бы сразу фанфики рисовать или свои облачный истории. Я пытаюсь объяснить что чтобы создать красивую Аниме иллюстрацию сколько надо например знать о строении, правилах композиции и объеме. Если веду мастерклассы, то у меня там задача просто людей поразвлекать, мне пофиг на их результат, поскольку если будешь давить или учить, люди расстроятся и не заплатят деньги, им это не надо. Каким нибудь одухотворённым женщинам после 40ка, это основной контингент, устанешь ещё от их болтавни обо всём жизненном. Так что знаете, кому как. Запомните, это большая удача если вам сразу прилетела слава деньги и почёт и всё даётся легко. В 99% надо вкалываться, работать, развиваться. Ныть можно долго, говорить что аккадем это хрень и пленерные работы тоже не нужны, подайте нам сразу современное искусство или иллюстрации. Но всё-же везде по чуть чуть ваш скил развивают и пленер, и срисовывание и рисование и тд. Потом это скомпонуется и приведёт к чему нибудь хорошему, успешному, можно всё попробовать. В своих делах вы виноваты только сами а не ваш учитель и другие люди.

15:30 есть опыт! )Моя преподавательница по живописи на курсах(она же и в вузе) прекрасно рисует, её работы акварелью это для меня действительно "хочу также", она меня вдохновляет. Даёт лишь конструктивную критику и советы по исправлению, которые действительно сразу делают работу лучше, да и в целом дают понимание на работы в будущем. Думаю она и в правду исключение, но я рада, что есть возможность с ней поработать.

в моем случае, у меня есть очень крутой папа, живописец и скульптор, я действительно восхищаюсь его работами и не понимаю, как можно так замечать все детали, материалы и тд. он кстати академию Репина закончил :)

В большинство разбавителей для масла добавляют уайт спирит, который пасет бензином Поэтому лично я всегда отдавал предпочтение живичному скипидару (плюс, он после высыхания не давал краске блеска, который я терпеть не мог)

У нас на педагогическом - больше уделили внимание чему угодно, кроме рисунка. Хотя пугали именно просмотром всегда, хотя как сдать исуторию было куда сложнее

Иллюстрация это прежде всего интересная композиция. Скелет, основа. Потом стилизация, цвет, детализация. Конечно, еще свой стиль когда есть у художника это здорово . Но какой порой бывает интересная композиция у иллюстраторов. На это тоже надо обращать внимание когда расматриваете илюстрацию

Всю жизнь жалела,что не смогла учиться в художке,у меня была очень беспокойная мама,отпустить меня туда одну она не могла,потому что нужно было переходить оживленную дорогу,а водить меня туда ей было некогда,я даже затаила обиду)))),прошло много лет,сейчас рисую без образования,просто для себя,мне это приносит радость,после вашего видео и комментов под ним подумалось, а и к счастью,что не смогла))))))))

Вопрос не совсем по теме, уважаемые художники, кто рисует акрилом, подскажите неплохую красочку. Что можете сказать о Brauberg в больших тубах, о Сонет, о МК, о Малевиче глянцевом и матовом? Писала темперой, хочу пересесть на акрил

Я художник, но в художке некогда учиться не хотела, слышала что по работам тех кто учился в какой не буди строгой школе узнают не самого художника а школу, то есть по взгляду на работу человека можно сразу сказать где он учился, это значит что свой стиль полностью искажается.

Если вам повезло оказаться в худ.школе или вузе, берите оттуда всё, что можно взять. Это мощный инструмент, которым вы сможете пользоваться всю жизнь. Не всем повезло получить худ.образование, а кому повезло, те не ценят. Педагог не должен "разжовывать и класть в рот" информацию, студенты учатся по преимуществу сами, а педагог направляет. Опыт рисования каждый студент должен получить сам, своим умом и своими руками, иначе это не худ. образование, а институт благородных девиц.

Помню как ходила в школу раннего развития в кружок рисования до 13ти лет. Рисовать можно было что угодно, а преподавательница поможет и направит. До этого год учили основу рисования, а дальше свободное плавание. Батик, гуашь, масло, акварель, что хочешь! Я даже помню как в лет 9 рисовала там свинок месяц подряд. Потом уже пошла на курс по академу в старших классах, подтянула себя до вуза и сейчас учусь и ничуть не отстаю от тех, кто прошёл худржку. Единственное отличие - я немножко счастливее 🙃

Думал идти в худграф, спасибо, отговорили

Хочу сказать пару слов в защиту преподавателей 😅 я сама просто дошкольный педагог. И заметила за собой что заниматься своим собственным развитием в чем либо становится тяжело. Я живу только воспитанниками. Точнее система образования и различные отчеты вынуждают жить только работой. И в какой то момент замечаешь что твоя жизнь растворилась. Может быть поэтому в художественных школах тоже весьма среднее навыки у преподавателей потому что не хватает времени и сил на собственное развитие (вот они и злые) Я кстати уволилась. Ищу теперь себя. Хотя в профессию шла осознанно, чтобы делать мир лучше и приносить детям радость, но что то пошло не так 🙃

Красотища какая

16:22 ... нууу, у нас не много другой трабл. у нас преподаватель - художник, но не преподаватель. он знает, как надо, но не может донести это другим людям ,,сделай кпасивА,, говорила она. важно, чтобы перед человеком был именно педагог, а не художник, чтобы он смог донести до тебя то, что он от тебя хочет. по этому , возможно, если препод крутан и фигачит шедевры, не залог того, что он может научить кого-то

у нас есть в колледже преподаватели по рисунку и живописи, которые окончили глазуновку. вот ИХ работы это просто что-то нереальное... что рисунок, что живопись. мы всей группой смотрим и облизываемся. одна наша преподавательница уволилась и пришла молодая новенькая. всей группой были настроены скептически, но когда узнали, что она тоже глазуновку заканчивала, мы сразу поняли, что у неё есть чему поучиться и не прогадали. и ещё есть крутой препод, который делает офигенные наброски голых девушек)) кто-то их за референсы для своих набросков берёт

Я поняла, что моя художка просто прекрасна после просмотра этого видео. Единственный раз, когда преподаватель сделал мне резкое и жесткое замечание - это когда учительница станковой графики накричала на меня из-за перенапряжения. У нас не хватает учителей и ее можно понять. Все учащиеся нашей школы подтвердят, что у нас все преподаватели очень душевные люди. Насчёт их профессионализма никто не сомневается, в нашей художке часто проводятся выставки (в сотрудничестве с соседними республиками) и мы видим их работы. У каждого свой индивидуальный стиль и виденье мира. Кстати, нам никто не навязывает свои техники и стили, лишь подсказывают где нужно было бы что-то добавить/убавить с композиционной точки зрения или чтобы предмет вписался в работу. Сейчас я даже могу определить кто из моих одноклассников написал картину по характеру наложения мазка, просто потому что привыкла к их стилю)) Ещё бы хотелось обратить внимание на слова из видео про пленэры. Если честно, то я никогда не смотрела на них с такой стороны😅. У нас резко континентальный климат и температура всегда более чем комфортная. За две недели пленэров наша группа может наблюдать разные виды погоды. Именно в это время я начинала понимать краски и быстро смешивать нужные оттенки, что помогает при быстрых этюдах (да и в целом жизнь легче, когда с первого раза попадаешь в цвет). Я везучая, оказывается. Я бы очень хотела ещё больше похвалить своих преподавателей, но мне лень печатать =>

Привет от музыкантов, это адище

Все зависит от восприятия самого учащегося. Закончила худ.вуз работаю дизайнером интерьера в студии. И что могу сказать все преподы по сравнению с клиентами просто цветочки. Хотя да на парах нам говорили что наш предел это парикмахеры))) Не нужно воспринимать мнение кого то как истину во всем мире, худ.вуз это закалка, школа жизни так сказать 😅 Сейчас дочку отдаю в художественную школу и возвращаюсь в эту атмосферу с ностальгией. Ни одни курсы не дадут возможности пройти столько материалов и техник. Ну если только кошелек не бездонный конечно)) И еще такой пример, дочку готовлю к поступлению ей 7 лет. И вроде бы могла бы учить ее сама, но любое мое замечание просто в штыки. Я мягкий человек и она этим пользуется, приходиться молчать, море слез я плохо переношу))) Поэтому все же художка критика посторонних людей проходит для нас мягче.

5:12 блин, о каком учебном заведении речь? Заинтриговало

Спасибо за видео. Что за музыка?

Пишу маслом на скипидаре и тройнике от невской палитры, запахом довольна

Разбавитель 4😅 пинен)

У нас в уни самая вредная преподша по рисунку была успешна как книжный иллюстратор, но она подгоняла наши мозги под квадрат(чтоб у всех одинаково) Преподша по живописи вообще обычно не отсвечивала, но была очень душевной женщиной, надеюсь у нее все хорошо и зарабатывает она не только преподаванием. Когда препод не умеет, но учит - «тренеры не играют»😂

Боже , как бы я хотела учиться в художке , но увы - поздно !

Можно название музыки на фоне?

Моя преподаватель по рисунку старше меня на год и рисует хуже меня, у нее нет достаточного опыта для обучения, но уже второй год она преподает.

Учусь на учителя ИЗО, в универе. И минусы могу сказать такие у нас преподаватель по живописи и рисунке, не умеет рисовать и не знает основ. Но при этом он критикует работы по нравится или нет. И все что она может это критиковать, а если попросить помощи, то ты получишь 0 каких-либо знаний. Так же универ не помогает в плане материалов. Мы в процессе учебы не только рисуем, но и многим занимаемся(шьем, вяжем, лепим и т.д) и все это за свой счет. А так как ты учитель в будущем, так еще и куча аспектов и времени занимает подготовка к практикам и тд. Но при этом все тот же препод по живописи и рисунку говорит, что нужно делать больше работ (а если ты сделал много хороших работ, то ты "нашлепал"). В общем накипело...

Преподы, которые не умеют рисовать...я думаю это относится ко многим профессиям. Например, ветеринария. Терапия, преподу нужно научить нас лечить разные виды животных. А так как вузы направленны на сельхоз животных и то в основном КРС (коров), поэтому инфы немного про других животных. Я вообще специализируюсь на лошадях и вот про них инфы современной у преподов не было вообще