Подписывайтесь на мой телеграмм-канал t.me/AlekseyEpishin Заранее благодарю за Ваши комментарии! Пишите! (комментарии публикуются через некоторое время после написания).
Авторы уроков живописи на Ютубе редко владеют академической техникой. А тут прямо мастерски всё сделано. А когда человек умеет признаваться, что он ошибается - это вообще признак очень высокого уровня. Спасибо
Рисовать умеют многие художники. Но так доступно и обстоятельно обьяснять сложные живописные процессы дано только избранным. Алексей, моими скромными молитвами, и я уверена, добрым словом от всей остальной пробующей писать картины Вашей премногой паствы, светлая карма Вам обеспечена. Пусть Вам воздастся за каждое слово радости, которое Вы так ДАРИТЕ всем нам. Благодарю, обнимаю.
Благодарю Вас за то что Вы делаете для нас, любителей живописи, разобраться в живописи в ее законах. Мы нуждаемся в таких учителях. Спаси Вас господи!!!!🙏👍
Спасибо огромное! Так просто, так понятно, так легко! Даже настроение поднялось. Вы очень щедрый человек! Пусть ваша щедрость возвращается вам сторицей! Всем добра!
Действительно.учение - мученье. И каждый раз хочется бросить. И чем больше рисуешь.тем больше понимаешь.как ты далек от великих художников. Спасибо за интересное видео.
Как поговаривал Винсент Ван Гог "Если твой внутренний голос говорит что ты не умеешь рисовать, продолжай рисовать ещё больше. И однажды он замолчит." Дословно не помню, но суть передал.
@@2000PipShouне забывайте о том, что ваш, так многим, вдруг, полюбившийся ВанГог, был шизофреником... ему нечем было заняться, кроме, как мазнёй... считаю, что ничего путного он так и не добился в своей жизни... если бы не пиар его брата, на который, как это нередко случается, многие повелись)). Ну, потому, что такое даже детям несложно намазюкать (я не имею ввиду талантливых детей). А вы, знай, давайте ему подражайте, ,,трудитесь в поте лица", поэтому-то сейчас и развелось море таких же нелепых художников- мазунков))).
@@АннаКондратьева-ь5ш🌹Ван Гог был Гением!!!! Я видела в музеях его работы они чистые цветом, ни какой грязи!!! Наврядли у такого талантливого худодника была шезофрения, в его картинах чувствуетса жизнь,движение , яркие теплые солнечные цвета.....может его не дооценили, не долюбили ..а может он не в том кругу жил с его талантом ...Например я начала рисовать после онко...было трудно серые тона, скучьные ..сейчас появились более теплые тона, люблю рисовать природу, жизнь...Благодарю Алексея !!!! За такие прекрасные Лекции!!! За надежду ,что он дает нам начинаюим художникам!!! 🙏😇
@@АннаКондратьева-ь5шну попробуй, намазюкай как Ван-Гог. Посмотрим, что получится. Он, по крайней мере, нашёл свой неповторимый стиль, и признан во всем мире.
Благодарю за урок! Всё как вы говорите - каждый пейзаж "мучаю", но не бросаю, а переделываю снова и снова... И вдруг - получилось! Радости нет предела! Такое особенное наслаждение, дающее новые силы и вдохновение. ))) Всего ва самого лучшего!
А вот мне очень понравилась эта картина своей неоднозначностью. Сочетание на одном холсте мазковой части и точно, ярко прописанной, создаёт какую то недосказанность и загадочность, как это и бывает в самой сути человека и природы. Благодарю вас Алексей !
Вы делаете на реке мазок, мазок, и я не верю своим глазам) получается река!!! Никогда не умела рисовать реки) спасибо художнику за творчество и объяснения!!
Алексей, спасибо большое!!! для меня фундаментальные знания, которые Вы даете - бесценны!!! ... Очень хотелось бы ссылочки на референсы иметь, с которых Вы пишите Ваши уроки. Так понимание лучше укладывается... и еще мне так любопытно: а как выглядела бы работа если ее доработать как Вы задумывали... ведь наглядные примеры: верно/ не верно - они абсолютно шикарно доносят идею урока... С наступающими праздниками, Алексей. Всех благ и успехов Вам и Вашему каналу!!
Все правильно говорите,хочу добавить,работу хорошо просматривать на следующий день утром и сразу видно что и где,второй и третий этап я называю шлифовка
Спасибо вам большое за такое подробное обьяснение этой важной составляющей всех работ!!! Именно этот период мне всегда трудно дается и вызывает чувство неуверенности.. Некоторые работы так измучены))... Но теперь я поняла что нужно делать и как спасать их!!!!
Спасибо! Школа масляной живописи(без белил в тенях, по возможности, конечно) идет еще от Шишкина или Бакшеева(как и его прекрасные рецепты грунта). И понимания собственных ошибок(в этом понимании и есть смысл). В акварели, всё гораздо сложнее. Детям с акварелью легче, но они потом вырастают :)
Добрый день, Алексей. Большое спасибо за урок- доходчивый, доброжелательный. Думаю, что картина не была испорчена. Просто получилась другая картина, но по-своему тоже интересная. Получилось другое освещение дерева. Если даже контрастность стала менее выраженной, но появилось больше света и воздуха. Может так получилось не случайно. Так что оба варианта имели право на существование.
Я любитель рисования.учится не могу уже поздно, да и дома много дел. Ваши уроки очень ценны для меня. всё время говорите ценные вещи. Спасибо вам большое
На мой взгляд, лишним стало второе наклонившееся дерево, ярким пятном вышедшее на передний план. А то, что было до его вписывания, выглядело более живо и интереснее, чем конечный результат. Как раз таки четкие голые ветки и рядом слева листва со светом и тенью очень хорошо располагались на переднем плане, а его уравновешивала общая размытость второго и третьего планов, мое мнение. Спасибо за работу и объяснения
Было интересно наблюдать за своими мыслями и вашим рисованием,когда чуствуеш уже тот момент когда "оставить так" и когда "что то не так",но смотреть легче чем писать,спасибо.
Vi pisat uchites a ne kraskami chidites i ix nazvaniyami, vam navernoe kolevskaya golubaya nravica da?)) Ili malaxitovaya tam kokayata, tureckaya zelenaya, seroburomalinovaya))
Это да. Одни думают, что Шишкин написал "Мишки в лесу", другие, что Мишкин - "Шишки в лесу", а на самом деле Шишкин с Савицким сделали очень необычную вещь "Утро в сосновом лесу". И даже выходка самого Третьякова со стертой подписью соавтора никак не умаляет достоинств работы данного тандема: живо, органично и каждый раз тянет в галерее опять на нее посмотреть :)
Смотрится скучновато эта зеленка, одной краской, надо использовать несколько зеленых , к примеру виридоновая, изумрудная и кобальт зеленый темный и всё в одной картине. Тогда будет хорошо. Попробуйте
Для моего взгляда на первом этапе " излишней" детализации не было.Наоборот была достаточная степень прописки, которая делает работу законченной и превращает ее в картину.После исправления опять появилось ощущение этюдности, возникла потребность дописать и ввести , хотя бы на первый план, веточек из воды.С какого момента исчезает этюдность и рождается уже законченная картина?Наверно индивидуально.
