Ребята, напишите в комменты, как больше нравится, со музыкой на фоне или без? - Телеграм: t.me/vocal_rudenko - Инста: natasha_rud... - Вконтакте: rudenko_n_vocal
Хорошее видео, все по факту разложено. «Вы должны петь как вы» - согласен 100% 👍. Но все же похожие на твой по тембру/массе голоса нужно искать вокалистов и опираться на них 😊.
Смотря сколько и как тренируетесь, можно в обе стороны продвинуться достаточно далеко. У мужчин, конечно, большая фора здесь в сторону нижнего диапазона, тк связки просто длиннее, чем у женщин. А так, при грамотном подходе можно прилично «растянуться» со временем
как мне выше G#4/A4 потренить? до B4 ваще не тяну ааааа, на A#4 срываюсь, хотя голос характерно высоко звучит ((((( понимаю что без тренировок здравых это по кд тяжело до этих нот тянутся
Ну понятно всё. Только тут, пожалуй что, надо идти, что-то отмечая для себя, с конца в начало. Главное сказано было в конце ролика - "не пытайтесь изображать кого-то, пойте своим голосом..." - начинать надо именно своим, без поп-техник и экстримов. А ведь точно так и начинают учить преподаватели "классики" или "академического" вокала. Ищется основа голоса, то, где удобно и достигается легко. И, как правило, более-менее удобно человеку петь в границах определённого отрезка звукочастотного, что и назыаается рабочим певческим диапазонам. Вот отсюда и идёт классификация голосов по типам. Просто в "академе" считается неправильным применять фальцет, фрай, пение с плоским нёбом и тванг. Гортань в "академе" задирать нельзя, заваливать корень языка и прочие ухищрения, мешающие получить громкий и полётный звук. Орать, вопить или визжать нельзя в "академе". Таким образом, мы получаем классификацию из типов "сопрано", "меццо-сопрано", "контральто", "тенор", "баритон" и "бас". Даже применяя хитрые эстрадо-поп-техники никогда тенор не сможет убедительно изобразить баса и наоборот, а контральто красиво не споёт подвластные колоратурному сопрано нотки. От основы, конечно же, можно развивать диапазон певческий, сколько-то, но немного, вниз и поболее вверх. Для "академистов", как правило, хватает диапазона в две октавы для почти всего, что в классике есть для исполнения. Композиторы-оперники и создают свои произведения, обязательно подстраивая музыку под типы голосов. Эстрадники-поп-артисты могут развивать диапазон свой и сильнее, если хотят, потому как там нет такого - можно высокие ноту провизжать, сфальцетить и всё такое. Ещё добавка - при заходе на высокие и высшие ноты в своём певческом диапазоне, а это и будет "микст", по-сути", "академисты" обязательно должны применять "накрытие" для максимально гладкого прохождения участка дапазона своего, где при ненакрытии голос слетит в фальцет и его будет отчётливо слышно, а фальцет в "академе" считается грубой ошибкой, да к тому же, фальцет на больших сценах театров без усиления звука посредством пения через микрофон, банально не будет слышен достаточно. В эстраде, поп-жанре и других, пение идёт в микрофон и через усилок, поэтому возможны любые техники и изощрения. Голос должен звучать ровно, одноприродно на всём диапазоне - так постулируется в академвокале, а в неакадеме это не требуется. Ну и вибрато - это неотъемлемая часть академвокалв, а в эстрадном поп-исполнительстве этого тоже не всегда требуется. Есть даже отличия в вибрато технике - как правило, в эстрадо-поп-вокале на длинной ноте поётся "прямо" и только под конец добавляется вибрато для украшения, а в академвокале любая, даже чуть удлинённая нота тут же идёт с обязательным вибрато.
"Очень плохая училка"😅 По теме согласен 100%. Пытаться вогнать себя в оперную классификацию, исполняя жстрадные песни - пустое занятие (с уважением, драматический баритон😂) Я бы добавил, что развитие/растягивание своего диапазона вплоть до предельных нот, способствует повышению качества звучания нот не предельных. Да, и как по мне, развивать диапазон нужно в обе стороны, как вниз так и вверх. Год назад, у меня была верхняя D4, дальше все рассыпалось, стал растягивать параллельно вниз, дошел до C2-D2, и сразу дело с верхами пошло на лад, теперь могу уверенно пищать B4 )))
Попробуйте сыграть ноту на пианино и в неё попасть голосом. Если не понимаете, попадаете или нет, запишите себя на диктофон. Либо скачайте тюнер для гитары и пробуйте попасть в ноту. Там отклонения выше/ниже сразу отображаются, очень удобно голос регулировать по высоте
@@NR_MusicChannal ну вот с тюнером я пробовал, но без него я не могу понять. Это надо запомнить как-то? Типо как на гитаре или пианино? Только голос свой ещё услышать правильно надо.
@@Bohdan_Kravchenko я вас услышала. Думаю, нужно будет снять целый ролик на эту тему, чтобы объяснить нормально. В своей проблеме вы не одиноки и это может быть полезно много кому ещё. В комментариях так не раскроешь))
Когда попадаешь в ноту, то слышен резонанс(грубо говоря звон), попробуйте на инструменте сыграть ноту и ее октаву(до и такое же до повыше, например), примерно такое и с голосом должно получится
Все четко сказано круто объясняли Удивлен что в пример упоминули Майли думал многим преподователям она не нравится из не выписыващего стандарта голоса Также хочу отметить что она может доходить до С2 что в принципе для баритона и тенера тяжело😅
Интересный вопрос. Я бы сказала, что влияет, но в последнюю очередь, положение и вообще наличие зубов + строение, положение твёрдого неба. Больше роли в тембре все же отводится особенностям гортани, пазух, длине связок и тд
@@NR_MusicChannal просто я планирую делать пластическую операцию по коррекции челюсти. И стало интересно отобразиться ли это на звуке. ) вероятно что нет верно?
А я опред и нашел свой тип и тембр , теперь ищу музыкантов , а то толку ?.. думаю скоро буду звездой ! а то тут в Раше один говнорэп и всякий поп шлак ...
