Школа MUSICHEADS - причина, по которой мои последние видосы стали намного грамотнее) musicheads-pro.ru/? (переходите, пожалуйста, по моей ссылке) Промокод ZVUKARBOMBIT даст скидку 15% на любой курс. Сейчас я прохожу уже второй курс, впечатления очень хорошие. Рекомендую, в общем. ----------------------- ⚡БУСТИ⚡- МОЙ УНИКАЛЬНЫЙ КОНТЕНТ, КОТОРОГО НЕТ НА RU-vid (Обучалки, пресеты, ЛИЧКА, регулярные розыгрыши студийного хлама, зацен треков) - ссылка: boosty.to/zvukarbombit/ 🌐 ССЫЛКИ (СТРАХОВОЧНЫЕ) 🌐: ➤ ВК: vk.com/zvukarbombit ➤ ТЕЛЕГА: t.me/zvukarbombit_official 🎟 ПРОМОКОДЫ 🎟: ➤ Школа MUSICHEADS: промокод "ZVUKARBOMBIT" даст скидку 15% (ссылка: musicheads-pro.ru/?) ➤ Курсы Лукашева: Промокода сейчас нет, но можно тупо на удачу написать: "ЛУКАШЕВБОМБИТ" (ссылка: vk.com/boring_sound) ➤ ВИКИСАУНД: промокод "ЗВУКАРЬ БОМБИТ" дает возможность выбрать бонус к покупке (ссылка: wikisound.store/?wid=zb) ➤ Realphones периодически работает скидочный промокод ZVUKARBOMBIT (ссылка: dsoniq.ru/shop) ➤ EFRECORD (акустика помещений, студийная мебель): промокод "ZVUKARBOMBIT" дает скидку (Ссылка: efrecord.ru) 💰ПОДДЕРЖАТЬ КАНАЛ💰: ➤ BOOSTY - boosty.to/zvukarbombit ➤ ДЛЯ КОММЕРЧЕСКИХ ПРЕДЛОЖЕНИЙ: Zvukarbombit@gmail.com
я если честно в шоке, сколько я смотрел всех битмейкеров и учителей, никто так не объяснил точно зачем всё это надо и как это работает. Это самый полезный ролик для меня за всё моё время, которое я потратил на своё хобби
Жаль, но тебе, видимо, попались совсем безграмотные ребята. Тоже многих пересмотрел и не помню кто, но кто-то точно из битмейкеров говорил, что прежде чем вешать какой-нибудь плагин или крутить ручку, подумайте, нужно ли оно вам, мол сэмплы ударных к примеру и так уже зачастую обработаны, и такими действиями вы просто убьете жизнь в вашем миксе. И даже не у одного человека об этом слышал, есть грамотные ребята, но жаль, что их мало и зачастую такие как у тебя "учителя" ничего не объясняя просто заваливают плагинами, не задумываясь о том, что большая часть из них в данной ситуации ни к чему
Можно матом,я охуел,человек поделился своим опытом,и объяснил так просто ,что я в шоке,это видео не для новичков ,но все так доступно и масштабно,что я просто в шоке.Всех благ тебе дружище и огромное спасибо
Это болезнь. Которая постигла меня когда-то, и опять сейчас только в другом. Когда-то я писал DNB и ушел в звук,а идеи были похерены в концы как и все занятие музыки, потому что на выходе - результат 0. Сейчас я пересел на видеосъемку, и приехал с этим же только с самим видеорядом. По факту что-то интересного не снято, но ушел в технические дебри, как добиться HDR и прочих моментов. Могу сказать так, что когда ты делаешь ОДИН - ВСЕ САМ, так и происходит. Если бы я делал музыку, а в студии сводили, был бы результат. Так же и с видео, снял, отдал в монтажку и колористу - был бы результат. А по факту, обрывочные знания в большинстве моментов реализации с технической части, а готового продукта НЕТ! блэт
Ненавидел в консерватории писать конспекты, а тут прям ноги пошли за тетрадью, а руки пишут и прям интересно и полезно всё! После звукаря уже сложно других слушать, спасибо что ты есть чувак, хочу норм зп, чтобы купить подписку на бусти и писать в личку)
Бля самое начало ролика, а мне уже говорят про причины, а не симптомы, про изначальную важнейшую составляющую этого творчества (по другому не назовешь) где нужно работать в первую очередь мышцами своей креативности. Про то что понимание картины в целом важнее ТЗ, что вся суть именно в воображении. Это именно то что я потерял много лет назад утопая во всяких технических штуках, пытаясь найти, а не воссоздать из своей черепной коробки то, что должно было быть. Как всегда охуенно.
У меня проблема с воспроизведением из головы. Часто просто кручу звуки, в один момент приходит, вдохновение, что ли, озарение и из этих звуков уже выстраиваю проект в мыслях, ну а перенести в таких обстоятельствах на цифру уже не так трудно, последнюю работы так и вывез
@@playjacks5637 кто ещё больше шарит, знает, что это панграмма, то есть предложение, содержащее в себе все буквы алфавита. Поэтому их используют для тестирования шрифтов.
Спасибо огроменное! Про эквализацию, компрессию и использование рефов уже тысячу раз в разных вариантах читал/смотрел, но взгляд с такой перспективы помог многое, что было разрозненными кусками информации, сложить в одну картину. Было бы супер увидеть подобное видео про пространственную обработку.
Действительно очень полезный видос. Теперь я знаю как снимать звучание референса. Нужно проходится по всем ключевым частотам и подгонять к референсу.(Конечно речь не идет о нотах, движении и тд). К слову, в этой теме важно знать название каждой частоты, гулкость, мутность, резкость и тд. И знать примерно что на какой частоте искать. Я сам занимаюсь месяца четыре с нуля. Постепенно я начинаю все отчетливее различать эти частоты. И это не так уж утрудно. Стоит выучить какой звук на какой частоте находится. Саббас, Гулкость, мутность-грязь, коробочность, тело, носавость гнусавость, присутствие или резкость, яркость. Ну я так примерно написал. Главное познать эти высокие материи в ковычках. Что не так уж и трудно. Так как все об этом говорят. Немного по разному но суть одна. То что частотные диапозоны идут в одной последовательности. От бумкости к воздушности. А где именно тут уши не дадут соврать, так как при пробежки по эквалайзеру эти частоты слышно явно. И есть сайты для тренировки слуха по этой теме. Вот что я познал за это время. Я думаю это основная база. -Элементарное построение аккордов, -Элементарное натыкивание мелодии. -Подбор правильных инструментов по всему частотному спектру. -примерный баланс громкостей, начинаем с бочки, бочку ставим примерно на -12, -6 децибелл. Чтобы не вылетать по громкости выше нуля на мастере -Подружить бочку и басс. -Подрезание ненужных частот у инструментов, Гулкость, гнусавость и тд. -украшающие эффекты, дилеи, компрессоры, сатураторы..., Хуманайз -панорама, ревербы, делеи, компрессоры -точный баланс громкостей -эффект кача, сайдчейн, шейпер -решение конфликтов, построение приоритетов инструментов. -коррекция панорамы, эффектов. -поправка по балансу -постоянный отдых ушам, перерывы, переключение на референс -движение громкости (автоматизация), движение панорамы, движение эффектов (дилеи и тд.), Двидение фильтров, открытие инструмента-выплыванте -мастеринг Нюансы: бочку эквализировать лучше не стоит. Правильный подбор бочки и семплов должен быть изначально. Если нужно примять или забустить бочку или басс есть такие плагины как Spiff или True Iron. Басс можно разделить на две дорожки. эквалайзером поделить на две части, низ и середину. Середину можно отсатурировать для добавления гармоник, для звучания в моно. Если нужно чтобы весь трек прогибался под бочку, кинуть от бочки лёгкий сайдчейн на все инструменты с одинаковой настройкой. Если гитара играет в соло, или нужно выделить инструмент, можно поднять высоких, высокие всеравно затеряются в миксе так как это очень широкий диапозон. Низ предназначен для бочки и баса. Они занимают лвиную долю пространства. Если у других интрументов не подрезать низкие то в миксе получится сдавленность. Следить за динамикой. Если в миксе где то вылазиет громкость тогда анализатор на мастере показывает горб, его можно прижать чем нибудь типа Pro MB. этот горб на анализаторе можно подрезать pro q , но это не качественно. Если только лень возвращаться в сведение и менять там. Ширину звучания инструменты профи делают балансом, если нет, то эквалайзером (если базовую гармонику подрезать то инструмент станет дальше), если нет, то эффектами типо делея и тд, если нет то имжджером. Чтобы была понятная ширина трека, нужен какойто инструмент звучащий узко, чтобы на фоне него мы могли понять что есть ширина. Компрессор для новичка,.лучше настривать до сжатия в -6 дб. Атаку до 6 мс, иногда до 10. Большая атака больше артефактов, Маленький релиз больше артефактов. Новичку маленькую атаку и большой релиз. Если инструмент звучит скудно вешай эффекты, если звучит отлично, много эффектов не обязательно. Если инструмент второстепенный ему незачем много эффектов. Эквализацию нужно делать примерно не убивать кучу времени, так как в миксе все играет вместе и на ваши нюансы им всеравно.
Хороший коммент, конечно. Но, кто сказал, что бочку нельзя эквализировать? Это не правда. Много сухих бочек, и чаще всего, записанная вживую бочка, не такая яркая, как хотелось бы. Поэтому мы выделяем частоту от 40 до 80гц - в зависимости от того, где краше будет бомбить, и так же около 5000 ещё задираем в потолок. А потом вешаем компрессор с быстрой атакой. Чтобы эта бочка не пробивала ноль. И всё. Бочка - огонь! Ну и никогда не гнушаться доработать на сведении. Конечно, нет никаких проблем с тем, чтобы кинуть эквализацию на мастер, но до того, как вы доберётесь до мастертрека, ваш трек уже должен звучать готовым. Просто тиховатым. Если он ещё так не звучит, значит РАНО переходить на мастершину. И, извиняюсь за резкость, но в жопу засуньте все эти анализаторы. Ушами надо слушать! Ушами в первую очередь! потому что: какую бы красивую картинку вам ни нарисовал анализатор, это не гарантирует вам хорошего звука, о котором вы мечтали. Спектр может быть неравномерным. Особенно если у вас динамичная композиция. Где-то много тарелок и высокие полезут вверх, где-то будет пианиссимо (дроп, или как щас модно называть?) и там будет мощный провал по частотам. И вы должны адекватно понимать, что здесь все несоответствия частотные - абсолютно уместны. Всё, что вы должны увидеть на анализаторе - финальную относительную громкость. Всё остальное вас волновать не должно. Только на слух, конечно же можно сранить с референсами, чтоб не ошибиться.
@@xiiibog472 не будь предвзят. Я раньше тоже был только за рок и выступал в группе. Но потом поработал со всеми ребятами и понял, что процент хорошего и говна тот же абсолютно. А в последнее время даже у "реперов" он больше)
Съешь ещё этих мягких французских булок, да выпей чаю Съешь ещё этих мягких французских булок, да выпей чаю Съешь ещё этих мягких французских булок, да выпей чаю Съешь ещё этих мягких французских булок, да выпей чаю
Господи, человечище, спасибо тебе огромное, чтоб у тебя все счастье мира просто в жизни скопилось, здоровьятебевдохновенияденегпобольшеблизкихрядомчтобздоровытожебылиисчастливы!! я наконец начала что-то понимать, меня прям сатори настигло вкупе с глобальным просветлением. спасибо. лучи добра!
В середине этого видео захотелось съесть ещё этих мягких французких булок да выпить чаю. P.s 1:01:00 таким образом можно и теорию большого взрыва объяснить даже. Многогранная штука
Французам похуй на эту фразу - ее придумали чтоб в ней содержались все буквы РУССКОГО алфавита :facepalm: Вообще это чтоб на шрифты смотреть - схуяли ее звукач повторяет как попугай вообще понять невозможно
Интересно про эквализацию вы рассказали, но вот в прикладном плане это мало чего нам дает в таких рамках.. У меня произошел какой-то интуитивный переход с параметрики на солид крутилки. По сути, все эти коррекции сигнала нужно применять для чего-то, в целом, в контексте. Не говоря уже про компрессию.. Так то видео полезное, действительно, как и все на этом канале, но суть осталась не раскрытой. Мне лично кажется, что прежде чем крутить ручки вообще нужно понять, нужно ли их крутить. На качественные исходники часто даже компрессор вешаешь скрипя сердцем дабы не дай бог не испортить аутентичность и исходную идею/динамику/окрас/концепцию... Когда я только начинал звукорэжыссуридь, то обычно ставил тоже 10 плагинов с экстремальными настройками, сейчас обхожусь малым и тем, к чему привык. Но спустя промежуток времени, некоторое количество сведенных проектов, написанных аранжировок, впитанных референсов, мне только-только начинают открываться некоторые вещи. - А нужно ли вообще ставить компрессор? А нужно ли вообще добавлять высоких... И т.д... Да и ориентировка на референс работает до известной степени, до тех пор, пока нужно писать по референсу. Мне кажется, все эти обучающие курсы (собственно оно и понятно) - никого ничему не научат, сколь бы хорошими они не были, и только 1 из 50 уроков может раскрыть и дать идею не как крутить ручку, а зачем крутить ручку. Вырезав ту же низкую середину из бочки по привычке, мы определяем и здоровенный пласт для звучания остального микса, типа "эффекта бабочки" прости господи за пафос. И я все еще помню, как мой наставник давным-давно делал с одним мультитреком несколькими плагинами такое, чего я не смог бы сделать всеми плагинами мира. Сейчас, когда работаю с роковыми гитарами и вокалом, возникает очень много вопросов по мид/сайд составляющим, по тембру гитар. И ни в одном уроке ответа на свои вопросы я не нахожу и не найду скорее всего. Только биться головой об мониторы и выкуривать это через легкие. Также, со временем, понимаешь и то, что свести чисто, стерильно, громко, широко - не сложно, сложно свести грязно и хорошо. Сложно не запорть - а потом еще и раскрыть идею даже своей собственной аранжировки, не говоря уже про проекты посторонних людей. Так что хз. Мне кажется, что "подгонять один микрофон под звук другого" это занятие ради занятия. Но сама концепция да, отличная. О таком мало кто говорит, и хорошо, что такие темы поднимаются. А по поводу отличия mp3 и wav... Нуууууу..
всё верно сказано. понимание приходит с опытом. со своим опытом. а обучалки опыта не дадут, особенно если их только смотреть, но не практиковать. они могут помочь (не все) правильно двигаться в процессе получения опыта. так же и эта обучалка. НЕ "занятие ради занятия", а занятие ради начинания ПОНИМАНИЯ. которое если разовьётся, то через несколько лет задаст вопросы "А нужно ли вообще ставить компрессор? А нужно ли вообще добавлять высоких..." И т.д. )))
хочу зацепиться за последнюю строчку))) разница же колосальная! Да, зависит от исполнителя, конечно, но сразу же вырисовавывается сцена трека, диапазон растет, это сразу слышно. В том же эппл переключи в настройках и сравни, если можешь, конечно
"сложно свести грязно и хорошо" - абсолютно верно. а еще сложно научиться играть на гитаре, легче сэмплировать и автотюнить. поэтому относительно чистый и громкий репъ в итоге стал более популярен, ведь его создавать и сводить проще, а следовательно воспринимать проще. и да, скрипят зубами, а сердце скрепляют, поэтому "скрепя сердце".
Санька спасибо тебе огромное, ты даёшь дохирища информации. Смотрю твой канал. Благодаря тебе я начал много понимать в звукорежесуре. Удачи тебе от сердца.
Спасибо! Редкий случай когда "по делу" И в дополнение всем. Хотите изучать реально сведение и мастеринг - учите английский. Очень много отличного и современного есть в сети но на английском.
Всегда говорил, что самое первое, что нужно сделать на этапе сведения - "услышать" конечный результат еще ДО сведения, как только открыл проект и выстроил баланс инструментов. Тогда понятней становится, что именно делать, вместо тыкания слепого котенка в поисках сиськи.
Ты как мой отец, заставляющий меня читать Гомэра или Экономику лет в 15. А на мои вякания о том, что я ничего не понимаю, он говорил, читай, отложится! Ты сейчас много всего узнаешь и сам не заметишь. :) Спасибо за видос! Я сам композитор (не битмейкер, не дай бог) и канал смотрю для умения общения со звукорежиссерами)
Чувак, я хотел написать коммент на 3 минуте, но почему то это не сделал. По итогу пишу на 5 минуте... Ты попал в пиздец какую суть, этот видос реально не все поймут, но просто что бы подтвердить то, о чем я тоже в свою очередь думал, я тебе говорю огромное спасибо. Я начинающий и собираюсь писать больше для себя, твои уже 5 минут я считаю алмазом среди тех гайдов, которые я смотрел последние пол недели. Прям видно, сколько ты обдумывал эти вещи. Я плохо понимал более технические части, но в целом суть уловил вроде.
Спасибо за видео, очень полезная информация! Понравился пример с бочкой, наглядно и понятно - сразу ясно как что делать. Теперь немного критики, компрессию конечно надо было рассматривать тоже в рамках сравнения с референсом, как и эквализацию, ведь главный посыл в видео (на мой взгляд) был "учитесь анализировать референс и ваш материал и в чем между ними разница".
19:13 я что-то пока что вообще не выкупаю, как настроить свой мозг на выхватывание отдельной частоты из звука на слух. Я слышу в целом отличия, но внимание гуляет всегда по всем частотам. Что делать? ЗЫ: спасибо за такой видос, поглощаю инфу!)
Труднее обращать внимание на средние, да? Потому что звонкость высоких и гулкость низких ты можешь определить, наверное. А я вот высокие середины не мог как-то кардинально различить. От "звукоисточителей" ещё зависит
Да согласен в русском чарте треков с хорошим звуком мало, надо на иностранный звук ориентироваться конечно. Но заморочка на счет мп3 не брать это конечно загон, в 320 вполне пойдет чтоб баланс там нормально услышать
mp3 басс вообще не меняет. ВООБЩЕ. Вычтете звук Mp3 и вавки - в оставшейся разнице не будет баса. Там будет что-то интересное типа мелких деталей в основном на высоких (некая шершавость).
@@funkerrrr Сами попробуйте. Это элементарно. Поскольку я занимаюсь реставрацией музыкальных клипов, имею большой опыт подобных экспериментов. То что у вас в голове большая детализация звука вызывает в том числе ощущение какого-то лучшего там баса это всего лишь проблемы вашей головы. Фактически низкие частоты точно такие же. А то что восприятие баса сильно зависит также и от середины (средних частот) это известно всем кто в теме. Но это все из области психоакустики.
Александр, спасибо за видео, действительно очень полезное, но один нюанс - невозможно слышать бесконечное "мы слышим ТО, что...", "я думаю ТО, что...". Это просто кровь из ушей. Не преувеличиваю, это прямо заставляет вздрагивать. "Мы слышим, что...", "Я думаю, что..." - правильно именно так. Думаю, обращаясь к большой аудитории, и стараясь её наращивать, важно говорить правильно, тогда мы на ваших роликах научимся быть не только отличными звукорежиссёрами, но и будем иметь пример правильного родного языка)
Дружище, ты не заметил, так, что "невозможно сллышать" уже пол страны говорит и уже давно, лет 10 или 15. Послушай депутатов и дикторов: "в этом законе мы видим о том что...". Эта пошлятина заразила всех, к сожалению. И уже никто не удивляется и не замечает такого "стиля"...
И эта привычка расходится семимильными шагами, едва ли не каждый второй вставляет это заклятое "то, что" просто везде. Теперь, когда вдруг слышу у кого-то на ютубе фразу без "ТО", прям наслаждение какое-то испытываю. Александру не в обиду, какал замечательный.
Большинство крутит ручки и "переплагинивает" проекты потому что у них плохая контрольная комната. В хорошей комнате ничего такого делать не хочется и результат выходит в разы профессиональнее
Это, пока, однозначно лучшее видео об эквализации, что я видел! Я понял знаете что? нам нужно видео о том, из каких составляющих складываются разные инструменты. То есть, какая полоса за что отвечает. Стандартный набор, хотя бы. Потому что в голосе, например, 7 точек, в бочке 4, как оказалось. Если ты эти нюансы знаешь, я, например, понятия не имею, на какой полосе какие транзиенты находятся. Если у кого-то эта инфа есть, буду благодарен, если поделитесь какими-то статьями. А ещё лучше бы помогло подобное видео Александра)
Спасибо за работу!!! В одном из своих видосов Джон Олин рассказывал о таком методе работы с эквалайзером, в котором нет визуалки, только крутелки. т.е. на слух . Олин подтверждал теорию о том, что так действительно быстрей накрутить звук.
Как работает компрессор по версии звукаря это просто нечто. То соседка злая вам яйки посредством куклы вуду сжимает, то ничего не было и тут: "Хуяяяяяяяк"... Остановите планету, я сойду. Лучше уже точно ничего не будет) Звукарь бомбит - это качество, это самые лучшие аналогии и невероятные метафоры. Посмотрел урок, считай еще +100 к красноречию получил. Спасибо тебе, мужик, за то что ты есть!
Вот знаете, что я подумала, слушая 100 раз про эти булки)) Всё сейчас гоняться за звуком и действительно, в виду всех современных технологий, он стал лучше , хотя очень сильно оцифровался )) Но все забыли про музыку как токовую, гармонию, мелодичность и т.д. А это на мой взгляд намного важнее самого звука)😉
Главное, что можно вынести из этого видео, то , что если микрофон не подходит диктору, то никакими эквализациями и плагинами этого не исправить, надо менять микрофон. С414 как был "задушен" в начале первой фразы, так и остался.
Не досмотрев видос до конца, напрашивается вывод, но сначала небольшая история: Встретил одного музыканта, с виду обычный "бродяга" с баяном, решил поинтересоваться у него, не "умер" ли баян - его ответ был весьма неоднозначен: "Если ты умеешь наруливать классный звук из этого, то это никогда не умрет". Затем спросил за то как вытаскивать вокал в роке и все такое: "Используй JJP Vocals и убери холл - такого в этом жанре не надо!" - для меня, это информация на миллион, честно! Спасибо автору канала, что вот так вот все разжевывает и даёт именну ту информацию "на миллион", делаешь большой вклад, от души)
Старина ,ты просто красавчик ,благодаря тебе я приобрёл реальное понимание ,что такое сведение ,и тем самым я улучшил свои навыки в сведении треков, спасибо за твои труды это реально полезно !
Он бы надменно поправив пенсне, снисходительно улыбнулся и даже не удостоив комментарием, пошёл бы по своим чрезвычайно важным профессиональным делам в закат
А можно вопрос насчет референса? Вот эти западные фирмачи, на которых мы должны ориентироваться брать ихние вещи за референс, они на что ориентируются? Что берут за референс? Хотелось бы понять.. и по твоей же логике - лучше взять не ихний музон за референс, а то, что берут они.. так, нет?
Никто ничего не берет ( почти). Почти, это значит СЛУШАЮТ предшественников и ЭКСПЕРИМЕНТИРУЮТ. дети играют на гитарах не по пол-часа в неделю, а по 15 часов в сутки, сидят с ними в туалетах, прячутся от родителей, НО лабают! И не именуют себя гитаристами. То же и в звуке. Сидят, ходят, лежат у при и на пульте, и ПРОБУЮТ, пробуют и пробуют. И в результате - фирмА, а не говняная каша как в современных русских фильмах, типа красные призрак
дикая конкуренция заставляет дико работать, искать свое,что то новое и суперкачественное.Конечно, открытость души. Халтура,ктр у нас повал, не прокатывает. Потом эти результаты выкладывают на свет божий,из ктр толпа выбирает лучшее,ктр и оказывается самым модерновым и самым лучшим, и на ктр тут же начинают ориентироваться(брать за основу) все остальные. Счастливчиков из кучи трудоголиков единицы. Наверно как то так и двигается весь бизнес
И,конечно, очень важен фактор места и времени, невзирая на все ориентировки на лучших и лучшее.Т.е.,если повезло родиться и жить в глухомани, то вероятность выскочить практически нулевая.
Как??? Как можно столько ценности запихнуть в одно видео, менее, чем полуторачасовое? Браво! 👏👏👏 Я смотрел на смартфоне, ненавижу тыкаться в экранную клавиатуру, но я не смог не конспектировать!
Очень понравился урок и инфа в видео. Хочется отменить, что в этом уроке есть то, что мне не хватает во многих уроках в плане примеров и объяснения по эквализации. Тут чётко автор объясняет, что конкретно, на какой примерно частоте надо убавить прибавить, и главное зачем и почему. Часто сталкиваюсь с тем, что уроки в роде: на 100 герцах вырезаем, тут прибавляем, тут убавляем, всё готово, а что, почему, зачем, почему именно это действие в конкретном случае - не понятно. В итоге повторяешь за роликом абсолютно не понимая смысла происходящего. А тут всё иначе. Огромное спасибо. И ещё, у меня есть такое подозрение, что теперь открывая компрессор, я буду каждый раз вспоминать этот…хуя..к!😆
Думаю, что эффект по более музыкальному звучанию, возможно, возникает из-за съезжающей фазы на кроссоверах, Формально возникают более грубые искажения по фазе. Звук слегка уплотняется. Не готов рекомендовать подобный древний эквалайзер к применению во всех случаях. На слух, видимо. И от задачи зависит. По EQP-1A. Буст - тянет колокол, по часовой вверх, если помню. Аттенюация - тянет всю полосу. Вроде как по часовой получается вниз, внезапно. Но нелинейно как-то. Второй не пробовал, не в курсе, не нужен. По внешнему виду он коррекционный на мастере, могу ошибаться
Александр, ты конечно мощный чел. Благодаря твоим видосам хоть немного научился сводить. Очень круто всё объясняешь! Как всегда внятно и понятно. Спасибо!
