поддержать канал: Номер карты: 4476246137565392 (Райффайзен) Я.Д.: money.yandex.ru/to/4100199379... по всем вопросам (например, записаться на уроки фортепианной импровизации по скайпу) - m. stay_metal telegram: @boogiepiano
Хочется написать мысль, пока не забыл. Важно не превращать увлечение музыкой в соревнование по скорости овладения инструментом. У каждого свой темп. Не стоит превращать желание заниматься музыкой в гонку за кем-то. Важно в конце концов стать настоящим музыкантом, который чувствует музыку, её магию и делится этим с близкими людьми на общую радость. Рано или поздно это у каждого, кто увлечен музыкой это произойдет
@@Anorexiaification не знаю учил анревел как первую песню, большую часть играю идеально за 6 месяцев. Сложный материал при большом желание можно выучить но за долго а при постоянных тренировках это будет быстрее
Через 100 лет, например :-) Для тех, кто доживет Я просто преподаю музыку Что такое настоящий музыкант ? Когда ученик за 5 лет обучения не может перейти из разряда начинающего в среднего ученика, как ему это сказать? У него главное - процесс обучения. Его все устраивает. Можно, конечно, избавиться от такого ученика, но это не решение. Если вам все равно, конечно, неважно когда вы научитесь. Спасибо огромное автору канала
@@irynaberthoix3402 вы пишете, что ученика все устраивает, значит, он получает удовольствие от процесса... По-моему, это и есть смысл игры на инструменте - получать удовольствие
Что я понял: 1) разбить трудный процесс (если он трудно даётся) на мелкие подзадачи, чтобы чувствовать удовольствие и предвкушение(гормон дофамин) по причине того что они легко выполнимы при разбивке на мелкие шаги. 2) изолировать этот мелкий шаг/этап от лишнего, не имеющего отношение к данному этапу 3) при детальном разборе большого дела под микроскоп все становится ясным и реализуемым
Дополню. 4) Использовать лучше не множество источников по верхам, а 1-2, но изучение их доводить до конца. Иначе велик шанс не получить результат и забросить
я устал от видео на второй минуте. Спасибо за сокращение. Мой пункт будет пятым: 5) за исключением случаев с музыкальной карьерой - соревнованиями, большими оркестрами - вам вообще некуда спешить. Если вы сегодня разобрали только половину страницы, или отладили исполнение только четырёх тактов - радуйтесь, что занятие прошло не зря. Мне это помогло не бросить.
Основа разучивания муз произведений проста:Разбить композицию на части и играть в темпе при котором не будут допускаться ошибки. Так как несколько раз проигранная ошибка запоминается бессознательно, и на экзамене или на концерте вы можете в этом месте наложать)Поэтому с начала темп может быть немыслимо медленный. Это максимально быстрый способ наработки техники не только в музыке, но так же и в спорте. Таким образом воспитывается навык играть сознательно, а не на автомате. Кто этот путь не проходит, тому сложней играть осознанно быстро и качественно.
Совершенно верно! И не просто на части, а работать по такту, по пол-такта, по паре ноток, постепенно после многих повторений присоединяя к ним следующие одну за одной. Как футболист работает с мячом. Кажется, что медленно, но таким образом техника нарабатывается очень быстро, а прогресс вообще улетный.
Да, все верно. А что делать таким как я? От миллиона повторений у меня просто появляется отвращение к определенной мелодии, и мне уже не хочется ее играть)
@@user-tv8oy2rk2kвозьмись за другую мелодию. Эту оставь на потом. А лучше берись за любимые мелодии какие-то, которые не надоедают. Не мучай себя - такой ещё совет. Сколько получается непрерывно играть - столько и играй. Может, у тебя рассеянное внимание или быстрая утомляемость. Не беги вперёд себя - ничо хорошего из этого не выйдет. Учись в своём темпе.
Это и не работает "только" с музыкой. Музыка - это лишь один мелкий частный случай этого подхода. А подход работает применительно абсолютно ко всем сферам жизни вообще
Отлично! Я, айтишник и электронщик, мало понимающий в музыке, хотя и был в молодости меломаном, зашёл сюда посмотреть, как правильно учиться. И нашёл советы универсальными. Когда-то четверть века назад старший товарищ сказал мне по поводу изучения радиоэлектроники ёмкую фразу: "всё элементарно". Это очень помогло мне.
музыка - чисто математика в техническом плане, ноты - биты, аккорды - байты, песни - программы, сэмлы в репе - аранжировки написанные с помощью фреймворков))) качай книжку по сольфеджио, бери миди клаву, ставь редактор толковый, - офигенная помощь для понимания устройства аккородов,. аранжировок и прочего... через пол года запишешь первый свой трек)
Если процесс обучения разделить на маленькие этапы - то после каждого успешного этапа мы будем получать удовольствие. Если процесс обучения разделить на ещё более маленькие этапы - то будет будет ещё больше успешных этапов, пусть и с меньшим количеством удовольствия. Если устремить разделение к нулю (читай - взять производную))) - то мы получим установку на развитие, согласно которой дисциплина и тренировки определяют развитие намного сильнее, чем талант. И что даже с минимальным талантом можно вырасти над собой очень сильно, и что даже огромный талант можно похоронить плохой дисциплиной. То, что ты практикуешь - становится сильнее. Практикуешь баррэ? Оно становится сильнее. Практикуешь чтение теории? Лучше читаешь теорию. Практикуешь самоуничижение? Это чувство становится сильнее.
Добрый день! Я по специальности классический и джазовый пианист. Мне очень понравились ваши слова " Почти все мы получаем удовольствие не от процесса обучения, а от результата". Эти слова должны быть памяткой для преподавателей фортепиано в музыкальных школах, чтобы преподаватели не забывали, что ребенка мотивирует к занятиям музыки именно это, результат, а не научения☝️
Так результата, и не будет если ребёнок не научиться получать удовольствие от процесса! Просто процесс надо раскрашивать......расширять кругозор, мировозрение ( сочинять стихи, музыку, учить импровизировать, думать!) Надо ребёнка вовлечь в эту интереснейшую игру! Тогда не надо будет заставлять отрабатывать пассажи. Ребёнок будет сам понимать для чего ему это надо!
@@user-pn3ss6hj3e Я понимаю, что вы имеете в виду. Но это узкое мышление, извините если задела вас. Я преподаю британскую программу по музыке, там тоже есть и пассажи и ноты и аккорды и лады и т.д. и всё это надо учить с детьми. НО в этой программе есть поурочные планы в которых чётко расписаны методы к каждому заданию т.е. как учить детей так, чтобы они были вовлечены и заинтересованны в упражнениях и заданиях. И преподавая британскую программу я поняла, что прежде чем ребёнок приступит к выполнению инструкции, преподаватель должен обьяснить ребёнку для чего надо выполнять то или иное задание, что оно даст в результате. Это как по вокалу, многие учатся петь годами, 5 лет или всю жизнь, получают удовольствие от упражнений. Когда спрашиваешь их для чего они ту или иную распевку поют, а они чаще всего говорят "незнаю, голос лучше звучать будет" Так вы уже целый год поете одно и тоже, но голос лучше не стал. И когда взрослый человек или ребёнок осознает это, тогда он гаснет, пропадает мотивация и т.д. Ставим в начале каждого урока цель и идем к ней, так делает не ленивый преподаватель. Вот такой бесплатный мастер-класс я вам дала.
@@Ztarsful Я педагог. Вы мне сказали тоже самое, что я вам написала, только больше написали! В том то и дело, что надо вовлечь и объяснить для чего. Только с разными детьми ( возраст, интеллект, темперамент ребёнка) не всё так однозначно. И всё что так чётко и подробно расписано в ваших программах для опытного педагога сразу видно, слышно и понятно! Тут много составляющих и харизма педагога и его любовь к детям и тембр голоса ( если хотите) и владение инструментом и ещё много много чего. А то что на начальном этапе нужно обязательно объяснять для чего ребенок должен играть гамму или упражнение - об этом у меня и шла речь!
Я хоть не играю и не учусь играть на пианино, но очень благодарна вам за это видео. Кажется, я уже многое упустила из-за того, что боялась подступиться к чему-то большому, "далёкому" от меня сегодняшней, а вполне посильные вещи в этом массиве просто не замечала. Требуя от себя слишком многого, не получала ничего в итоге. Совершенно точно стоит менять свою психологию не только в отношении игры на инструменте, но и по жизни вообще. Спасибо!
Тут прозвучала очень важная фраза. Очень важный принцип про многозадачность. Переключаясь на что-то новое при незавершенном старом, мы закрепляем неуспех. Это камешек в сторону вредных убеждений, что если что-то сразу не нравится, переключись на другое, типа книги и тп
Почему я раньше не видела этот канал? В детстве в музыкалке просто отбивали желание играть, но теперь наконец можно самостоятельно, без оценивальщиков со стороны, постепенно наслаждаться своими результатами. Спасибо!
@@beardnick1748 слова Зигмунда Фрейда: "Единственный человек, с которым вы должны сравнивать себя - это вы в прошлом. И единственный человек, лучше которого вы должны быть - это вы сейчас". Думаю, его можно считать авторитетом, как человека, добившегося немалого успеха на отнюдь нешуточном и полном различных рисков на момент его деятельности поприще. Так вот, внешня оценка критерий ненадежный. Всегда найдутся люди предвзятые, завистливые, невежественные, которые попытаются втоптать в грязь человека, пытающегося себя проявить. Полагаю, много потенциальных гениев так и не раскрыли свои таланты из - за таких людей. Бывает, кстати и наоборот, когда внешняя оценка намного превышает ту, которую человек заслужил. Люди, опять же, заблуждаются и готовы прославлять всяких бездарей, а если человек и не бездарь, то завышенная внешняя оценка от непонимающих людей без какого - либо вкуса может привести к неоправданной самоуверенности и ложному чувству успеха. Однако, я не могу отрицать, что эта самая внешняя оценка также необходима для трезвого взгляда на вещи, и тем не менее она не является главным показателем. Самый верный способ самосовершенствования - это нечто усреднённое, когда мы ориентируемся прежде всего на свои слабые и сильные стороны и определяем, над чем нужно работать и в то же время ищем справедливую конструктивную критику извне, которая позволит нам более трезво оценивать себя.
Михаил, я совершенно не разбираюсь в программировании, работаю дизайнером интерфейсов. Но Ваше видео позволяет настолько задуматься о способе обучения, о том, как достичь целей, как относиться к своим успехам и неудачам. Спасибо Вам большое!
Послушала видео. Я не играю на фортепиано, но училась на гитаре. Но шаги, которые ты перечислил из психологии мне сейчас очень полезны оказались в совершенно другой сфере. Благодарю)
Какой у Вас красивый тембр голоса...!) И идеи Ваши правдивые и дельные. У меня классическая музыкальная среда отобрала очень многое, но я сумела выздороветь и двигаюсь дальше. "Оценивать не себя, а то, что получается" - ключевой аспект, которого не было в среде, где меня воспитывали как музыканта и человека. Благодарю, Михаил!
Хороший видеоролик. Я пол года назад начал играть на гитаре и одну вещи которую я понел это то что мне было намного приятнее заниматся ради музыки а не ради результатов. По началу попадались топовые гитаристы и было неприятно думать что я так плох, но через время я просто забил болт и понял что мне приятно как слушать топовых гитаристов, так и после практики, лично, сыграть какую-то простую партию без ошибок. Я стал меньше забивать голову бредом по типу того что я не талантлев, и начел намного быстрее учится
Спасибо! Приятно видеть человека, который понимает то, что я сама поняла спустя годы обучения/преподавания рисованию! Везде есть своя структура и методика. И всегда надо думать, что и как ты делаешь. И нет гениев, есть только старательные люди, способные к анализу! Всегда это говорю своим ученикам!
Все, что говорит автор, верно для любого мастерства, будь то инструмент, изучение иностранного языка, программирования или чего-либо еще. Но этому всему мешает безудержное рвение новичка узнать все и сразу. Автор упомянул этот момент в нескольких пунктах. Лично я не представляю как от этого избавиться, если это есть у человека. Сама будучи в роли преподавателя китайского языка сама учусь по составленным собою же курсы для начинающих, чтобы проработать фонетику. Когда начинала, было просто невыносимо что-то отрабатывать, хотелось быстрее выучить лексику и грамматику, чтобы не падать в грязь лицом, когда говоришь с носителем (но без фонетики как раз именно в эту грязь и падаешь). Думаю, так многие делают, будучи специалистом, подтягивают какие-то начальные моменты. А было проще делать это в начале…но медленнее и труднее сопротивляться собственному давлению на себя же.
В конце вы сказали про соревнование. Как я устал от этого: с детства получать оценки, чтобы родители похвалили и далее по жизни. Я не хочу ни с кем соревноваться, нежели с собой вчерашним
вау! я в восторге от видео! от видео-лекции! я сам являюсь музыкантом (более 27 лет игры на скрипке), и магистром в ИТ (опыт работы в ИТ более 10 лет, из них последние 4 года - системный аналитик). есть такая пословица - первые 10 лет сложно! - так и есть, а после этого происходит качественный переход на новый уровень, и накопленный опыт становится осмысленным, и вы становитесь мастером в своей области! Михаил, я вас искоенне поздравляю - как я понимаю, вы 10 лет вы были учеником в "самоучка-импровизатор", и теперь вы стали мастером в этом деле, и гениальным учителем для новичков, которые только начинают путь в "самоучка-импровизатор". к сожалению таких "самоучек" настоящими самоучками не назовешь - ведь у них есть первоклассный учитель! и как Вы говорили в ролике про Магию и необходимость Декомпозиции - в этом и заключается роль учителя - разложить магию по полочкам, по элементикам. ученик самостоятельно с этим не справится, для него магия остается магией. подитожу - Михаил, вы- гениальный учитель! и разумеется, под вашим руководством ученики обучаются очень быстро! если бы у вас был такой учитель, каким Вы являетесь сейчас - так и вы бы научились импровизации намнОоооого быстрее!
Большое спасибо за универсальные советы, которые вы так просто и понятно объяснили! Самый первый "понять, что это устроено КАК-ТО" самый простой, но самый нужный из них!
Я пошла в музыкалку в 15 лет. Больше не могла терпеть тот факт, что не могу играть, не могла жить без музыки. Меня никто не поддержал, кроме моей учительницы, к которой я попала, потому что она недавно пришла в школу и администрация ей завидовала. Меня ей 'скинули'. По итогу, я освоила пятилетку за три года, параллельно с тем, когда заканчивала школу и сдавала экзамены. и до сих пор играю с огромным удовольствием, поддерживаю общение со своей учительницей. Так что главное для меня - это страсть к музыке и действительно хорошая преподавательница.
Надо сказать, главное - это ваше желание заниматься музыкой. Многих детей отдают в муз.школы насильно. Я тоже в 14 лет пошла в музыкалку, потому что очень хотела. За три года освоила 5летнюю программу, учавствовала в концертах, конкурсах.
Интересное повествование. интересно узнать, а чему завидовала администрация, что новая учительница еще не успела намучатся, а они как проклятые уже много лет так корячатся, и ей вас скинули в качестве мести дескать "вот тебе вундеркинд...педагогируй".😀
@@arturivanov8500 о, произошло недопонимание. Ей уже за 50 было и в школу она пришла из другой, переехала из Архангельска из-за здоровья, ближе к Москве. Заслуженный педагог, ученики в конкурсах выигрывают, в консерватории поступают. Есть чему позавидовать
Я в 18 лет взяла бас. В 19 пришла учиться в училище, подготовительное полгода и поступила в 20! В 23 первая работа в театре: гастроли в т ч. Израиль, 24 Германия. Да, музыкант может периодами не иметь работы, либо ЗП 😂, а еще жильё пока купишь за 25 лет на эти копейки, женщина плюс выпадает из-за ребенка! Музыка - это единственное , что меня спасало ( 90е, бездомность, ппедательства)и спасет !!! Слава Богу!
@@user-oj8oz8wy3mну, желание это важно…. Но у меня оно появилось в 22 года, и в музыкалку меня уже не берут :D а час репетитора варьируется 500-1000р. Так что может и неплохо было бы пострадать в музыкалке в детстве.
Я почти с самого начала пришел к тем же выводам. Надо вначале отточить до идеала самые простые вещи, а потом двигаться дальше. Если что-то не получается(какой-нибудь кусок упражнения), надо сосредоточиться именно на этом и отбросить на время то, что более-менее получается. Пробуй выполнить все очень медленно. Старые самоучители советуют даже вначале запомнить положение пальцев на каждом аккорде, и только потом пытаться играть. Я так понимаю, это придумано для того, чтобы не цеплять ошибки. Если все равно не получается, надо переключиться на что-то другое и вернуться к этому позже. Не стоит до изнеможения пытаться во что бы то ни стало, научиться прямо счас играть какой-то кусок произведения, если он не получается. Надо двигаться постепенно. По своему опыту могу сказать, что на гитаре сразу почти никогда не получается. Вначале вообще не получается, потом что-то чуть-чуть начинается получаться, но плавно сыграть все равно не выходит - постоянно зависаешь, потом уже где-то, если повезет, появляется плавность, потом плавность уже все меньше от везения зависит, ее становится чуть больше, потом еще больше и так, в какой-то момент ты замечаешь, что у тебя получилось. Весь этот процесс может длиться пару-тройку недель. Главное, понимать, что даже небольшой шаг вперед это уже хорошо. Потому что больших шагов вперед за один день все равно не будет)) Важно не заниматься через силу, когда ты уже выдохся, так как результат во многом зависит от твоей сосредоточенности и внимания. Когда внимание падает, ты начинаешь цеплять ошибки, которые могут в последствии к тебе крепко прилипнуть. Так что слишком длинные занятия это не только бесполезно, но и очень вредно. Если чувствуешь, что устал и начал отвлекаться и полезли ошибки, надо немедленно прекратить занятие ☝
Огромное спасибо!!! Это можно применить в любом виде обучения. Теперь и я в свои 63 смогу преодолеть психологический барьер перед, как мне казалось, непосильной учёбой
@@user-xh1rs7rk3zбольшинство понимают, включая меня, просто когда занимаешься долго начинаешь забывать о довольно примитивных вещах и думаешь только о результате, а не этапах подготовки.
Лучшее видео про деление больших задач на маленькие. Очень приятный голос, который хочется слушать не отвлекаясь. И самый большой плюс, что вы наглядно показываете как происходит деление и как это помогает. Ну и в дополнение можно послушать красивую музыку😊
Очень интересное видео со стороны психологии! Сам учусь на художника и было интересно анализировать художественно-учебные процессы на основе услышанного) Видно, что человек явно либо учился на преподавателя, хотя, вроде, были слова о самообучении, либо много читает книжек по психологии и анализирует себя. Спасибо!)
спасибо большое за видео, я самоучка, до многих вещей, которые ты озвучил, почти доходил сам, но не всегда удавалось держать это всё в голове. Спасибо, что помог закрепить!
Мне очень нравятся Ваши уроки, именно в свете рассмотрения их под психологически-философским аспектом! Так как я сам с юности увлекался одновременно и музыкой, и философией, и психологией.. Спасибо, Михаил! 👍
Спасибо, Михаил. Сразу видно, что вы не х*р с горы😀 Когда то слушал death metal, сейчас мне 35 и я учусь играть на пианино, когда бывает минутка свободного времени.
Всегда ,когда что-то не получается, включается старая пластинка : эх ,нет таланта .Вот есть талантливые люди,им все легко даётся . Видим их результат ,не видя , сколько они работали .
@@roman_volkov23 ну и к чему такая агрессия? Есть люди, которые имеют некоторые предрасположенности или способности, которые помогают им проще научиться каким-либо вещам. Это то, что обычно называют талантом. Например, так называемая фотографическая память -- поможет, например, гораздо проще запоминать ноты, и многое другое.
@@mideks а к чему вы пишите мне что вы гей? короче талант по вашему это нечто абстрактное... то о чем вы понятия не имеете, ибо у вас такого нет, но вы почему то решили, что каким-то людям по каким-то причинам легче чему-то научиться) это ровно то что говорили в ролике - ВЫ НЕ ЗНАЕТЕ на что человек пошел, чтобы прийти к тому к чему пришел) вы не были в шкуре "талантливого" человека, не так ли? может ему дается легче потому что интерес живее? а не предрасположенности какие-то абстрактные имеются
Снимаю шляпу братюнь). Ты осознал самое главное: редуцирование сложного до простого). Не знаю почему мне попалось твоё видео, я не учусь играть ни на чём). Но я дизайнер по образованию, и что бы дойти до этой концепции в своей сфере мне тоже понадобилось лет 10).
Логика изложения немного страдает), рассказано немного сумбурно, но информация оч ценная, спасибо большое, что записали это видео! С ваших слов я впервые поняла (хотя много раз об этом слышала), почему процесс обучения нужно делить на части - так не только легче достигать, а самое важное, что при выполнении маленькой части, ты легче можешь получить удовольствие!! И т.о. получить необходимую подпитку для своего дальнейшего обучения. Это оч ценная информация для меня. Спасибо! =)
Очень удачный пример. А показанные приемы - они универсальны. Так осваиваются любые профессии. Хороший концентрат получился (в смысле очень емкие и образные рассуждения)!
Я всегда говорю своим ученикам, что музыка-это не набор нот, а грамотно структурированная система, состоящая из мотива, фраз, гармонии и т.д. Учу видеть систему, разбирать ее на элементы, проучивать элементы, соединять в большие куски, чтобы была видна фраза. А то бывает от бездумного разбора они сами не понимают, что в итоге играют.
