Дирижер - Юрий Темирканов Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр филармонии 19.11.2019 Rachmaninoff. Symphonic Dances Conductor - Yuri Temirkanov St. Petersburg Philharmonic Orchestra 19.11.2019
00:32 1 часть Non allegro начинается с краткого вступления четкий ритм в пианиссимо скрипок, на фоне которого мелькает краткий, всего из трех звуков, мотив у английского рожка, повторяемый кларнетом, а затем спускающийся все ниже - к фаготу и бас-кларнету. Это своего рода предчувствие основных образов, которые развернутся далее. А пока вступает на фортиссимо еще одна тема 00:53 жесткая, угловатая, в отрывистых звучаниях оркестра без труб, тромбонов, тубы и ударных. Только в конце ее раздается мощный, подобный удару, аккорд с участием всех медных, поддержанный тяжким рокотом литавр. 01:06 марш-скерцо, с чертами танцевальности, с драматически экспрессивной мелодией, выросшей из начального трезвучного мотива. Его сменяет другой 03:38 лирически-пасторальный, в скромном звучании солирующих деревянных инструментов, в сплетении подголосков, живо напоминающих русские народные протяжные песни. Среди солирующих инструментов появляется саксофон 04:44 с его живым, теплым и трепетным тембром. Несмотря на резкий контраст первому образу основного раздела части, лирический напев середины связан с ним интонационно. После длительного развития, в котором сталкиваются темы вступления и основного раздела 08:18, достигая огромного напряжения, оно разрешается в момент нового вступления (фортиссимо, маркато) марша-скерцо 09:41. 10:55 лишь в конце части наступает просветление. На фоне колокольного звона, имитируемого колокольчиками, фортепиано и арфой, разливается истинно русская мелодия. Тихими звучаниями, разреженной оркестровкой, постепенным угасанием завершается первая часть. 12:06 вторая часть - Andante con moto (Tempo di valse). Это контраст первой, полной драматизма части. Постепенно, словно исподволь, преодолевая начальные грозные аккорды медных 12:30, после легких пассажей флейт, кларнетов и скрипичного соло 13:05, обрисовывающих ритмический танцевальный фон, в меланхоличном тембре английского рожка появляется тема вальса 13:48. Она переходит от одного инструмента к другому, длительно распевается скрипками 14:22, становится все более эмоциональной, трепетной и взволнованной. Музыка полна томления, словно в неясных грезах проносятся в ней отзвуки интонаций первой части, появляются трепетные, полетные мотивы 15:37. К концу части нарастает драматизм 16:17, появляются беспокойство, тревога. Почти исчезает вальсовое движение: размер сменяется на 6/8 16:52, временами перебиваемый 9-дольными тактами 17:00. Часть заканчивается рядом затихающих аккордов 21:21. Третья часть - самая масштабная - это драматургический центр всего произведения. Ее открывает мощный аккорд 21:37, после которого слышатся скорбные нисходящие мотивы 21:42. Несколько тактов вступления (Lento assai) приводят к стремительному движению основного раздела - мрачного, зловещего и в то же время причудливо-скерцозного характера, проникнутого ужасом перед страшным видением смерти 22:17. Не случайно этот раздел начинается неустойчивыми, разорванными звучаниями и мерными ударами колоколов 22:30. Двенадцать ударов словно отсчитывают последние мгновения перед полночью, после чего начинается жуткий шабаш 22:37. Звучат странные шорохи 23:15, колокольные удары, страшные стенания 23:37. Скорбные интонации обезличиваются, превращаются в суетливый бег 23:47. И в этом беге выделяется тема суровая, собранная, решительная - подлинный знаменный роспев, использованный Рахманиновым в свободной ритмической трактовке 24:02, 24:17. В мельканиях отдельных безликих мотивов нисходящие мотивы вступления, вновь появляющиеся в общем музыкальном потоке 24:58, 25:16 постепенно приобретают сходство с напевом Dies irae 25:37 - мрачным погребальным хоралом. И вот уже это сходство настойчиво подчеркивается, причем заупокойный напев приобретает черты нарочито залихватской пляски в вызывающей оркестровке 25:48 : у флейты и флейты-пикколо в предельно высоком регистре с сопровождением деревянного, словно стук костей, тембра ксилофона. Сменяют друг друга разные эпизоды - волевые 30:57, лирические 27:26, 29:53, мужественные 28:38, 33:04 и зловещие 29:06. Тема погребального хорала 31:46, 33:22. Происходит борьба разных сил 33:53, все более усиливается противостояние, которое приводит к победе волевого, мужественного начала 34:48.
Потрясающий скурпулезно ясный труд, благодаря ему картинка образов многим яснее нелинейно и понятнее, а от этого еще интереснее воспринимается. Наглядный урок. Мы все вас Благодарим.
Знаете, ребята, я всегда любил Рахманинова, а Симфонические танцы я люблю до мурашек по коже. Жаль, ни разу не послушал вживую... Юрий Темирканов. Не буду говорить банальностей (это как кинуть 2 гвоздички), просто это человек, который будет жить в моей душе вместе с музыкой Раханинова.
Вечная музыка Гения - Сергея Васильевича Рахманинова !!! На Душе светло и радостно от того, что и мы можем наслаждаться этим богатством красок ... Благодарю Юрия Хатуевича и его замечательный коллектив !!!
Рахманинову большое спасибо, гениальная музыка и исполнение! Очень❤😘 люблю Симфонические танцы, могу слушать бессчетное количество. Бальзам для души и сердца.
It is always a privilege to attend a concert conducted by Yuri Temirkanov. We enjoyed his performances with the Baltimore Symphony Orchestra. Thanks for posting and All the Best from Washington,DC to everyone involved in this production
От музыки Рахманинова всегда какое-то близкое к экзистенциальному переживание. Спасибо любимой филармонии за возможность прикоснуться к гению этого великого композитора. Юрий Хатуевич Темирканов -- один из любимых дирижеров, практически все у него "мое".
Добрый вечер! Все таки очень много наших сказок использовали классическую музыку. И Фильмы. И по этой музыке вспоминается фильм, а по фильму музыка. В этом тоже было воспитание духовное. А сейчас этого нет.
Светланова превзойти ему не удалось... Лирическая мелодия Побочной темы получилась бегом и плоско. Качество оркестрантов - выше всяческих похвал🎉👏 Элитарное Питерское образование❤ (я из Москвы😊)
Temirkanov is MY personal conductor - he plays everything the way I like it. He appears to be conducting for a whole room of people, but in truth, he's actually doing it ALL FOR ME. 🙂
A big “Thank you” for this stunning performance. The orchestra is superb. The music sublime. The foregoing makes it that much more difficult to understand RU-vid’s intrusion with ads. It is unconscionable to interrupt this sublime music and superb performance with ads. You are better than this RU-vid. You’re better than this.
Но я всё-таки предпочитаю филигранную версию Светланова. Она совершенно титаническая. Вся лирика настолько ювелирна по темпам и выстрадана по динамике, что слёзы сами текут ручьём - подпевается изнутри! Ничего не пробегается второпях, каждая нота - просто ножом по сердцу! У Темирканова - тёплая, достойная, прочувствованная версия тоже, но некоторые ключевые моменты, кульминации он зачем-то "облегчил" - хотя звучало это произведение отнюдь не для западной публики... А жаль.
@@nss4472 Коль уж говорить о предпочтениях, был такой дирижёр Кондрашин, он в семидесятых не вернулся в Союз из Голландии - имя затёрли, но записи есть на Ютюб. Его "Симфонические" меня пробрали максимально. Ещё Ашкенази. У обоих темп чуть ускорен, что оправдано драматизмом.
Для тех, кто знаком с казахской народной музыкой: с 4:12 начинается тема, поразительно похожая на народную песню "Япырай". Более поразительна таинственный путь, которую проделала песня, чтобы дойти до Рахманинова, если он все-таки был с нею знаком
@@larisakashina1099 нет, не искажайте мои слова. Я просто указал на то, насколько парой причудливо культура умеет кочевать по народам. Например, известная финская Полька Евы - славянская мелодия, оказавшаяся в скандинавии. Бах, к примеру, активно пользовался набросками Вивальди. Точно так же до Рахманинова могли добраться ноты азиатских народов, к тому же есть подзреваемый, через кого это могло произойти. Или это просто может быть совпадением, как пишут выше. Культурные явления кочуют и в новой форме приживаются в самых разных народах и частях света, тем самым объединяя нас и напоминая, насколько мы, люди, все-таки похожи друг на друга
И правда, в советском кинематографе в сказках часто слышится подобная музыка. 20 век,это время взлета советского искусства на недосягаемую во всех других странах высоту.Странно только, почему с развалом страны произошло и стремительное падение культуры людей, воспитанных на творческих шедеврах.
Во-первых это произведение не советского искусства! А во-вторых падения культуры людей, слушающих такую музыку, произойти не может (если только люди не оказались на концерте случайно).
@@anoliwolfmusic Понимать содержание, конечно, важно. Но так же важно еще и чувствовать. И поменьше рассуждать о "советскости" искусства вообще и музыки в частности
If’s I kneeling on for the West national 🙏🏻😔, to support the peace and people togetherness living especially for the Ukraine people, please give us your mercy🙏🏻, to make the peace process of the Russia and the Ukraine 🇺🇦 in order for the world peace living who are in troubled 😕 by the USA and your Family sanctions against economic to help the humanity and foods ? Please forgive me your mercy support the World family please. How’s sanctioning and leaving our family in struggle and no Light for the ending at the Tunnel😓, since you are the Government’s we elected for our life. What’s the reasoning of warriors aggression coming from the Nato and the USA 🇺🇸 for the Russia’s people, please 🙏🏻.
Сам ты "плагиат". Расскажи нам ещё что-нибудь про "Шехерезаду" и "Половецкие пляски" из "Князя Игоря"! Про "цитаты" из фольклора разных народов что-нибудь слыхал, умник? У Чайковского такого "плагиата" в каждой Симфонии не раз, в "Пиковой Даме" даже французская старинная песня есть, прикинь! 😅 А он и не скрывал цитаты, прикинь!
И правда, в советском кинематографе в сказках часто слышится подобная музыка. 20 век,это время взлета советского искусства на недосягаемую во всех других странах высоту.Странно только, почему с развалом страны произошло и стремительное падение культуры людей, воспитанных на творческих шедеврах.
