《弾き比べ》ストラディバリウス黄金期のヴァイオリンを三浦文彰さんと試奏【麻生泰のヴァイオリン教室】 

バイオリンも三浦さんもカッコよすぎる。刺激を受けて、思わず今日はバイオリン引きまくりました。

2本目の演奏者の技術がもろ出たりより引き立てる華やかさがめちゃくちゃ好きでした。

ドルフィンは「1716年製」ではなく「1714年製」のはずです。「1716年製」は、「メサイア」だと思いますが。。。いずれにしても🎻ストラディバリウスの音色の素晴らしさが伝わる動画でした。 ありがとうございました。

個人的に3本目好きです。バイオリンの良い音は、脳に音波が直に来て頭が痺れるような心地よさがありますが、それを感じました。

贅沢な動画ですね❗ 三浦 文彰さんの、コンサートはかなり 足をはこんでますが、🎵💕 本当に素晴らしい。何年か前に、六本木ヒルズにストラドが、集結した時に、マリーアントワネットが、所有していたものを、三浦さんがお弾きになったのですが、その音色が、未だに自分のなかでは、最高‼️ 三浦さんの「悪魔のトリル」本当に最高‼️ 「題名のない音楽会」来週、出演、楽しみ❗麻生さんの企画、目が話せませんね❗ バッハ 無伴奏 パルティータ 聞けて良かったです。

調弦の音も素敵

ストラドより三浦さんの腕が欲しい❤️ 贅沢な時間ですね〜　ビソロッティやモラッシとの比較なんかも聴いてみたいですね。ストラドを鳴らせる弓にも興味あります。

ゴージャスな映像！ありがとうございます。

チコちゃんの番組から来ました。ストラディバリがどっちかわかるか他のバイオリンとの引き比べでしたが、あまりにも違うというか美しい響きだったので…。 やはり良いものは素人が聴いてもいいですね。

音楽の知識は全然ないですが、それぞれ音が全然違うっていうのは分かりました😆✨ どのストラディバリウスも唯一無二なのが素敵ですね😍✨

音が1音1音、色が違って鮮やかで曲の背景もかなりハッキリでてる。

三浦文彰さんやっぱうまいな👏🏻

ラストのが形が好きだな。美しい。１７００ｓは音は深みはあるけど上が出ない印象。１７１０ｓは強い。晩年は完璧だが情報量が多すぎて疲れる人も多いかも。

すんばらしい❗💕

むらたなつほさんが弾いたらどんな美しい音が出るんだろ？

すごい

２本目好きです。 でも、低音だけなら３本目が好きですねー。 このレベルになると、もう好みの世界ですよね…(笑)

こんな動画があったなんて❤❤❤❤

やっぱ肩当てしない方が良い音しますねぇ〜… 楽器本来の響きがしてる！

調弦が豪快でびっくりした

コンサート行ったけど・・かなり上手い 絶対２番目でーーーす

１５年がよく響く🎉

死ぬまでに一度でいいから弾きたいです。

ストラディバリウスは６００しかないのに、市場には３０００程出回っている。世には名ばかりの偽物が沢山あるってことで、高いお金出して偽物をつかまされたらたまったもんじゃない。

やっぱり音が違う

古い方が深みがあるけど弾きたくなるのは2本目かな。

この素晴いしい　バイオリンの動画を語る出演者のかたが正装で敬意を払う。的な何かを感じた！スーツとか嫌じゃんみんな。

3rd sound is best 내 개인적 취향

今回の４挺のストラディヴァリウスは約200年前に造られた物ですが、あと何百年くらい素晴らしい演奏楽器として生き続けるのでしょうか？手入れさえしっかりとすれば千年でも万年でも生き続けるのでしょうか？

1個目は甘美で2個目は嘆きの歌声の様で3個目は深淵って感じする...いやわからん国語辞書読んできます

素晴らしい動画 ありがとうございます 三浦さんのお話のなかに "低音がダートだ" という表現と "楽器の音が開く" という表現がありますが 今まで耳にしたことがない表現で どなたか 何となくで結構なので どんな感じの音なのか 教えていただければ 幸いです。

1:26から弾かれているのはなんという曲ですか？

ストラッドの生音（尤も、マイクとスピーカーを通してはおりますが）の迫力には圧倒されます。 しかし、美しい音色とは決して思えません。 反響のあるホールで弾いて（聞いて）初めて本領を発揮する楽器なのでしょう。

恐れ入りますが同じ楽器で竹澤恭子さん五島龍君により聴き比べお願いしたいです。

ストラヴィヴァリウスのヴァイオリンは、鈴木ヴァイオリン製作所と同じで誰彼らが各パーツを製作して組み合わせたヴァイオリンでしょう。後で本体を削りられたりした、カスタムのヴァイオリンです。

より輝かしい ♪

ヴァイオリンの全く素人ですが、最初聴いた時、エッ?このうるさいのがストラヴィバリウス😟ってスマホの音量を下げました。色々な゙方のコメントに目を通して、やっと理解できました。狭い部屋で聴くのと広いホールで聴くのとでは楽器の個性によって向き不向きがあるんですネ。日本は、湿度が高いですが、湿度の影響とかはないんでしょうか?

英語の字幕があれば、ストラディバリウスのヴァイオリンについてもっと学べるのに。個人的には1732年製の方が音色が暖かいと思います。

300年経過しているからなのか⁉ストラディヴバリウスだからなのか⁉何がヴァイオリンの音色を決定的に作るのか⁉

仮にこの音色が手に入るとしても何十億って金は出さないな私はwww

2:04 このフレーズ三浦さんがよく弾かれますが、なんという曲のものなんでしょうか？　　とてもかっこいいフレーズです！

個人的には1715年のが良い気がします。

アーチサン（中国製）5.500円のヴァイオリンと全く違います。一本いくらですか。

一番高いの、How much ?!

最初の曲何？

晩年の楽器以外、調弦がちょっと雑でなかったですか？気のせいでしょうか…💧

Young Zukerman!

バイオリンは4本の🎻は不思議で、やらないと分からないピアノは楽かな！音階拾うだけでたいへんでした！

再生環境が悪いのか、全体的にキリキリな音に聞こえます。例えれば蓄音機みたいな。 ちゃんとした環境で聴いてみたいです

ストラドモデル(ストラディヴァリを模したデザイン)って、この中のどの時期をモデルにしてるんだろう？？と思いました。

なるほど、ストラディバリウスの音色というのは、オペラでいえば、ヴェルディのスピントなわけね。 - ストラディバリウスの黄金期の作品が、既に１８世紀のものだというのは意外な気がしました。 今のヴァイオリンの形を確立したと言われるアンドレアス・アマティは１６世紀のうちに亡くなっているわけでしょう？ その孫で、ストラディバリウスの師でもあったニコル・アマティが活躍したのが１７世紀。なんとなく、ストラディバリウスも１７世紀の楽器であるように錯覚していました。 - そして、１７世紀はもちろん、１８世紀に入っても、ストラディバリウスよりアマティの方が珍重された時代が長かったこと、また、モーツァルトが愛用していたシュタイナーの楽器は、当時、ストラディバリウスはおろか、アマティより珍重されていたということの理由もわかるような気がしました。 モーツァルトの生家博物館で、モーツァルト秘蔵のヴァルターのハンマーフリューゲルをアンドラーシュ・シフが弾き、奥様がモーツァルト愛用のシュタイナーのヴァイオリンを弾いているCDがありますよね？ モーツァルトが使っていたヴァルターのハンマーフリューゲルは、当時の最新のハンマーフリューゲルで、シャンツのフォルテピアノなどに比べれば、格段に表現力が豊かで、チェンバロ的な明るい軽い音だけではなく、暗い陰鬱な表情も出せる。 それでも、現在のストラディバリウスはモダンヴァイオリンに調整されているとはいえ、ストラディバリウスがもつ輝かしい音には、ヴァルターのハンマーフリューゲルでは負けてしまうもの。 - モーツァルトは１７５６年生まれで、ストラディバリウスの全盛期どころか、晩年に制作された楽器が生み出された年よりも遅くに生まれている。 それでも、モーツァルトの生涯を通じて、恐らくストラディバリウスのような、大ホールに響き渡るような輝かしい音は、むしろ必要とされていなかったということね。 ミラベル宮殿の大理石の間でも時々コンサートが開催されますが、音が響きすぎて、確かにモーツァルト時代の楽器でないと、今のモダンヴァイオリンに調整されたストラディバリウスを目一杯ならしたら、残響で何が何だか分からなくなってしまう。（笑） 結局、ストラディバリウスは、彼が生きている間にはなかったはずの、１９世紀の大ホールでのコンサートを予見するような音作りをしていたということなのかな？

ダート？ダークじゃなくて？ｗｗｗ

耳が肥えてない自分からすると差は感じられない。が、逆に考えれば僕ちんの脳なら5000円のストなんとかの音も数億円の音として処理できる訳

アマチュアオ--ケストラ夢見て、野郎です。1700年代日本は、富士山噴火時代ですね？