《彈詞話本》10首新歌專輯:沉寂已久的-刀郎(Dao Lang)-帶著細膩的聲音繪製出了一幅幅江南畫卷 

歌的風格別具風格難度極高！刀郎能演唱給人帶耒好好樂韻，回味無窮！

優美的歌聲太棒了👏👏👏

好听👍

很好聽古典音樂，讚賞🥰

很特别.佩服你

与众不同👍👍👍

刀郎是全世界唱国语歌最好的歌手，他也是全世界唱流行歌最好的华人歌手，全世界的歌手包括外国歌手也没有几个可以赢过他或达到他唱功的境界，刀郎的唱功已经达到最高的境界，他已经达到超水准的境界，他咬字的技巧做到圆满，他咬字很清楚，很准确，很正确，他咬字是用口型的技巧来唱出每一粒字出来，这个技巧，很少歌手会用，就算会用也不会去用它，尤其是现在的歌手，以为这个是不重要的，已经过时了，其实这个是大错特错，口型技巧是咬字清不清，准不准确楚的关键所在，他唱歌是 100% 投入的，他可以 100 %唱出每一首歌的感情，韵味，味道，意境出来，他唱歌是 100% 自然的，可以跟天地，大自然合成一体，他的歌唱技巧是 100% 圆满的，超好的，他的感情发挥，韵味，味道，带出歌曲的意境全部达到 100% 圆满的，超好的，他的收放自如这个技巧也是圆满的，他每一首歌是从心里抒发出来的，不是拿来唱的，其实歌曲不是拿来唱的，而是拿来抒发的，只有歌手唱功达到很高的境界只会抒发歌曲的，抒发歌曲是把歌曲的感情，韵味，味道，意境从心里轻轻的抒发出来，给人感觉要唱又不唱的样子，而不是大大声，出尽力去唱，这个是错误的， 而刀郎这个技巧是达到 100% 圆满的，其实一个人的声音美和丑不是天生的，天生的只有音质，它只有 20% 而已，80% 是发声位置，意思是说那个歌手会不会用正确的发声位置来呈现歌曲，我打个比喻，一个歌手他天生的声音不是很美，但是如果他(她)会用对的或正确的发声位置来呈现歌曲，他的声音会变得很美，因为发声位置占 80%，反过来如果一个歌手的天生声音很美，但是他(她)用错的发声位置或不会用正确的发声位置来唱歌，他(她)的声音也是不美，不好听因为天生的声音只有 20% 而已，所以会用正确的发声位置来唱歌是歌唱技巧里面的一种学问或艺术，而这种学问很少人去讲去探讨它包括歌唱比赛的评判员和歌唱老师也很少讨论这个技巧，他们总会说唱歌要有感情，要很好的歌唱技巧，咬字要准确，等等，也很少人或歌手去学习和研究这个科目，常常会给人忽略掉或不重视它，以为这个是不重要的，这个是大错特错，其实唱歌会不会用正确的发声位置是很重要，很重要的，这个是一个歌手的声音，美或不美，好不好听的关键所在，如果一个歌手唱歌很棒，很投入，歌唱技巧一流，感情很丰富，懂得收音和放音，样样都好，就是唱歌不会用正确的发声位置或用错的发声位置来唱歌，你会觉得这个歌手怎样唱也是不是很好听的，总是有缺陷，不完美的，总觉得怪怪的，但是又找不到他唱歌究竟那里不好，用错的发声位置来唱歌是好比一辆火车不在它的轨迹上面，正确的发声位置是眉间发声位置(以上)，眉间就是两条眉毛的中间，这个是最美的发声位置，意思说如果一个人会用这个位置来唱歌或讲话，他的声音一定美的，好听的，很动听的，不管你是不是歌手，上面我写的(以上)两个字是代表飙高音的部分，意思说唱高音的时候，要用到头音或脑音，所以用(以上)两个字来代表，而刀郎所用的发声位置就是眉间以上的位置，所以他唱歌才那么好听，动听，他是 100% 会用这个正确的发声位置，这个技巧的，现在要讨论刀郎的嗓子，他的声音很吸引，很特别，很沧桑，很动听，很有内涵，他的内涵是 100% 圆满的，很 man，很有男人味，很成熟，很温柔，很耐听，很好听，很有正气，很有磁性，很有气质，很干净，其实他天生的声音不是干净，但是因为他的发声位置是完全正确，所以他唱出来的声音是干净的，很清雅，其实他的声音也不是清雅，但是会给人感觉很清雅，他的声音会给人感觉和天地，大自然合成一体的感觉，很圆滑，Ha ！很滑溜？他的声音不是沙哑的咩？因为我认为他的声音并不沙哑，沙哑只是他的技巧发挥而已，因为我有留意他讲话，他的声音并不沙哑，他还有一个歌唱技巧别的歌手没有的，而这个歌唱技巧是最高级的，意思说，在所有的歌唱技巧里面，这个技巧是最高的境界，它就是层次感，而这个层次感，全世界会用这个技巧的歌手是很少的，就算有一些歌手会用，他(她)也是会一点点而已，而刀郎是 100 %会用这个技巧，意思说，刀郎的层次感是达到 100 分的，你注意听他唱歌，他的声音是一层一层的飘上去，好像上楼梯一样，这就是层次感，只可惜唱功达到顶级的刀郎没有人会欣赏，欣赏刀郎的人只会说他唱歌很有感情，声音带点沙哑的味道，声音很特别，歌唱技巧很好，唱得很高音，等等，那些只是欣赏他的皮毛而已，欣赏不到他真真的精髓，还有一个歌手的唱歌跟刀郎是同一个境界或水准的，他就是黄家驹，但是如果两者真真比较起来，虽然境界和水准是一样，刀郎会比黄家驹好一点点，(不多，只有 1%而已)因为刀郎飙高音很厉害，他的头音和脑音比黄家驹好一点点，而且刀郎比较高音，但是如果依照真真的歌唱知识，能不能唱高音，其实不包括在唱功里面，意思说，不是说谁唱的比较高音，他的唱功就比较好，其实不是这样说的，好像张国荣，他是唱低音的，但是他的唱功，境界是圆满的，一流的，但是我还是给刀郎胜过黄家驹 1%，因为他的高音比较稳和有力一点点，这个是讲到丹田的功力，所以刀郎不是一个普通的歌手，很多人或听从还没有那个水准来欣赏刀郎的唱功，艺术，还有在网络我有听到那两个肤浅的垃圾，那英，汪峰和杨坤批评刀郎，他们真的不知天高地厚，我曾经写过这样的批评，我说你们三个 sohai 的唱功加起来再唱多一百年都达不到刀郎唱功的境界，真真的歌手选择这个唱歌的行业是因为他(她)喜欢唱歌和音乐而已，而不是因为要赚大钱，要出名，更不是因为要跟别的歌手比较，来炫耀他的唱功有多厉害，唱歌是为了要开心，自己开心，同时也可以给人开心，就这么简单，而刀郎就是这种歌手，刀郎是一个最谦虚和人品最好的歌手，也不会跟人家争斗和比较，这样好的歌手还会给人毁谤和攻击，还有垃圾那英一直毁谤刀郎唱农民的歌，因为那英不是吃饭大的，而是吃屎大的

舊歌已經刻骨銘心，新哥更是耳目一新，尤其是 還魂傘，更令人驚嘆，刀神

獨特 難求

刀郎的才华沒得说，最近老听刀郎的歌。

喜欢他的歌，人品也好

愈聽心愈痛，歌詞深深烙印人心。

品聽三次，漸入佳境，用心之作，謝謝

谢谢分享 ！ 致敬音乐家刀郎老师，老师集作词、作曲、编曲、制作、演唱于一身，音乐创作才华横溢，人格魅力无以伦比，是一位德艺双馨的艺术家 ，赞 ！ 赞！ 赞！

近一月耳听刀郎的《弹词话本》新专辑，想一吐为快地与列位分享一些听刀歌感受，首先是刀郎一直秉承的创作风格，即歌是画，他永远尝试通过完整的作品来体现音乐的视觉感，可以说他创作的每首歌，都在听众脑海中挥洒出一帧帧水墨丹青的画面，无论是早期剥洋葱般直白露骨地剖白内心深处的那缠绵，彷徨，甚至痛彻心扉的痴情爱语，如，《冲动的惩罚》，《情人》，《披着羊皮的狼》等，还是走出小我，聆听平凡百姓心声草根故事的《手心里的温柔》和《西海情歌》，再到彻悟大爱感恩的《爱是你我》，《理想》，《谢谢你》和升华到为象自己一样的人们唱声平等自由的《就是现在》，我不知道“别说你和我不同，你我的梦都一样光荣“是不是你们的心声，但一定是我的追求。如今天命之时，返璞归真的他，不为生活所困累，不为过往恩怨所烦扰，也不为世事喧嚣所躁动，传承转唱十首富含文化积淀的新歌，呈现出十幅截然不同江南水乡的市井人文，他带我们穿越了时空，伴游了姑苏城的旧街古巷，旁听了这些耳熟能详的几近失传的民间故事。 新歌融合进中国弦乐器（如苏州评弹的三弦和琵琶）和现代流行音乐的电吉他、键盘，精雕细琢地谱写出的焕然一新的旋律，再结合刀郎用苍凉沙哑的音色，流连忘返的大小嗓，灵活自如切换的假音转音，戏腔摇滚的穿插，吴侬软语的吟唱，烟雨朦胧间仿佛让才子佳人的风尘往事走进了现代人的耳畔，让今天的我们休闲饮茶同时，重新品味这已经了结的千百年前的江南烟火中的风土人情，爱恨离别，恩怨宿命。整张专辑似乎让我们身临其境般体验了似醒似醉，似梦似真，似理似诞的梦回。说到头，新专辑是刀郎自己所游所见所想所悟的自言自语，我们不过旁听者而已，所以才有“他怎么写，我怎么读；他怎么演，我怎么看；事不成则言不顺；要懂得配合要坦然” 的云淡风轻，亦有“只是酒阑人散，客舍独居，孤灯相对，你道这怎生消受”的小楼一统。

他怎么写，我怎么读； 他怎么演，我怎么看；事不成则言不顺；要懂得配合要坦然” 太值得玩味，他活得云淡风轻，慵懒，他做音乐做的纯粹，超然，一切都随缘而起而灭，他的新歌完成了从西域荒漠逐梦去到烟雨江南入梦来的漂移切换，转身回眸的漂亮闪眼，不带点滴拖泥带水地推陈出新，佩服！刀郎……看官已写得入木三分了，没有更多的话好写。刀郎从西域荒漠回到江南的烟雨小巷了。惊叹他的风格的潇洒转换。首首见功力。

感恩🌹🙏🙏🙏👍👍👍！2009年第一次听刀郎的歌（敖包相会），我哭着重复听了数遍，从此每次在生命遇到坎要过不去的时候都找刀郎的《谢谢你》等歌曲听听心情就平复了。这些年我开始接触佛家道家《易经》等，直到今年初才明白刀郎声音的频率及能量适合我，但不一定适合每一个人。去年疫情期间我开始读颂《金刚经》，刚好遇到刀郎颂唱《金刚经》（用原名罗林出品的《如是我闻》）真不敢相信，像做梦一样太殊胜了！太不可思议了！听刀郞的歌是用感的！闻的！👍👍👍

第一次听刀郎的《弹词话本》，耳朵还没有从刀郎以前的西部情歌风格转过来，觉得这好像不是以前熟悉的刀郎。但听了十几遍后，越听越好听，而且觉得这还是那个有自己独特风格的让人感动的刀郎。

刀郎新专辑尤其是弹词话本，不仅歌词的文化底蕴深厚，绵远，圆润，寓意深刻，典故和古语窥斑可见（司马和陈侯，九丈箫，秦裘郞，花娘，红烛迎人，恩怀（应该是怀恩）），内涵深刻令人惊叹（如，习惯忠诚的爱人，相互蒙蔽他们的命运，天真的激情让他们错过了彼此的花期；消解理想的胜利都写满了功名的忠诚），我最叹赏的四句“他怎么写我怎么读，他怎么演我怎么看，事不成则言不顺，要懂得配合要坦然“，这不是告诉大家，甭管别人怎样说写演，你仅仅听读看配合，一切象酒肉穿肠过，佛祖心中留那样，最好的反击抗争的方式就是初心永恒，坦然做好自己。 刀郎必定反复推敲每首歌的歌词，他不仅尽可能完美地呈现给我们他对一些传统苏州弹词曲目的理解，诠释；而且（我认为）为传承和推广中国传统曲艺，说唱艺术之一苏州弹词身体力行地做出自己的努力和奉献，从这点上来说，郭德纲和张云雷等是借助相声让年轻一代的听众去了解和欣赏京剧等传统戏曲的喝彩人，刀郎就是借助他的歌让我们去了解和欣赏弹词的喝彩人。说别人都有点空谈乏味，至少我本人就是从听刀郎的弹词话本开始，到对刀郎弹词话本新专辑可能的创作背景好奇探究进而了解“苏州弹词”这门说唱艺术一路走来，如今知道了江南“苏州弹词”与天津的另一说唱艺术“相声”相媲美，艺术造诣不相上下，可以说“北相声，南弹词”一点不为过，他们都是传统民间文化艺术的瑰宝。可惜的是“苏州弹词”缺少一位像郭德纲这样史上少见的传统曲艺的传承，传扬并大力推广者。

真美·美極了-不是大帅那能轻易彩出美画-今世有学也要几十年功.好奇推論可否对-人继续学会更精- 如我的分灵·今世又到廟去修道.才发现她非常喜欢,回來又多会了穿牆过壁··第三眼忽可用可见等.相信人的論回及人学会过-今世也特愛.都可緣续今生·怪不得人己超越.可上天-样样精.加油.

原创歌手刀郎 他太厉害了 中国第一 绝没有任何其他歌手可以代替！

沒錯、這聲音就是刀郎老師獨一無二的嗓音！真好聽

刀郎大师声音真有特殊的魔力，让人能静下来，意境也好美。大师实至名归

刀郎是中国傳统艺术风创作者！

距离2002年的那一场雪已近20年，时间呐真是弹指一挥间，我也从一个青葱少年步入中年，但是忘不了初听那首歌的震撼和惊喜，恍若昨日

我完了。喝过十年天山水的无锡娃。刀郎唱全了我的童年。他某天若是唱西半球的 rock 或 rap，那我的一生就完整了。

非常感谢上传！刀郎是“国宝”！ 标准的中国风，有歌词，愈听愈好听！

既然刀郎音乐采风在苏州，作为梨花落这首歌的创作源泉，怎能没有那脍炙人口，广为流传，在戏剧和曲艺界均有各种版本演绎的《西厢记》，最早来自唐代诗人元稹所写的传奇《会真记》（又名《莺莺传》），宋代以后，由于游牧民族侵入和汉族同化，门第逐渐平民化，金代出现了董解元所写的《西厢记諸宮調》(諸宮調是当时的一种说唱艺术，用琵琶和筝伴奏，边说边唱, 类似现代的评弹），元代时王实甫又将其改编戏剧剧本。在现代新兴的说唱艺术相声中可谓开场必唱的保留节目，以“说学逗唱”的本功唱太平歌词中亦有演绎，听过德云男团的相声，去过德云会馆的人恐怕都会哼上两句《大西厢》，“一轮明月照西厢，二八佳人莺莺红娘，“。西厢记也从简单的两人悲情传奇演化为边说边唱，人物众多，情节丰富，两人终成眷属的美好爱情。《西厢记》唱的是张君瑞在普救寺相遇相救相国小姐崔莺莺，然崔母食婚赖婚，莺莺无奈之下由红娘相助私会张生表白，尔后张生为两人的将来赴京赶考，十里长亭洒泪送别，消解了状元魁张生在京另娶谣言后，崔、张美眷完婚。这首歌里才有“拱手道别在长亭”，流年经月，“梨花落 杏花开，烟雨里人流滚滚不见白马来”，，刀郎继续沿用了他悲情的创作风格，因而《梨花落》成了另一版带有江南委婉韵味的《西海情歌》。

刀郎才是正正的音乐级老师，那🦅还是算啦

焕然一新，仿佛脱胎换骨的刀郎。充分展现多种唱腔及多层次的歌唱功底。感人，感性又诗情画意的歌词，很有意境。您是中国乐坛独具一格，难得一见的大师！

百聽不厭，好聽，

知音,聽了淚流,千百回仍不厭倦．

致敬刀郎！！！用评弹优美的音乐和历史典故，变成美好动听的歌曲，弥补了我们爱好的缺陷。

听刀郎的歌就由如身临其境的感觉 边听边享受 ☺️☺️☺️

喜欢刀郎，不仅仅是他的歌，还有他的做人！！！

对岸阿姐整首歌都让人感觉到异域俄罗斯乐风，听起来轻快如春风拂面。我脑海中成像的是杜十娘怒沉百宝箱后，灵魂化为阿姐，煽动着翅膀飘荡在姑苏城内外天空上，俯瞰着她的如今陌生的乡里乡亲的画面。她那宁死也不愿意让世人的手用铜锭去称量她的人和美，她象卖火柴的小女孩一样期许着能听到哪怕仅仅“一句温糯的软语”的温暖和拥有像“有一枝真正被祝福的玫瑰”那样的爱情。这首歌是整个弹词话本中听起来最轻快，放松的一首，可能是回头是岸的杜十娘给我们的吴侬软语吧

久违了的刀郎，依然爱听你的歌。新旧歌都百听不厌。

真好听

太棒了，天天聽不膩，刀郎我愛你的作品，尤其是心有雜念時，或深夜裡聽是療癒的棒。永遠支持你，謝謝你讓我這麼棒的享受。

抱歉，豆蔻盒子这首歌我没找到出处，见拙，如果哪位大侠补充将不胜感激，我个人感觉应该是刀郎走街串巷在姑苏城的古巷音乐采风中的个人感受，不过刀郎歌里了一位不为钱财所动，落寞，冰清玉洁的贵公子却跃然纸上。 仓桥滨南起苏州阊门内下塘街，北至板桥一带，是以有仓桥石板桥而名，明代又称为东仓桥，清乾隆二十年（1755）重建并更名为延庆桥，后用今名，1984年再次修整。而阊门是苏州八大城门之首（又叫破楚门），自隋朝京杭大运河开通以来，就成了中国历朝最繁盛的水运经济和商融之地，可以说仓桥滨是苏州几千年历史沧桑变迁的见证，可从清代苏州藉宫廷画家徐阳的《姑苏繁华图》窥见斑斑繁华盖世的市井风情，同时亦是红尘商贾风流，花街柳巷的重地，在古代这里停泊着无数花船。红楼梦开篇就攒满浓墨描述了阊门，因而从古至今这里都是最吸引文人骚客并引起他们浮想联翩的地方，不管是陈小奇因唐代张继的《枫桥夜泊》而谱写的《涛声依旧》还是刀郎姑苏采风谱写的《豆蔻盒子》都是触景生情述抒发词作者对自己过去经历的缅怀，，所以才有试图拿“旧船票登客船”的美好心愿和“我不是俊俏的后生，富贵模样 ，依旧是一双空手，全无浮财田舍 ，怎能让她称了心“的参透。大家都明白，社会和芸芸众生的脚步都不会在一个地方停留第二次，这首歌里我看到了刀郎象《理想》一歌里那样在默默工作中追求着，徜徉着初心。

每一首都非常經典.獨特很好聽

很有江南风情，点赞👍🏻

好聽、詞曲都別具一格⋯⋯👍👍

刀郎，近代音乐的痴儿，纯净。

好有江南的意境，从小听的传说都在刀老师的歌中更有深度的委委的道来。顿时让人好想马上回国

刀郎的歌声简直把江南的风光描绘得如诗如画！

RU-vid上的名稱 ：可除了“彈詞話本”專輯名，應該再加上刀郎 的名字，畢竟是他的創作，如此可讓大家更方便搜尋

精彩的詞句 優美的旋律 豪邁的歌聲 喜歡刀郎

好聽💐💐💐💐💐

百听不厌

再探刀郎新歌《豆蔻盒子》，大家会异口同声地会讲，这太显而易见，不就是唱的是一古代年轻貌美的女子在繁华闹市街头偶遇一位气宇轩昂，玉树临风的年轻书生，一见钟情，搭讪表白，遭年轻男子自贬出身低微贫寒而婉拒的故事，我就好奇为甚麽书生仅看她一眼就立即拒绝她的爱意，却原来刀郎在这歌里埋了地雷，挂悬念包袱，还未开始就寿终正寝的两人的爱情皆因女孩随身携带的“银水烟袋”-达官贵族地位的象征，这里刀郎用“银水烟袋”一来说明故事发生的大概年代，二来两人身份的不等（即所谓门当户对）而抱憾。 “红烛迎人“典故，出自唐代诗人 韩翃的《 赠李翼》，后明剧作家汤显祖《牡丹亭还魂记》第一出标目中引用了“红烛迎人”，与“红袖添香”意思大致相同（古时形容佳人相伴暗指爱人或妻子） 自明万历年间，烟草从西方引种到中国，逐渐到了清朝，吸烟者是上至皇亲国戚，中至达官贵人，下至草民百姓。烟品有鼻烟，旱烟，水烟。烟具中，鼻烟壶是文人雅士喜爱居多，烟杆（烟锅）多受普通老百姓欢迎，水烟壶则是达官贵族地位的象征。 水烟壶的材质以白铜居多，也有黄铜、紫铜、银、铝、瓷等质地，且不乏镶金、包银、嵌玉、景泰蓝之器。它们的造型有扁形、菱形、圆形、六角形、喇叭形等多种。壶身做工精细，通常采用浅錾、阳刻、浮雕、深镂、掐丝珐琅等技艺。所雕刻的图案题材广泛，除有花、鸟、草、虫、鱼外，大多以喜鹊红梅、松鹤延年、竹报平安、鲤鱼跳龙门等吉祥喜庆图案为主，壶身连着形似鹤头的吸管，高20至30厘米不等，并插有烟钳、通针等小挂件。一些富贵人家使用的水烟壶的咬嘴部分多用玉料或翡翠制作，吸管与手托之间的链条乃用金银打造，壶身处则镶嵌有红珊瑚、玛瑙之类的宝石作为装饰，以此衬托主人身份的尊贵。 小知识： 鼻烟是发酵烟叶粉末调香而成，以鼻吸用的无烟烟草制品，分为干鼻烟和湿鼻烟两种，有无烟草成分又分黑鼻烟（有）和白鼻烟（无），当代世界鼻烟有1000多种，盛鼻烟的容器为鼻烟壶。新疆、西藏、内蒙古等地区仍有吸用鼻烟的习惯 旱烟是我国历史最悠久的烟制品，将多种晒烟经回潮压片切丝而成。也有将单种晒烟研碎而成，农民多自种自制自用。（我小时候，帮姥姥挣工分做过旱烟） 水烟是用水（或其它液体）过滤后吸食的一种烟草制品，烟草与蜂蜜或者水果制成，并用水烟袋吸食。 根据世卫组织的相关文件，水烟类似于香烟。起源于并流行 中东地区，在中东颇受白领和知识分子的青睐。中国云南少数民族仍有水烟。吸食工具为水烟袋又叫水烟壶 纸烟，即对“香烟”的别称，因用特制的纸来包裹烟丝吸食，有别于使用烟斗等工具抽烟而得名。纸烟一般包括机制纸烟和手工卷烟两种。 雪茄，卷烟， 纯烟草制品，由干燥及经过发酵的整块烟叶草卷制而成。由卷纸烟叶（ 雪茄最外层的烟叶）， 捆扎烟叶（固定烟心位置的烟叶）和 烟心（ 雪茄中心的烟叶，主要的材料）。古巴雪茄是公认最好的雪茄 请见谅，有点长，不喜请飘过或敬喷 韩翃《 赠李翼》 王孙别舍拥朱轮，不羡空名乐此身。 门外碧潭春洗马，楼前红烛夜迎人 汤显祖 《牡丹亭还魂记》第一出 标目 忙处抛人闲处住， 百计思量，没个为欢处。 白日消磨肠断句， 世间只有情难诉。 玉茗堂前朝复暮， 红烛迎人，俊得江山助。 但是相思莫相负， 牡丹亭上三生路

久听不厌👏👏

不同以往，耳目一新，獨樹一格，值得細細品味。

你的歌声直击人的心扉：开心时可听，伤心时可听，悠扬悦耳，无以言表。

刀郎的每一首歌都很感人、有深厚的感情、只要我每次在唱歌时、我一定会先点唱这首歌、刀郎加油！真的有太多的事都回不到以前、😥 這首歌真是百聽不膩。

首首驚艷

非常的佩服刀郎老师，多年不见复出之后一张专辑碾压了当今华语乐坛小鲜肉们。

我听到如痴如醉！太棒了！绝对的歌坛第一哥哥！

还魂伞此歌创作背景源于明代戏剧家汤显祖所著的《牡丹亭》又名《还魂记》的弹词话本， 讲的是南宋年间，南安太守杜宝的女儿杜丽娘，生而复死，死而复生，与书生柳梦梅生死相隔邂逅，两人心心相印，缘定三生，结下良缘的故事。歌词中提到宁波府，中国明清时设置的一个府。在今日浙江省宁波市一帶

经常听刀郎的歌，心里想着刀郎什么时候回来呀，没想到今天才知道刀郎去年底就携新专辑回归，又惊又喜。赶快带上耳机好好欣赏刀郎的新歌。谢谢上传！

这么仙境的歌听了魂魄都飘出来聆听👍👍

苏州弹词简称“弹词”，又称“小书”，发源于江苏苏州，盛行于江、浙、沪的长江三角洲一带，是一种散韵文体结合，以叙事为主、代言为辅的说唱艺术，使用语言为苏州方言。如同相声有“说学逗唱”四门基本功课一样，苏州弹词亦有“说噱弹唱”的讲究，其艺术特色表现为“理、味、趣、细、技（近人有改“技”为“奇”者）”。苏州弹词的演出形式分为单档（一人），双档（二人），乃至三档（三人）等数种，苏州弹词的表演通常以说为主，说中夹唱。唱时上手持三弦，下手抱琵琶伴奏，说时也有采用醒木作为道具击节拢神的情形。弹唱以三弦、琵琶为主要乐器，演员自弹自唱，又相互伴奏和烘托，由于和苏州评话同属说书行业，民间习惯性地将其与苏州评话合称之为“苏州评弹”。苏州評話是采用以苏州話吳語徒口讲說表演的曲艺說书形式，流行于苏南、浙北、上海一帶，俗称"大书"，与北方的评书相对应，大小书合称"說书"。大书通常是一人登台开讲，其內容多為金戈铁马的历史演义和叱咤风云的侠义豪杰，小书则通常是两人說唱，內容多為兒女情長的传奇小說和民间故事。苏州评弹或说书又誉为书场里的草根文化，非常遗憾，由于长江三角洲一带的年经人会苏州话（吴越方言）越来越少，因而说书也就快成了频临消失的传统文化遗产。

有故事.有畫面.優美的旋律.道盡淒美傷痛的歌詞...好 !

今天聽了一整天刀郎的歌曲，新歌、舊歌均繞樑三日👏👏。 期盼能再次在香港觀看你舉行的演唱會喔😊

刀郎是我超級欣賞喜歡的歌手，好久沒聽到他的新歌了，刀郎老師的新專輯真是最棒的新年禮物。感恩分享！

好喜欢他喜欢把民族乐器做伴奏的风格

反复听也不腻，真好，谢谢

这才是表达我们江南烟雨之乡的歌!

希望有一天刀郎能加入廣東音樂原素，創作更多好歌給大江南北的歌迷欣賞。 不管你是什麼形式的歌手；就是欣賞你

画船记此歌创作来源可能有两个版本，一是圆满结局的《苏三起解》的话本，又名《玉堂春》，玉堂春是名妓苏三的艺名。历史确有其人，姓周名玉洁，河北省广平府曲周县人。明代小说家冯梦龙根据她和吏部尚书之子王景隆誓陪白首的传奇爱情故事写成《玉堂春落难逢夫》，后收入他的白话短篇小说集《警世通言》流传后世。京剧和许多地方戏曲又编为《苏三起解》。二是悲剧结局的弹词《王魁负桂英》，又名《王魁》（创作于南宋光宗时，作者不详）。弹唱的是歌妓焦桂英倾囊相助落难文人王魁修学和考取功名, 但王魁金榜提名，背叛抛弃桂英, 后来受良心谴责日夜不安王魁暴毙身亡. 此歌唱的正是苏三或桂英举酒送别王公子赴京赶考一折戏。此歌旋律一开始，就是刀郎用带有鼻音的小嗓假似苏三软语温柔地劝酒唱到“这第。。。“，紧接着耳畔传来电吉它强劲的一连四声“干，干，干，干”的豪迈饮酒声，所以刀郎唱述给听众三种画面，即去意已决，生离死别和攀取功名富贵而背叛，讲述了完整故事。我个人倾向第二个版本

我永遠都喜歡的刀朗

刀郎老師熟悉的聲音多了柔軟、詞美音也美，令人感動的聲音，刀郎始終是刀郎～感恩分享

比以前更深沉更细腻更有意境更敲击人心！妙，妙不可言！！！！！你的歌声是灵魂的抚慰剂！

刀郎的歌真情实在

刀郎新歌《志贞》的创作背景应该是清代苏州弹词《玉蜻蜓》，基于历史真人创作的弹词。起初听歌，脑海中好多疑问萦绕，我不理解那歌词“尚年幼”有何典故，为甚麽歌名为《志贞》，又是唱述怎样一个爱情故事，为甚麽歌中女子恍惚中又见“复活的郎君”，为甚麽歌者悲天悯人地感慨“天真的激情，让他们错过了彼此的花期”，但是听罢我已幻化出这样几帧画面：痛失爱人，幼子飘零，鱼鼓青灯，年轮的皱纹中用发至内心深处“纯粹的直觉”感知爱人依旧相伴的岁岁年年。 《玉蜻蜓》梗概：苏州南濠巨富申贵升因婚后感情不和去虎丘游玩，偶遇法华庵尼姑志贞，二人一见钟情，后申不思归家，终病死志贞怀中，志贞生遗腹子申时行后因畏人言，托她人将幼子裹以血书和申贵升遗物玉蜻蜓扇坠归还申府，然时行命运坎坷，终落入苏州离任知府徐上珍府，徐因无儿而视他为己出，改名为徐时行，在徐上珍的精心培养下，十六年后，生性聪慧的时行才华横溢，远近闻名，得中乡试第一名。徐时行将赴京殿试前，养父将其母志贞所书血书和玉蜻蜓扇坠交给徐时行，并告其身世。徐时行遂在赴京途中转道法华庵，凭玉蜻蜓扇坠与志贞庵堂认母。后徐时行终于在明嘉靖四十一年(1562年)的殿试中一举夺魁，嘉靖皇帝钦点状元。时行因出身和血统遭徐氏家族排斥，无奈之下回苏州认祖归宗恢复原名申时行。此后，申时行平步青云，官至少师太子太师，朝中无人能及。申时行虽贵极人臣，却不忘养父母之恩，专为养父母请得皇上赐封，送来石狮子一对和“‘世大夫第’，申时行立”匾额一块，安放在养父母大宗祠里，象征这里是数代大夫的府第之意。可惜的是，1985年解放路拓宽时，徐大宗祠被拆，石狮子不翼而飞，“世大夫第”匾额也被当时设在大宗祠内的学校做了黑板。

浓浓的中国味...☺️ 喜欢。

大家风范

有朋友提到详解瓜洲渡一歌背景知识及对歌词的几点疑问，我这里试着带解一下 白蛇传在江浙一带太家喻户晓，最早完本记载在明末冯梦龙《警世通言》短篇白话小说集，经千年演变，现在各大戏剧中都有其戏剧特色的版本演绎，现代剧亦有很多版本，赵雅芝主演的《新白娘子传奇》是其中之一。此剧的插曲《青城山下白素贞》当年热播时，脍炙人口，其开篇讲明白素贞在四川峨眉山青城一带洞中千年修行化作人身为了梦回的那翩翩许氏少年，于是下江南杭州西湖畔，蓬船邂逅许仙，喜结并蒂连理，迁居镇江，开馆坐诊，悬壶济世，福泽百姓，因断人财路遭记恨，无端起风波，端午节许仙受金山寺僧法海等对白娘子的非议，逼白素贞饮雄黄酒现蛇形，为救吓死的许仙，白娘子冒险盗得仙草救活许仙，但许仙接受不了白素贞蛇妖的身份，落发为僧在镇江的金山寺，白素贞西湖断桥哭求不果，一怒之下水漫金山，致使百姓无端遭涂炭，终压在杭州雷峰塔下悔过修行。 刀郎歌词第一段中，夜游传说故地，作为刀郎版的弹词说唱人，首先言明这首歌在何时何地何情景下创作出来，歌中唱到本该是温暖草绿华美的南方，却成了残害异己的伤心之地；第二段幸福美满的夫妻因人心可畏难容人妖两界的跨越强行被打散，刀郎希望白蛇不要再轮回这冷酷的人间。第三段歌词是白素贞在经年累月的日落后，一个人孤寂地打坐静修在雷峰塔下，靠回忆思念她的几乎忘却却无力抗争的爱情度日，第二段和第三段是刀郎版的白蛇传 刀郎为创作弹词话本居住在苏州，体验当地老百姓的日常，学习弹词的伴奏乐器三弦和琵琶，走访弹词艺人，了解弹词曲目的来龙去脉，用音乐的视角观察和记录苏州人们的行为和语言特点，我猜刀郎为了追求完美，寻找创作歌词的灵感去了白蛇传故事主要发生地，远在百里之外，傍依长江的镇江（古时叫京口）和瓜洲古渡（运河和长江交接的地方，古时水运的重要码头，亦是中国第一诗渡，好多古代诗人如陆游，王安石等都有与瓜洲渡有关的佳作）。 “他舟”（我觉得可能是笔误，应该是“它州”），在这里泛指居住地苏州以外的地方。“乌鸦背驮着太阳“确实是中国古代神话传说（但非白蛇传中的典故)，《淮南子·精神训》云“日中有踆（即蹲字）乌（三足的乌鸦）， 而月中有蟾蜍”，后羿射九日亦是射九鸟。这里乌鸦和太阳是一体，歌中之意是日落 清朝时期，金山寺与普陀寺、文殊寺、大明寺并列为中国的四大名寺。 附北宋文学家王安石的七言绝句 京口瓜洲一水间， 钟山只隔数重山。 春风又绿江南岸，明月何时照我还？

杰出的音乐家，敬佩

刀郎 大漠浪子 今日江南才子 悠韵情绵 高山仰止 尘世清泉 流芳青史 9/9/2021

有新意，動聽。

感谢上传分享，刀郎同志让我有个固定心仪守候的歌者崇拜。祝愿他创造出更多心悦的歌声。再次感谢！

我天天都聽，慢慢細心聽

難得的清新聲....人心更清新

高手在民间…，刀郎是最好的。雄起，刀行天下。在江湖戈壁留下了永远不可替代的大侠地位，峨眉师太-那英，更奈何不了你。

每一首都喜欢💕

每天都听

还是喜欢 粗中带细 摇滚的 有力量冲击的 追寻自我的 有点深度的刀郎

他不愿…但他就是大师

谢谢谢谢上传。刀郎，我的最爱。终于盼到刀郎的新歌了。

又聽到了刀郎久違的歌聲

我也每天听！感谢上传！

刀郎大哥 謝謝你來造福我們的耳朵，讓我們繼續感動

Amy Lou Good ( better) particular special, the quality of being ( voice, musical). 🎶🎶👍😘✨💯👌

绝对有才呀做的歌曲和其他人就是不一样 感觉配器就是不一样 清新脱俗 高雅大气 郎郎、 要多出专辑呀你！

听了刀郎《忠貞》這首歌，想起了孙中山原配卢夫人的一句話:我常䛊不够，又不懂英语，缠足行動不便，帮不上先生什麽忙，愿先生与我各寻良人。可离開孙中山后，卢氏终生未嫁，一個人孤独活到80岁。“我爱你是真的，可我不能阻止你奔向比我更好的人吧”世人皆知山龄喜，無人知晓卢氏悲。爱到极致是成全，也是无奈！

非常感谢上传分享！好久没有听到他的新歌了！歌好听，画面也美！

一些听众感觉刀郎的弹词话本整个专辑音律都是一个调，像和尚念经，这是不了解苏州话（吴越方言）的特点，因而也就失去了评判刀郎新专辑的可信性。苏州话可以说是现存的古汉语活化石，这不是现代语言的念而是古语的吟，古人讲究吟唱，只用五音，宫-商-角-徵-羽。和现代音乐七音的繁杂起伏是两个不同类别的音乐表现形式，谈不上孰高孰低，仅有你是否喜欢罢了。这是用弹词音调创作的歌曲，当然用吴越方言的五音，中国民间音乐中吟唱崇尚的是行云流水式的流畅舒缓

听刀郎的歌觉得心情舒畅 闭着眼睛听他的声音 感觉被引导走向了空旷的原野 特放松解压

的确越听月有味道哦