【アドリブ方法論】アベイラブルノートスケールではなくて、、、【Aji Radio 49】 

先々週にYABORI KOICHIさんのRU-vidチャンネルでもアヴェイラブル〜を取り上げていましたが、「教師が教え易い」考え方でプレイヤー向けの理論ではないみたいなことを言ってましたね。

自分はサックス奏者ですが、ＵＰ主さんの仰ることはよく解ります。 もう結構いい歳なのですが20代の時に手に入れたジャズの教則本の中で、ジャズテナーサックス奏者の佐藤達哉 さんが冗談めかしたような言い方で「フレーズの頭の方では自由に吹いても決める時の音がコードトーンならば外れて聴こえない」というようなことを仰っていました。逆にフレーズの出だしがコードトーンでもキメを外すとおかしく聴こえるそうです。勿論、何でもいいわけではないでしょうが、実際のセッションの中で生きた練習を積み重ねることで、自分なりの自由度の高いフレーズは作れるのではないかと思います。 アベイラブルノートスケールは、そう言うものだぐらいでいいと思います。むしろアベイラブルノートスケールよりもダイアトニックスケールとして覚え考えて、そのスケールの上に積み重ねて作るダイアトニックコードとの関係を勉強した方が、「調性」を考えアドリブを取る時のスケールの解釈に役に立つと思います (転調転調て来るジャズのアドリブを取る時に解りやすくなると思います)。

このチャネルでも登場しているようですが、笹島明夫さんの「枯葉」で覚える３度の大切さという動画でメロディでコード感がでるのを学びましたっけ。枯葉はフレーズの最後が３度の音になってることが多いですよね。

9:04『ピーク・エンドの法則』なる検証結果があるのを初めて知りました。どうもありがとうございます。 10:41 当該サイトさんの文言を何らかのOCR機能を用いて転記(copy and paste)されたのであろうと思われますが、「隣」の文字が箇所が脱字・誤字・誤変換となっています。世の中、便利になったようで便利になりきってはいないところが、ややこしいところですね。 かれこれ30年以上前に、Larry CarltonやSteve LukatherやMichael SchenkerやAllan Holdsworthが語っていた事の、その答え合わせを聴いている様な感覚で拝見させて頂きました。少年老い易く学成り難し（嗚咽）。

最近、何人かのジャズギタリストが、このスケール理論を取り上げてますね！ 私は61歳ですが、いろんなジャンルの音楽聞いて弾いてきたけど、今は、コードを聞きながら音数を、いかに少なく弾く様になりましたね〜まぁジャズならコードを理解しないとダメやけどな！動画内の効果音？がオモロいです😂 やっぱり一味違うチャンネルですな👍

エウレカ‼️👏👏👏

自分はペンタでアドリブ遊びをしてるエンジョイ勢ですが、最近ドリアン、ミクソリディアンも勉強しはじめてます。 1コード一発の伴奏の中だと何となくそれっぽくなるのですが、基本ペンタ脳なのでそれが上手くいってるのか微妙ですねｗ 自分の中ではマイナーペンタの中で如何に上手くドリアンの６度の音を入れるのがキモじゃないかなーって思ってます。 アドリブの最終小節はコードトーンに戻らないと気持ち悪い感じがします。会話と同じで、最初カレーの話をしていたら途中で旅の話になって、最後のオチでカレーの話に戻らないと聞いている方はモヤモヤするのと同じような感じですねｗ

違うかもしれませんがアヴェイラブルノートスケール という言い方は菊地成孔さんが最初だと思います。昔はそんな言葉はなかったと思う。

矢堀さん等最近日本のジャズ界の話題がavailableですね。しかし教会スケール等覚えたらあとは感性？プレイでいいのかなと。コード構成音を最後は入れる、ですね。ただそれも絶対確定でもない。

お話しが上手なのはわかりますが、ハイが多すぎて気になってしまいます。

でもこの国では理論ありきでアドリブできないと、スエット着たおっさんとか元総理のいとことかから全否定されてしまうんですよね。