【皇甫少華與孟麗君】第 40 集 (完)│葉青歌仔戲 

太棒

看好多次喔

孫翠鳳演的孟麗君 時而氣宇軒昂 時而溫柔婉約 是演孟麗君最美小旦👍👍👍

女生男相就愛葉小生，絕版葉孫配難能一見，永遠的葉迷，陪戲終老

言之有理葉團長演的棒棒太讚了

今日又看了這二個版本，哈哈哈～還是舊版好看。

比较两版，还是喜欢叶青演的孟丽君，柔美婉约，聪慧灵巧，有着古代女子的端庄典雅，而且喜怒哀乐的情绪表达得很到位，脸上的表情很动人

求華視上架高畫質的「孟麗君」🎉🎉🎉

這齣戲我一看再看，還是好看，是經典好劇，能看到葉青和孫翠鳳同台的演出是很難得經典好戲！非常喜愛…

天生絕配百看不厭

葉姊的孟麗君結局清湯掛麵更顯得氣質更迷人

太棒的結局讃讚、讚了

兩齣戲都看了，超喜歡葉小生生動的各種表情，好帥好痴情。 姐妹情的部分，新版感覺姐妹情深。 雖然兩齣的劇情、詞曲、台詞極為相似，仍舊集集欲罷不能的追下去。 感謝這一切，先前的努力演出，影音可以流傳百世。 我是因為連明月小旦逝世後，才開始回味追劇，感謝過去的美好時光，與現在的回味感動。

百看不厭

"再生緣"這齣戲的價值在於它有豐厚的文化內涵，原著就是長長的七言敘事詩，可媲美孔雀東南飛、木蘭詩、琵琶行，甚至可與紅樓夢並稱"南緣北夢。劇中不但以琴棋書畫入戲，並融入醫學、文學、書法、繪畫、舞蹈、戲曲、刺繡、音樂、詩詞等傳統文化。人性刻畫細膩，有親情，有友情，有愛情，有包容，有寬恕，有成全，雖然也有些封建陋習，但整體是精華的。皇帝性格很傳神，以天子權勢強要誰能擺脫?何況是他日日"撕碎心肝想斷腸"的心上人，想必也是不忍心她走上絕路，最後選擇成全她。皇帝必是知道太后會救她，才敢下斬首令，也覺得楊小生演得很好，雖然有些情節都省略掉，像邀她同車，騎馬同遊上林苑，泛舟調情，飲宴賦詩，牽手同遊等。這齣戲稱得上是藝術殿堂上的一顆明珠，我等何其有幸有此無上享受，由衷感謝這些表演藝術家精彩的演出。

好懷念妳連明月雖然妳已離開了去另一個修持的菩薩界，連明月依然是閃亮的國寶星星，明月逍遙永遠閃亮，，

癡情的葉皇甫少華終於苦盡甘來，抱得三位如花似玉的美人歸，真是精彩萬分，令人回味無窮的超優質歌仔戲！

只要有葉姐什麽都好看可是我們還是喜歡葉麗君演的耶棒

2版都喜歡.真好看

吟誦是葉姊的專長動聽又深情眼神迷倒眾生，太開心了

這是一齣文學性質濃厚的戲劇，從頭到尾都用詩連串，從片頭曲就是詩，五言詩七言詩貫串所有歌唱及劇情，其中題詩離家，吟詩觀畫，飲酒賦詩，賞景吟詩，賦詩調情，甚至洞房賦詩，無一不是詩歌之美。這齣戲應被奉入殿堂才對。

Best drama worth to watch excellent performance

对对对我也是喜欢👀她演小生帥呆了💃💃💃🕺🕺🕺

還是舊版好看，無人能超越葉麗君，葉姐真是曠世奇才，無論任何角色皆能化身為劇中人，神。

非常精彩的好戲，琴棋書畫，詩詞歌賦，文化底蘊深厚。孫小旦畫畫彈琴的神態猶如一幅古典仕女圖。看她旋轉扇子吟詩作對，猶如古代風流名士，每一次揮袖轉身都是如此優美，演技精湛。以前不喜歡歌仔戲的鑼鼓喧天，覺得噪音虐耳，可是本劇的歌曲卻如此柔美婉轉，盪人心神，尤其是楊小生唱得很有感情，跌宕起伏，柔情似水。葉小生真是豪氣干雲，臉部表情很有戲，時而帥氣，時而傻氣，時而淘氣，精彩精彩，給一萬個讚。

感謝上傳很幸福看2版同戲孟麗君、當年葉青很有智慧孟麗君找楊懷明演皇甫少華、重拍自已皇甫少華女主角找明華園當家小生孫來演有可看舆收視、當年葉青在華視歌仔戲拿到3座金鐘獎!用心可知

從小學看到現在，百看不厭。。😄

葉姐的藝術（戲曲）團體組合，成就了歷史，創造了永恆～葉姐我愛您❤️

Thanks for sharing I love to watch this drama

很喜歡孫翠鳳，葉青歌仔戲的演員每一位都很敬業，都很棒！

比較新舊兩版孟麗君最後兩級，老實說新版比舊版好看，孫麗君比葉麗君演得更生動，葉少華比楊少華演得更活潑。

孫著一襲白衣入殿，白淨素雅，清新脫俗，真如蓮花出水不染塵。

喜歡孫翠鳳，一個外省媳婦可以把歌仔戲發揚光大，太傑出👍👍 這版的製作比較大手筆，排場、服務、佈景等都比較精緻！但是舊版比較令人回味～ （我是先看完這版才去找舊版看的，沒有先入為主的偏見） 葉青麗君真的好美好美、比林青霞更美！！！

孫麗君比較有女兒貌，葉麗君比較有女兒態；整齣戲還是認為葉麗君好看

皇帝從私心期待到心願成空的憤怒真是演得真好，不得不說孟麗君好有膽識啊~

喜歡葉姐演皇甫少華，他的眼神，動作，吃醋的樣子，很到味一看再看百看不厭

連兩位奶娘也很有看頭!🎉眾親家們(家長)也很稱職講究不是點綴哦!👏

葉姐你的演技很好感謝慈悲演一些歷史給我們知道感恩•以前有一戲•安邦定國志馮仙珠脫拖馮仙珠昰趙匡胤的奶奶•趙少卿是爺歷史與孟麗君•洪甫少華很相似•現在好像絕版葉姐氣質很好謝謝

孫老師演的儷明堂比較活潑，葉青老師演的較為莊重，其實各有所長。

謝謝提供~葉團長及團員精湛的演出給他們按永遠的~讚~讚~讚.............. 希望他們的演出能夠繼續播放~

👀了N次还是喜欢这版的皇甫郎与孫麗君😬

难得看到叶姐，孫姐同台演出 ，空前绝后。若还有机会同台将是观众福份。

-----------新舊《孟麗君》評 （３） 二齣戲真的是很不一樣，男女主們的演出氛圍都不同了，當然視聽眾各自的心靈收接器，與最後喜興腦補的添增物自是天馬行空，這也給了未來編者提供更多的新創想像空間，個人以為對歌仔戲的益效功能是挺正面的貢獻。 女神凡間下的＂葉麗君＂我的情人姐，因為表演方式極古典端莊美，簡直是壓倒＂妙善＂慈悲懷世的優雅從容，或許是演出仙聖人物的關係，崇敬在前，放不得輕鬆隨意，該有的莊嚴威儀樣貌，得刻板出聖者行住坐臥間的德徑，應是該影片製作的目的，本在宗教傳頌示意上，所以遇上＂葉麗君＂身一轉，斜膝蓮指拋的淺笑回望，屁孩直接就被麗君姐姐牽走了。 ＂孟劇＂裡，葉姐的表演方式真的令人驚豔非常，從沒想過於戲劇裡經常英氣逼人的帥爺哥，也能大家閨秀的優雅端莊，臉部情緒轉折的栩栩如生，隨境變換的細微樣式豐富，尤其是那雙魔眼晶睛，神技依舊如昔的閃亮又含情生動，女子身段細膩的柔美、威風懾人的官場混蕩，雌雄淑媛整化成一身的自然擺譜，不論是文墨武謀才識皆悠遊於朝堂的酈丞相，或時而女兒嬌柔外露的不自知酈明堂，都令人目不暇給與驚喜連連，那番細緻演出的了得功夫，真會壓垮不少電視歌仔戲界的女主們。 歌仔戲裡有位京劇＂楊少甫＂的追妻記，雖身處2022年末的這時，個人依舊對其已存在劇中的顯明身段的演法觀感並沒未消失，改變的是時間讓個人包容了這個怪、拐、適的觀戲心態角度，拜對葉青歌仔戲收視未曾間斷的習性之賜，又懷民哥的演法也是快速精進的融入了歌仔戲裡，而葉青歌仔戲也得京劇調合的關係，格局越趨獨特豐富與新趣味增色戲采，所以個人對＂孟劇＂初期進展時的＂楊少華＂，與其他演員間的對戲時會自動以大甲、濁水兩溪齊觀，現在感覺起來真的也挺有趣的，眼睛熱鬧看不停，感動橋斷也是蹦蹦串場。放眼那時的歌仔戲界，有那齣戲的身段、唱腔是如此各彈自調的鮮明演法，到如今卻成回憶焦點與不可得的奇葩緣分。 可以感受到＂孟劇＂的懷民哥是很專注的投入戲中人物，面對葉姐出神入化的演技，他無絲毫畏懼之色，就算是第一演歌仔戲，他還是盡情揮灑自身的能耐，就是要做到最好的，將＂楊少華＂的古板死腦筋，與帝權霸道當下的吞忍醋桶漢子的掙扎樣、死命的貪愛著孟氏女不放，但又經常被自己的目丁如豆的認知作為，害得＂葉麗君＂驚慌為難，演得生動精采。 個人還真的想不透，皇甫一家在朝為官多年，怎會對該朝的法令陌生成無知樣，四大必死罪只認得一條，這應該與孟氏才女的智商無關，處男權天下的朝官們，應對朝政經驗怎會遠遜封建宅居的大家閨秀呢！或許原著作者就是個貶男一族說不定。 對翠鳳姐的戲感經驗，正格說，個人對舞台戲劇就是瞎盲呆，有適應不良的症頭，連1993年自己最愛的葉青歌仔戲所推出的＂冉冉紅塵＂歌劇院版，也是現場看得離離落落、心下空索索，得賜華視及導播們的盡心，才得修復心靈怨念，真正踏實欣賞與品觀這齣戲演員們的舞台藝術風采。 2020年遇見巨人＂鯤鯓平卷＂，個人抱持著看熱鬧、檢創新的心態及想探看明華園＂青年團＂的傳承成果，明華園所推出的戲碼，向來是予以觀眾們歡樂氣氛居多，所以每回見到的翠鳳姐就是齒白笑容滿載，舞台戲劇的身段向來注重象徵性的表演方式為導，＂鯤劇＂舞台上的李府千歲齒白樣，就遠座如我所處的位置上都可以瞧見，但眼神部份就只能放空任去，所以純看熱鬧的歌仔戲，個人還能接受，一旦遇上需思索反饋的劇情戲，觀眾盤察重心就會放在演出者的內心情境的呈顯，這不僅肢體表現需被看得到，演出者的面部表情就成致要關鍵，要被感受、理解的到，偏偏對戲劇首重理性實事劇情的我，舞台歌仔戲予個人的招喚緣分就很微弱。 以＂皇劇＂整體的呈現風格來說這位＂孫麗君＂，個人認為應該算是葉青歌仔戲為其禮遇的大改造篇，讓視聽眾同體明華園於舞台底蘊的魅力，當二種戲態的歌仔戲所碰撞出新穎的火花，到底能為台灣歌仔戲擴展更大的存續空間會如何，或許這才是葉姐心下的承擔。 如果依照歌仔戲團的慣性氛圍所言，所謂的台柱男主，於跨團為他團擔演女主時，會被視為委身降格之說時，對此，個人認為於＂皇劇＂上根本不存在這種聯繫性，且＂葉少華＋歐陽俊＂怎麼看都是個配菜，不論狄編怎麼的替葉團台柱扛棒的想挺住，我只能說狄編並沒有守好增劇部份，而導演的意見方面，也可從其導出的戲路得見出，不僅淡化了此不成文的偏見存在，更讓整齣戲的主角們的戲向感，以一致朝向對原著作者致敬方向走，＂孫麗君＂才氣縱橫的開朗少女向前衝式演法，自是演出者表達的方式，孟氏女就是要力壓群雄，膽識無敵、天才獨霸任我行，又有何不可呢！且這剛好符合了翠鳳姐擅長的舞台演法，即大氣又歡樂。 誰說戲劇演出就得非男主不是，偶爾女人當家不行嗎。旁邊站吧！葉少甫＆楊皇帝，天竺鼠就得被不認命的天才美人管束保護著，才不會被權傾天下的大野狼吃夠夠，更何況，時序亦將邁入2023年，對再觀者的心態是更不同以往，當平權、女權紛紛冒出頭的這世代，這齣戲還挺驗世而存的捏。😝

-----------新舊《孟麗君》評 （１） 是說《孟麗君＆皇甫少華與孟麗君》怎麼的.......... 本想輕說這新舊二版的風華，結果是一發不可收拾的與時間長距懷舊起一拖拉庫的口水，真是愛看詩好（人要說好話，心情才會輕鬆）。 每每聽人說起＂歌仔戲＂已成黃昏產業時，個人對此是很扼腕加上不以為然，＂電視歌仔戲＂不是沒落，而是附隨台灣自製電視戲劇鏈的全面崩塌，這不是單一事件，得歸咎於1994年《有線電視法》的頒布，造成出乎意料的電視生態一夕崩解、重整、多元的結果，限縮了電視歌仔戲續存的空間，也直接壓抑＂台灣歌仔戲＂最強的文化傳承樞紐核心。 這不是＂電視歌仔戲＂的沒落，是大環境產業結構調整下的犧牲品，當政府潺潺不絕所謂台灣在地文化的重視口水下，直至今天，無論是電視歌仔戲或是其他戲劇節目依舊沈浮掙扎，廉價文化製作卻躍身成台灣戲劇主流，服務的層次及照顧面，逐成為台灣文化越趨向低下層級，將人民直接推給外來文化在地開花的空間，日漸浸蝕台灣底蘊之美，這點政府也須付些責任，別老是民主、自由化競爭藉口擋前鋒，忽視失當、失衡文化價值的法令衝擊，尋有效的補救措施方面，真叫＂讓世界看見台灣＂情何以堪。 當1984-1995，十一年的時光穿梭在新舊二版＂孟麗君＂與2022年底現下的我再一次相遇了，滿心底的歡喜、滿肚子的感謝想說，不一樣的歲月停駐，人會有不一樣的體悟觀感，全因時間的動態恆性，任誰都不能改變什麼的這時，美好的事物留下的痕跡就是真實的存在著。 此時此刻的現下，個人得先向華視前故總經理吳寶華先生致敬，＂葉麗君＋楊少甫＂得以玉成，您識璞成玉、功在葉青歌仔戲的史流裡；＂孫麗君＂更是在華視全力支援下美譽佳話成新創潮流，不得不說，＂皇劇＂的製作成本一定很驚人，可能是葉團重本下最深的一齣戲，好幾場場景布置都讓個人誤以為走進藝展叢林，尤其是＂天香館＂的細木作雕刻陳設、大房的床置、桌椅......這可能還得再重看一遍，讓著眼於演員們身上的目光移動一下，才能一窺道具設備的寶藏價值。 《孟麗君》與《薛平貴與王寶釧》在傳統歌仔戲的劇目裡，他們一直佔著重要地位，對身為視聽故事如我者的觀眾，應深有所感這二齣戲的人物性格是極不同的，在傳統當道的年代，戲劇故事題材的變化本就稀少，不是人間無故事，而是此時編劇難產出。 在人們普遍知識不高的年代裡，對人類心理與精神的認知程度都非常淺薄，予周遭事物理解與判斷莫不以委屈自身，合理化不滿或被卑微、黑化掩埋及慣性洗白對權勢的不適，只為被架空的心靈留一點躲藏的空間。 ＂孟劇＂不但凸顯了在傳統女力裡的知識份子，為抵抗詠絮之才的被壓抑、爭脫權傾不平的處世枷鎖空間，原著的意志作為與才華膽識，也甘讓其作品不惜在社經地位不高的＂彈詞＂裡流轉傳頌，只為向世間伸透，女流絕非弱者，真是令同為女性同胞們肅然起敬。 相對於薛劇給予現代女性的觀感，那就是個仇男對照劇，等一個未知的答案，苦守十八年的青春，這女主不是卡陰、精神創傷腦殼ㄎㄧㄤ掉了，難道還有其它麼答案嗎。 那些鬼扯篇律的暗喻或直顯形態的三從四德、假惺憐恤的貞節牌坊就直接燒了；生活與倫理、公民與道德、法治社會才是現代視聽人能夠明瞭的邏輯，薛平貴與王寶釧的愛情故事，對個人而言就是個對女性催眠洗腦的承襲舊俗必受的災難故事，這部分就有請後續新創改編者，努力發想如何再創這齣具傳統題材性的劇本，滿足未來世代需求。 ＂孟劇＂裡，無論男主如何的本領高強，他就是個副產物，就算在＂皇劇＂裡狄編加重了＂葉少甫＋歐陽俊＂的戲碼，看在個人眼裡依然是個附著生物，古板守舊固執男，有點小聰明、任性醋桶都不亞於女性的萬人迷哥，一旦沒了孟麗君這個靈魂，皇甫少華就平凡的什麼都不是；但薛平貴就不同了，無論王寶釧怎麼饑腸轆轆、寒苦受盡，她就僅能是個副隨女主罷了，全因故事原著與新創編劇們的初心思想本是如此走著。 在1994年的媒體開放的巨變下，葉團也是快速回應了這個變局衝擊，1995年的合縱連橫電視與舞台巨擘，合作搬演出新潮版的＂孟麗君＂並順勢同檢二邊區塊的視聽眾之變動與回應狀況，在＂皇劇＂可以顯而易見各項禮遇的安排，分佈於製作的各各層面中，不僅觀眾能輕意察覺出，更可感受到葉團對這位女主＂孫麗君＂的演出重視程度，不僅將其謹慎嚴捧在手心上的被看的見，充斥在戲劇裡頭對女主的特別定製更是前所未有，不論是在服飾、場景的編排上，無一不是凌駕於男主之上。 個人印象最深刻的是＂孫麗君＂的每頂官帽，都是特別華麗貴重，女主扮起男裝的氣勢即顯莊重更藏柔性美，所資經費定是不少，至於＂葉少甫＂可是舊衣新穿的省經費，額度應是留給美美的＂孫麗君＂了（我猜的），瞧見了這番非比尋常的盛事風景（男主僅能冉冉紅塵的資源再利用）。 對葉團這二檔新舊版＂孟麗君＂的喜好，應是取決於每個人的需求態度不用他問，說實在的，＂孟劇＂首現是在個人的屁孩混沌時光，但年少未識它豐厚的古典底蘊就是個白丁小鬼；＂皇劇＂奔騰於年輕氣盛逐潮追風的輕世代，除了對主角們的認識外，懵懵不辨戲裡戲外暗藏的乾坤寶藏與實相，典型的看戲憨呆。到如今已成輕橘皮知天不太知命的混混，再探二齣＂孟麗君＂，是這也得心，那也開心，均是又好又美的精品典藏，無疑的全收下。 但對新舊劇情的舖排內容與男女主們演出的評價，那就很有探討的空間，輕易拋丟武斷式的好與壞，對演出者都是種無禮的傷害，因為愛護他們，也感謝所有的努力方，個人將以觀賞過程的感受陳述其看法，這是身為觀眾對演員與製作方的尊重，予人有效的改善建言才是對演出者與視聽眾最大的善向發展利益。 ＂孟劇＂的古典優美不僅僅是在編者筆下的文詞對白上，最大的看頭在這對男女演出者自身所散發出的內涵光彩，他們所擁有的經歷與藝能、學養的適時到位，自然雅緻的質氣及靈巧的應對身段，是無法以＂演＂的態度去完成它，必是知識經驗錘煉下的澄澈功夫，所導出深具質感情境的表演技術，再者70年代的保守風氣，戲劇走古典美似乎也是時尚等級的定位，只能說葉團製作群努力提升，在傳統與開創新視聽人的參與率間，選擇了融合並進的滾動。 同時也看得出，葉團對新世代有較多的竉愛（謝謝葉團的竉愛)，對長一輩觀眾可能就較抱歉一些，不論在對詞口白上，劇力要求與演員們都是較文謅謅、清晰漢語陳述，較少俗諺俚語形式的注入通俗直白演示，而此也正是造就了時代性的葉、楊二派歌仔戲分流，各得優勢、各奔風華的帶進更多視聽眾的趨勢時代，彼此服務於不同世代的族群，讓歌仔戲的傳承路面更寬廣亮眼。 個人以為＂皇劇＂以那個年代而言，真的是很鮮味的策略聯盟，不僅新聞宣傳效果加乘，且劇本增修、導演風格與演員們的演出手法大翻新，趣味性與視覺美感大暴棚，拉攏電視與舞台二大視聽人的目光力道強大，為傳承與開闢需求市場再丟出另類創新方式，電視演出舞台化，舞台場景電視化，在當時應該很顛覆二大視聽眾的視覺習慣。

這種超水準的組合演出，恐怕要空前絕後了！

我比較喜歡楊懷民和葉青主演的孟麗君! 必竟男人演男人比較像! 葉青演美女演的相當出色

看大家為了新舊兩版吵成一團真有趣😁

雖然特愛葉小生，但少華還是喜愛楊小生，呆萌的樣。

現代版孟麗君-孫翠鳳-

孫麗君改女裝好漂亮，孫翠鳳真的很漂亮！這齣孟麗君好看👍👍👍⋯⋯

这套虽好看，但本人还是喜欢旧版的孟丽君……经典

本來對少華面對麗君將被斬的手腳無錯很不能接受，後來想想，葉姐所詮釋的皇甫少華本就有些媽寶，有這樣的反應也算正常。 不過，這幾個求情的人也太不會講話了吧；如果是皇甫長華或孟麗君自己來求情應該不會這麼遜吧！

很好看，唯一缺點就是正房的房間竟然比三房差😂

84版的皇帝和這版本楊小生的皇帝，扮相演技就有差!84版像個鬧脾氣吵不到糖吃的小孩，楊小生的就有帝王之相，愛不到大方祝福一笑置之

還是舊版好看 ，為什麼要再翻拍呢？ 舊版男女主角可以看到身體語言內心戲的發揮，新版這方面看不到

慢慢地欣赏叶丽君孙最后两段，哪里会比他生动不会就不要乱讲。

最後一集皇甫少華 差點跌倒

不知道歐陽俊的角色是要表述什麼意思？

這個皇后手段好厲害，三言兩語就滅了皇上的納妃計劃。皇上完全是處在挨打狀態，毫無反手之力。😂

賛！

發佈時間：2013年04月17日 葉青歌仔戲－皇甫少華與孟麗君　第40集(完結篇) 播出內容: 皇甫少崋至孟麗君房中解釋誤會，兩人誤會冰釋。孟麗君還回女兒身，請求父母諒解，成宗­欲斬孟女，幸太后解救，最後圓滿結局。

這版比上一版好看的地方，是有好好的演結局啊！不過孫麗君拜見楊皇帝真心覺的粗魯啊…

最後好像沒有交待歐陽俊的去向？

如果皇甫長華為孟麗君求情，不知道皇帝會如何做?

脱我朝靴驗分明，這姿態不是小旦會有的！這時眾人都明白麗君是女兒身，在少華面前應該是以女兒態出現才對

一直觉得叶的粉丝都挺有素质的，逛了一下评论区，颠覆了我的认知……粉丝好会拉踩

下塵緣.今生果.累世因.自作自受.業隨身.因果病.只有真心懺悔.放生護生.戒殺生.萬般帶不走.只有業隨身- 全世界都在面臨著.大暴雨淹水之苦.火災.各種大災難.生命只有一次.勿必保護身命.身外之物.沒了再賺就好.萬般帶不走.人類的貪嗔癡.自私.傲慢.一切唯心造.學習放下吧.

-----------新舊《孟麗君》評 （２） 對二齣劇本的增修部分，個人是偏愛＂孟劇＂的，主要理由有二： 1.在意孟麗君與榮蘭間趣味性的戲份被刪縮，古典形式的含蓄幽默展現不見了，直白說，就非常不開心； 2.不喜歡來自星星的歐陽俊突兀的冒出來，狄編偷懶不給力的將親情、愛情更殘缺的冷秋湖＆敖子給推出來充數，宮廷官場戲，硬要攢縫塞進個武林小賊人牽拖官家血脈糾葛戲，將戲本的質價往下拉，為增戲而呈了無心意的串編，就是通膨劇本無疑，倘能換個英武的皇甫少華爭戰擴充戲，為官場與居家裡的皇甫少華增點豪氣少點媽寶形象，這才更匹配得上孟氏天才美少女不是嗎！瑕疵怨念啐叨叨......ing 以世間＂貪、瞋、癡、慢、疑＂最是煙霧迷漫的心塵地，用來檢視古典表現方式的＂孟劇＂應是最能透徹人性污濁拐點，在含蓄情境演出式的著墨下，是既文雅又不烽火表現的反思好戲，這也是個人會比較偏愛這齣戲的重要理由，至於＂皇劇＂由於喜感歡樂成份居多，較無法讓人能當下體察出這部分的微妙變化，這種能讓大腦反覆咀嚼的質性，實際上是較耐看與易被人們深層記憶住。 由於拍攝場景大小的關係，二齣戲在幾場重要的戲段裡，可以看得出這無形設限演員們間的對戲表演空間，此亦即導出很大的視覺差異感予以視聽眾體察，演法也跟著空間環境改變，以調和整體演出的共效成果，這部份應該也是影棚較小的＂孟劇＂會顯得特別古典雅緻的地方，個人認為應該是導演的構思意見，以著重內心揣摩的表演方法，讓劇中人物的心境表達與周遭景物陳設裡的道具，做出加乘利用、發揮有限場景的最大功能，並透過演出者傳遞共效所致，景與物、人與戲的緊密結合。 例舉遊上林苑的戲段以觀，不論是＂葉麗君＆許皇帝＂或＂葉麗君＆楊少華＂他們之間互動上出現的近距離肢體碰觸都較多，此刻＂葉麗君＂被權力無視侵犯的感覺就特強烈，尤其是葉姐面對兩君們的閃躲、回避、否認，就是隻籠中嬌俏鳥，毫無招架之力的柔性對抗演法，她就顯得特拘謹含蓄的古典美，付予女扮男裝時的驚慌失措容顏，更加維妙維肖的巧藝能耐功夫。 ＂皇劇＂的歡樂大氣應該也是如上因素所產生，取決於導演的藝感態度，又大場景配上歌仔戲舞台之無敵大神翠鳯姐的演出，＂大＂就是個必要條件，不僅能盡展翠鳳姐的舞台擅長面，亦為豪氣亮眼的＂孫麗君＂舖下形塑，有點像花木蘭的性格。此刻演出者的表演方式就得什麼都大，大的肢體動作、誇大的情緒線條，喜怒哀樂就得＂大＂的到位，就是要讓視聽眾用不著情感性接收劇中隱喻訊號，直接看就可以體察出劇中人物的動向，最明顯的就是美美傲俏＂孫麗君＂的臉龐總是笑容隨時掛著，且齒白習露的要人知道，＂孫麗君＂樂觀進取、勇往直前，是不看男人臉色過日子的自若。 一樣例舉遊上林苑的戲段談，不論是＂孫麗君＆楊皇帝＂或＂孫麗君＆葉少華＂，他們之間的互動肢體動力就得大，特別是多場於劇中的扇戲設計，就是付予空間更動態感的表演方式，大大的蝴蝶翩翩扇舞、大大的鴛鴦戲水扇遊、大大的花園夠＂葉少華＂天竺鼠車車躲藏及跑來奔去，氣噗噗反戲恩師的表情、身段都做了融入舞台形式的修飾調整等。 在場景設備上，無疑的＂皇劇＂必然勝出，就不曉得這齣戲是不是在華視最大的攝棚拍攝了，簡直是八點檔規格更上，至於曲樂配置的問題，個人的看法是，二齣戲的製作風格都不一樣了，要＂皇劇＂以幽深古典的表現曲調風，或許會不太適當。啊哉！關於這部份個人靈敏度較遲頓，感覺一切都挺好的，讓愛戴擁護眾在同時續看二齣戲時，不致於有複製貼上的隨便觀感，或許是製作單位的極力初心吧！ 認真說，如果什麼都較真的無縫隙，那就很沒有看戲的樂趣了，想像空間自限下，目光容易狹隘，況且這有太多時空與環境變遷的因素在，尊重認真的製作團隊，在過去歲月傾力留下的美好事物，都是值得在懷舊層中人好好品嘗。 想對二齣戲裡的男女主們說，你們給予個人很多回記殺的驚呀事件都很特別。 對歌仔戲第一次扮演女性角色與女主＂葉麗君＂的葉姐，個人沒有適應問題，因為我先認識了電影版的《觀音菩薩》，屁孩獨闖電影院二回，還天天騷擾剪票大叔索海報，直到得逞。只能說跟這位菩薩的世間因緣特深，家神祀奉主是＂觀音＂，電影追看要＂觀音＂，看歌仔戲＂孟劇＆皇劇＂麗君又戲畫＂觀音＂被一路緣分勾搭的分不開，這＂聞聲救苦＂就要你學點，處人世間須會常用即是＂觀音＂深意。 當外星人EＴ入侵葉青歌仔戲時，人類又該如何應變、溝通呢？戲裡＂楊少華＂用力揮舞著如劍般的水袖、轉身、對白，唱得高八度的聲唄，要人不將注意力全放在這個EＴ身上都難，真讓人懷疑，歌仔戲有這款樣式嗎？ 喂！＂楊三藏＂大師，你是天竺取經路走叉了嗎！要不要通知孫悟空把你接走。在屁孩的時光裡，懷民哥的形象是不存在有京劇人、瓊瑤男、歌唱綜藝咖這些零零種種事件的，記憶中僅有一個＂唐三藏＂，當＂楊少華＂如外星人ＥＴ般的掉下來時，個人內心ＯＳ就僅能祈求＂觀音菩薩＂拯救＂楊三藏＂與屁孩的心靈了。 當反轉時空倒看這一切時，似乎是命中註定＂楊三藏＂，得返俗投役歌仔戲乾生的長征之路，而葉青歌仔戲也漸進修整、吸收包容下京劇的優點，劇團再次進化導出不一樣的戲風，台灣歌仔戲本來就對文化有著大肚的海綿體，好的文化要傳承進展也是必須去蕪存菁再融合，如今再探這齣古典＂孟劇＂，那位外星人ＥＴ，竟幻化成＂都敏俊＂，嚇人吧，時光倒換了人類的大腦印象，審美還真沒有標準答案，當被包容的事物經時間演化，便自然而然轉化成接收習慣。 至於二齣戲裡的男女主演員們的表演方式，沒有不喜歡的，只有較偏愛的演法，喜歡歸喜歡，導演的意見最是影響整齣戲劇效果的氛圍吧！ 石導演為什麼古典刻劃＂孟劇＂，又為什麼對人生道路困難重重的孟麗君於＂皇劇＂裡，變得豪氣萬千、歡樂打怪？個人的答案只有一個，人生老練了會較鐘愛古典戲，十五、二十意氣風發向前衝，戲劇就須用他們懂的語言傳達，在衝擊轉折的時代裡，兼顧上、下世代視聽眾的需求，或許才是葉團隱藏的目的，以不同心態欣賞這二齣戲，能還老返童也是很不錯的人生風景，因為它們的戲質存留都是頂級優，都是值得回顧再回顧的好戲。 面對帝王的慾意鯨吞，＂楊少華＂表現出十足男人們之間較勁下的醋酸桶，是典型傳統的雄性動物，畫地盤宣示所有權的護妻心態； ＂葉少華＂則是任性孩子氣專賣款，處天威難測的帝權世代，不畏死的還真沒幾人，透過憋嘴、抿唇表達，既著急又不能怎樣的乾瞪眼焦慮情懷，只能對旁人嘀咕那是我的，那是我的孟麗君，以及救到未婚妻後又迫不及待的對其情緒發洩，也是毫不隱藏的對孟麗君瞪眼怒揖甩袖，傳統大男人姿態一樣也不少（欺善妻、怕帝威）。 陶瓷紫衣娃娃＂葉麗君＂實在可愛極了，配上正直又自以為是的呆萌＂楊少華＂，還真古典速配，看來這婚後的夫唱婦隨機會較大。 當帥性甜姐兒＂孫麗君＂，對上天竺鼠車車＂葉少華＂，不論是給糖或棍子，這隻寵物鼠都將難逃婚後被老婆休理管教的份。

不会就不要乱讲，孙哪里会比叶姐演的好。

私.

編劇你能否告訴我，歐陽敬、唐萍是出來做什麼?少了他們劇情毫無影響啊!

個人認為小旦和小生都是最美的是黃香蓮～

想不到會有如此没品、低水準的言詞，真是不可思議。

適合演女鬼