クラシックギターの選び方（ここだけは分かって欲しいところだけ） 

コメントありがとうございます！私もあの楽器の宣伝を見て興味を持ちました。ウクレレだけ触ったことがありますが、倍音が多いという印象は持ちませんでした。 私のギターの音の評価基準である「木鳴り、箱鳴り、地鳴り」では、「木鳴り」の要素（表面板のたわみがあり、地鳴りが少ない、小ぶりで軽い楽器）が強い楽器は弦の倍音を拡声しやすいかもしれません。 あとラミレス3世のギターは倍音が多い特徴があると言われています。これは「箱鳴り、地鳴り」の要素が強いということなのですが、ボディが大きくエコーが残りやすいこと、ローズウッドなどの重たい材料が遅れて振動しだすので、倍音のように聴こえるというものです。 私は倍音の出方でクラシックギターの良し悪しを評価することはしません。世間で言われるところのクラシックギターの特徴、「音色が多い楽器」が良い楽器の要素だと思っています。それは楽器全体から色々な音が聴こえてくる構造をしていて、鳴らないところを作らないというのが良い楽器（伝統的な音作りの楽器）の条件だと思っています。

鳴らないところを作らないというのは... 戦後のクラシックギターに出てきた概念で、より表面板を振動させようと、側板や裏板を必要以上に厚く頑丈にする設計の逆を指します。

鳴らないところを作らないということは、裏板もしっかり振動すると思うのですが、ある方のブログ記事で、裏板が振動すると表板の振動とぶつかりあって相殺してしまうような事が書かれていました。裏板を振動させるバイオリンのピッツィカートのサステインが短いのはそのせいではないか、スモールマンのサステインが長いのは裏板が振動しないからではないか、と推測されていました。サステインが長ければ良い楽器だとは全く思っていませんが、吉住さんはこの辺はどうお考えになりますか。 クラシックギター製作家にバイオリンのような魂柱を使う試みをされた方は、おられるのでしょうか。ご存知であれば教えていただけないでしょうか。すごく興味があります。