木綿のハンカチーフ (歌詞入り )　歌　太田裕美 

彼氏は「華やいだ街」って言ってるけど彼女のほうは「木枯らしのビル街」って言ってて、都会に対して抱くイメージにズレが生じてて、そこがまた悲しいな…

ほかのコメにもあるけどこの曲はしんみり悲しそうに歌うんじゃなくてこうやって少し軽やかに表向きはケロッとしてるけど内心で涙が出そうな気持ちと少しずつ恋人との心のズレを認識し始める感じを歌詞で表現してるから原曲はほんとに聞いてる側に色んな考えをさせてくれる曲だと思う

いつ聞いてもぐうの音も出ない名曲

太田裕美さんの素晴らしい名曲大好きです令和６年９月も聞いて感動している人いますか?

この時代だからこそ書けた天才的な切ない歌詞。最高すぎる

昭和の曲っていいよね 歌の情景がはっきり浮かんでくるから感情移入しやすい

この曲ほどカバーより本人の方がいいと思える曲はないわ。この表面上は明るく振る舞うような歌い方好き。 原点にして頂点よ。

意外にも２位止まりだったんだけど、そのときの１位がおよげたいやきくんという、驚異的ヒット曲だから仕方なかったのかな。とはいえ、名曲だよ。イントロから鳥肌もの。

"ただ、都会の絵の具に染まらないで帰って" この台詞に全部詰まってる気がする。女の勘ってやつかな

亡くなった妹の十八番の歌でした。もう一度君の歌を聞きたい。

3分弱の曲で、切ない映画一本観た気持ちにさせる。。 凄すぎるよ。。。 男女の書簡ってなんて切なくて、脆くて、美しいんだろう。

こんなに明るいテンポの曲なのに、これほど泣ける歌はそうそう無いと思う

音域を変えず一人で2人の気持ちを歌うところがやっぱりかわいい。可愛い声なのにこの歌詞で「ぼく」というと どこか若く自信に溢れた田舎の青年の姿が浮かぶのが、この曲で一番好きな部分かもしれない

この歌は亡くなった祖父のお気に入りで、当時は太田裕美の可愛さからだろうと思ってて、歌詞の深さなど気にもかけなかった。 大戦を経験した祖父が好きだった曲、祖父が他界して何十年もたった今、改めてこの歌を噛み締めてます。

この曲には現代にない大切なものが詰まっていると思います

唯一田舎に生まれてよかったなと思うのはこの曲が心から沁みることです。

涙ぽろぽろ流してしまった…… めちゃくちゃいい曲だ…… 現代の曲で泣ける曲なんてないのに昔の曲で泣かされた……

この歌詞の解釈したブログ等を見てると、男が悪いあるいは女が悪いというどちらか一方を悪にするものが多くあります。しかし、私は「どちらも悪くない」のがこの歌詞の素晴らしい所だと思っています。 彼には上京しなくてはいけない理由があり、また東京という町を華やいだ、良い町だと思っていたというのは伺えます。しかし、そこで彼女に別れを告げるのではなく、彼は彼女を愛し続けています。彼女のことを愛してはいるが、しかし東京に行かねばならない。そして東京という町に魅力を感じている。まずここに、彼と彼女の価値観の差異が見受けられます。彼は東京という町を魅力的に思っており、彼女はそうではない。恐らく、彼は田舎だったから彼女の好きな彼であった(そう見えていた)だけで、元々価値観の違いというものを持っていたのだとは思います。 彼女としては、その諸々の事情を分かった上で、それでもやはり彼に離れてほしくない。東京という町に染まってしまって、彼が自分の知る彼でなくなってしまう事が怖い、といったところでしょうか。 そして、二番で早速彼は東京という絵の具に染まってしまうわけです。「指輪を送る」という行為そのものが、(少なくとも彼女にとっては)都会の発想であり、彼が自分の知る彼でなくなった訳です。しかし彼の方は、彼女を愛し続けるという心は変わっておらず、愛し方が東京に染まったものの、愛しているという心は変わっていないわけです。 三番では、彼がもっと東京に染まってしまいます。華やいだ町で多くの華やいだ人を見た彼は、常識が変わり、女性は化粧をするものだ、であるならば、もっと彼女に可愛くなってもらうためにも口紅だけでもつけたらどうなんだ。俺の方は都会に染まって、こんな華やいだ服装も出来るようになったんだぞ、と言ってしまいます。それに対し彼女は草に寝転ぶあなたが好きだったんだ、と外面のことではなく内面の事を言うわけです。彼女にとっては外見なんかを整えるよりも、内面が大事で、彼女に映る彼に変わってほしくなかったポイントはそこなわけです。しかし彼は変わってしまった。というより、彼女に映る彼が変わってしまったと言ったほうが適当かもしれません。 そして四番で、彼は自分が変わってしまったと表現していますが、私にとっては変わったというよりも、本来自分がしたかった事が出来る、理想の環境に慣れてしまったと言ったほうが的確かと思います。そこに慣れたぼくにとって、それが出来ない地元には帰れない、彼女については、満足出来なくなったと言っていいと思います。三番までは恐らく彼女のことを好きな気持ちはずっと続いていたと思いますが、四番で明確にその気持ちが消えています。それに対し彼女は、最後のワガママだ。木綿のハンカチを送ってくれと言うわけです。大事なのは高くなくてもいい、木綿でいいという所です。つまり、彼女が最後にした「ワガママ」はハンカチをねだることであり、即ち「あの頃の私に映っていた貴方をもう一度だけでいいから見せてくれ。」と解釈して差し支えないと思います。 まとめとして、この歌では元々価値観の違った二人が付き合い、彼が東京へ出ることを転機として、その価値観の違いが露呈した歌であり、どちらが悪いとかそういう事を描いた歌ではないのです。長文失礼いたしました。

カバーよりも本人が歌っているのが１番良いな。

都会の絵の具なんて表現するあたりは松本隆さんの非凡な才能です。

だめ、聞くたび 泣いてしまう 明るいメロディと どんどん離れていく 2人…切なすぎる

悲しい歌だ。 どちらの心情も分かる

色褪せない名曲とはまさにこれ

令和3年もこの素晴らしい名曲聞いて感動している人😍

松本隆さんの歌詞を評価する声が多いのは当然だけど、 １番から４番まで、使っている楽器やコーラスも含めて、 全てアレンジが違っているのは、京平さんのさすがの職人技！

こんな詞を書ける人が居るのですね。 凄すぎるよ。

この時代の素朴な歌詞と素朴なメロディーと素朴な歌手はいいな。木枯らしのビル街...今の時代、こんな歌詞書けない。

筒美さんの曲は名曲揃い、天才と思いますが一曲だけ選べと言われれば私はこの曲一択です！松本隆さんの4番まである美しい歌詞に、よくぞこんな凄い曲をお付けになったものだと思います。ご冥福をお祈り致します。

20代だけど田舎から東京に出てきた時に別れた彼女を思い出して涙が出てきた。素晴らしい曲をありがとうございます

色んなアーティストがカバーしてるけど、 やっぱり太田裕美さんの澄みきった歌声が 一番好きです♪

この曲が流行るなんて、いい時代だったんだろうな

なんでこんな明るいメロディーでこんな切ない歌詞ってのが切なくて胸が締め付けられるよ。

あと8ヶ月で転勤してしまう人を今日好きになってしまいました。恋愛って切ないですね。

この時代の曲がRU-vidで聴ける幸せ♬.*ﾟ

小学生のときはぴんとこなかった。今は、聴いただけで泣けちゃうね。涙腺が緩くなったなあ。

３０年間１日３回木綿のハンカチを聞き、仕事を頑張ってます。 思い出深い曲です。

彼女も彼氏もどっちも辛い このどうしようもなさが切ない

昭和の歌謡曲はテレビの歌番組の時間割もあって1番だけしか披露されないことが多かったけど、これは絶対にフルで聴きたい歌。

さすが松本隆の書いた曲 天才だね

筒美京平さんの数ある名曲の中で、真っ先に思い浮かべるのが木綿のハンカチーフです。 また一人、昭和の偉人がいなくなってしまった．．．合掌。

最近、目黒君の午後の紅茶のCMでこの曲が流れているのを聞いて懐かしくなりここへやってきました。太田裕美さんとは同年代で本当に可愛いい方で(今も）声も可愛くてこの曲最高にこの方に合っていましたね。大好きな曲でした🎵この曲が目黒君のCMで流れるなんで本当に嬉しいです🥲太田裕美さん一日も早く元気になってまた、この歌聞かせてくださいね🙏💞🎶

太田裕美さんの素晴らしい名曲です聞くと感動しますよ

遠距離恋愛の、難しさを歌った曲。 泣けます。

高校生やけどこの歌ハマった笑

はじめで最後まできいたんですけど 泣けてきた、、 こんなにダイレクトに情景が浮かぶ歌そんなないぞ

高校生だけど、今の歌はうるさいだけでやっぱり昭和の歌には心に残るものがあるので大好きです

恋人よ 僕は旅立つ 東へと向う列車で はなやいだ街で 君への贈りもの 探す 探すつもりだ いいえ あなた私は 欲しいものはないのよ ただ都会の絵の具に 染まらないで帰って 染まらないで帰って 恋人よ 半年が過ぎ 逢えないが泣かないでくれ 都会で流行の 指輪を送るよ 君に 君に似合うはずだ いいえ 星のダイヤも 海に眠る真珠も きっとあなたのキスほど きらめくはずないもの きらめくはずないもの 恋人よ いまも素顔で 口紅も つけないままか 見間違うような スーツ着たぼくの 写真 写真を見てくれ いいえ 草にねころぶ あなたが好きだったの でも木枯しのビル街 からだに気をつけてね からだに気をつけてね 恋人よ 君を忘れて 変わってく ぼくを許して 毎日 愉快に過す街角 ぼくは ぼくは帰れない あなた 最後のわがまま 贈りものをねだるわ ねえ 涙拭く木綿の ハンカチーフ下さい ハンカチーフ下さい

彼はきっとわかったと思います。都会にはない彼女の優しさ。かえることの出来ない大切な宝物だという事を。 太田裕美さんの甘くて優しい歌声がこの曲を名曲にしてる事を忘れる事は出来ないです。

中学生の頃に流行った名曲。 その頃そんなにいいと思わなかったけど、今改めて聞くと涙が出てきた。

こんな綺麗で耳が幸せになる歌声なんて 今の時代あんまり聴けないなぁ。

最後のわがままで贈り物ねだる それが 涙拭く木綿のハンカチーフ下さいだとよ 純愛の乙女心が切ないな……

博士ちゃんから来ました。この歌は知ってたけれど、歌詞をちゃんと見たことがなかったので涙が出てきました。😭 幅広い年代の人に染みる歌なんてすごいです....こういう純愛（？）してみたいなあ。

ファーストテイクで橋本愛ちゃんが歌ってるのを聴いて泣き、本家が気になり聴きに来たのですが、曲調が明るくてびっくりしました。 お互いが先の未来を前向きに歩いて行けるように明るめの曲調にしたのかな、、。 どっちにしろ辛い。涙止まらん。名曲すぎる。

高校生でした。今も綺麗だけどあの頃の太田裕美さんは考えられないほど綺麗だった。懐かしいです。

何十年ぶりかに、ちゃんとこの曲を聴いて、胸が張り裂けそうになりました。 これ程純粋な心を持った女性がいるのだろうか？ 都会の絵の具に染まらないで帰って という願いも虚しく、 結局、「僕は帰れない｣ そんな奴に、最後の我儘が 「ねぇ、涙拭く木綿のハンカチーフください」 涙無くしては聴けない。

はじめから終わりまで完璧な歌詞、もはや１つの小説のような綺麗で完璧なうたとゆうより物語。

父親が好きでした。生前彼は料理を作りながらよくこの曲を口ずさんでいました。正直生きてきた頃は理解できずなんなら苦手だった父親。今日は父の日ということもあり改めて聴きましたが彼はこんな素敵な曲を口ずさむほど純粋な性格だったのだと改めて感じました。

亡くなったじいちゃんばあちゃん、生きてる父さん母さん、私、子どもが時代を超えて同じ曲を耳にできる。 それだけで何故が嬉しい。 改めてRU-vidのありがたさを感じた。 喝采のメロディ、歌詞、そしてちあきなおみさんの歌声。 心が落ち着きます。 ありがとうございます。

好きだった人が変わっていく事への不安がひしひしと伝わってくる、本当ににいい歌詞。そして、言葉のチョイスが全部粋。

太田裕美さん体調不良で暫くお休みするとの事！ ゆっくりでいいのでまた私達に素敵な笑顔と素晴らしい歌声がまた聞ける事をお待ちしています！😀 お大事にどうぞ！ 待ってます！

これ聴く度に泣いてしまう

20代元バンドマンだから現代曲の方が馴染みはあるけど、昭和歌謡は現代にはどうしても出せない良さがあるよなぁ…… 「色褪せない」って言葉がしっくり来る、歌詞もメロディも歌もすべてが素敵な曲✨

自分は男だけど、こんな悲しい関係には絶対しない。泣きたい気持ちになるのは、女性の気持ちにとても共感するからかもしれない。 名曲っていうか、こんな短い曲の中に物凄い長い関係性の経緯を全て簡潔にでも生々しく描写する歌詞と曲の技術が凄いって思う。

久し振りに聞いて泣いた。松本隆さんの歌詞も、太田裕美さんの澄んだ歌声も良い。

塾の先生が親から結婚相手を薦められたけど、自分は結婚相手を決めていると宣言して授業を中断してこの歌を歌ったのを思い出しました。昭和のいい時代でした。

若い世代にも受けているとの話を聞き、正直驚きました (もちろん、世代をを越えて共感されているという意味で、嬉しい驚きです)。歌詞にある時代背景が今とは違うと思ったけど、都市と地方の遠距離恋愛をめぐる思いは、時代を超えて共有できるものがあるのでしょうね。今では地方にいる子の方が都会に染まってたりもします。初めて聞いたのは高校時代。都会に出るとそんな楽しいのかと思いきや、実際に就職すると、毎日残業の連続で週末も疲れはて、職場も男性が多数で女性と巡り合う機会もなく、大都会のど真ん中で孤独を感じる日々でした。その後なんとか今の奥さんと知り合い、幸せな還暦を迎えることができましたが。

この唄を聴いてアルバムを買いました、いい唄が沢山あり、今でも聴く時がありますよ、高校時代の思い出として❤

この曲に、木綿のハンカチーフというタイトルをつけ感性がすごい。 最後の最後に別れのアイテムとして出てくるだけなのに。 でも、これよりもふさわしいタイトルは凡人の私には思いつけない。 やっぱり、こういうのはセンスですよね。

太田裕美さんのような女性を残して、都会へは絶対行きません！！！　もし都会へ行っても日帰りで帰ります（笑）

わたしの昔の男友達が同じような状況だったせいか、全ての呼びかけに「いいえ」と否定から入るこの詞の彼女に少しイラつき、男を責める気になれないと言っていました。 地方から東京に就職で出てきたばかりで、必死に仕事を覚えようと生活になじもうと懸命だった時、田舎の彼女を思い連絡をとるものの東京モンになっちゃったねとか昔のあなたはそんなんじゃなかったとか言われ、どんどん気持ちが離れたみたい。 この詞の男性もいろんな気持ちを抱えていたんだろうな。 と感情移入させてくれるこの歌はやはり名曲です。

昔聴いた時は男性側が酷いなあって思ってたけど、最近改めて聴いてみたら素直になれなかっただけなのかなって思った　4番で、君を忘れてっていうのは「変わらないで」っていう君との約束を忘れて変わってしまったことに許しを乞うているのかなって感じる　帰れないっていうのも、“変わらないで”帰ることが出来なくなってしまったから自分は帰れないけど、恋人が都会に来て欲しいって思っているのかなって感じた

不朽の名曲。間違いなし。30年ぶりに聞いても色あせていない。

透明感のある歌声とは、まさに太田裕美さんのような声をいうのでしょうね。 それにしてもこの歌を聞くたびに年甲斐もなく胸がキュンキュンなってしまう

この曲を聴くと、彼女の気持ちも分かるし、彼氏の気持ちも分からないわけはないけど、大切なもの失ってしまったと思うばかりである。 昭和時代の田舎では良くあった話だと思う。この頃は、東京には勝てなかったものだ。

次元を超えたドラマティックな歌詞と、甘く優しい裕美さんの歌声が重なったら、涙が溢れ出るわ。

高校生だけど昭和の時代に行ってみたい、もちろん現代の曲も好きだけど生まれる何十年も前の曲を無性に聞きたくなる時があるし、美人すぎる最高すぎる

こんな優しい声で... 曲もノリのいい感じのテンポで 最初は可愛い歌詞だから フンフン♪"(´꒳`*)(*´꒳`)))♪って聴いてたら最後号泣した

高３JKこの素敵な名曲ハマりました

健気なくらいの微笑みをたたえて誤魔化してるけど、どうしようもないほどにどんどん恋人との距離を感じてしまう切なさ😭 この作詞家と作曲家と太田裕美さんのコラボレーションが感動です

太田裕美さんって本当に美人ですね

ほんと可愛らしくて優しくて綺麗な歌声。一生聴いてられる

作詞が素晴らしい、松本隆は凄い、涙が止まらない。

この歌は、歌詞、曲だけでなく、太田裕美さんの、お嬢さんのような、人柄の良さでヒットしたのですね。私は男ですが、一人カラオケで、この歌を歌いますが、やっぱり「草に寝転ぶあなたが好き」の所で、泣けます。「幸せ未満」も好きな曲ですが、どちらも、青春のドラマを映し出して、どうすることも出来ない、つらさ、切なさ、を表していますね。名曲、「幸せ未満」も令和のこの世に、もう一度、流行って欲しいです。

平成生まれ、22歳の私が聴いても とても、魅力的な歌謡曲に感じます。 名曲は時代を越えますね☺️

名曲。そしてこの曲の切ないところの一つは、男性と女性の歌詞のパートで、女性のパートはうっすらとエコーが掛かっている。素晴らしい演出だと思います。

明るい曲調なのに何でこんなに泣けてくるんだろう

高校の修学旅行で、バスガイドさんが走行中に歌ってくれた思い出の歌です🎶ありがとうございます👍️💝この裕美さんは何度見ても可愛いです💝

こんな哀しい歌詞を、 こんな可愛い声で歌われたら 泣くしかないじゃん

メロディーもいいけど、詩が素晴らしい、都会の絵の具に染まらないで、とか、あなたのキス程きらめくはずない、とかほんと詩が、今の歌でこれ程情緒ある歌はないと思う！素晴らしい❗️

最高の曲で何故か聴いてると涙が出てきます。純粋で一途な女の子と都会に憧れて変わっていってしまう男の子、悲しすぎる!

昭和の名曲を聴いてたら最高!自分は90年代後半に生まれたＺ世代なので昭和の名曲は最高です。

ヨナ抜きとヨナありと知って 聞きに来ました！ 綺麗な歌声…

太田裕美って、可愛くって少し歌がうまくって、心の奥まで切なくて暖かい想いを届けてくれるアーチストでした。大好きです。

よく聴くと凄くいい歌詞だな 男性視点・女性視点の切り替わりも分かりやすいしそれぞれの想いもちゃんと伝わってくるし

親の影響で昭和歌謡曲はだいたい知ってるし、一応10代だから最新の曲も聴くけどやっぱりこの曲に戻ってくる。

4番の歌詞でも恋人よと訴えている男心にも気付いてください。

何ヶ月に一回くらい聴くんですが、でも何度聴いても涙が出て来る。こんな曲は滅多にないと思います。素晴らしいです。昭和の曲って凄いね。

曲、詞が秀逸なのはもちろん。太田裕美なくしてはありえない。感情の入れ具合が絶妙。ベタベタのねっとりになってたらこの感動は生まれない。

変わらないでいて欲しい彼女と変わらない彼女を置いていく彼の気持ちが両方分かるから切ないな。でも素顔のままで口紅をつけない彼女を指摘する彼の体のことを心配する女が健気で辛い、、最後まで聞いてリアルに涙出た

この曲聞いたことあったけど、そういえば歌詞に「木綿のハンカチーフ」って出て来ないなとずっと思ってたら、最後の最後に出てくんだ。メロディーは、もちろん、恋人の会話を歌にしてるところや、最後の展開とか、名曲と呼ばれる理由が今理解できたわ。