🔥BUSCANDO DISCO DE VINIL Y CUMBIAS EN CARTAGENA DE INDIAS COLOMBIA EL BUNQUE DE LA SALSA 

Como se llama la cancion del inicio?

Interesante tu entrevista solo como sugerencia estaría bien que tomarás un curso de como entrevistar y así formular bien tus preguntas pero bien por tu iniciativa

Lucho Bermúdez miente en decir que en el extranjero copian la música colombiana cuando ha sido todo lo contrario. Los músicos colombianos copiaron la música cubana y la música mexicana. COLOMBIA nunca tuvo ritmos tropicales excepto el folklore del ritmo de la gaita y la puya y posteriormente el porro. 1)Luis Carlos Meyer junto con Lucho Bermudez llevaron la cumbia mexicana a Colombia después de haber vivido en México en la década de los 50's. Luis Carlos Meyer en 1952 llegó a México a cantar en la Orquesta del mexicano Rafael de Paz el verdadero creador de la cumbia, Rafael de Paz fue un gran arreglista e hizo algunas adaptaciones a la gaita colombiana creando un nuevo genero de música tropical mexicana y asi es como nace la cumbia, Luis Carlos Meyer y Lucho Bermudez regresaron a Colombia cantando la cumbia que aprendieron en México y de ahí se dice que la cumbia es colombiana. 2)La primera vez que se escuchó la palabra CUMBIA y se grabó la primera cumbia fue en México no en Colombia. Los registros apuntan que la primera cumbia grabada profesionalmente en México fue la de la puya “La cama berrochona” ( La puya es una composición tradicional, sus raíces son eminentemente indígenas, considerándose el mayor logro rítmico de las gaitas indígenas) Originalmente la puya vallenata era instrumental y posteriormente se le incorporaron letras) En México a la puya se la cambio el nombre a cumbia y de ahí surgió la primera grabación como “Cumbia Cienaguera”, interpretada por Luis Carlos Meyer. Originalmente, la canción fue compuesta por el compositor cienaguero Andrés Paz Barros, quien, en 1937, hizo la puya bajo el título “La cama berrochona”, con letra de percusionista Humberto Daza Granados. Pasaron alrededor de 15 años para que alguien se interesara en grabarla, y es que fue hasta 1952 que una casa disquera en México se interesó en llevarla a los estudios de grabación. Sin embargo, no se grabó con el mismo nombre, sino como “Cumbia Cienaguera”, y con nuevos fragmentos en la letra creados por Esteban Montaño. Cuando la cumbia fue grabada por primera vez en México, se eligió la voz del barranquillero Luis Carlos Meyer y la orquesta de Rafael de Paz. 3)El Mexicano Rafael de Paz fue quien incorporó la tambora, el acordeón y voces femeninas a la grabación. Rafael de Paz ya usaba el término cumbia muchos años antes. Años más tarde, esta canción sería reversionada por otras orquestas, artistas e incluso aparecería en películas. (Podemos decir que fue la fusión del folklore colombiano con el folklore mexicano que Rafael de Paz hacia mucho tiempo atrás desde la época de oro del cine mexicano 1936-1956 visto en toda América Latina, Europa y EEUU). 4)Después de la grabación en México a Esteban Montaño Polo se le conoció cómo "El Rey de la Cumbia Cienaguera". PERO dado que hubo tres músicos disputándose la autoría de la pieza, finalmente una instancia jurídica tuvo que dirimir el conflicto. Al final un juez decidió repartir las autorías y hoy se reconoce a Esteban Montaño como el autor de la célebre letra que dice: “La cumbia cienaguera que se baila suavesona, / vamos a bailar la cumbia, porque la cumbia emociona”. Mientras, la música se le adjudicó a Andrés Paz Barros y el arreglo general, a Luis Enrique Martínez. 5)La cumbia actual o cómo la conocemos ahora no nació en Colombia, sino en México en los años 60's los primeros exponentes fueron los Socios del Ritmo, Chico Che, Rigo Tovar, entre otros grandes exponentes de la cumbia mexicana durante los años 60's y 70's. Después de los setentas llegan a México Aniceto Molina y la Sonora Dinamita y de ahí pal real se le conoció como cumbia colombiana. Pero antes de eso lo que se hacia en Colombia eran géneros parecidos a la actual cumbia mexicana como el fandango, porros, gaitas, merecumbé (merengue y cumbé NUNCA SE LE LLAMO MERECUMBIA) chiquichá entre otras fusiones músicales. Lo siguiente es una referencia de lo que se hacia en Colombia antes de los años 60's no era cumbia. Lo que se conocia en Colombia era: En merecumbé, Morenita pa’ Navidad (fandango), Mírame a mí (chiquichá), La trocha (porro), Yo te cantaré (merecumbé), Vamos a la fiesta (macumba) y Muchachas del chiquichá. No podemos dejar de mencionar el éxito alcanzado por el fandango Markoté. 6)Todos los ritmos colombianos modernos fueron influenciados por la música cubana de los años 30's antes de 1930 Colombia musicalmente todavía no nacía, pero fueron LOS MUSICOS CUBANOS los que le dieron el ritmo a Colombia. El origen se dió en el Salón Nocturno Jardin Aguila de Barranquilla, el primer salón de baile de toda Colombia para la vida nocturna, NO HAY INDICIOS de que ahi se tocaba y bailaba la cumbia, no hay un sólo rastro de eso. El Salón Nocturno Jardin Aguila fue obra del cubano Manuel Carrerá y fue construido en 1936 y misteriosamente demolido en 1972. Ese salón nocturno fue construido en la Calle del Dividivi entre carreras 45 y 46, donde hoy está la edificación del Banco de la República. Previo a la construcción del Jardín Águila, ese sector era conocido como “Las Quintas o La Floresta”, que en ese entonces quedaba en las afueras de la ciudad. 7)El Jardín Águila fue diseñado por el arquitecto Manuel Carrerá al estilo de los espacios de entretenimiento de La Habana Cuba, especialmente parecido a Los Jardines de La Tropical. Los estudios fueron elaborados por la firma Cornelissen y Salcedo; y los diseños incluían un edificio elegante de estilo modernista, donde se contemplaba una hermosa cascada acompañada de fuentes luminosas y una extensa terraza tropical en el interior de su jardín. El propósito de esta edificación era que Barranquilla tuviera un lugar para el fortalecimiento de la cultura, hacer bailes de carnaval, actividades nocturnas. Era un centro de entretenimiento y de baile. 8)El día de la inauguración del Jardín Águila se hizo presente la orquesta cubana "Casino La Playa", dirigida por el cantante Miguelito Valdez. En el lugar de distracción y cultura estuvieron presentes artistas como Carlos Pous, Zoraida Marrero, Mirta Silva y Daniel Santos Betancur. Con esta construcción se dio el despertar de la vida nocturna de Barranquilla. 9)El Jardín Águila siguió existiendo, ya habiendo pasado su época dorada y su importancia, tomándolo en arrendamiento Emisoras Unidas. Fue hasta el año 1972 cuando se demolió y para retomar el concepto de un espacio social y de encuentro, se construyo ‘La Checa’. Hasta la década de los 80’, también funcionó ahí una sucursal del Banco Popular, oficinas de Ingral, transportes Brasilia y el Diario del Caribe. Fue hasta los 90’ cuando el Banco de la República construye la actual estructura, que en su momento hizo parte del proceso de reestructuración urbana de la ciudad. 10) Luis Carlos Meyer fue uno de los responsables de la introducción del folclor costeño en México, y por ello se le conoció allí como “El Rey del Porro” NO EL REY DE LA CUMBIA🤣🤣🤣🤣🤣). En su voz se escuchó por primera vez, en esos territorios los clásicos colombianos del estilo de “El guere guere” y “El gallo tuerto” de José Barros, “El caimán” de José María Peñaranda, “La historia” de Rafael Escalona, “Danza negra” de Lucho Bermúdez y “Entre palmeras” de Rafael Campo Miranda"

Lucho Bermúdez miente en decir que en el extranjero copian la música colombiana cuando ha sido todo lo contrario. Los músicos colombianos copiaron la música cubana y la música mexicana. COLOMBIA nunca tuvo ritmos tropicales excepto el folklore del ritmo de la gaita y la puya y posteriormente el porro. 1)Luis Carlos Meyer junto con Lucho Bermudez llevaron la cumbia mexicana a Colombia después de haber vivido en México en la década de los 50's. Luis Carlos Meyer en 1952 llegó a México a cantar en la Orquesta del mexicano Rafael de Paz el verdadero creador de la cumbia, Rafael de Paz fue un gran arreglista e hizo algunas adaptaciones a la gaita colombiana creando un nuevo genero de música tropical mexicana y asi es como nace la cumbia, Luis Carlos Meyer y Lucho Bermudez regresaron a Colombia cantando la cumbia que aprendieron en México y de ahí se dice que la cumbia es colombiana. 2)La primera vez que se escuchó la palabra CUMBIA y se grabó la primera cumbia fue en México no en Colombia. Los registros apuntan que la primera cumbia grabada profesionalmente en México fue la de la puya “La cama berrochona” ( La puya es una composición tradicional, sus raíces son eminentemente indígenas, considerándose el mayor logro rítmico de las gaitas indígenas) Originalmente la puya vallenata era instrumental y posteriormente se le incorporaron letras) En México a la puya se la cambio el nombre a cumbia y de ahí surgió la primera grabación como “Cumbia Cienaguera”, interpretada por Luis Carlos Meyer. Originalmente, la canción fue compuesta por el compositor cienaguero Andrés Paz Barros, quien, en 1937, hizo la puya bajo el título “La cama berrochona”, con letra de percusionista Humberto Daza Granados. Pasaron alrededor de 15 años para que alguien se interesara en grabarla, y es que fue hasta 1952 que una casa disquera en México se interesó en llevarla a los estudios de grabación. Sin embargo, no se grabó con el mismo nombre, sino como “Cumbia Cienaguera”, y con nuevos fragmentos en la letra creados por Esteban Montaño. Cuando la cumbia fue grabada por primera vez en México, se eligió la voz del barranquillero Luis Carlos Meyer y la orquesta de Rafael de Paz. 3)El Mexicano Rafael de Paz fue quien incorporó la tambora, el acordeón y voces femeninas a la grabación. Rafael de Paz ya usaba el término cumbia muchos años antes. Años más tarde, esta canción sería reversionada por otras orquestas, artistas e incluso aparecería en películas. (Podemos decir que fue la fusión del folklore colombiano con el folklore mexicano que Rafael de Paz hacia mucho tiempo atrás desde la época de oro del cine mexicano 1936-1956 visto en toda América Latina, Europa y EEUU). 4)Después de la grabación en México a Esteban Montaño Polo se le conoció cómo "El Rey de la Cumbia Cienaguera". PERO dado que hubo tres músicos disputándose la autoría de la pieza, finalmente una instancia jurídica tuvo que dirimir el conflicto. Al final un juez decidió repartir las autorías y hoy se reconoce a Esteban Montaño como el autor de la célebre letra que dice: “La cumbia cienaguera que se baila suavesona, / vamos a bailar la cumbia, porque la cumbia emociona”. Mientras, la música se le adjudicó a Andrés Paz Barros y el arreglo general, a Luis Enrique Martínez. 5)La cumbia actual o cómo la conocemos ahora no nació en Colombia, sino en México en los años 60's los primeros exponentes fueron los Socios del Ritmo, Chico Che, Rigo Tovar, entre otros grandes exponentes de la cumbia mexicana durante los años 60's y 70's. Después de los setentas llegan a México Aniceto Molina y la Sonora Dinamita y de ahí pal real se le conoció como cumbia colombiana. Pero antes de eso lo que se hacia en Colombia eran géneros parecidos a la actual cumbia mexicana como el fandango, porros, gaitas, merecumbé (merengue y cumbé NUNCA SE LE LLAMO MERECUMBIA) chiquichá entre otras fusiones músicales. Lo siguiente es una referencia de lo que se hacia en Colombia antes de los años 60's no era cumbia. Lo que se conocia en Colombia era: En merecumbé, Morenita pa’ Navidad (fandango), Mírame a mí (chiquichá), La trocha (porro), Yo te cantaré (merecumbé), Vamos a la fiesta (macumba) y Muchachas del chiquichá. No podemos dejar de mencionar el éxito alcanzado por el fandango Markoté. 6)Todos los ritmos colombianos modernos fueron influenciados por la música cubana de los años 30's antes de 1930 Colombia musicalmente todavía no nacía, pero fueron LOS MUSICOS CUBANOS los que le dieron el ritmo a Colombia. El origen se dió en el Salón Nocturno Jardin Aguila de Barranquilla, el primer salón de baile de toda Colombia para la vida nocturna, NO HAY INDICIOS de que ahi se tocaba y bailaba la cumbia, no hay un sólo rastro de eso. El Salón Nocturno Jardin Aguila fue obra del cubano Manuel Carrerá y fue construido en 1936 y misteriosamente demolido en 1972. Ese salón nocturno fue construido en la Calle del Dividivi entre carreras 45 y 46, donde hoy está la edificación del Banco de la República. Previo a la construcción del Jardín Águila, ese sector era conocido como “Las Quintas o La Floresta”, que en ese entonces quedaba en las afueras de la ciudad. 7)El Jardín Águila fue diseñado por el arquitecto Manuel Carrerá al estilo de los espacios de entretenimiento de La Habana Cuba, especialmente parecido a Los Jardines de La Tropical. Los estudios fueron elaborados por la firma Cornelissen y Salcedo; y los diseños incluían un edificio elegante de estilo modernista, donde se contemplaba una hermosa cascada acompañada de fuentes luminosas y una extensa terraza tropical en el interior de su jardín. El propósito de esta edificación era que Barranquilla tuviera un lugar para el fortalecimiento de la cultura, hacer bailes de carnaval, actividades nocturnas. Era un centro de entretenimiento y de baile. 8)El día de la inauguración del Jardín Águila se hizo presente la orquesta cubana "Casino La Playa", dirigida por el cantante Miguelito Valdez. En el lugar de distracción y cultura estuvieron presentes artistas como Carlos Pous, Zoraida Marrero, Mirta Silva y Daniel Santos Betancur. Con esta construcción se dio el despertar de la vida nocturna de Barranquilla. 9)El Jardín Águila siguió existiendo, ya habiendo pasado su época dorada y su importancia, tomándolo en arrendamiento Emisoras Unidas. Fue hasta el año 1972 cuando se demolió y para retomar el concepto de un espacio social y de encuentro, se construyo ‘La Checa’. Hasta la década de los 80’, también funcionó ahí una sucursal del Banco Popular, oficinas de Ingral, transportes Brasilia y el Diario del Caribe. Fue hasta los 90’ cuando el Banco de la República construye la actual estructura, que en su momento hizo parte del proceso de reestructuración urbana de la ciudad. 10) Luis Carlos Meyer fue uno de los responsables de la introducción del folclor costeño en México, y por ello se le conoció allí como “El Rey del Porro” NO EL REY DE LA CUMBIA🤣🤣🤣🤣🤣). En su voz se escuchó por primera vez, en esos territorios los clásicos colombianos del estilo de “El guere guere” y “El gallo tuerto” de José Barros, “El caimán” de José María Peñaranda, “La historia” de Rafael Escalona, “Danza negra” de Lucho Bermúdez y “Entre palmeras” de Rafael Campo Miranda"

Raul Gallegos jijijijij es verdad

Lucho Bermúdez miente en decir que en el extranjero copian la música colombiana cuando ha sido todo lo contrario. Los músicos colombianos copiaron la música cubana y la música mexicana. COLOMBIA nunca tuvo ritmos tropicales excepto el folklore del ritmo de la gaita y la puya y posteriormente el porro. 1)Luis Carlos Meyer junto con Lucho Bermudez llevaron la cumbia mexicana a Colombia después de haber vivido en México en la década de los 50's. Luis Carlos Meyer en 1952 llegó a México a cantar en la Orquesta del mexicano Rafael de Paz el verdadero creador de la cumbia, Rafael de Paz fue un gran arreglista e hizo algunas adaptaciones a la gaita colombiana creando un nuevo genero de música tropical mexicana y asi es como nace la cumbia, Luis Carlos Meyer y Lucho Bermudez regresaron a Colombia cantando la cumbia que aprendieron en México y de ahí se dice que la cumbia es colombiana. 2)La primera vez que se escuchó la palabra CUMBIA y se grabó la primera cumbia fue en México no en Colombia. Los registros apuntan que la primera cumbia grabada profesionalmente en México fue la de la puya “La cama berrochona” ( La puya es una composición tradicional, sus raíces son eminentemente indígenas, considerándose el mayor logro rítmico de las gaitas indígenas) Originalmente la puya vallenata era instrumental y posteriormente se le incorporaron letras) En México a la puya se la cambio el nombre a cumbia y de ahí surgió la primera grabación como “Cumbia Cienaguera”, interpretada por Luis Carlos Meyer. Originalmente, la canción fue compuesta por el compositor cienaguero Andrés Paz Barros, quien, en 1937, hizo la puya bajo el título “La cama berrochona”, con letra de percusionista Humberto Daza Granados. Pasaron alrededor de 15 años para que alguien se interesara en grabarla, y es que fue hasta 1952 que una casa disquera en México se interesó en llevarla a los estudios de grabación. Sin embargo, no se grabó con el mismo nombre, sino como “Cumbia Cienaguera”, y con nuevos fragmentos en la letra creados por Esteban Montaño. Cuando la cumbia fue grabada por primera vez en México, se eligió la voz del barranquillero Luis Carlos Meyer y la orquesta de Rafael de Paz. 3)El Mexicano Rafael de Paz fue quien incorporó la tambora, el acordeón y voces femeninas a la grabación. Rafael de Paz ya usaba el término cumbia muchos años antes. Años más tarde, esta canción sería reversionada por otras orquestas, artistas e incluso aparecería en películas. (Podemos decir que fue la fusión del folklore colombiano con el folklore mexicano que Rafael de Paz hacia mucho tiempo atrás desde la época de oro del cine mexicano 1936-1956 visto en toda América Latina, Europa y EEUU). 4)Después de la grabación en México a Esteban Montaño Polo se le conoció cómo "El Rey de la Cumbia Cienaguera". PERO dado que hubo tres músicos disputándose la autoría de la pieza, finalmente una instancia jurídica tuvo que dirimir el conflicto. Al final un juez decidió repartir las autorías y hoy se reconoce a Esteban Montaño como el autor de la célebre letra que dice: “La cumbia cienaguera que se baila suavesona, / vamos a bailar la cumbia, porque la cumbia emociona”. Mientras, la música se le adjudicó a Andrés Paz Barros y el arreglo general, a Luis Enrique Martínez. 5)La cumbia actual o cómo la conocemos ahora no nació en Colombia, sino en México en los años 60's los primeros exponentes fueron los Socios del Ritmo, Chico Che, Rigo Tovar, entre otros grandes exponentes de la cumbia mexicana durante los años 60's y 70's. Después de los setentas llegan a México Aniceto Molina y la Sonora Dinamita y de ahí pal real se le conoció como cumbia colombiana. Pero antes de eso lo que se hacia en Colombia eran géneros parecidos a la actual cumbia mexicana como el fandango, porros, gaitas, merecumbé (merengue y cumbé NUNCA SE LE LLAMO MERECUMBIA) chiquichá entre otras fusiones músicales. Lo siguiente es una referencia de lo que se hacia en Colombia antes de los años 60's no era cumbia. Lo que se conocia en Colombia era: En merecumbé, Morenita pa’ Navidad (fandango), Mírame a mí (chiquichá), La trocha (porro), Yo te cantaré (merecumbé), Vamos a la fiesta (macumba) y Muchachas del chiquichá. No podemos dejar de mencionar el éxito alcanzado por el fandango Markoté. 6)Todos los ritmos colombianos modernos fueron influenciados por la música cubana de los años 30's antes de 1930 Colombia musicalmente todavía no nacía, pero fueron LOS MUSICOS CUBANOS los que le dieron el ritmo a Colombia. El origen se dió en el Salón Nocturno Jardin Aguila de Barranquilla, el primer salón de baile de toda Colombia para la vida nocturna, NO HAY INDICIOS de que ahi se tocaba y bailaba la cumbia, no hay un sólo rastro de eso. El Salón Nocturno Jardin Aguila fue obra del cubano Manuel Carrerá y fue construido en 1936 y misteriosamente demolido en 1972. Ese salón nocturno fue construido en la Calle del Dividivi entre carreras 45 y 46, donde hoy está la edificación del Banco de la República. Previo a la construcción del Jardín Águila, ese sector era conocido como “Las Quintas o La Floresta”, que en ese entonces quedaba en las afueras de la ciudad. 7)El Jardín Águila fue diseñado por el arquitecto Manuel Carrerá al estilo de los espacios de entretenimiento de La Habana Cuba, especialmente parecido a Los Jardines de La Tropical. Los estudios fueron elaborados por la firma Cornelissen y Salcedo; y los diseños incluían un edificio elegante de estilo modernista, donde se contemplaba una hermosa cascada acompañada de fuentes luminosas y una extensa terraza tropical en el interior de su jardín. El propósito de esta edificación era que Barranquilla tuviera un lugar para el fortalecimiento de la cultura, hacer bailes de carnaval, actividades nocturnas. Era un centro de entretenimiento y de baile. 8)El día de la inauguración del Jardín Águila se hizo presente la orquesta cubana "Casino La Playa", dirigida por el cantante Miguelito Valdez. En el lugar de distracción y cultura estuvieron presentes artistas como Carlos Pous, Zoraida Marrero, Mirta Silva y Daniel Santos Betancur. Con esta construcción se dio el despertar de la vida nocturna de Barranquilla. 9)El Jardín Águila siguió existiendo, ya habiendo pasado su época dorada y su importancia, tomándolo en arrendamiento Emisoras Unidas. Fue hasta el año 1972 cuando se demolió y para retomar el concepto de un espacio social y de encuentro, se construyo ‘La Checa’. Hasta la década de los 80’, también funcionó ahí una sucursal del Banco Popular, oficinas de Ingral, transportes Brasilia y el Diario del Caribe. Fue hasta los 90’ cuando el Banco de la República construye la actual estructura, que en su momento hizo parte del proceso de reestructuración urbana de la ciudad. 10) Luis Carlos Meyer fue uno de los responsables de la introducción del folclor costeño en México, y por ello se le conoció allí como “El Rey del Porro” NO EL REY DE LA CUMBIA🤣🤣🤣🤣🤣). En su voz se escuchó por primera vez, en esos territorios los clásicos colombianos del estilo de “El guere guere” y “El gallo tuerto” de José Barros, “El caimán” de José María Peñaranda, “La historia” de Rafael Escalona, “Danza negra” de Lucho Bermúdez y “Entre palmeras” de Rafael Campo Miranda"

cierto

Tu le dirás...hay muchos q si sabemos....

Lucho Bermúdez miente en decir que en el extranjero copian la música colombiana cuando ha sido todo lo contrario. Los músicos colombianos copiaron la música cubana y la música mexicana. COLOMBIA nunca tuvo ritmos tropicales excepto el folklore del ritmo de la gaita y la puya y posteriormente el porro. 1)Luis Carlos Meyer junto con Lucho Bermudez llevaron la cumbia mexicana a Colombia después de haber vivido en México en la década de los 50's. Luis Carlos Meyer en 1952 llegó a México a cantar en la Orquesta del mexicano Rafael de Paz el verdadero creador de la cumbia, Rafael de Paz fue un gran arreglista e hizo algunas adaptaciones a la gaita colombiana creando un nuevo genero de música tropical mexicana y asi es como nace la cumbia, Luis Carlos Meyer y Lucho Bermudez regresaron a Colombia cantando la cumbia que aprendieron en México y de ahí se dice que la cumbia es colombiana. 2)La primera vez que se escuchó la palabra CUMBIA y se grabó la primera cumbia fue en México no en Colombia. Los registros apuntan que la primera cumbia grabada profesionalmente en México fue la de la puya “La cama berrochona” ( La puya es una composición tradicional, sus raíces son eminentemente indígenas, considerándose el mayor logro rítmico de las gaitas indígenas) Originalmente la puya vallenata era instrumental y posteriormente se le incorporaron letras) En México a la puya se la cambio el nombre a cumbia y de ahí surgió la primera grabación como “Cumbia Cienaguera”, interpretada por Luis Carlos Meyer. Originalmente, la canción fue compuesta por el compositor cienaguero Andrés Paz Barros, quien, en 1937, hizo la puya bajo el título “La cama berrochona”, con letra de percusionista Humberto Daza Granados. Pasaron alrededor de 15 años para que alguien se interesara en grabarla, y es que fue hasta 1952 que una casa disquera en México se interesó en llevarla a los estudios de grabación. Sin embargo, no se grabó con el mismo nombre, sino como “Cumbia Cienaguera”, y con nuevos fragmentos en la letra creados por Esteban Montaño. Cuando la cumbia fue grabada por primera vez en México, se eligió la voz del barranquillero Luis Carlos Meyer y la orquesta de Rafael de Paz. 3)El Mexicano Rafael de Paz fue quien incorporó la tambora, el acordeón y voces femeninas a la grabación. Rafael de Paz ya usaba el término cumbia muchos años antes. Años más tarde, esta canción sería reversionada por otras orquestas, artistas e incluso aparecería en películas. (Podemos decir que fue la fusión del folklore colombiano con el folklore mexicano que Rafael de Paz hacia mucho tiempo atrás desde la época de oro del cine mexicano 1936-1956 visto en toda América Latina, Europa y EEUU). 4)Después de la grabación en México a Esteban Montaño Polo se le conoció cómo "El Rey de la Cumbia Cienaguera". PERO dado que hubo tres músicos disputándose la autoría de la pieza, finalmente una instancia jurídica tuvo que dirimir el conflicto. Al final un juez decidió repartir las autorías y hoy se reconoce a Esteban Montaño como el autor de la célebre letra que dice: “La cumbia cienaguera que se baila suavesona, / vamos a bailar la cumbia, porque la cumbia emociona”. Mientras, la música se le adjudicó a Andrés Paz Barros y el arreglo general, a Luis Enrique Martínez. 5)La cumbia actual o cómo la conocemos ahora no nació en Colombia, sino en México en los años 60's los primeros exponentes fueron los Socios del Ritmo, Chico Che, Rigo Tovar, entre otros grandes exponentes de la cumbia mexicana durante los años 60's y 70's. Después de los setentas llegan a México Aniceto Molina y la Sonora Dinamita y de ahí pal real se le conoció como cumbia colombiana. Pero antes de eso lo que se hacia en Colombia eran géneros parecidos a la actual cumbia mexicana como el fandango, porros, gaitas, merecumbé (merengue y cumbé NUNCA SE LE LLAMO MERECUMBIA) chiquichá entre otras fusiones músicales. Lo siguiente es una referencia de lo que se hacia en Colombia antes de los años 60's no era cumbia. Lo que se conocia en Colombia era: En merecumbé, Morenita pa’ Navidad (fandango), Mírame a mí (chiquichá), La trocha (porro), Yo te cantaré (merecumbé), Vamos a la fiesta (macumba) y Muchachas del chiquichá. No podemos dejar de mencionar el éxito alcanzado por el fandango Markoté. 6)Todos los ritmos colombianos modernos fueron influenciados por la música cubana de los años 30's antes de 1930 Colombia musicalmente todavía no nacía, pero fueron LOS MUSICOS CUBANOS los que le dieron el ritmo a Colombia. El origen se dió en el Salón Nocturno Jardin Aguila de Barranquilla, el primer salón de baile de toda Colombia para la vida nocturna, NO HAY INDICIOS de que ahi se tocaba y bailaba la cumbia, no hay un sólo rastro de eso. El Salón Nocturno Jardin Aguila fue obra del cubano Manuel Carrerá y fue construido en 1936 y misteriosamente demolido en 1972. Ese salón nocturno fue construido en la Calle del Dividivi entre carreras 45 y 46, donde hoy está la edificación del Banco de la República. Previo a la construcción del Jardín Águila, ese sector era conocido como “Las Quintas o La Floresta”, que en ese entonces quedaba en las afueras de la ciudad. 7)El Jardín Águila fue diseñado por el arquitecto Manuel Carrerá al estilo de los espacios de entretenimiento de La Habana Cuba, especialmente parecido a Los Jardines de La Tropical. Los estudios fueron elaborados por la firma Cornelissen y Salcedo; y los diseños incluían un edificio elegante de estilo modernista, donde se contemplaba una hermosa cascada acompañada de fuentes luminosas y una extensa terraza tropical en el interior de su jardín. El propósito de esta edificación era que Barranquilla tuviera un lugar para el fortalecimiento de la cultura, hacer bailes de carnaval, actividades nocturnas. Era un centro de entretenimiento y de baile. 8)El día de la inauguración del Jardín Águila se hizo presente la orquesta cubana "Casino La Playa", dirigida por el cantante Miguelito Valdez. En el lugar de distracción y cultura estuvieron presentes artistas como Carlos Pous, Zoraida Marrero, Mirta Silva y Daniel Santos Betancur. Con esta construcción se dio el despertar de la vida nocturna de Barranquilla. 9)El Jardín Águila siguió existiendo, ya habiendo pasado su época dorada y su importancia, tomándolo en arrendamiento Emisoras Unidas. Fue hasta el año 1972 cuando se demolió y para retomar el concepto de un espacio social y de encuentro, se construyo ‘La Checa’. Hasta la década de los 80’, también funcionó ahí una sucursal del Banco Popular, oficinas de Ingral, transportes Brasilia y el Diario del Caribe. Fue hasta los 90’ cuando el Banco de la República construye la actual estructura, que en su momento hizo parte del proceso de reestructuración urbana de la ciudad. 10) Luis Carlos Meyer fue uno de los responsables de la introducción del folclor costeño en México, y por ello se le conoció allí como “El Rey del Porro” NO EL REY DE LA CUMBIA🤣🤣🤣🤣🤣). En su voz se escuchó por primera vez, en esos territorios los clásicos colombianos del estilo de “El guere guere” y “El gallo tuerto” de José Barros, “El caimán” de José María Peñaranda, “La historia” de Rafael Escalona, “Danza negra” de Lucho Bermúdez y “Entre palmeras” de Rafael Campo Miranda"

GRACIAS AMIGO POR EL APOYO...!!!!!

Para todos brilla el sol y aquí es así uno inicia y todos lo asen es como quien invento la tv los carros y todo porfavor para todos brilla el sol

No cabe duda que no soy el único criticando a Ramón rojo

Jajajaja ya me tiene asta la madre con la monjita voladora Aviendo tantos grupos angeles azules perla colombiana

Sonido Ilusion Antillana By: Dj Mazter :O

Sonido Ilusion Antillana By: Dj Mazter 🙏🏼🙏🏼🙏🏼🙏🏼yo

Pasalas banda por fa!!!

Pasalo brooo

@@mikelsgaytan3513 listo amigo...para cuando el disco

)*

MN q

WC

asi es..nada que ver..

Claro que sí, una es música con creatividad y el wepa quien sabe

Saludos no defiendo el wepa pero si hay que reconocer que el wepa deciende de la cultura sonidera aclaro deciende aunque uno decide con cual ritmo se queda uno dijera el vendedor de discos Julio tu decides que nombre le pones como lo identificas y con que ritmo te conectas saludos compañeros sonideros

A mí me gusta el wepa y se me hace bastante interesante al fin y al cabo es música para disfrutar y bailar

@@marianomix3783 no lo dudamos pero esta fuera de lo que es la cultura sonidera, mas claro el weepa le falta mucho para ser cultura por el momento es una moda

compadre soy colombiano y me tomo el atrevimiento de responderte HECTOR LAVOE en la salsa es como DIOMEDES DIAZ o RAFAEL OROZCO en el vallenato el salsero que se respete que no escuche HECTOR LAVOE sencilla mente no es salsero y por ende no es colombiano quien sabe de buen ballenato escucha DIOMEDES quien sabe de buena salsa escucha HECTOR y algo sabemos de ambas me disculpan.....

La monjita voladora ?

Eso es un sacrilegio amigo saludos desde Colombia

Para que vas tan lejos date una vuelta al meritito peñon del baños a discos colombia chiquita y ve el orden y la calidad de música que alli se encuentra 🙋

El disco de son cartagena se escucha mucho aquí en puebla México el tema el rey de la cumbia como consigo temas de el.

Cómo ago para regalatelo soy de Colombia estado de cartagena

Saludos para ti , La música poblana es local en Puebla, Tlaxcala, San Luis Potosí y la Cumbia es internacional no hay punto de comparación , la cumbia se toca con Flauta y tambores instrumentos autóctonos acompañados de un buen acordeón los que la tocan son músicos y por lo que veo la música poblana son covers acompañados de arreglos musicales con equipos digitales , es muy distinto no hay punto de comparación la cumbia tiene más 70 años en el mercado en México en Colombia ,Estados Unidos, y la poblana no le doy más de 2. o 3 años y va a salir otro ritmo , eres muy joven y no tienes idea de la buena música , no trato de convencerte de nada si tú lo ves así está bien vive tu mundo y disfruta de tu música saludos .

guillermo campos salu2 bro y respeto tu comentario al igual que tu respetas el mío.

@@ilovemexico9432 Así es compa , lo importante es la diversión Sana , cada quien escucha lo que quiere .saludos

🤣 yo patrocino otros 3 discos

@@hardcogen aunque les lleves música a los poblanos, con todo respeto jamás tendrán el estilo de los sonidos de la CDMX..!! Para tocar la cumbia o salsa.

En México no se le falta al respeto, al contrario, casi estoy seguro que se quiere y se reproduce más música colombiana aquí que en Colombia gracias a los sonidos o grupos que hacen sus versiones nuevas pero siempre haciendo vivir la letra y música colombiana, si no es de tu agrado es respetable como dijo el señor que vende, cada quien le pone el genero o título a su disco, lo importante es que no se quede en el olvido tan bella música para muchos de nosotros, a mi en lo personal no me gusta el wepa ni las nuevas versiones, pero es cuestión de gustos y es respetable, por cierto la monjita voladora como le llama la changa a la nueva versión, tiene un ritmo que contagia a mucha gente que no es fan de los sonideros. Que viva la música!