По порядку: 1) Что снимать. Если не знать язык фотографии, то что-то путное, в начале, снять не получится. 2) Чужие советы по выбору камеры. Советы полезны, когда их спрашивают и вредны, когда их навязывают. 3) Самая крутая камера полезна если она "заставляет" чаще снимать, если как аксессуар, то да выкидывание денег, ибо камеры (тушки) устаревают очень быстро. 4) В знаниях никогда не было проблем, а вот в их отсутствии... Узнавая что-то новое, есть вероятность внести разнообразие в процесс и результат. так же избежать ошибок автоматики, или если камера настроена иначе. И вообще, переодически возвращаться к инструкции хорошая и полезная практика. 5) Авто фокус это прогресс и отрицать его глупо, тем более что дальше по ролику говорить, что нейронки это хорошо. Если воспринимать правильно, что техника и знания это инструмент самовыражения человека, то осознано ограничивать свои возможности, ну не слишко здраво. И если уж говорить об мануальной фокусировке, то нужно сказать, что не стоит крутить фокус если модель, на несколько сантиметров, вышла из грип. Нужно просто приблизить или отдалить камеру к предмету съемки. Да мануальный фокус дает время на осознание кадра, но кадр рождается в голове, как следует из пункта 1 видео, и поэтому наличие или отсутствие АФ не должно влиять на результат. 6) Рав или джипег. Смотрим пункт 5! По логике автора - "Футболисту руки не нужны!". Как я помню, только Фуджи и Никон заморочились о джипег редакторе в камере? Если очень надо, то камера может записывать рав+джипег. 7) Софт. Если придерживаться советов автора, то софт вообще не нужен, камера позволяет и ББ менять и кадрировать и тянуть свет/тень + сама шум давит. 8) Стиль складывается из предпочтений фотографа и виден если зритель знаком с творчеством автора. Стиль можно охарактеризовать как отношение автора к тому что он снимает, чем больше автор вкладывает себя в свои работы, тем отчетливее это заметно. 9) Луты и пресеты. Попытка подражать видению автора пресета. Опять же как инструмент использовать можно, но понимая зачем вам, удовлетворяя первому пункту видео. То есть если лут и пресет несут основной смысл вашей работы, а не подчеркивают ваш посыл, то корзина всё стерпит. 10) Дыры в знаниях. Если вы взяли гантели в руки, и такие как автор ролика вам говорят: "Делайте как вам нравится и смотрите какие мышцы у вас растут!", то без базовых знаний анатомии и инструментов(знаний) под определенные группы мышц, вы не будете иметь органичного тела. То есть можно перепрыгнуть, минуя основы, но придется возвращаться и переосмысливать до этого полученные навыки. 11) Ориентироваться надо на себя! Фотография это инструмент самовыражения! А вот пункт 1 (что снимать) можно подглядеть у других и сделать по своему. 12) Критика. Если вы снимаете для себя, то единственный критик это вы! Единственное, если вы делитесь своими работами в пабликах, не стоит нарушать их правила! И если правила нарушили в ваш адрес, то пишите модераторам! И никогда не отвечайте на грубость грубостью под своими работами! Ибо ваши работы будут ассоциировать с вами и все будут воспринимать ваши последующие работы через призму негатива. Критика, какая бы она не была, это отзыв! Фотография не всегда должна давать зрителю гармонию и положительные эмоции. 13) Я тут всё снял. Это проблема и есть вероятность, что надо поискать вдохновение у других фотографов (художников); в новых знаниях; в новых "игрушках" (объектив, вспышка и тд); в новых знакомствах и тд. Фотография она в голове! Бросайте себе вызовы! "Сегодня снимаю только на это или только это!" 14) Смежные направления в фотографии, это та же фотография, только с нюансами. То есть работают те же приёмы, только есть акценты. Если пейзажная фотография это медитация, то портретная это психология, а репортаж это охота. 15) Анализ работ. Без знаний в фотографии анализ будет впустую потраченным временем! Что-то можно почерпнуть просто задумавшись, что меня цепляет в чужих работах. Свои работы надо рассматривать как зритель, то есть всю целиком, а не только то что нравится. п.с. Фотография это не то что увидел автор, а его отношение к увиденному, возведенное в абсолют всеми доступными ему средствами. А любые советы, не более чем повод для размышления.
Да снимать надо в кайф себе, а если кайфуешь от чувства своей уникальности, не вижу ничего плохого в этом стремлении. Просто какого чёрта это проецируют на всех - не ясно.
На самом деле .. Первая камера, это, зачастую, камера на которую хватило денег. Сейчас, конечно, мир попроще, и найти что-то толковое на бу рынке и при этом не быть наёбаным не так сложно. А там уже какая камера легла в руку удобно, такую и используй. Потом поймёшь чего не хватает, купишь денег и приобретёшь камеру уже по хотелкам. Насчёт стиля: ну вполне соглашусь - изначально всё равно будешь кого-то копировать или подражать, а потом как-то и сам чему-то научишься (было бы желание) и придашь своим фотокарточкам некоторой индивидуальности.
Раньше тоже снимал на только на М, несколько лет, но где то пол года назад поднял что такое приоритет диафрагмы, и эти пол года ругаю себя что не использовал его раньше. Но по видео главные вопросы, а мне точно стоит снимать на жпег? т.к я сравнил то как они фотки обрабатываются, а рав удобнее. Снимаю на А5100, просто потому что она дешевле чем любая такого же уровня. А еще вопрос. Первые 5-7 лет я снимал на на бюджетные смартфоны типо улефона и редми)), и эти фото были на моей выставке фото, где самый частый вопрос был, на какую немеру я снимаю. Это типо че, я умею снимать получается?)))
Маркетологи всячески стараются донести нам мысль о необходимости покупки новых камер, как будто старые камеры стали снимать плохо. Но ведь они в своё время тоже были топовым и отличными! Новая камера - новая оптика (деньги), новая матрица на 250 мегапикселей только с новой оптикой будет работать. Значит большой размер файла фото, надо новую флэшку, объемную и быструю (деньги). Чтоб их обработать, надо новый быстрый комп (деньги) и огромный накопитель (деньги) или сервер (деньги) и плюс лицензированный софт (деньги). Ах да, я забыл что на кроп снимают только лохи, профи берут ФФ (ещё много денег). Хватит поддаваться маркетологам, не надо гнаться за топами и новинками, надо просто снимать тем что есть сейчас и в своё удовольствие.
Не согласен насчет съемки в авто,насчет автофокуса спорно,с остальным согласен👍 Возможно ошибаюсь,но из половины советов торчат уши Александра Медведева)
Есть какой-то пороговый уровень камеры, который позволяет сильно проще добиваться результата. Часто, банально, ты не добьешься результата, не имея нужных инструментов. Безусловно, на дешевую камеру можно снять хорошую фотографию и, если пройти через эти терни, на лучшей камере будет проще. Но стоит ли так мучаться, имея возможность купить лучше? Нет. Динамический диапозон, изначальные цвета из коробки, автофокус. Линзы с разным характером, резкостью и пр. По этой же причине всегда стоит снимать в рав, нежели в jpeg, пока ты не научился хорошо снимать. И речь даже не про какую-то сложную обработку, а просто поправка экспозиции, вытаскивания светов с неба и т.д. В целом, структурированно классно, но по сути вышла везде вода, которая новичку ничего не дает и никак не помогает
Про роу я так и сказал, вообще то) пока начинаешь, в нем точно есть смысл. Дорогая камера, это какая? В моем понимании - 150+ Кому то и 30 дорого. Я лишь донес мысль, что если у тебя есть желание снимать и этому учиться - можно смело покупать то, что по карману. Даже если это «по карману» 10к рублей. Не надо смотреть так однобитно на мир и все будет хорошо
@@kmayer_one Про raw с jpeg странное суждение, если нужно чистое изображение, то не все камеры делают нормальный jpeg без преукрас своих. А если говорить о творчестве, то потянуть цвета и света, как будто даже надо. А с jpeg-ом у нас только та обработка, которую придумала камера, возможно какие-нибудь присеты. Особенно если говорить про ваши же советы снимать в автомате, камеры не могут в нём выдавать всегда то, что хочется снимающему, а исправить он сможет это только в raw. Отдельно можно отметить какие-нибудь сложные условия съёмки. Самое ненавистное что мне встречалось это съёмка различных выступлений на сценах, когда это небольшие мероприятия для нескольких сотен человек. Специфика таких мероприятий заключается в том, что это очень тёмные условия съёмки, с ужасным цветным светом (и то что он цветной плохо и то что качество света ужасное), люди могут двигаться непредсказуемо и быстро, легко выпадают из гриппа, а также ко всему этому может добавиться на фоне экран не самого лучшего качества, который будет стробить на любых настройках выдержки где люди не будут смазаны) Поэтому очень сильно зависит от того что и как вы снимаете) Для себя поснимать свою кошку пока она спит, свою подругу, которая позирует, можно и в jpeg на ручном фокусе. Что-то большее, нужно смотреть по ситуации.
Снимай в авто режиме и используй мануальную оптику, все это в jpg, обработка для лохов нейронки в помощь. А когда решишь заработать на фото то просто продай камеру нафиг. 😅😅😅
@@kmayer_one мне не нужно снимать видео про то, что уже рассказано было много раз и давно приятно. От того, что на видео будет громкий заголовок и чуток просмотров законы физики не изменятся, а ты просто покажешь свое незнание всем. Клоун.
