9孟德爾頌 

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孟德爾頌E小調小提琴協奏曲，之所以令人愛不釋「耳」，不僅僅在於它優美如歌似的旋律性，同時在創作上也有著許多革新之處。其中，最顯而易見的就是三個樂章彼此之間，並沒有明顯的段落休止，而是經由器樂巧妙連接而成，即便如此，三樂章之間的創作素材還是分開獨立而成。其次，對於首樂章的主旋律出現，並不像其他協奏曲般在經過一段不算太短的弦樂引導後，主奏小提琴才跚跚地出現；孟德爾頌的這首作品六十四，主奏小提琴於第二小節便直接進入同時帶出主題。第三就是即興花奏的安排，孟德爾頌將展現主奏者的技巧花奏擺在發展部後，再現部之前，大多數的作曲家都安排在再現部後，不僅如此，以貝多芬的作品六十一為例，在花奏部份並沒有像孟德爾頌有明確的旋律標示於樂譜上，而是讓主奏者自行發揮，而今天貝多芬的作品六十一，花奏部份便是依據當時姚阿幸的演奏版為主。既名之為小提琴協奏曲，因此在引導主題旋律方面，理所當然應由主奏小提琴擔任，但是在第一樂章的呈示部中的第二主題，孟德爾頌卻安排由單簧管帶出旋律，還將主奏小提琴安排以最低音的粗弦－G弦，作為低沈的持音八小節伴奏，為相當特殊的作法，此為第四點。全曲洋溢著優美流暢的歌唱性，不僅是孟德爾頌傑出的作品之一，也是同時期的小提琴作品中，最美、最富浪漫情懷的上乘之作。