Apprendre les INTERVALLES en CHANSON !

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Pour jouer une pièce à l'oreille (sans partition), il faut être capable d'identifier les notes du morceau ; pour ça, vous devrez apprendre à reconnaître les intervalles entre chaque note (tierce, quinte, septième, etc)... et ce n'est pas facile !
Dans cet épisode, je vous présente une technique simple et efficace pour les apprendre plus facilement : associer chaque intervalle à une chanson connue !
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nicolas-rosenf...
Générique :
Ecriture, réalisation et montage : Nicolas Rosenfeld, avec l'aide généreuse de Julie Petit
Conception visuelle de la chaîne : Georges Heilmann - si vous voulez progresser dans la réalisation vidéo, allez voir sa chaîne : bit.ly/24_VPS

Опубликовано:

17 окт 2024

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Комментарии : 41

@linogaignard3153 8 месяцев назад

Je me permet des petits conseils persos en plus, car même avec cette technique j'ai beaucoup galéré et j'ai encore du mal aujourd'hui, j'ai donc cherché à comprendre pourquoi certains morceaux m'aident mieux à retenir les intervalles que d'autres (à vous de trouver ce qui vous convient aussi bien sûr) : les chansons pour lesquelles l'intervalle est joué au début, isolé d'une phrase et sans répétition de note (la marseillaise par exemple ne marche pas sur ce dernier point) sont plus simples à retenir. Par exemple manha de carnaval et chega de saudade m'ont fait reconnaitre sans aucun doute les 6tes mineures ascendantes ou descendantes alors que j'ai encore du mal avec les 3ce 4tes ou 5tes.. sur ce point donc certains morceaux mettent mieux les intervalles en valeur ! Pour ma part je trouve beaucoup d'aide dans le jazz pour ça. Et pour les intervalles manquants... composez vous un petit thème simple qui reste dans la tête ! Et une fois que vous avez votre tableau, rien de mieux que d'apprendre les morceaux et les chanter en boucle (la voix est beaucoup plus efficace que l'instrument pour retenir) pour graver les intervalles dans votre mémoire

@Elise4432 Год назад

Super astuce pour former son oreille à reconnaître les intervalles! Je l’ai apprise il y a environ deux ans et avant ça, pour produire ou reconnaître un intervalle, je me refaisais chaque fois la gamme de do. 🙄 Mais en vrai, au fil des ans, ça m’a quand même vachement bien permis d’entraîner mon oreille relative. Sinon, super, ton nouveau décor! J’ai cru au début que tu avais remplacé ton générique iconic par un nouveau. Cette succession d’images en intro est très chouette aussi (et ravit la violoniste que je suis) mais je suis quand même bien contente que tu aies gardé ton générique, qui est vraiment super! Merci pour cette vidéo super utile!

@HarmoChopin Год назад

J'aimais bien le décor de 2021, mais celui-ci est effectivement mieux. J'ai moi aussi des leçons à prendre, pour que le décor de ma pièce soit plus agréable à voir en vidéo, ce qui me permettrait de me passer d'écran vert.

@HarmoChopin Год назад

Pourquoi est-ce si difficile, de chanter certains intervalles ? N'existe-t-il pas une méthode qui permettrait de chanter n'importe quelle note, indépendamment des autres, en étant sûr qu'elle sera toujours juste ? Il Faudrait avoir l'oreille absolue dans ce cas, mais serait-ce suffisant ?

@HarmoChopin Год назад

Le souci, avec cette méthode d'intervalle par les chansons, c'est que l'on ne ressent pas la même chose, si l'on part de la Tonique ou d'une autre note. Je m'explique... Quand je chante la Marseillaise, je passe de la Dominante à la Tonique. Ce n'est pas la même chose si je chante Maiden Voyage, où je passe de la Tonique à la Sous-Dominante.

@XOXO-eo5vu 4 месяца назад

Ce n'est pas du tout un soucis, le but est de reconnaître la couleur des intervalles, qu'importe les notes ou le degré des notes séparant l'intervalle.

@HarmoChopin Год назад

L'utilisation de la sixte mineure en composition est une bonne astuce, pour écrire des chansons romantiques. 🙂

@blsmusik9353 8 месяцев назад

Bonjour, Je visionne cette vidéo aujourd'hui,elle est très bien illustrée et bien expliquée. Merci 5:57

@ronanalouges8393 Год назад

Encore un super épisode, accompagné d'un super décor Continue comme ça !

@maximeroustaing4769 Год назад

Très stylé le nouveau décor, format de vidéo plus sobre et avec de meilleurs équipements sons et vidéos, c'est vraiment cool. Continue comme ça ! ça se voit que tu t'es buté sur le montage.

@curiositesmusicales5027 Год назад

Merci Maxime ! (on dirait un peu mon bulletin du 2e trimestre, je vais le montrer à mes parents ^^ ) (au passage : le son a été traité avec une nouvelle IA gratuite d'Adobe !!)

@HarmoChopin Год назад

Je ne sais pas ce que ça vaut, mais voici la question que je viens de poser à MaxAI (une intelligence artificielle) : "Pourquoi existe-t-il si peu de chansons populaires qui débutent par un intervalle descendant ?" Et voici sa réponse : "Il y a plusieurs facteurs qui peuvent contribuer au fait qu'il y ait relativement peu de chansons populaires qui débutent par un intervalle descendant. Tout d'abord, il est important de noter que de nombreux éléments musicaux influencent la création et la popularité des chansons, et l'intervalle d'ouverture n'en est qu'un parmi tant d'autres. Cela dit, certains motifs musicaux peuvent être plus fréquents que d'autres en raison de leur effet sur l'écoute et l'émotion ressentie. Les intervalles ascendants, comme les montées mélodiques, offrent souvent une sensation de progression, d'énergie et de dynamisme. Ils peuvent créer une impression d'optimisme, de joie ou de puissance, ce qui peut être attrayant pour de nombreux auditeurs. D'un point de vue cognitif, notre oreille et notre cerveau sont également sensibles aux différences et au changement. Les intervalles ascendants peuvent apporter cette sensation de nouveauté et d'évolution, ce qui capte souvent davantage notre attention. Cependant, il est important de noter que l'intervalle d'ouverture d'une chanson n'est pas le seul élément déterminant de sa popularité. D'autres aspects tels que les paroles, la mélodie, le rythme, l'interprétation et la production globale contribuent également à l'appréciation et au succès d'une chanson. En conclusion, bien qu'il y ait une tendance à favoriser les intervalles ascendants dans de nombreuses chansons populaires, il existe encore une diversité de styles et de choix musicaux. La création musicale est un processus artistique complexe et subjectif, et il est toujours possible de trouver des chansons qui débutent par un intervalle descendant si l'on explore différents genres musicaux et styles d'interprétation." Je trouve ce passage plutôt intéressant : "D'un point de vue cognitif, notre oreille et notre cerveau sont également sensibles aux différences et au changement. Les intervalles ascendants peuvent apporter cette sensation de nouveauté et d'évolution, ce qui capte souvent davantage notre attention."

@papillonlune1 Год назад

Exactement ce que je cherchais, merci c'est super ! J'ai ma propre liste en route mais je ne l'avais pas encore complétée... Pour la quarte juste, ce qui m'aide bien personnellement, c'est la cadence de tango. Sinon, c'est aussi la sirène des pompiers... La 7e majeure, on l'a dans l'intro de M.Sandman, mais pas directement il est vrai...perso, c'est mon truc mnémotechnique pour me souvenir de l'arpège à l'état fondamental.

@lesongeduroi6053 Год назад

Bravo ! Très précis, comme d'habitude !!

@quentinlepellec9859 Год назад

Pour la rareté des intervalles descendant jais une explication assez simple, comme tu la dit il faut mieux que l’intervalle soit jouer au début or les mélodie on en général tendance à monter puis à redescendre, la monter étant synonyme d’accroissement de la tension et la descente de repos, on retrouve cette idée dans la chute de quinte a la base dans la cadence parfaite. De ce qui est de l'explication de ce phénomène je ne sais pas.

@MsAstey 11 месяцев назад

Très intéressant Merci

@Yrtiop Год назад

Toujours autant de qualité sur cette chaine, c'est super intéressant !

@delphinebousseau2802 Год назад

Pour la 7ème majeure descendante, j'ai trouvé cette astuce sur une autre vidéo youtube: le refrain de Take on Me, de A-Ha.

@musiqueancienneaquitaine7359 Год назад

Enfin de retour ! Avec, comme toujours, un épisode intéressant, clair et agréable à suivre. Tous les musiciens devraient s'abonner !

@paulinehhh Год назад

moi c'est fait et je ne regrette pas!

@jean-yvesPrax Год назад

Très sympa. Bravo et bonne chance Nicolas ! Cela dit, le chanteur(euse) qui a besoin d'une chanson pour trouver l'octave... il ferait mieux de se mettre à la peinture 🙃😉

@curiositesmusicales5027 Год назад

C'est sûr que l'octave n'est pas le plus difficile, mais c'était surtout l'occasion pour moi de parler du merveilleux "Singing in the rain" et de caser une petite image de Gene Kelly ;)

@jean-yvesPrax Год назад

@@curiositesmusicales5027 Hahaha, c'est vrai que c'est culte ! Dans même genre de mon humour décalé, qui ne plait pas à tout le monde, je suggérerais aussi de citer l'intervalle "unisson", et de l'enseigner aux pupitres de sopranos lyriques ! (je plaisante)

@XOXO-eo5vu 4 месяца назад

Je suis musicien et j'ai du mal à reconnaître l'octave car j'entends dedans plusieurs intervalles mélangés dont la 5te et la 6te. Mais j'identifie immédiatement la 2nde m/M, la 3ce m/M, la 4J, la 5te J, la 6tem/M.

@jean-yvesPrax 4 месяца назад

@@XOXO-eo5vu Je comprends dans ce sens : je passe beaucoup de temps à essayer de reconstituer, d'oreille, des partitions non accessibles à partir d'enregistrement avec un effectif un peu fourni c'est en effet pas évident, on peut discerner plus facilement la quinte et la tierce bien sûr, que l'octave. Mais là on parle d'un chanteur qui aurait besoin d'une astuce pour trouver l'octave... hmm ;-)

@yseee.3647 Год назад

7e majeure montante : Take on me 😊

@curiositesmusicales5027 Год назад

Merci ! (auriez-vous un lien YT ?)

@quentinlepellec9859 Год назад

Pour l'identification des intervalles par des chansons repère elle est très efficace et permet de rapidement savoir identifier les différents intervalles mais elle possède un défaut, elle prend du temps car il faut d'abord identifier la chanson repère et ensuite grâce à elle reconnaître l'intervalle, s'il s'agit d'un intervalle harmonique il faudra en plus décomposer au préalable les deux notes qu'il contient. Il serait plus rapide de passer tout de suite à l'étape reconnaissance de l'intervalle sans passer par l'étape identification de la chanson repère ou même décomposition de l'intervalle harmonique. Cela permettrait de passer de quelque seconde à quelque milliseconde. Ce gain de temps peut paraître négligeable mais est en réalité un cap énorme. Si votre but est bien de pouvoir jouer une chanson a l'oreille vous allez devoir réagir a l'ordre de quelque milliseconde. Jais personnellement développer une technique dans ce sens qui à pour moi réussi. Elle na rien de très incroyable ou révolutionnaire et quelqu'un la très probablement déjà utiliser avant moi. Je vais mettre un peut de temps pour développer tout le processus donc je vais deviser le commentaire en plusieurs partie pour que ce soit plus digeste. (1/7)

@quentinlepellec9859 Год назад

Pour directement identifier l'intervalle sans chanson repère et sans faire appelle à n'importe quel processus conscient, cela doit donc ce faire dans votre inconscient, de façon instinctive même si ce mot peut avoir une connotation un peut péjoratif et être synonyme de faire un peu n’importe quoi, de façon irrationnelle, sans réfléchir, incontrôlé et avec des résultats imprévisible. En réalité il ne faut pas croire que votre inconscient fait n'importe quoi et qu'il n'est pas sure, au contraire pour les intervalles il est une fois entraîner quasiment infaillible, il faut supprimer cette a priori sur l'instinctif, sur des taches qui demandes de gérer un grand nombre d'informations très rapidement la conscience montre au contraire ces limites ne pouvant ce focaliser que sur une petite quantités d'informations en même temps. L'idée de faire confiance a son instinct peut être effrayante justement car c'est quelque chose que l'on ne peut contrôler et qu'il s'agit un peut d'une boite noire comme pour les intelligences artificiel ou on ne peut savoir comment il est parvenu a ces résultats mais il peut être votre plus grand allier en temps que musicien. Jais pris conscience de ce pouvoir de l'instinct justement par la musique mais je vais en reparler. (2/7)

@quentinlepellec9859 Год назад

Comment faire donc pour y parvenir? C'est très simple, il n'y a qu'un moyen d'inscrire quelque chose dans votre inconscient : La répétitions (jais vu en spé SVT que tout apprentissage passait par la répétition car plus les connexions entre deux neurones qui font transité l'information d'un neurone a l'autre sont stimulé plus celles ci se renforce voire sans créer de nouvelles, au contraire si ces connexions ne sont plus utiliser elles disparaisse, c'est cette reconfigurations des connexions entre nos neurones qui permet l'apprentissage). Le principe est le suivent, comme pour mettre un panier au basket vous allez faire un grand nombre de tentative, la plupart infructueuse, mais petit a petit vous vous en sortirez de mieux en mieux et vous finirez même par quasiment toujours les mettres. Vous transposer la même idées aux intervalles. (3/7)

@quentinlepellec9859 Год назад

Le plus simple est au début de prendre seulement deux intervalle, si vous utilisiez comme moi la technique des chansons repère vous allez devoir vous forcer a ne pas en faire usage ( ce qui demande un petit effort), vous allez au début pouvoir vous aider par vos impression: L'intervalle est t''il dissonant ou consonant? L'intervalle sonne t'il dure (pour moi la seconde majeur, la quarte et la quinte)? Quelle émotion rattacher vous a cette intervalle? Jais moi commencer par les intervalles harmonique car on peut alors mieux percevoir la couleur de l'intervalle, celle des intervalles mélodique est plus diffuse. A force vous n'aurez même plus a vous poser ces questions, votre cerveau vous dira directement au bout de quelque milliseconde qu'elle est l'intervalle. Vous allez devoir après combiner touts les intervalles entre eux, en tout cas au début, et les rassembler ensembles après, vous pouvez faire votre propre combinaison d'intervalles en rassemblant ceux que vous avez tendance à confondre (l'inverse à moins d’intérêt). Il est important de répéter un grand nombres de fois l'exercice pour que ce soit efficace. Pour le temps ça ne ma pris que quelque jours mais jais un peu try hard en le fessant plusieurs fois dans la journée et on peut me dire que j'avais déjà pas mal les intervalles dans l'oreille ayant utiliser avant la technique des chanson repère pour cette exercice et ayant fait des dictés mélodique et autres.(4/7)

@quentinlepellec9859 Год назад

Jais personnellement après avoir travailler les intervalles harmonique travailler les intervalles mélodique en prenant le chois de séparer les ascendants et les descendants en ayant travailler d'abord les ascendant, puis les ayant rassembler. Jais put faire tout ceci grâce a earmaster et à l'option qui permet de personnaliser ces ecercices, c'est un peut le point faible de la méthode mais le logitiel n'est pas très chère et ci vous voulez former votre oreille il y a plein d'exercice. Jais pris la décision de faire touts ceci car en formation à l'oreille je prenais beaucoup trop de temps lors des dictés mélodique et que j'avais du mal à repérer les erreurs dans les exercices de correction de partition car la musique allait trop vite pour moi. Jais donc ressenti le besoin de gagner en rapidité. La technique a très bien fonctionner sur moi mais je ne suis qu'un cas isolé bien que je ne voit pas pourquoi ça ne marcherait pas pour vous. Peut être que a force de reconnaître des intervalles avec des chansons repère vous aurez finit par reconnaître instinctivement les intervalles mais cela aura probablement mis plus de temps. Je me demande si apprendre la technique des chansons repère est utile a faire avant celle ci et ci elle garde un intérêt, elle peut toujours être utile en cas de doute.(5/7)

@quentinlepellec9859 Год назад

J’espère que ma technique pourra vous être utile, je serais intéresser d'avoir le retour de ceux qui la tenterons. Cela fait quelque semaine que je l'ais pratiquer et je suis désormais capable sans problème de reconnaître un intervalle quasiment instantanément, je la maintien encore pour consolider mes acquis, et je voit déjà des résultat pour la dicté mélodique et la reconnaissance d'erreur. Je compte répéter l'exercice pour la reconnaissance d'accord maintenant là ou actuellement je doit décomposer l'accord et faire usage d'une chanson repère pour les reconnaître dans leurs différents renversement de façon arpégé, autan dire que sa prend un max de temps (vous aurez du mal a en trouver sur internet). Je doit vous confesser une chose, si votre but est comme dit dans la vidéo de pouvoir jouer une chanson direct cette méthode ne vous suffira pas encore. En effet pour jouer une mélodie que vous entendez sur votre instruments il vous faut d'abord reconnaître l'intervalle puis le transposer sur votre instrument. Ceci prend beaucoup de temps et pour jouer de façon fluide vous devez avoir compris qu'il faut encore supprimer une étape. Vous devez paradoxalement supprimer l'étape identification d'intervalle et être capable de jouer directement ce que vous entendez sans aucun processus conscient. Faut t'il avant ça s’entraîner à reconnaître les intervalles ou est-ce inutile ?(6/7)

@ilanalexbetton1819 Год назад

Henri Salvador! et je suis pas sur si c'est bien Angèle!

@curiositesmusicales5027 Год назад

Bien vu ! ;)

@daniellepaquin3142 Год назад

Moi, c'est Il est né le divin enfant, pour la quarte. 🙂

@Souffleurdecoffrets Год назад

Épisode spécial chanteurs !

@curiositesmusicales5027 Год назад

Pour vous, c'est sûr que sans l'oreille absolue, c'est pas mal de connaître ses intervalles ! (sinon, ça donne le petit cliché des chanteurs avec le déchiffrage ;) )