Excellente vidéo, j'ai 53 ans et je peux te dire que moi aussi j'ai vécu tout un tas de trucs que tu cites, les albums physiques, programmation Radio/TV, les syncros pubs, docu... (qui rapportait de l'argent a l'époque, exemple 1 titre de 3.40 min vendu 12000 euros a TF1 il y a douze ans pour un générique d'émission de téléréalité),... Mais aussi les millions de vues RU-vid qui rapporte que dalle, etc etc. C'est simple, j'ai gagné 1000 fois plus de tunes avec mon premier album auto-produit sorti en 1990 qu'avec 8 millions de stream YT. Je rejoint donc complétement ta vision du business 2021, tous ces médias doivent rester des outils, l'image est plus importante que la musique aujourd'hui et cela même si nous restons des musiciens/producteurs, les gens vont d'abords swipper puis cliquer sur un visuel avant de (avec un peu de chance) écouter ton travail. Dernière chose, et pour appuyer un aspect traité dans ta vidéo, la musique nous appartient, A NOUS, ceux qu'ils l'a font, et pas ceux qui l'a distribue, peu importe qu'ils soient puissant ou pas. C'EST NOTRE TRAVAIL et c'est un droit inaliénable si nos œuvres sont correctement protégés (ex SACEM).
La partie 1 m'avait déprimé, la partie 2 m'a achevé. "Le content creator doit fidéliser le consommateur..." Punaise! Plus les stratégies marketing sont élaborées, plus on s'enfonce dans la standardisation. De mon point de vue, si une communauté doit se renforcer, c'est celle des musiciens et artistes, pas une pseudo fan-base totalement volatile et sensible au modes successives. Le monde réel, associatif, les collectifs les réseaux, les regroupement de label etc... c'est la qu'il faut mettre toute son énergie et cesser de lutter de manière solitaire dans le monde numérique ultra concurrentiel et déshumanisé.
Hello , tu as en partie raison , mettre de l'énergie sur le "monde réel" est une excellente technique et une méthode qui a fait ses preuves. Mais aujourd'hui on ne peut pas vivre contre son époque , à moins que ce soit un choix idéologique ! L'idéal : gérer les 2 ! Tous les artistes "établis" le font, et même ceux qui ne le sont pas le font aussi . La consommation de la musique a changé et continuer à faire comme avant ne peut être la bonne solution. A bientôt
Et encore la c est plus ou moins vague parce que si l on rentre dans le détail alors la c es catastrophe. Exemple les plate-forme de distribution et biens vous n avez pas de numéro isrc pour votre titre et bien quasi aucun revenue car ils mettent leur isrc et le titre ne vous appartient p'us vraiment. Enfin ce n est qu un exemple. Bref internet c bien mais ça as tuer les artistes du moins leurs revenu
@@spring-noize6163 C'est la raison pour laquelle il faut se former si on ne sait pas ! Et se former ne veut pas forcément dire acheter une formation, mais passer du temps, prendre des conseils, lire des livres etc etc ... Et tu as raison concernant les codes ISRC, beaucoup se font avoir !
@@JaffMusic Une notification de commentaire m'a amené à revisionner cette vidéo et... je suis toujours aussi atterré par ce discours qui vante un certain "pragmatisme économique du musicien" mais qui dans les faits relève plus plus du spot publicitaire poussif de coaching en développement personnel pour entrepreneur. C'est tellement réducteur, ça ne fait pas du tout rêver... Mais j'ai aussi souri car j'ai imaginé un groupe de rock qui décide d'ouvrir une pizzeria bio-éco-responsable. Ils proposent même des margherita au CBD! Très vite ça cartonne, le resto est plein à craquer, tout le monde veux sa calzone végan!!! C'est juste parfait. Tout s'est déroulé comme prévu. Au moment de payer la note, le bassiste qui est derrière la caisse dit avec un sourire au client: "je vous ai glissé un petit mp3 du groupe au moment du paiement sans contact, cadeau de la maison".
Je suis peut-être un extraterrestre mais moi, perso, je me contrefous de la vie des artistes que j’écoute, je ne connais quasiment rien de leur vie. La seule chose qui m’intéresse vraiment c’est leur créativité et leur talent musical.
non tu n'es pas un extraterrestre, c'est juste que tu fonctionnes comme ça. Mais je pense que la majorité aujourd'hui des personnes sont "influencés" autant par la musique que par les post Insta d'un artiste. A+
Oui, entièrement d'accord avec toi. On a décidé de ne plus vendre nos cds par la distribution. Les cds en magasin ne se vendent plus. On presse des cds pour les fans. Ce qui compte, c'est faire un album, duquel tu sors un single avec clip à la clé. Le nerf de la guerre en plus de çà c'est de tourner, c'est à dire avoir un booker. Toujours être sur le front, amener de l'actu à tout prix pour exister. On en a parlé longuement toi et moi. Et ce n'est pas fini l'ami! Et encore une belle capsule...
Hello Jaff, Merci pour ces propos qui nous amènent pleins de réflexions sur la place de l'humain, de l'artiste et du business. Créer un écosystème autour de soi c'est bien mais attention à ne pas tomber dans le piège "télé réalité" : un beau concept bien leché, bien désigné, un beau mec, une belle nana dans la devanture et au final tu vends des casquettes ! Bon je caricature ;) Ce que veux un musicien en priorité, je crois, c'est qu'on apprécie sa musique, après c'est des choix (artistique, de vie, de carrière etc). Cela dit, il y a des gens qui ont réussit à être indépendant et vivre de leur passion et ce que tu proposes est interessant dans le sens où tu t'appuis sur ta propre expérience et la leur (Prince, satriani et bien d'autres). Le conseil des experts est toujours bénéfique, il en reste toujours quelque chose... J'espère que ta formation va bien marcher, bon courage et à bientôt :) Amicales pensées musicales Thierry
En règle générale, quand on mets une musique sur une plate- forme dédiée à cette effet, c'est juste pour avoir de la visibilité. Car espérer engranger un revenu digne de ce nom, c'est une autre paire de manche. Moi, j'ai de la musique sur Jamendo, mais je n'espère pas gagner concrètement du cash. Sauf peut-être qu'un oreille connaisseur (un producteur musical)... et qui sait ?! Sinon; d'ici-là... Que cela n'affecte en rien notre passion pour la musique, et c'est l'essentiel.
Hello ALi, merci pour ton retour ! Tu as raison sur un point, l'essentiel est déjà de se faire plaisir. Maintenant , ce que je ne trouve pas normal, c'est que ces plateformes jouent aussi sur le fait que les musiciens veulent avancer et voir leur musique disponible pour leur amener un service sans les rémunérer ... tout cela est un peu une arnaque ... A +
@@JaffMusicL'arnaque est flagrante à partir du moment où le musicien, lui même, est vulnérable, tel un petit poisson dans l'océan. Après... dans le fond, il n'a pas trop le choix. C'est la réalité de ce cercle vicieux... du show business.
après c'est comme tout, on n'est pas obligé de leur donner notre musique non plus ... on nous fait croire que c'est bien et que c'est le top pour nous, ça c'est de la politique, c'est comme le reste ! Mais si on fait marcher notre cerveau, on voit bien l'arnaque ...
Très Réaliste, Très Vrai ! Où est l'Ère Musicale des Années 70-80-90...? Ce monde musical des Réseaux, du Streaming est il viable à terme ? Une adaptation sera sans aucun doute nécessaire ! Quelle est elle ? Très Bonne Analyse, Bravo !
Merci pour ton commentaire ! Je pense que tout va évoluer très vite mais la vraie clé est de s'adresser directement à ses fans et donc clients en leur apportant de la valeur . A plus
*Mon retour d'expérience (même s'il est tôt pour parler d'expérience) * il y a deux semaines mon groupe publiait sur youtube une première chanson, elle a maintenant presque 1 000 vues. J'entend bien la réalité d'aujourd'hui mais ça ne change rien au fait qu'on ne soit pas d'accord, on veut proposer de la musique et pas notre identité, en tant qu'humain nous ne sommes personne. J'aimerais que les gens écoutent notre musique, pas qu'ils se focalisent sur nous, c'est hors propos. Je suis encore assez naïf pour croire que c'est possible, c'est la même raison qui pousse tout les musiciens qui utilisent leur musique comme une pub, que celle qui les pousse à utiliser spotify : parce que tout le monde le fait. On prévoie d'utiliser spotify pas simplicité, pour être écouté par ceux qui nous suivent mais d'enlever toute trace de notre passage sur les plateformes si un jour les écoutes deviennent importantes.
Bravo à vous ! C'est bien 1000 vues ! Mais je pense que s'il ny a pas de rapport humain avec l'artiste la musique ne suffit pas malheureusement ! Tu peux prendre toute les grandes stars c'est aussi ce qu'elle véhicule qui en font des stars !
Je suis d'accord que les zicos doivent avoir un leur propre site internet. Il faut utiliser les youtube et spotify pour faire découvrir le site de l'artiste. Par exemple, mettre sur youtube une partie d'une chanson et rediriger sur le site de l'artiste pour écouter la chanson en entier. Avec la crise sanitaire et le fait qu'il n'y ait plus de concert je pense que les gens seraient d'accord pour racheter de la musique et pourquoi pas réactiver un peu en le marché de l'enregistrement. N'y a t'il pas moyen pour les groupes, sur leur site, de faire payer avec un abonnement pour écouter plutôt que de télécharger. Vu le contexte beaucoup de personnes seraient ok pour ça. À savoir payer les artistes au lieu de spotify.
Hmmm, et si au lieu de mettre des titres complets sur Spotify et plateformes de streaming ..... on mettait des morceaux tronqués .. et ensuite donner la possibilité aux plus fidèles follower de trouver les titres complets sur un site ou par un autre biais. C'est ce que je compte faire avec mon prochain projets.
Hello bonne idée mais pas sur que cela te permette de rentrer dans des playlists ... Maintenant tu peux mettre un titre ou deux et l'album n'est dispo que sur ton site ou autre part ... Il y a de nombreuses stratégies ! A bientôt
Ok mais est-ce pourtant un but de faire tourner des compteurs et donc de mettre de l'énergie dessus si c'est pour que cela ne rapporte rien à l'artiste ?
C'est quand même contradictoire de vouloir créer une espèce de mini-Amazon individuel sur la base de la musique et de croire qu'on va y accueillir des gens qui ne s'intéressent pas à ladite musique. Dans la première vidéo je signalais le cas Obispo lequel pourra bientôt être évalué. Mais je ne crois pas du tout à une entreprise musicale (car votre théorie suppose que le musicien va se transformer en vendeur de tout et de rien) et surtout je me demande quand il va pouvoir composer sa musique sinon en embauchant du personnel. Être artiste c'est un statut, être entrepreneur en est un ou des autres. Pour la plupart de ceux qui se lanceraient dans l'aventure c'est la faillite au bout du chemin, après maints tracas du fisc et du reste. Encore une fois le problème est dans la répartition des droits d'auteurs et non point dans la pratique de métiers qui n'ont rien à voir avec celui d'artiste. Maintenant si on passe dans le cercle des grosses entreprises, cela redevient possible, mais on retombe dans les travers que vous dénoncez en raison des impératifs de rentabilité.
Je comprends votre point de vue et je partage le fait que la répartition des droits d'auteurs mais aussi et surtout des droits voisins doivent être bien mieux répartis ! Maintenant, un boulanger est un artisan qui a lui aussi un savoir faire mais qui est aussi chef d'entreprise et doit concilier les deux ! Pourquoi un artiste ne le serait pas ?? Et si un artiste doit assurer sa promotion, son image de marque comme c'est le cas aujourd'hui, pourquoi ne pourrait-il pas vendre sa musique ? Et on ne parle pas des NFTs et de cette nouvelle théorie !!
Perso j'ai juste envie de faire de la musique...je suis pas formateur (donc rien a vendre) je suis pas zara donc les t-shirt et casquettes pas envie, je suis pas videastre ou tres peu , si je fais de la musique j'ai pas le temps pour autre chose, j'ai pas envie de faire du buisness parallèle, j'ai pas envie de tapiner sur insta ou FB , je suis pas influenceur , en vrai deja dans les années 2000 je savais qu'il fallait que je me trouve un boulot qui financerais ma passion , et du coup l'acceptation de son status pour moi reste moins frustrant que de trouver des stratagèmes pour absolument generé de la maille...My 2 cents, Apres le constat que tu fais est bien réel , et finalement on etait dans l'ombre au 20eme siecle car pas acces aux majors et on est toujours dans l'ombre aujourd'hui car noyé dans la masse ( avec les trucs geniaux mais aussi de la mediocrité a gogo car comme tu le dis bien tout le monde peu s'autoproduire avec un ordi et une carte audio a 200 boules) Mais je regarde quelques une de tes viedéos à l'occasion...
Hello, tu n'as pas tort en disant que pas grand chose n'a changé ... ce qui était vrai hier l'est toujours aujourd'hui, ce sont les plus tenaces et les plus bosseurs qui y arrivent ! Sauf que aujourd'hui, tu n'es plus dépendant d'une maison de disque pour cela ! A +
@@JaffMusic d'accord sur l'autonomie, mais je soulève tout de même qu'avant avec une maison de disque (un peu serieuse avec les reins solides) tu était financé, studio, promo, medias etc etc ...aujourd'hui malgrès tout , tu es indépendant mais avec 50 balles pour ton projet (ok j'exagère mais tu comprends mon objet).Donc oui tu peux toujours tenter de créer une fan base solide , ca à marché un moment , mais de plus en plus dur sans investir massivement (comme tu le dis aussi sur les fake stream par ex) dans la com et reseaux sociaux (on parle de vivre de sa musique , pas juste amortir son matos hein). C'est deja en mutation , les "influenceurs , sont deja trop nombreux et les annonceurs leurs donnent de moins en moins de fric pour vendre leurs merde.Là on a le meme eco-systhème si tout les artistes font la même , rebelotte ,tu deviens invisible noyé par ceux qui on les moyens de se mettre en avant. Biensur on peu en vivoter ,apres en vivre confortablement (hors vente de formation ,et autre trucs de fans) de sa musique hummm tres tres tendu a mon humble avis ;).C'est juste une question de philosophie par rapport à la musique , jusqu'où on est pret à aller pour ca. Encore une fois je pense que la grosse majorité des musiciens compositeurs arrangeurs etc sont loin d'avoir envie et la fibre pour faire tout les autres trucs , super chiants et pas garantie à coté. Peace
@@Newprodintown oui tu as raison sur ce point , si tu n'as pas envie de t'occuper de ton business, il ne se passera rien ! Mais c'est la vérité pour toutes les professionnels artisan, le souci étant que tout devient vite compliqué. Après, tu peux aussi faire des morceaux et compter sur le coup de chance 😉 a plus
La culture de l'éphémère comme tu dis , chanté , mixé sorti et oublié , c'est peut être valable pour les musiques urbaines mais ceux qui font du rock progressif , du métal ou du jazz ou une musique qui demande un certain investissement quotidien dans le travail musical pour maintenir son niveau ou progresser , je ne crois pas qu'ils auront le temps de se filmer de monter la vidéo , de se filmer pour amstramgram . Cultiver le rapide c'est comme privilégier le fast food à un bon restaurant , sitôt mangé sitôt oublier , penser la musique comme un consommable c'est souvent miser sur une musique qui s'oubliera aussi vite qu'elle aura été écouté , donc de piètre facture . Ce n'est que mon opinion mais ce que tu décris n'est adaptable , selon moi , qu'à un type de musique Mc Do , jetable et vite remplacé .
Hello Pascal merci pour ton retour. N'oublie pas que dans les années 70 et 80 les groupes sortaient un album par an ! Ils étaient composé sur la route, puis 2 a 4 semaines de studio et retour sur la route. Je pense que malheureusement les artistes doivent aussi s'adapter aux attentes actuelles et donc doivent être très productifs et proposer du contenu ... Après tu peux faire des pâtes a tomber par terre en 20 mn et cela n'aura rien a voir avec une pasta box 😉 Pas sûr que le facteur temps soit un gage de qualité... Vaste débat A plus et belles fêtes
Salut Jaff, je tout à fait d'accord avec toi , j'ai commencé à collectionner des vinyles en 1979 et j'en achètent encore , sur plusieurs plateformes et chez des disquaires qui me connaissent bien , je trouve que parfois quand je vois les prix , c'est incroyable , surtout que moi je préfère la qualité à la quantité , moi c'est la musique des années 80 puis je me suis mis dans le smooth Jazz et j'ai trouvé ça tres bien aussi j'ai des vinyles qu'on ne trouve nulle part , je ne connais pas leurs valeurs , et comme tu à dit gardons nos musiques , bonne continuation et surtout courage 👍👍🎵🎵🎵
En fait cette chaîne n’est pas pour moi car je ne suis qu’un musicien d’un groupe de reprises payé à la bière (quasi) cependant je resterai abonné quand même! 😀🎹
@@drumcoverfrancenmusic570 exactement ! Si cela t'intéresse, j'organise un webinaire gratuit jeudi 20 janvier prochain pour présenter la formation "Devenez Musicien Entrepreneur" : www.liberez-votre-musique.fr/webinaire-dme-20-01-2022
Tu dis Bibi blah blah on entends pas le "P" ! et puis arrête de siffler avant le 'jingle c'est énervant ....signé " l'internaute critique qui vous aide à faire de meilleures vidéos dans un commentaire "
Bel exemple de notre nouveau monde, celui du culte de soi et de l'esbroufe… Celui où ta gueule et ton sourire (faux ou pas) sont plus importants que ton intériorité. Le monde des marchand s'est toujours insinué partout. Et les formations d'épicier pullulent sur la toile. Heureux pour ma part d'accompagner discrètement des artistes dans la recherche de leur idiosyncrasie. Ils réussissent parce qu'ils en valent la peine, parce qu'ils le méritent, pas parce qu'ils ont su se rendre plaisant, comme à la cour d'un roi de France. Vous ne produisez que de la pollution, comme l'auto-édition en littérature. (mais j'ai bien compris que vous ne faisiez en définitive que ce que vous reprochez aux spotify et autres fesses de bouc : vous utilisez la masse à vos propres intérêts) Un vieux.
Bonjour Philippe , je suis heureux aussi d'accompagner des artistes en leur permettant d'avancer dans leur projet musicaux. Maintenant, beaucoup d'artistes ne sont pas si naïf ou si "pure" comme vous le pensez et sont aussi des marchands, désireux de vivre de leur art et de leur travail. Où est le mal ? Joyeuses fêtes !
Philippe mon pre-supposé est que je ne juge pas du talent des uns et des autres ! Qui sommes nous pour avoir un avis et empêcher qqun d'être artistes et de vivre ses rêves ? Est ce que JJ Lionel avait du talent pour écrire la danse des canards ? Est ce que Frank Mickaël a du talent ? Et concernant les études de marché en matière de musique, qui sais ce qui va marcher demain ? La musique n'est pas un bien de consommation "courant" donc je peux te dire qu'en Majors dans les 90s personne n'avait prévu le succès de Frank Michael !! Donc non je n'ai pas la même approche que toi et tant mieux 😉 comme cela les artistes ont le choix de choisir des coaching différents, cher Confrère 😉joyeuses fêtes
Je prête de l'attention à ce que tu dis, ne crois pas le contraire. Mais je ne suis pas d'accord, c'est tout ! quand tu dis que le talent s'impose à l'oreille, je ne suis pas du tout d'accord et c'est bien la raison pour laquelle j'ai choisi ces 2 exemples que ce sont JJLionel et Franck Michael et c'est là où je te retourne le compliment 😉c'est que tu n'as pas porté attention à ce que j'ai dit ! Beaucoup se sont foutus de leur gueule alors qu'ils ont fait un succès. Et je te le redis : les maisons de disque ne voulaient pas signer Franck Michael, c'est donc que son talent ne s'imposait pas à leur oreille. C'est là où je ne suis pas d'accord avec toi, le talent est subjectif ! Tu peux écouter un artiste et trouver qu'il a un talent formidable et moi pas ... et le public peut etre pas aussi. Tu me suis ? C'est là que nos avis divergent ! Et je sais, c'est énorme 😉 Et Kate Bush et Peter Gabriel (que j'adore) c'est le même topo ! Ils me font vibrer, je leur trouve du talent mais beaucoup d'autres ne leur trouvent absolument rien. Donc pour en revenir à la formation, ce n'est pas au formateur de devenir DA et de dire à Paul ou Jacques s'ils ont un avenir parce qu'il va juger avec sa sensibilité et ses goûts. De la même manière que sur un aspect technique, beaucoup d'artistes majeures n'ont aucune idée de ce qu'ils font ! J'ai fait une vidéo dessus. Donc ils seraient "moins bien" qu'un musicien classique qui a fait le conservatoire et connait la théorie par coeur. J'ai la chance d'avoir dans ma formation "Devenez Musicien Entrepreneur" un musicien comme Jean-Félix Lalanne avec lequel nous avons justement parlé de cela. Bref, je le redis, la différence des points de vue reste la meilleure ressource pour nous faire avancer et offrir aux uns et aux autres le choix dans son formateur ou coach ! Et puis c'est bon de ne pas être toujours d'accord dès l'instant où la bienveillance reste de mise. A bientôt
Je m'en balek de vendre de la musique ! Si les masses veulent confondre artiste et musique, industrie musicale et création musicale c'est leur problème pas le mien. Je ne vais pas me pourrir la vie en important des pratiques managériales, le vocabulaire de l'entreprise et des services marketing, le quotidien du bureau, le rendement et la cadence d'une de chaînes de production dans tous les domaines de ma vie. Boursicotez ça rapporte plus et vous vous fatiguerez moins.
Hello Tu as tout à fait raison, boursicoter ça rapporte plus. ... sauf quand on est réellement artiste , la bourse on s'en bat les couettes ! On veut faire qqchose de notre musique ! Bowie était un artiste génial et il était un homme d'affaire intraitable ! A un moment y'a pas le choix
En plus, y'a un côté un peu "méprisant" quand tu dis "les masses" je trouve, c'est dommage de confondre tout cela. Mais tu dois surement te faire suffisamment d'argent avec la bourse ...
@Ms & Mr Wh1te Bjr, Tout le monde peut faire de l'argent avec la musique. J'en ai un peu ras le bol de cette histoire, moi je fais de la musique avec de l'argent. diode.zone/videos/watch/eaca24cc-eb0b-4cdb-b007-66fc774e1a19 Je me suis fait piégé par le titre "Arrêtez de vendre votre musique"...
@@JaffMusic Ce qui est méprisant c'est de gérer la culture comme produit destiné non à des personnes mais à des masses. Dire qu'il a fallu la sinistre COVID 19 pour mettre fin à cette farce pathétique. L'industrie de la culture consiste à agréger des gens pour en tirer un max de pognon mais en fait la culture c'est une rencontre entre une oeuvre et une personne et il suffit d'une fois et ça nous touche on en sort pas indemne comme beaucoup de choses qui ont vraiment du sens dans la vie. ça marche aussi dans le mauvais sens la rencontre d'une personne et d'un virus il suffit d'une fois (sauf si c'est le virus de la musique)
@@JaffMusic Tout le monde peut faire de l'argent avec la musique. J'en ai un peu ras le bol de cette histoire, moi je fais de la musique avec de l'argent. diode.zone/videos/watch/eaca24cc-eb0b-4cdb-b007-66fc774e1a19 Je me suis fait piéger par le titre de la vidéo.
@@JaffMusic D'ailleurs j'aimerais connaitre son fonctionnement côté Artistes que je ne connais pas alors en faire une vidéo ce serait cool si ça en vaut la peine selon vous.
Bonsoir Jaff 1994 devant le chateau de Chantilly 150 000 personnes 3Hrs #) de concert avec un orage sans pluie derrière la scène Sublime Et 4 notes qui vibrent a l infini ru-vid.com/video/%D0%B2%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BE-doHc7GV19ns.html Musicalement
@@JaffMusic Il y a une vidéo à ce sujet sur la chaîne Producteurs à succès que je te suggère de regarder dès que possible. Elle s'intitule "Comment PLACER un MORCEAU sur une COMPILATION ?"
