Me encanta también You've Got To Hide Your Love Away. siento que es la hermana de Norwegian Wood. And Your Bird Can Sing siento que es un gran ejemplo de cómo se complementaba el ritmo de John con la versatilidad de Harrison y Across the Universe definitivamente fue su mejor despedida con la guitarra, una joya
Algo que nadie ha mencionado es que John tenia un estilo derivado de que aprendió primero el banjo gracias a su madre. Y eso se nota mucho en su técnica. Lo que si, desde que tengo memoria, es que John nunca pretendió destacar sino hacer de la propia canción un todo junto a sus compañeros. Por algo fueron lo que fueron.
Creo que su mayor mérito, siendo un autodidacta, es la capacidad de aprender estilos y de pulirse como guitarrista al lado de Paul y George. Creo que es de los mejores guitarristas rítmicos, pero cuando le tocó ser el principal hizo cosas interesantes para la época como en a hard days night o get back el duelo de tres guitarras de the end, donde en su turno le manda distorsión a lo loco.
Sin duda Lennon fue mucho más que un músico, fue un hombre de incalculable valor, que trabajó por una sociedad mejor. Exigiendo la paz y la difusión de su reclamo, desafió a quienes se enriquecen a costa del dolor del mundo. Por supuesto que evalúo los riesgos de ir contra genocidas y asesinos y eso lo sitúa por encima de cualquier artista de la historia. El hizo su arte en la conciencia de todos y pagó con su vida.
Yo tengo una Epiphone SG,Y me Gusta acompañar esta Rola HEY JUDE con mi guitarra 🎸 FRIEND CHORDHOUSE,ojalá en un video incluyas esta Rola hey jude,Saludos 😊
También hacía cambios de tonos como en Woman baja medio tono a, las notas con que inicia la canción y también desarmaba notas como en Féliz Navidad un sim lo transforma en un sim9 luego en un sim4 para volver luego al sim sin duda Lennon un genio
Tengo 69 años y he sido y soy un beatelmano profundo. Toco la guitarra desde que tenía 14 años y se tocar practicamente toda la discografía de los genios. A decir verdad, para mi el gran arte de The Beatles es la simpleza de sus melodias hasta 1966, acordes sencillos, sonido limpio y pegadizo, punteos sin la menor complicación pero efectivos y una personalidad inigualable. En su evolución desde 1966 hasta la disolución, se aprecia como dejar los escenarios y las agotadoras giras, les permitió centrarse en su música y profundizar en querer superarse sin importarles tanto el lado comercial porque ya eran unos genios super reconocidos y cualquier cosa que grabaran se iba a vender. Como instrumentistas a mi no me parece que niguno de los cuatro fuera excepcional si lo comparamos con otras figuras de la música, como Eric Clapton o más adelante con los Eagles por ejemplo que fueron excelentes instrumentistas, pero Los Beatles eran tan creativos y musicalmente tan frescos que su simpleza instrumentsal y sus voces tan bien conjuntadas, te ofrecían y te ofrecen una conexión automática. Cuando le pones canciones de los Beatles a gente joven que solo sabe de ellos de oídas la inmensa mayoría se enganchan casi automáticamente. Son irrepetibles.
Lennon y MaCcartney aprendieron arpegios con Donovan cantante y guitarrista famoso en esa época que era muy buen guitarrista en ese viaje a la india creo estubo Donovan también.
Quien diga que es malo o mediocre no sabe lo que es pararse en un escenario y tocar y cantar sin equivocarse, ah y sin estar viendo el mástil de la guitarra todo el tiempo.
Uuf pues es Lennon era muy melódico..y si claro que evoluciono su técnica con el paso del tiempo..y con la que empecé a escuchar a the Beatles y mi canción favorita ..es AND YOUR BIRD CAN SING... Saludos
9 месяцев назад
y algo que se olvida a los que solo tocan, que también está cantando y siguieno la bateria escuchando la banda etc aparte en aquella epoca se estaban inventando muchas tecnicas incluso guiarras amplificadores distorsiones sitemas de sonorizacion e incluso lo de los conciertos masivos las giras etc... y tambien son sus canciones asi que... por otra parte las letras suelen ser bastasnte buenas y no tenian internet para bajarse partituras, tambien tenian que ir a las tiendas de discos relacionarse y no fueron a academias a que les enseñaran por eso son orignales...
Wow, cuando el personaje comienza a tocar la guitarra en I Saw Her Standing There esperé que siguiesen los otros acordes de el inicio y la letra de Respectable de los Rolling Stones.
Si no mal recuerdo su tía le hizo la introducción a la música a través del banjo. El banjo se toca con mucha energía. Por eso John tenía ese rasgueo tan peculiar el cual se notaba mucho durante la época de conciertos en la Beatlemania.
Imagínate que he sido fan Beatle por 42 años y todavía a John y al grupo les encuentro variantes y cosas y pequeños detalles que antes no les había escuchado!
Cobain era más limitado, no hacía fingerpicking ni sabía muchos acordes. Su fuerte era la composición, yo lo veo como un Lennon moderno pero con menor habilidad musical.
Por eso las bandas tributo pueden sonar parecidas pero nunca iguales. John tocaba casi al límite de cortar cuerdas. Desafío/ejercicio: tocar entera la rítmica de "All my loving" sin aflojar en la intensidad o irse de tiempo. Otro ejemplo de su creatividad, busquen la primera toma de "She´s a woman" cuando todavía no se le había ocurrido tocar con el acento cambiado. Era otro rock mas del montón.
John Lennon nunca presumió ser un gran guitarrista , lo que si presumía Lennon era su Don de genio que tenía para componer canciónes que junto con Paul Mccartney otro genio para componer canciónes eran y serán inigualables!
John era guitarrista de acompañamiento no guitarra solista !!! Es lo que mucha gente que no conoce de teoría musical desconoce,la guitarra rítmica hace armonía que es el colchón musical al igual que el bajo y batería que son base rítmica.
Y ya que lo dices de esa forma tan apropiada, vaya "colchón" musical que Lennon aportó al sonido general de los Beatles! El mismo no se admitía como un virtuoso en la guitarra, pero al mismo tiempo, si se sentía orgulloso de su labor como guitarrista de acompañamiento. Y la vez que tomo la guitarra líder en Get Back ciertamente lo hizo muy bien!
@@JesusVazquez-jz2qm por lo regular a los guitarristas de acompañamiento no se les toma muy en cuenta. Paul Stanley,Doug Figer,Tom Fogerty y hasta Álex Lora son muy buenos guitarristas rítmicos que hasta pueden tocar sin Grupo acompañados únicamente con su guitarra ya que con este instrumento puedes hacer Armonía, Melodía y Ritmo. Saludos desde Tlahuac CDMX
Hice el rol de John Lennon durante muchos años en varias beatlebands. Cuando comencé no existía esta plataforma, no había cientos de tutoriales mostrando sus arreglos (aunque aún hoy muy pocos son exactos) Fue ahí, cuando me dí a la tarea de escuchar una y otra vez las canciones para poder lograr aislar con mi oído a John del resto de la banda que pude apreciar su inmensa capacidad rítmica, la creatividad de hacer con poco muchísimo, cualidad que compartían los cuatro integrantes de The Beatles. Sus canciones estaban armadas como un puzzle, y ninguno de ellos buscaba ser la pieza mas grande. Así que los que busquen grandes demostraciones de virtuosismo, que vayan a otra banda, estos chicos de Liverpool no buscaron jamás hacer de sus canciones un show de grandes virtuosos, de hecho ninguno había estudiado música. La prueba está en que uno puede escuchar homenajes a ellos interpretados por músicos que desde el lado de la teoría musical y sus grandes habilidades de velocidad y complejidad están por encima de The Beatles pero no logran sonar como ellos. Es MUY difícil sonar como ellos, sobre todo al querer reproducir sus primeros discos que, contrario a lo que cree el común de la gente, son los mas complejos a la hora de querer clonar sus arreglos, sonido y atmósfera. De modo que si sos la guitarra rítmica de una banda, definitivamente recomiendo que escuches y desmenuces lo que hacía John Lennon, vas a aprender muchísimo. Plus: Si querés lograr tocar los tripletos de All My Loving, usá la muñeca. Ahí estaba uno de los "secretos" de John. Mírenlo tocar en vivo, el no usaba el antebrazo, solo su mano llevando la energía a la muñeca y a los dedos pulgar, índice y medio.
Gracias por su fino comentario, repleto de experiencia, destreza y gentileza, sobre todo hacia aquellos que no vivieron o entiendan la revolución musical de Los Beatles. Bello su comentario.
@@carlos_alque necesidad de nombrar lo pro que es Paul, en un video que esta hablando de lo genial que era Lennon xd los flans de Macca son intensos Diosanto
@@ramonarellano4988 Ya son una banda brillante y universal. Lennon no sabria por donde empezar. Tendría que ir a un gimnasio para evitar contractura aprendiendo Down piking de alta velocidad y definición. Rítmicamente no podría con esa velocidad. Lennon era un buen guitarrista de bandas de blues o rock de los cincuenta. Esos ritmos que explica son de ahí, casi todo. Pero Chuck Berry era mejor que Lennon.
@@jupante , Lennon no toca velocidad, éso es para las olimpiadas, ni técnicas, éso es para los mecánicos, Lennon está a años luz de todos ellos, recuerda, son Los Beatles y luego todos los demás.
@@jupante Que alegato tan ridículo. Si se tratara sólo de comparar, yo podría decirte que los compas de Slayer dentro de Mahavishnu Orchestra tampoco sabrían ni dónde estaban parados. La velocidad también requiere precisión y ahí es donde no cualquiera muestra tener real capacidad técnica, individual y de conjunto. Las comparaciones suelen ser así de absurdas. Pero finalmente, los hechos ponen a cada quien en su lugar, no las palabras ni las comparaciones hechas "a modo". Cada quien en su nicho.
Coincido con @mariodorantes9250. El rasguido de John es como una especie de contrapunto. Y tiene el gran mérito de mantenerlo en los dos minutos y seis segundos que dura el tema (salvo los estribillos, en que rasguea de otra manera). Con algunos amigos hemos hecho la prueba de "aguantar" el rasgueo y resulta demoledor. Te termina doliendo todo el antebrazo.
Creo que el trabajo de cada uno de ellos era complementario y Lennon hacia lo que se requería para que que la agrupación luciera. A lo mejor no tenía el virtuosismo de Harrison pero como compositor era sumamente creativo e intuitivo. Que delicia Dejar prudence
Hace mucho habia recomendado un video de John Lennon y de cierto modo faltaron canciones donde destaca como guitarrista como You Can't Do That, I'm So Happy Just To Dance With You, Long Tall Sally, etc..
Solamente una corrección: En un tema aparece por dos veces el título como "Norweian" Wood, cuando realmente es NORWEGIAN. No obstante me ha parecido muy interesante tu video, me ha gustado mucho. Lennon era realmente bueno, en especial su mano derecha, rítmica, potente e imaginativa.
Lennon era un rockero por naturaleza ("Yer Blues" o "I want you (She's so heavy") es una muestra talentosa de aquello, pero escuchar esas guitarras dulces en "Norwegian wood", "Dear Prudence" o "Julia" es placer abdoluto para los oídos.
Paul y George son unos virtuosos, disciplinados, que siempre tuvieron un compromiso casi monacal con su arte. John era un genio, a él la música se le manifestaba, le venía con sus cambios de humor como los amaneceres y las penumbras.
No sé que es un genio. El prodigio era Paul y quizá Harrison. Es obvio que la banda era mucho más grande que ellos por separado. De hecho en solitario no me gustan nada. El mejor Harrison. Aunque tampoco llegó a los niveles de composición en los Beatles.
Ninguno de los tres eran virtuosos. Mccartney y Harrison tenían muy buena técnica y Lennon era capaz de crear lo justo y necesario para armar una canción fabulosa. Y aquí radica la genialidad de ellos: Compusieron temas extraordinarios sin ser ellos expertos. Personalmente amo como Lennon hizo con la guitarra rítmica un trabajo realmente fabuloso.
@@albertounited exacto. Eran una banda que se acoplaban perfectamente. Yo no conozco ni una banda en la historia con una diferencia tan grande entre lo que emergia de ellos cuatro juntos y lo que hicieron individualmente.
@@franciscocano2397 Como gran fan de The Beatles debo confesarte que eso que le llamas recursos musicales y su diferencia entre Macca la veo indistinta o poco superior. Estamos hablando de técnica con su instrumento, en ese sentido, ninguno era un virtuoso. Paul agarró un poquito más el piano y tal, bueno... Hasta de George se puede decir más en ese sentido, pero te lo repito, nadie era un virtuoso, como en su época si lo pudo ser Clapton o Hendrix. Ahora bien, en cuanto a composición musical es un asombroso y digno empate, es un robo decir que Lennon ES el mejor compositor del siglo 20 o por otra parte decir McCartney ES tal. Fueron un equipo, el dúo en sí son los mejores compositores del anterior siglo, eso es todo lo que puedo decir. Está claro que te inclinas por Paul, pero yo llevo cada una de las canciones de ambos en el corazón y la cuestión no es tan simple, me gustan por igual y podría defender su genio por igual.
Creo que como el sonido de ese solo (y de la guitarra de Lennon en general en esa canción) suena muy "delgadito", no le parece muy impactante a mucha gente y como que pasa desapercibido, pero en realidad es muy bueno!
discrepo totalmente, está el solo de Taxman, And Your Bird Can Sing, el tridente de The End, Can't Buy Me Love y muchos solos más que son mejores que Get Back o también Long Tall Sally que también lo hace John
El solo de Taxman fue hecho por Macca , eso quiere decir que el guitarrista más virtuoso era él o mejor dicho el mejor músico de los 4 era indudablemente él , el genio era él, el resto aprendió de él y mejoró en el tiempo.
@@marcoantoniofloresrodrigue6908 Macca era el músico más completo junto con George, John era un buen Guitarrista y Pianista (y también tocaba otros instrumentos) pero era mejor haciendo las letras y trabajando en la estructura de las canciones... por eso John tenía más canciones que cualquier otro Beatle. y si, se podría decir que Macca fue el más virtuoso de los 3 en un principio
@@marcoantoniofloresrodrigue6908 Efectivamente, el solo de Taxman es de Paul así como otros (Good Morning Good Morning, también destaca) Tal vez Paul era el más versátil instrumentalmente, pero cada uno tenía lo suyo. Nunca he visto la necesidad de algunos (como parece ser tu caso), de poner a "competir" a los 4 integrantes de The Beatles. Al hacer eso (en mi humilde opinión), se pierde la perspectiva de lo que el grupo fue, musicalmente, en su totalidad. Después de todo, es imposible minimizar el magnífico trabajo de John en la armónica (instrumento que, por ejemplo, Paul no tocaba) en tantas buenas canciones de la primera etapa Beatle y que identificaron tanto al grupo, en esos primeros años. O ese bajo descuadrado y desafinado del propio John (pero que encaja perfectamente!), en Helter Skelter. Y por supuesto, en la ecuación también están Ringo y George. Dos instrumentistas muy "económicos", siempre aportando, con gran creatividad, sensibilidad y originalidad, justo lo que la canción necesitaba, no más, no menos. Cada quién, insisto, aportó lo suyo a la alquimia final del inconfundible y cautivante "sonido Beatle". Saludos.
Gran riqueza musical la de John, grandes apuntes Iván, como que de tanto tiempo escuchar a the beatles de repente uno da por sentado la habilidad y recursos melódicos y armónicos que estos genios combinan todo el tiempo!
Apenas voy viendo el video, y solo diré que, en lo que escuché al analizar un poco la música de los Beatles, es que, la guitarra rítmica de Lennon es muy particular; porque muchas veces, lo que suena fácil es más difícil que aprender un solo de guitarra. Eso es lo que quiero decir
para la primera etapa de the beatles su estilo si era vital en el sonido, por que su strumming siempre fue "fuerte", a diferencia del complemento con george que era mas "delicado" con el rasgueo. cosa que distingue bastante el sonido de guitarra ritimica de los biruls. Ya para la segunda eso lo sigue manteniendo pero con canciones mas distorsionadas, como revolution por ejemplo
Nowhere Man, Rain, She said She said, I'm only sleeping, Strawberry fields forever, I'm The walrus, Tomorrow never knows, Lucy in the SKY with diamonds, son apenas ejemplos al azar de la genialidad de Lennon. Pero los Beatles, más allá del virtuosismo (o no) de sus individualidades, fueron un sonido, un paradigma único que, ahora, a la distancia, parece perderse. Estamos habituados a escucharlos. Pero en aquel momento, qué novedad significaron, que extrañeza para nosotros que tomamos contacto por primera vez con aquella música nueva y revolucionaria!
el riff principal de I feel fine es de John Lennon la guitarra principal de Get Back es de John Lennon Across the Universe esa guitarra acustica es Lennon El tipo no era Hendrix ni Clapton... PERO hizo cosas super creativas con los conocimientos que tenía... ni siquiera hoy guitarristas que le superan en técnica son capaces de crear
Era muy energetico realmente, tienes mucha razon! McCartnet fue mas melodico en comparacion. Pero John era mas emotivo y energico. Por ello para proyectarse requeria salir del grupo, porque su composicion no iba tanto por el carril melodico, sino por el carril catartico!!!
