Cette ERREUR FATALE sur les MODES! 

j'ai découvert les modes y'a 1 semaine, et ce qui me perturbait était exactement ce que vous expliquez. Je pense que grace a cette explication pragmatique, associée a votre autre video sur ce theme, j'ai gagné un temps fou ! Merci! Vous êtes au top!

Excellent Mr jullien. Merci bcp. C est très fondamentale pour tout compositeur. Merci pour la dimension pédagogique de votre chaine. Vous rendez l 'honneur a la musique en vrais. Encore merci.

Pour entendre le mode il faut entendre l'accompagnement et là on entend que le solo , dommage car c'est l'explication la plus pertinente entendue !

Merci beaucoup je commence à entrevoir la compréhension des modes,bon pédagogue très enrichissant vos cours merci encore 🎸

Vraiment le genre de contenu dont on a besoin.. Bravo les crânes d oeuf ...

Re salut Pascal et Julien Je me repasse souvent cette vidéo Ça m aide à travailler Et la démo que vous nous offrez est digne de figurer sur un album Le titre .. merci les amis

génial !! merci , super clair , à diffuser à tous les musiciens , Indispensable !!

Ben merci les gars... Je n’avais toujours pas compris cette histoire de mode qui change en fonction de la note de départ... Maintenant c’est très clair !

merci pour cette vidéo j'ai adoré et très instructif

Pascal Vigné ....belle exemple pour mieux comprendre les modes ....c'est tout de suite plus clair ...merci pour le taf...BRAVO👌🤘🤘🤘👍👍👍👍👍👍👍

Très bien démontré et rétablit les choses Sinon peut peut être se baser sur les intervalles et la localisation des demis tons et des tons propres à chaque mode

Dire que j'ai commencé le modale y'a des années comme il ne faut pas faire, je me demandais pourquoi je n'arrivais jamais à entendre le mode,.J'ai finalement décidé d'y foncer en passant par la théorie, et c'est clairement ce qui est synthétisé dans ta vidéo, superbe, ça évitera de faire cette erreur qui fait perdre tellement de temps =)

très bonne illustration des modes ! merci ! ! !, je trouve aussi, que changer de mode , mais en gardant toujours la même tonique, c'est vraiment une bonne façon d'entendre la couleur de chacun des modes, et si en plus, vous êtes conscient des intervalles , toujours par rapport à la tonique, alors là, c'est gagné ! bises les amis !

Merci pour ce conseil, cela change mon approche musicale et ça m'a bousté à fond pour parfaitement les maîtriser. Cela peut réellement m'aider pour des morceaux qui changent de couleurs fréquemment. 🤘🤘

Salut les gars, super ! c'est pas mal martelé souvent par vos camarades d'autres chaines mais vous m'avez apporter votre point de vue bien précis et ça m'apporte beaucoup. Merci les gars

Exact! c'est le CONTEXTE qui crée l'harmonie modale, la gamme ne fait que ressentir la couleur. Super vidéo, et en fait le Locrian on ne s'en fout pas surtout c'est mon mode préféré et toi tu passes à côté :D vilain vas! non je te taquine ! T'est un super grateux, t'as un vrai style @+

J'aime beaucoup les modes, même si je découvre que je les utilise mal. Merci pour cette vidéo très utile.

En effet, vidéo très instructive et constructive pour comprendre le rôle des modes. Merci Pascal et Julien pour ces vidéos, et continuez ainsi, c'est cool ! 😉

Génial, ça m'aide vachement pour enfin comprendre ces fameux modes... Merci beaucoup pour toutes ces vidéos ! ;)

Merci à vous, encore une fois vous savez bien expliquer les choses 👍

Super

J’avais parlé de ça aussi sur un certain site de cours en ligne :) c’est fou d’ailleurs comme beaucoup de guitaristes font la confusion entre les positions et les modes. Super vidéo, une fois de plus. :)

Bonjour, D'abord merci. Vraiment très intéressante votre video, ça mériterait vraiment je pense de développer encore pus avant "la chose", et peut-être avec une guitare solo plus lente en accentuant ces dites notes caractéristiques, et puis aussi en développant parallèlement les explications théoriques qui vont bien. Merci encore

Extra comme d'habitude merci les gars !

Interessant contexte que je ne connaissait pas sur le modes mais pourtant si logique, j'ai du boulot d'assimilation, merci à vous je m'abonne

Merci les gars

Excellente vidéo les gars, continuez comme ça ! 😉

Oui les explications sont claires , mais dommage que l'on entende pas mieux les accords ! 👍✌️

clair, net et précis ! merci !

Voilà enfin une video qui dit clairement l'importance de l'accompagnement pour faire sonner un mode : sans ça, différencier des modes alors que tous contiennent les même notes, ça n'avait pas grand sens pour moi.

Quand on joue en Mi Ionien il y a des notes à éviter par exemple la quarte la note La, jouer vite ça peut être une note de passage mais lentement ça sonne pas terrible..... Mieux vaut s' appuyer sur des notes caractéristiques. la tierce ou la 7M. Il faut entendre et penser à l 'accord modal, c'est à ça que servent les différents modes. Il faut penser comme joue une cornemuse Bourdons + mélodie. En guitare Open tuning DADGAD ou autres.On peut enchaîner les extensions de l'accord modal tous à la suite comme en musique irlandaise par exemple. En modal on ne parle généralement pas de Cadence ni d'accords tonals. Dans les commentaires beaucoup pensent avoir compris ce qui n'est pas certain.....!!!

Sympa les gars. Jolie t-shirt Musicstore63 Pascal :-D Pour les modes, je me souviens que j'avais regardé une vieille vidéo de Satriani où il faisait tourner son mi grave (comme vous l'avez évoqué) pour entendre la couleur de chaque mode et là c'était forcément flagrant! Ah ah ! Qu'est ce qui mange le pauvre locrien ! A bientôt.

Très bonne explication des modes, vous avez mis le doigt sur un truc qui sème la confusion dans les crânes (dégarnis....) de bcp de guitaristes ! Effectivement un mode c'est juste une gamme ; ça n'a de sens que par rapport aux accords sur lesquels on la joue, foi de Grisoux à la barbe blanche !!! :)

Cool vidéo Pascal ! 😎👍🏼

1'20" :"Un point de départ et un point d'arrivée", comme au Tour de France?? 😂😂...blague à part, cela rejoint ce que certains amis guitaristes m'ont expliqué quand j'ai commencé mon apprentissage de la guitare dans le courant des années 90' : tout d'abord, il faut apprendre à être bon en guitare rythmique, cela veut dire bien connaître les accords majeurs/mineurs, les powerchords, leurs enchaînements, etc,...et ensuite, petit à petit, on peut commencer à se lancer dans l'exploration des gammes, des modes, des solos,...bonne vidéo, bien expliquée!!! -Merci beaucoup! - Do rien!! 🤣🤣...

Passionnant 👍🙏

Super !

passionnant !

Salut Pascal...Tu viens de résoudre le problème N1 qui m'a brisé les ovaires pendant des années puis le jour où j'ai bossé "Flying in a blue dream" je me suis cassé les neurones pour comprendre ce que tu expliques... C'est l'accord sur lequel on joue qui créé la couleur du mode...quand je bossais donc le lydien qui est un mode majeur je faisais tourner des boucles majeures avec un accord de sol, un autre de do et un dernier de ré, tout en jouant la gamme de sol pour passer du lydien au ionien puis au mixolidyen... Les couleurs de la même gamme de sol changent sur chacun de ces trois accords...et idem pour les modes mineurs... Je pense que le moyen pour que ce soit le lead guitar qui maitrise les avancées harmoniques est de jouer un titre composés avec des harmonies prévues à l'avance...bon en faità partir de là c'est juste composer de la musique puis la jouer en improvisant tout en connaissant les accords et préparer ses impros suivant l'inspiration et les modes disponibles dans le titre composé. J'espère ne pas avoir écrit de conneries... Pascal corrige moi si il faut...Ciao et merci 😊😊😊

Utiliser le système qui est décrit comme problème ici, permet surtout de redistribuer les intervalles entre les notes. Et du coup, de pouvoir agir sur l'intervalle qui va bien pour construire les modes des autres tonalités. Exemple, si je pars du G en gamme de C, on a les mêmes écarts que quand on part du C. Sauf la 7e qui devient mineure. Du coup, je sais que si je veux une tonalité myxolidiene, je dois diminuer la 7e d'un demi ton.

Merci Pascal et Julien. Un petite question: Jouer la gamme de Do accompagné d’un accord de Ré mineur nous place dans le mode dorien. C’est bien le Si de la gamme Do qui apporte cette couleur à l’accord mineur?

Vous étés bons les mecs!!

Très bien expliqué :) haaa si j'avais eu internet en 1990 quand j'ai démarré la gratte ! les modes avec Flying, j'pigeais pas pourquoi il fallait jouer du Sol majeur alors que le morceau est en Do.....Bon, je l'admettais et voilà ; Et re-pigeait pas en 98, avec Raspberry Jam Delta, tu te souvient de ce morceau ? il faut jouer Mi majeur sur un accompagnement en Si ; Merci Satriani, mon idole ;

On refait la théorie de la relativité version rock n roll . Merci bien expliqué amitiées

Merci pour ces explications très claires. Ma question est un peu bêta mais je fais du piano jazz on ne me l'avait jamais expliqué comme ça, c'est valable pour tous les instruments ?

Chose que je ne comprends pas : Il existe des échelles précises pour chaque mode (en tons et demi-tons),chaque mode est à jouer en lien avec un accord de la tonalité, mais la résonance d'une seule basse permet d'entendre les 7 différents modes dans une même tonalité. Je mélange tout j'ai l'impression 🙂

Très utile...mais effectivement l'accompagnement était quasi inaudible. Merci

Salut, très bonne vidéo je m'abonne direct

Un accord modal est une succession de tierces à partir d'un degré d'une gamme majeure ou mineure ou tout autre gamme. Pour improviser sur un accord modal, Il faut appuyer sur les notes caractéristiques mais il faut aussi éviter certaines notes de la tonalité . Exemple : Dans la tonalité de Do M la note Fa ne sonne pas très bien avec l'accord de Ionien ou accord Phrygien ou la note Do sur accord Mixolydien. Il est préférable de jouer en pensant aux accords voir arpèges de 4 sons + extension que de penser à la tonalité de la gamme. Il faut trouver la note home qui peut être le bourdon, une note voir deux ou trois. Les notes caractéristiques Exemple : Sur un accord Ionien C'est la tierce si il est en plus M7 c'est le M7. C'est la relation gamme-accord. Un accord mixolydien peut être Majeur, 7, 9, 6, add9, sus4, sus2. Etc... On peut enchaîner les accords de la tonalité do ré mi en les variant M7, Sus, ou 9, etc. avec la note home voir plus. Ici on ne parle pas de progression II V I ou tout autre, progression. On peut enchaîner ce qu'on veut. Quand in dit qu' on est en mi mixolydien on est sur l'accord. Si ça peut être plus clair..... Bonne vidéo des auteurs.

Salut, intéressant. Je crois que c'est un truc de rocker de penser "positions" au lieu de penser "notes". Du coup, tes explications sont vraiment bien je trouve. MAIS : idéalement, on doit entendre l'harmonie derrière le soliste même quand il joue seul. C'est ce qu'on travaille en jazz par exemple. Si quelqu'un joue Dorien comme 2e mode de Do, même s'il utilise les notes de la gammes de Do, on doit entendre clairement l'harmonie (notamment avec la tonique, la 3 mineure, la 7 mineure et la couleur du mode avec la sixte), c'est à dire un Ré mineur. Mais bon pour arriver à faire ça, il ne faut pas bourriner une "position" mais bien articulier des phrases qui sugère cette harmonie. C'est ce que tu faisais d'ailleurs. Un bon exemple est So What. Musique totalement modale. Même si on isole la trompette de Miles, on entend bien qu'il est en Ré Dorien. C'est un exemple intéressant car il joue à 2 à l'heure, et c'est bien ses choix de notes et ses phrases qui suggère l'harmonie. Si quelqu'un joue un Do Majeur tout du long du solo, alors que les notes de Miles sont bien issus de la gamme de Do, et bien… ça a l'air bizarre et ça ne marche pas. Peut-être que tu pourrais compléter par une 2e vidéo du coup !

Merci pour cette super vidéo qui confirme ce que j'ai cru comprendre des modes. Le piège est que dans les magazines de guitare, il est souvent dit que le guitariste soliste fait joue dans tel ou tel mode. En fait, il ne fait que s'adapter à l'accompagnement. C'est la grille d'accord qui guide. Une question pour Pascal, dans l'exemple trois, tu cites les intervalles que tu souhaites faire entendre pour faire sonner le mode en question (tierce sur le dorian, quarte dièse sur le lydien, Etc...). Je me trompe si je dis que tu fais toujours sonner le Fa et le Si ? Ces notes prennent un nom différent selon le mode, mais comme l'exemple est dans la gamme de Do majeure, ce sont ces deux notes qui font ressortir tous les modes ?

Bonsoir Pascal.....Juste une petite requête...ci-dessous, dans mon dernier com concernant ton explication sur la sonorité des modes je me suis un peu lâché...mais pourrais-tu, s'il te plait, me dire si mes gesticulations neuronales sont exactes car je ne veux pas deux choses...induire des gens en erreur et passer pour un gland...je pense que tu comprends....merci bcp et merci pour tous tes excellents conseils...😉😉😉

Finalement c'est ce que je pensais tout bas sans savoir l'exprimer ! Thanks guys ! Avant pour moi les modes c'était à s'en arracher les cheveux !...

j'aimerai savoir si mon approche differente des modes est bonne ou fausse ? par exemple je prend la gamme de do sur tout le manche et je regarde le motif de la gamme de do sur par exemple le sol (en regardant a la verticale) donc sol/la/si/do/re/mi/fa/sol puis je transpose cette position (ou ce doigté ) sur par exemple un la et je suis en la mixolydien en faisant bien sur un accord A7 . exacte ??? merci

Salut les chauves😀 Justement je suis en plein dans les modes depuis quelques mois...et vu comme ça ,c'est beaucoup plus clair...je travail mes modes à l'aide de bouquin ( guitare et couleur ) ils ont vraiment une bonne approche de la chose. Mais là vous m'avez ouvert la porte un peu plus....😀merci!! PS: Pascal ton son est vraiment cool....tu as quoi comme multieffet ?

Suis pas imberbe, mais j"approuve !!...Bonne vidéo !!

Pour comprendre les modes il faut penser intervalles.. et partir de l'harmonisation de la gamme majeure avec ses degrés.

salut ;) merci pour cette video, petite question sur les backingâs tracks afin de bien bosser dessus, ceux qui sont déjà titrés par exemple en mixolydian de D, ca veut dire au final comme il faut un point de départ, soit on commence sur la position myxo de D, soit on commence sur la Fonda Sol car Mixo de D = 5eme de degré de la gamme majeure de Sol c'est bien ca, ? Encore Bravo pour vos videos

Excellente explication! Cependant Pascal, ce que tu dis au sujet des décalages de position, le principe qu'à chaque note de la gamme correspond un mode particulier est une base et non une erreur. Faire écouter à mes élèves la gamme de Do en partant de Sol ou Ré éveille des sensations différentes. Pour le reste , rien à redire, notamment la basse et l'accompagnement qui font le ciment des modes

Sympa cette vidéo 😉 après je pense que pour faire sentir un mode il faut aussi savoir accentuer la note caractéristique du mode en question. En do majeur (par exemple) si l'accompagnement joue un Fa majeur et qu'on ne joue ni la septième ni la 4te augmentée on aura du mal à faire sentir le lydien. Après c'est sûr que dans le contexte on saura que c'est lydien si ces notes sont été jouées avant 😉

Est ce qu’un accord impose un mode ou un autre?

La question que je me pose c'est du coup qu'est ce qui différencie le jeu tonal et modal si le solo n'influe pas là dedans ? La durée des accords plus courte en tonal pour bien ressentir la cadence ? Tu le dis toi même, pour faire sonner un mode il faut aussi marquer les notes phares de ce mode. Ou est ce qu'au final cette notion de modal et tonal n'a pas de sens ? Par exemple si je fait E / Bm / A, comment savoir si je fait une cadence V / II / I en La majeur ou une cadence I / V / IV en Mi mixolydien ? Les accords de départ ou d'arrivée de la séquence (genre si je commence ou fini en A ou E)? Qu'est ce qui transformerait ça en succession des mode E Mixo, B Dorien, A Ionien ? La durée suffisamment longe de chaque accord pour qu'on perde la sensation de la cadence ? Je trouve la frontière parfois vraiment très fine.

Ca pourrait etre vraiment magnifique si certaines des notes seraient plus longue je pense....et un peu plus forte la grat a ju...j'adere sinon, c top ca apporte...merci a vous les gas..

Dommage que la guitare soliste soit trop forte sur les exemples

Comment ça on s'en fout du Si mineur 5b ?! Mon accord préféré! Non mais oh C'est pas super locrien tout ça!

Salut les chauves, je voudrais savoir sur une grille d'accords de quintes, si je peux jouer mes modes. Comme il n'y a pas de tierce majeur et ni de tierce mineur c'est moi qui vais enrichir les accords. C'est bien ça ?

Super pratique . Mais faut prendre l'abitude.

Sommes nous d'accord si je dis que sur un ii v i en do majeur, en position de ré sur le rém7, tu es toujours en do majeur et non en ré dorien ? L'idée étant que tu n'as pas dans l'harmonie, la mise en valeur des notes caractéristiques du mode dorien.

Pascal, et si je fais confiance au GuitarCookBook de Romain, en harmonisant le mode et en accentuant les notes caractéristiques que l'on entend de ce dit mode dont la tonique du mode choisis. Ca peut être une bonne approche aussi ? Je précise je suis sans tignasse aussi😢

Salut, j'ai une petite question, pourriez-vous m'éclairer ? : Est-ce qu'on peut jouer la penta de la tonalité et en fonction de l'accompagnement et du mode qu'on veut sortir, on ajoute les notes caractéristiques (qui donnent la couleur) du mode ?

Pascal tu aurais pu descendre ton volume si julien ne peu le monter .Perso je rajoute que pour entendre un mode pour un soliste c est d ,appuyer sur la note sensible du mode j en donne deux pour ex Ionien 7 majeur .mixolidien 7 mineur

Ben Alors Julien, on fait des misères au père Pascal ! Ceci dit et perso, c'est effectivement le mélange de toutes ces couleurs qui rend si magique la Musique.....

Pornogay:le biker vs le bûcheron 😂

Voilà pourquoi les plus grands solistes sont des compositeurs hors pair avant tout (Jimi hendrix, Coltrane, Miles Davis, Django Reinhardt etc)

Salut .. Vidéo digne d’intérêt ... ( mème si je suis chauve mais imberbe ..c'est vous dire ..) Ceci étant, la suite aux prochaines vidéos sur le thème car,à mon sens, il peut encore il y avoir confusion par le fait de dire que c'est l'accompagnement qui incite tout en disant aussi qu'on peut faire tourner une pédale dans une tonalité et jouer chaque modes par dessus pour les entendre ... Car dans ce cas , c'est pas ce qui tourne derrière ( la pédale ) qui imprime le mode mais bien le soliste en train de s'entrainer à les faire tourner un par un par dessus pour les entendre .... Et au sujet des grilles comme repères pour jouer modal , c'est un peu comme le fait de se rendre compte qu'il y a certes des gammes majeur et mineur dans toutes les tonalités et plus encore mais qu'il n'y a que 5 grilles penta et non pas 5 grilles penta majeur et 5 grilles penta mineur ... Je me souviens de ma surprise quand j'ai bossé les penta , j'ai commencé par les 5 grilles mineures puis lorsque j'ai attaqué les penta majeures , j'ai vite vu que les grilles avaient exactement la même forme ... Bien à vous

Salut Pascal j'écoutais la vidéo avec un casque on entend suffisamment la guitare j'imagine que sur un smartphone à l'air libre on entend beaucoup moins bien. Pour en revenir a cette video tu pourais faire une suite. Et expliquer certainement mieux que moi ce qui suit: Effectivement on entend la couleur d'un mode toujours par rapport à l'accord qui est à l'arrière plan. Par contre en ce qui concerne l'utilisation de tout cela pour faire de la musique il faut à mon avis connaître en apprenant à reconnaître la couleur que ces modes dégagent il faut apprendre les écouter et s en impregner au meme titre que l'on arrive à savoir a l'avance ce que donne la différence de couleur entre un accord majeur et mineur, que l'on arrive à avoir l'image mentale de la couleur d'un accord sus4, un accord 7e, diminué, mineur 7 quinte bémol et cetera... à mon avis il faut arriver à faire de meme avec toutes les gammes et au moins les modes de la gamme majeure c'est-à-dire quelle est la couleur d'une gamme majeur ou mineur, mélodique ou harmonique et cetera ensuite la couleur des modes et enfin regarder la grille d'accord proposee et décider quelle couleur possible peut on ajouter par-dessus. Pouvoir chanter ces couleurs jusqu'à obtenir une mélodie ou un thème qui sera ensuite développée à sa guise. Cela permet de rendre une musicalité à tout cela. Ce ne sont pas les prouesses techniques qui seduisent le public en premier lieu mais la melodie bien 'catchy'. Ensuite si en plus de cela il y a de la prouesse technique... alors la c est le pied ;) Broder autour d un thème comme le font les jazzmen finalement. Je sais pas si chui bien explicite mais il est tard et le taf ct dur aujourd'hui. Au plaisir slt a tous!

Salut pascal j'aimerai que tu n'apprenne les modes si tu veux bien? certes, qu'il y'a tes vidéos et tout sur net, mais quelques voices en P. V me sera vraiment les bienvenues. 👐

Là où pèche là démonstration selon moi, c'est dans le paradoxe d'insister sur le rôle majeur de l'accompagnement et de ne proposer qu'un accord en pédale. Or il existe des cadences modales. Il y a une première méthode, un truc très simple. Partons de l'harmonisation de la gamme de Do Majeur. Prenons les degrés IV et V, soit Fa Majeur et Sol Majeur. Pour un travailler un mode, il suffit de prendre les triades des degrés IV et V et de mettre à la basse une pédale du mode que l'on veut travailler. Pour Mi Phrygien on alternera F/E et G/E. Pour le Ré Dorien on prendra les mêmes triades mais avec un Ré à la basse, soir F/D et G/D etc etc... Même le Locrien deviendra sympathique ; ) Avec les différents renversements on pourra créer un accompagnement qui se baladera un peu plus sur le manche et harmoniser de jolies mélodies. La seconde méthode consiste à penser un mode harmonisé sur le même principe que les degrés IM7 IIm7 IIIm7 IVM7 V7 VIm7 et VIIm7b5 de la gamme majeur. (Je prends des accords à quatre sons car ils proposent un champs harmonique un peu plus ouvert et coloré à l'oreille.) Mais un mode Dorien harmonisé ressemblera par exemple plutôt à Im7 IIm7 bIIIM7 IV7 Vm7 VIm7b5 bVIIM7, un mode Phrygien Im7 bIIM7 etc etc...bref chaque mode a une structure harmonique relative à sa structure mélodique. Si nous regardons les notes constituant ces accords on remarquera que outre le degré I, les degrés II et VII de chaque mode contiennent souvent les notes caractéristiques d'un mode donné. L'idée sera donc de jouer par exemple le degré I sur une mesure et de jouer sur la mesure suivante les accords II et VII (ou VII et II) qui se la partagerons à raison d'une blanche chacun ce qui donnera : |: I | II VII :| Ce qu'on appelle la trame harmo-rythmique (distribution des accords dans le temps) est donc primordiale et on retrouve le point que vous soulignez dans votre vidéo, à savoir l'importance de l'accompagnement. Ces trames peuvent bien sûr varier mais à la condition que le degré I soit toujours le pilier, les degrés II et VII de petites escapades sur des durées plus réduites se résolvant toujours sur le I, car si nous restons trop longtemps sur l'un d'eux, le son du mode que l'on voulait initialement explorer se diluera. EDIT: la seconde méthode fonctionne également très bien sur les différents modes du mineur harmonique et mineur mélodique. La première aussi mais des ajustements sont nécessaires.

toujours eu du mal avec la mode... et plus encore si elle est d'être chauve.... !! HaHaHa.. en revanche j'ai rien contre la lumière que vous m'apportez, les chauves; il y a un peu trop d'ombre sous mes cheveux... ;-)

Salut les boules d’escalier.

Salut Pascal ! Aurais-tu des bon plans pour que je puisses me procurer un esclave chauve? 😂 Merci! Et super vidéo, comme d’hab’!

J’ai absolument rien compris, beaucoup trop complexe pour ceux qui ne connaissent pas les modes etc... dommage :((

"Celui-la on s'en fout" 😂

Ca pique dans les aigues

U think U're the best ?! Yes U are !

Pauvre mode Locrien :D

De plus je constate que de toutes les minoritées visibles les chauves sont ceux qui ont les plus d'humour et de second degrés.

Bon,ok pour les imberbes...mais les chauves (comme ton pote)...et la petite galette en cuir sur ton crâne, ça cache quoi...

je préfère être imberbe que chauve !