Comment composer #2 : Les degrés et les accords rebelles 

Merci Hellohehehe. Ça fait plaisir à entendre hé! hé! hé! :=)

oui c'est magique! la musique devient un plaisir à apprendre avec des techniques comme celles-ci

Merci Fred et bonne continuation !

Merci ReAKTIV ;=)

Merci. Mais attendez... Vous n'imaginez pas encore toute la puissance que nous apporte cette roue !!!

Merci Aco !

Merci à toi et bienvenue lo LIB

Je vous remercie. Ça fait plaisir.

Un grand merci !

Merci Christophe

Merci à toi 😊

N'exagérons rien. Je ne fais que faire des travaux pratiques avant d'entamer la théorie. C'est forcément beaucoup plus clair dans ce sens. Mais merci quand même. Ça fait plaisir.

Doucement, je vais rougir.... Merci en tout cas.

Merci Didier mais c'est l'inventeur (et les développeurs) de la roue qu'il faut remercier... ;=)

Easy to do, easy to sing ! ;=)

Merci et bienvenue

Merci du compliment Didier. Ça fait plaisir.

Kâââââlice ! Ça, ça fait plaisir sti ! Bon baisers de France, les cousins. :=)

Merci ACDC.

Ça fait plaisir à lire. Merci beaucoup.

Bonjour Corine. La roue est dans le descriptif de l'épisode 1 ou pour faire plus simple, ici : tatoomandarine.com/wp-content/uploads/2018/08/Le-cycle-des-quintes-Les-accords.pdf Il s'agit ici d'une roue simplifiée. La roue officielle, que vous croiserez un peu plus tard dans la série, est ici : tatoomandarine.com/wp-content/uploads/2019/03/Le-cycle-des-quintes.pdf Enfin, sachez que vous pouvez gratuitement venir rejoindre les membres VIP des studios Tatoo Mandarine, où nous abordons des sujets plus spécifiques autours de la composition, comme en ce moment, comment apporter l'émotion que l'on désire à sa chanson et quelles sont les étapes pour arriver à ses fins. Il y a pleins d'exemples, et surtout, on échange entre nous. Si ça vous intéresse, c'est la : tatoomandarine.com/inscription/ Bonne continuation Jean-Marie

C'est le principe même des substitutions. L'épisode 11 devrait vous intéresser.

sempre és bo escoltar (o llegir). Gràcies a tu Joan !

Le terme "Rebel" vient de mon côté un peu "rock'n'roll". En fait, si un accord est normalement en maj mais qu'on le joue en mineur, on dit qu'il emprunte au mineur. Et inversement.

Bonjour. La roue est universelle. Ça doit marcher avec n'importe quel instrument. Renseignez-vous peut-être auprès d'un professeur de piano.

Bonjour Jacques. Attention, tous les accords appartenant à la roue comportent 3 notes : 1 - 3 - 5. Do majeur donnera donc Do - Mi - Sol et Si diminué, Si - Ré - Fa. Si on rajoute une quatrième note (la 7ème), ça nous donne pour nos deux exemples : Do maj7 = Do - Mi - Sol - Si et pour Si demi(ou semi)-diminué : Si - Ré - Fa - La. Tous cela est vu en détail plus loin dans la série.

Bonjour Mr Arnaud. Tout ce que vous dites est vrai. Le terme "accord rebelle" n’existe pas. Il n'y a pas à l'épisode #2 de théorie. La roue des quintes est incomplète voire fausse (des dièses sur sa gauche, vous avouerez que ce n'est pas commun). Mais tout ceci est voulu au commencement de la série pour une raison simple; elle s'adresse à des gens ne connaissant pas (ou peu) la musique, ou étant fâché avec le solfège (suite à une mauvaise expérience sans doute). Avant d'entamer quelque théorie que ce soit, n'est-il pas mieux de commencer par s'accaparer le phénomène par la pratique ? Ce serait un peu comme arriver à son premier cours d'auto-école et de commencer par le fonctionnement mécanique de la platine d’embrayage... C'est cette approche un peu ludique je l'admets, qu'a choisi Tatoo Mandarine. Mais je vous rassure, les termes adéquates, une roue correcte, les armatures, les modes.... apparaissent (ou apparaîtront) au fil des épisodes. Le moment venu où la théorie vient compléter une pratique déjà acquise, et par le fait, devient assimilable et compréhensive sans effort. Comme vous le voyez, nous sommes encore très loin d'élaborer des substitutions modales par une approche vectorielle... Mais petit à petit, l'oiseau fait son nid. Bonne continuation.

Merci Ernest. Éclate-toi bien ! ;-)

Salut Christian, Bien sûr, ça s'applique à n'importe quel instrument. En ce qui concerne les solos, ou tout autre partie mélodique, il faut comprendre "l’appartenance" à une gamme donnée à un moment donné. Tout ceci sera plus clair quand tu aborderas les empilements et ce qui suit. Bonne continuation.

Bonjour Nicolas et merci pour vos encouragements. Pour répondre à votre question (qui est très très claire, je vous rassure), il faut toujours raisonner en degrés. La tonalité choisie n'a pas d'importance. Alors effectivement, en La Majeur, ça va toucher RE, MI, si et do#. Vous avez tout à fait raison. Bonne continuation.

@@tatoomandarine8024 parfait. Merci beaucoup !

Merci pour ta question Nicolas, je me demandai la mm chose après le visionnage. j'ai donc cherché avant si la question avait déja été posée

@@tatoomandarine8024 merci pour cette réponse car je me suis posé la mm question à la fin de cette très intéressante vidéo qui, malgré les dires des fins "connaisseurs" des "règles établies", me semble etre une autre vision et autre dimension et approche en plus de la sphère musicale. A l"'écoute, tout sonne et parait plus évident. C'est donc un plus à rajouter à nos connaissances acquises , ou pas. N'occultons pas non plus que le fait de transmettre une telle logique, un tel concentré de données en si peu de temps, représentant des années d'études pour certains, puisse irriter quelques uns....MERCI à vous! et Merci internet !!

Salut Bob, Je crois avoir compris (j'espère...). Si tu utilises un accord que j'aime appeler "rebelle", c'est à dire un majeur qui empreinte au min ou inversement, le degrés de départ ne change pas. Ce n'est qu'un emprunt. Par contre, si tu montes ou descends de ton, tu changes la tonalité (voir épisode #3), ce qui correspond à déplacer la part jaune de camembert. À partir de là, tous les degrés changent et se repositionnent par rapport au nouvel emplacement. Bonne continuation.

Absolument. On en parle plus loin dans la série.

Merci c'est cool !!!

Bonjour Catherine, Le lien de téléchargement se trouve dans la description de l'épisode #1. Il s'agit là d'une version "simplifiée". La roue "officielle" se trouve à l'épisode #5 (Et la mélodie dans tout ça !). Bonne continuation.

Merci Paparoot. Bienvenu.

Merci David

Un grand merci !

Merci Tonton.

De rien. :=)

Merci Riton. Ça fait plaisir.

Bonjour Ben. Elle est en effet un tantinet trop basse :=(

réponse vidéo numéro 5 ! quelle réactivité chef !

Merde ! J'ai pas été assez rapide ! Je me suis fait griller par moi-même ! 😂 Bonne continuation ! ✌

Bonjour. Oui, tout va être vu en détail dans le cas du mineur un peu plus loin. Ainsi que pour tous les modes, d'ailleurs. :=)

@@tatoomandarine8024 Merci pour la réponse. Amicalement.

Merci, Mama.

Merci à vous 👍

De rien.

Salut Tato acto, Les autres modes sont abordés plus loin. Mais pour répondre à ta question, le camembert est sur la même position que Do Maj, mais tu numérotes à partir de La (La Si Do Ré Mi Fa Sol La = Gamme de La mineur naturelle). Bonne continuation !

@@tatoomandarine8024 heeeein d'accord merci ^^ Je vais regarder toutes les autres vidéos 😋

De rien Christian. :=)

MibMajeur ?

Bonjour Olivier. Vous allez voir ceci en détail un peu plus loin dans la série. Il en va de même pour tous les modes. Patience. A chaque jour suffit sa peine. Bonne continuation.

De rien

Un grand merci !

Merci Michel.

Merci !

De rien Nicolas !

Merci

De rien

Il faut faire des tests. Tout dépend du contexte.

@@tatoomandarine8024 Ok je vois merci.

Bonjour Clément. Je suis entièrement d'accord avec vous. Bonne continuation.

@@tatoomandarine8024 merci de valider j'adore vos vidéos et le tableau du cycles qui montre les septièmes ^^ un vrai thème pour l'improvisation à voir et revoir je travaille le flamenco et quand jen ai marre de bosser les gestes techniques jaime voir cette roue je recopie la gamme sur le modèle ionien(do)

Merci. Merci Beaucoup. J'espère que les petits vont apprécier ;=)

Coooooool ! 😉

Merci Grant. Ça fait très plaisir d'entendre ça. ;=)

De rien. 🤗

Oh merci beaucoup ! Ça fait plaisir.

Salut Yves. La roue des quintes est universelle. Elle s'applique à l'harmonisation en général. Donc au Ukulélé. Bonne continuation.

Merci.

Le cycle des quintes parle surtout de la structure harmonique d'un morceau, pas de la mélodie. Or improviser c'est créer une (sorte de) mélodie "à la volée". Au moment de l'improvisation on se repose sur les accords du morceau, ils sont déjà posés, construits, se servir du cercle des quintes à ce moment c'est un peu trop tard les murs de la maison sont déjà là. Donc c'est plutôt un outil de composition qu'un outil d'impro. Mais comme on peut faire des milliers de choses avec le cycle des quintes on peut tirer des leçons des rapports entre la tonalité en cours et les notes "jouables". En jazz il y a en plus souvent des changements de tonalité, là aussi le cycle des quintes peut aider à trouver toutes les notes de chaque tonalité pour les jouer durant l'impro. Donc c'est pas forcément l'utilité première mais avec un peu d'astuce le cycle des quintes peut servir à plein de chose, comme l'improvisation. Il doit exister des articles ou des vidéos sur ce sujet précis je suppose, je n'en connait pas de tête, mais si tu cherches cercle des quintes et improvisation tu devrais trouver (peut être qu'il y aura plus de chances en le faisant en anglais, dans ce cas c'est le circle of fifths qu'il faut chercher, et improvisation ça se dit pareil !).

@@KNHSynths Merci Olivier pour ton analyse.

On ne peut pas mieux dire :=)

Bonjour. Oui c'est vrai. Et l'inverse est vrai aussi. Du mineur vers le majeur. Bonne continuation.

Attendez ! Vous n'êtes qu'à l'épisode 2. Vous allez voir à quel point cette roue est géniale et puissante.

Merci à vous 😊

Bonjour DC et merci pour tes encouragements. En ce qui concerne les demi tons entre mi, fa et Si, Do, tu as mis le doigt dessus. C'est une histoire de fréquence. Mais la nature est très bien faite et, pour le coup, l'éducation de l'oreille ou notre éducation sociale n'ont rien à voir la dedans. J'ai justement prévu une expérience expliquant cela à l'épisode 9. Mais comme je suis sympa, je te propose une expérience amusante qui va t'apporter un début de réponse : Pour cela, il te faut un logiciel de MAO quelconque. Mets en insert un "sound generator" (Il y a plein de sound generator en VST sur le net). Règle le en sinusoïde et 220 Hz par exemple (Ça correspond à un La). Note sur une feuille La=220 Hz. Le but du jeu est de rajouter 220 Hz et de noter la note correspondante en utilisant un tableau Note/fréquence que tu trouveras également sur le net. Autrement dit, après 220, on a 440, 660, 880. Note 5 ou 6 notes et compare ce que tu trouves, avec ce qui compose La majeur (La - Do# - Mi). Il y a quelque chose qui te saute aux yeux, non ? Quoiqu'il en soit, n'oublie pas que je répondrai à ta question plus en détail à l'épisode 9. :=)

Merci beaucoup This8. Ça fait plaisir à lire.

Merci beaucoup Jean-Claude. Ne vous inquiétez pas, il y a encore beaucoup de choses à voir... Dont les structures générales des chansons, avec ou sans bridge, l'air proprement dit avec les gammes à employer, etc, etc. Bref, il y a encore du pain sur la planche ! Quoiqu'il en soit, l'épisode 3 va aborder la technique de relance qui peut également être utilisée pour passer d'un couplet vers un refrain. Ce qu'il a de vraiment génial, c'est que plus vous disposerez des outils de compo (à venir), plus les possibilités tendront vers l'infini. Sans compter qu'une fois votre chanson "posée" sur le papier, il y a l'étape de l'arrangement !!! Bonne continuation en tout cas. Et à bientôt pour l'épisode 3.

Bonjour Team. J'adore lire ce genre de choses. C'est tout le concept de cette série. Bonne continuation et faites-nous de beaux morceaux !

Bonjour. C'est exact. J'aurais pu optimiser un peu plus ici. J'en prends bonne note pour l'avenir. Merci.