Quand j'ai publié ce reportage, c'était parce que je ne le trouvait pas en une seule partie sur RU-vid. Quelqu'un l'avait posté mais en 2 parties et avec une incrustation au milieu de l'image (toujours disponible sur la chaîne de la personne à ce jour). Je l'ai également posté car j'ai grandit avec Daniel et ses musiques, que j'ai toujours été amoureux de ses chansons mais également et surtout de la musique derrière. Sa musique justement était si génial, si en avance et toujours d'actualité aujourd'hui parce qu'elle était composée indépendamment des textes. Les textes étaient écrits par la suite en général et Daniel chantait en yaourt sur les instrus " nain nain nain nain". Le fait qu'il se soit entouré de musiciens plus talentueux les uns que les autres comme Hervé Limeretz sont grand ami et claviériste (qui nous a quitté cette année 😢), Joe Hammer qu'on ne présente plus, Philippe Patron, Matt Clifford et John Woolloff pour ne citer qu'eux, à été également une des raisons qui ont fait la beauté et le génie de sa musique. Daniel n'est pas décédé au sommet de sa carrière, il a été fauché en pleine ascension, car le meilleur restait à venir avec notamment le groupe anglais qu'il venait juste de monter et dont l'album Sauver l'Amour fut le premier opus. Je suis surpris de voir tous les commentaires que cette vidéo génère, le nombre de personnes qui pleurent Daniel encore à ce jour presque quarante ans après sa tragique disparition. Des personnes qui disent qu'ils sont de 1998 / 2004 / 2007 etc qui sont de nouvelles générations et qui reconnaissent en lui cet immense talent, et le pleure également. Merci à tous de continuer à penser à Daniel. Comme le pensaient les Égyptiens de l’antiquité au temps des Pharaons, tant que l'on prononce le nom de quelqu'un il est toujours vivant. Alors merci à tous de lui permettre de vivre encore chaque jours ❤ J'aimerai pouvoir contacter ses enfants pour leur faire part de projets en réflexions afin de perpétuer et honorer sa mémoire et son magnifique travail, des projets jamais encore réalisés depuis sa disparition, dont un en particulier en lien direct avec cette vidéo. Si Joana ou Jérémie passe par ici...
J'aime quand youtube me recomande ce gebre de vidéo. Non pas que je sois un grand fan de Balavoine. Mais qu'est ce qu'il était passionant et passioné. Merci et Joyeux Noël
C'est génial. Daniel Balavoine fait un cours de MAO... il y a 40 ans ! Ce qu'il nous explique, surtout dans la démarche et la réflexion, est toujours valable aujourd'hui.
Ce qui frappe dans ce reportage est le niveau de langue. Balavoine et la journaliste s'expriment parfaitement et cela rend l’échange passionnant. Une époque révolue....
Pas d'accord. Il utilise le mot "bizarre" 20x pour décrire les différents sons qu'il trouve et modifie. Force est de constater que c'est un terme vague et pauvre. Après, il s'exprime très bien, avec un joli accent et de jolies intonations. Mais il ne faut pas exagérer sur son niveau de langue!
J’étais déjà fan mais je n’avais aucune idée qu’il avait un tel talent de producteur… un visionnaire. C’est l’époque du début de la techno c’était rare de voire des gens sampler comme ça dans la musique pop ! Repose en paix Daniel ton héritage ne mourra jamais
Si je ne dis pas de bêtises, il était même un de ces rares pionniers à posséder un"Fairlight" : le premier "sampler", qui est la fameuse machine que l'on voit justement ici. Un sacré visionnaire, en effet ! Son succès en tant que chanteur de "variétés" a sans doute injustement fait oublier, cet aspect étonnant de son travail, parmi tous ses autres talents. L'autre français qui en a fait un usage extensif, n'est personne d'autre que Jean Michel Jarre, principalement sur un album : "Zoolook", sorti en 1984... Son meilleur album, selon lui-même (et il n'a pas tort !)
@@roddroid : Le ou les premier(s) à avoir utilisé(s) le Fairlight CMI sont JJ Jeczalik et Trevor Horn du groupe Art of Noise. Ensuite et il est possible que ce soit la même année que Daniel Balavoine, Paul Hardcastle, mais aussi Kate Bush et Peter Gabriel. C'est en 1975 que deux jeunes Australiens Peter Vogel et Kim Ryrie lancent la marque Fairlight et c'est en 1979 que les deux amis vont terminer le premier Fairlight CMI Series I. Le premier Fairlight possède une mémoire RAM limitée à 208 Kbits, un biprocesseur 8-bit Motorola 6800 et deux lecteurs de disquettes huit pouces (~256 Ko maximum par disquette). Si ces valeurs semblent minimes aujourd’hui, elles étaient vraiment excellentes pour l’époque, ce qui justifiait son prix très coûteux : 12000 £ pour les modèles de la première série, soit environ 25'000 $.
@@NightBirds31 eh oui, the Art of Noise, c'est excellent et c'était surtout ultra révolutionnaire. Au temps pour moi, je ne l'avais pas précisé mais dans mon commentaire je ne parlais exclusivement que des musiciens/producteurs Français.... Notre pays, celui des pionniers de la musique concrète avec notamment, Pierre Henry et Pierre Schaeffer... Mais, un peu plus frileux dès que les instruments de musique deviennent de vrais ordinateurs ! Cette particularité va en s'estompant désormais, je pense que la barrière de la langue a joué énormément en notre défaveur car les logiciels, échantillonneurs, synthétiseurs et le savoir faire lié à leur installation dans un home studio sont restés très longtemps, exclusivement expliqués (correctement et exhaustivement !) en anglais. Je garde un souvenir ému du Mirage d'Ensoniq, que j'ai dû apprendre à faire fonctionner à l'âge de 14 ans - avec Cubase 2.06 et un Atari ST, bien entendu... De sacrées nuits blanches, mais au final : un résultat étonnant, ces machines compensaient leur mémoire limitée par un traitement audio analogique qui donne une chaleur et une présence, étrangement difficile à reproduire et qui me manque parfois !
@@roddroid : Autant pour moi également. En France, ils étaient peu à utiliser le Fairlight, Jarre et Balavoine, ensuite je ne sais pas. De toute façon cette machine coutait très chère, alors et je pense qu'il n'y avait pas beaucoup de personnes qui pouvaient se l'acheter hormis de très gros studios d'enregistrements. Effectivement, les machines à cette époque étaient toutes en Anglais car, en France il n'y avait pas d'équivalent et tout venait des USA. Encore aujourd'hui il y a des machines qui sortent et le manuel est en Anglais, il n'y a rien en Français. Je me souviens d'une machine que j'ai achetée en 1991, il n'y avait pas de manuel, ce n'est qu'en 1996 qu'un passionné a eu l'idée de le faire, tout en Français, seulement, depuis le temps, j'avais appris l’ensemble des paramètres, mais son manuel que j'ai eu par la suite était très bien fait et j'ai quand même trouvé des astuces que je n'aurais peut-être pas vues si je ne l'avais pas pris. Un ami avait aussi un Ensoniq Mirage qu'il m'avait prêté en 1989 pendant tout un weekend. J'étais vraiment impressionné par cette machine, même si elle était limitée par sa mémoire. Tiens, j'ai également eu un Atari ST, que j'ai utilisé pendant plusieurs années, ensuite je suis revenu vers l'analogique, même pour l'enregistrement. Il est vrai qu'aujourd'hui on perd dans cette chaleur qu'avaient toutes ces machines d'antan. Pour ma part, je suis resté avec ces vieilles machines et à une époque j'ai même failli acheter un Fairlight CMI, celui de Jean-Michel Jarre car, il en avait deux et il s'en séparait d'un. Bon, 15.000Fr et c'était en 1986. La paye de cette époque ne pouvait pas me permettre d'acheter le Fairlight, mais quelques années plus tard, une personne vers Avignon en vendait un autre, je l'ai contacté et puis finalité j'ai préféré de ne pas le prendre car, il devenait difficile de trouver des disquettes 8 pouces et il n'y avait pas encore internet. De toute façon, je n'avais pas non plus la place pour un Fairlight, c'est relativement grand. Je ne regrette rien car, aujourd'hui j'ai un studio tout analogique et cela me convient, je m'y suis habitué depuis le temps et je ne reviendrais pas en arrière.
Ouais. C'était le CMI IIX exactement, sorti en 1983. Certaines versions avaient un disque dur, déjà, mais pas la sienne, parce qu'il utilisait des disquettes. Et pas celles qu'on connaît, des disquettes de la taille d'un 45 tours à peu près. Mais c'était salement révolutionnaire pour l'époque. On a ces sons dans les trucs d'Arthuria, les machins NKS.
Ouf de pouvoir voir de nos jours le grand Balavoine nous faire un cours de MAO d'époque, si il pouvait voir l'évolution de la chose de notre époque ils n'en croirais pas ses yeux ! Merci !
Perso ayant commencé l'informatique a 11 ans (1988) a l'époque il était courant qu'un pc n'ai pas de carte son donc a part des bip bip RIEN ! je me rappelle avoir était super impressionné par un ATARI ST avec carte son dolby stéréo et carte graphique 256 couleurs ! et double lecteur disquette + disque dur !!! savoir fin 80s qu'un PC a un disque dur olalalalalaaaa ! 2003 je me monte ma première config tour avec 512 mb de ram et 2 HDD de 80gb chacun , un monstre ! 2023 ma tour a +/- 20 TB en Hdd 32 GB de ram et même ma petite clé USB en possède 128gb lol... rien n'arête le progrès (pour le meilleur et pour le pire ...
Une pure merveille ! Archives en or ! Un génie comme on en trouve plus, ou plus beaucoup du moins. Un énorme merci pour ce partage ❤, Il manque terriblement 😢 Putain de destin !!!
Il est très conciliant et pro, il refait beaucoup de fois plusieurs prises pour le cameraman. Il ne fait pas de caprice comme pourrait le faire certaines petites starlettes de maintenant. Il est très clair et précis dans ces explications, tout en étant un peu technique. C'est marrant d'ailleurs les termes qu'il emploit (stylo magique, des sons bizarres etc) et la manière dont il décrit son travail en justifiant presque sa façon d'utiliser les ordinateurs comme outils de composition. Comme pour dédramatiser le fait que "les musiciens ne jouent pas directement". On sent que ce genres de techniques de composition par ordinateur n'étaient pas encore très connues du grand public à l'époque. Et c'est édifiant de voir à quel point la technique à évoluée en terme de logiciel informatique. Il fallait s'y connaitre beaucoup plus à l'époque pour pouvoir composer informatiquement. Maintenant, tout est beaucoup plus simple et accessible. Je regrette de ne pas avoir vêcu cette époque et de ne pas avoir connu cet artiste de son vivant.
Je me souviens très bien du passage de ce reportage à la télévision, c'était entre midi et deux, sur une chaîne, pendant les actualités. Cela a changé ma vie, j'étais au lycée ! Je faisais déjà de l'informatique et en parallèle, je faisais de la musique. Je me suis dit : je veux faire comme lui ! Ce n'était pas évident, à l'époque, de faire ce lien, naturellement, car Internet n'existait pas, l'informatique démocratisée était à peine à son début et donc, tout était très cher !
Notre Peter Gabriel français. Avant-gardiste et sincère. Avec d'excellentes références musicales. N'accrochant pas forcément au début avec le personnage sur ses opinions bien tranchées, comme Peter, j'ai néanmoins apprécié sa musique qui a finalement pris le dessus. Et j'ai voué un certain respect toujours intact pour cet ARTISTE complet. Presque 40 ans plus tard qu'est-ce que cela donnerait en 2023?
Je pense aussi que c’était un mec sincère. D’ailleurs, une question bizarre mais est-ce que vous croyez aux rumeurs qui se disent de plus en plus ? Je parle de sa mort. Moi j’ai entendu des choses bien bizarre et je ne sais pas si je dois y croire.
@@souityjoli1856 On sait maintenant que Balavoine a été tué hors hélicoptère , les langues se délient, il gênait trop les politiques de l'époque comme Coluche mais chut, top secret !
Tu nous manques Daniel. Il en aurait fait d'autres belles chansons s'il nous avait pas quitté. Je me suis recueillis sur sa tombe à Biarritz. Un grand artiste qui savait parler et qui disait la vérité, un visionnaire !
Génie est icône de la chanson française un mek vrai honnête simple avec des couilles un franc parler une voix magnifique reposé en paix Daniel tu es un grand
Il était chaud c'est clair, mais Jean-Michel Jarre (mondialement connu) avait 10 ans d'avance sur Balavoine 🎛🎹🖥Ce serait plutôt lui le précurseur de la French Touch 😉
Effectivement, c'est ce que beaucoup de personnes retiennent de Daniel non seulement le coté artiste mais également l'homme. Je serais vraiment curieux de savoir ce qu'il aurait a dire sur le monde d'aujourd'hui s'il était toujours avec nous.
@@leone2007qui n’est pas du rap d’ailleurs, juste un amalgame de sons numériques avec des « parleurs » qui ne savent pas ce que signifie « a capella »…
Quelle patience Daniel Balavoine, pur génie, très en avance techniquement. Et surtout une sensibilité à fleur de peau dans ses mélodies et ses textes. Je ne me lasse pas de sa musique, tu nous manques.
MERCI infiniment J0J0Z pour ce beau don et le beau message d'un homme de cœur comme on n'en fait que peu, toujours en révolte du côté des humbles des oppressés des silencieux ...et forcément musicalement aussi toujours en avance sur son temps, en usant de la technique en tant que moyen du cœur et non moyen de contrôle ou fin en soi, on n'en abusera jamais. Balavoine, une sincérité et une gentillesse à méditer pour nous orienter quand on s'égare. Un amer des années 80 qui redonne le cap dans nos mers agitées d'écumes et plus que jamais de souffrances, 40 ans plus tard... Comment en est-on arrivé là? Merci à jamais Daniel.
Unique live de Tous les cris les SOS à la fin, un live vite fait, mais un live quand même ... il n'existe aucune image de Balavoine interprétant cette chanson en direct. Que du playback, souvent par dépit, car les émissions de l'époque n'avaient pas les moyens de sonoriser correctement ce genre de chansons, et il s'en plaignait régulièrement. J'aurais tellement voulu l'entendre en concert ...
@MrTwentycent90 Ça me fais pensé au jour où il a chanté l'Aziza à la télé et a fait une erreur dans la chanson. Il était furieux après lui et s'insultait lui même de retour en backstage. C'était un perfectionniste.
@@J0J0Z Bonjour, Le direct dont vous parlez existe t'il un enregistrement qu'on peut visionner ? ça m'intéresserait beaucoup si c'est possible...son décès m'a profondément choqué, ce triste jour j'étais allé acheter la K7 ( pas le CD) et j'apprends l'accident...cruel...
"Il y a un nouveau produit qu'il faut absolument promouvoir qui est le compact disc, (...) système d'écoute vraiment fabuleux (...) on arrive a avoir sur le disque une pureté de son qui est vraiment exceptionelle" Et aujourd'hui c'est le vinyle qui est de nouveau à la mode! 😂On vit vraiment une époque très étrange!
C' est mec est un génie ,une voix exceptionnel ce mec dans ses chansons me fout des frissons de malade . Que ce soit dans sa voix , dans les sons , dans ses paroles, dans sa manière de chanter bien engagé avec des beaux messages délivrés. Vraiment quel grand artiste il est parti trop vite , au delà de ça un mec humain qui avait beaucoup de message à délivré parti trop vite , mais il restera dans les mémoires lui et ses chansons.
Je ne savais pas qu'il était aussi polyvalent lorsque je suis tombé sur cette vidéo l'année dernière. Je regrette tellement mes 12 ans lorsque j'ai mué. Je ne peux plus chanter Balavoine. Et là je reviens juste pour dire que je viens de découvrir qu'un an plus tôt, son aîné Pierre Bachelet en faisait autant. Sa B.O de Gwendoline et le titre "Quand souffle Kalibidu" qui date de 1984 me laisse une drôle d'impression de déjà vu.
'' la chanson quand je l'ai fait , elle est toute bête '' ... Et c'est une des ses plus belles chansons , et peut-être même une des plus belles de la chanson françaises ...
Franchement, j'ai les larmes aux yeux. Daniel BALAVOINE est le 1er artiste dont j'ai acheté un album à l'age de 13 ans. Aujourd'hui j'en ai 45. Il était magnifique de tout point de vue. Un homme qui savait parler, chanter, composé et surtout un grand humaniste. Il me manque, à bientôt Daniel👍
Incroyable il a fait du sampling avant les rappeurs c’est pas possible 👍 je suis choqué Daniel ❤ j’ai pas les mots une génie je vais partager c’est tout à fait dans le thème de mon hommage a Rud Lion un autre genre de génie autodidacte👍 merci l’ami pour cette archive incroyable
C‘est toute ma jeunesse , je pense souvent à lui et quand j’écoute ses chansons … , je suis triste et je me dis quel gâchis et quel peine … c’était un vrai de vrai . Daniel est une 🌟
Bonjour je trouve que il a de l imagination et il n est pas à court d d'idée Daniel balavoine est très intelligent pour la suite de ses albums toutes mes félicitations pour ta carrière !
Il était Verseau, un signe d'avant-garde et tourné vers le futur et l'électronique. Le Verseau ♒ est illustré par des ondes, pas seulement celles des eaux, mais aussi des airs
Oooooh ! Cette video est un trésor. La naissance d'une chanson française magnifique, devenue presque un hymne. Je ne savais pas qu'il produisait aussi ses chansons. C'est marrant aussi de voir les questions "critiques" de la journaliste sur le remplacement des musiciens. Si seulement....
Oui Daniel a toujours composé lui même ses chansons. Il était aidé de ses amis et musiciens mais c'est lui qui composait. Oui les questions de la journaliste raisonne bizarrement aujourd'hui. Merci pour votre commentaire
Balavoine.. une personne qui avait une place dans le monde artistique mais malheureusement il en prenait trop dans le monde politique.. ce qui a causé sa mort.. aujourd’hui on ne voit plus personne s’exprimer librement comme il le faisait auparavant. Car oui Balavoine était un visionnaire et avait déjà calculé et prit bcp de paramètres en compte.. aujourd’hui la démocratie et la liberté d’expression ne sont que des écrans de fumées.. bref ces quelques mots qui sortent beaucoup du contexte de la vidéo mais j’avais besoin de le dire .. que Dieu garde cet homme ❤️
@@flowdemone1891 Par respect pour Balavoine je vous invite amicalement à vous renseigner sur les conditions de sa disparition. Vous verrez qu'il s'agissait d'un tragique concours de circonstances et de mauvaises décisions.
On aurait envie de traverser l’écran et lui dire de ne pas monter dans ce putain d’hélico . Ce mec avait plus de trente ans d’avance sur son époque , et puis sa voix 😳 …
On voit bien quand même, dans les archives de l'époque, qu'il n'en avait fait qu'à sa tête pour prendre cet hélicoptère, malgré que tout le monde essayait de l'en dissuader parce qu'il y avait une tempête de sable ... C'était comme chercher la mort volontairement, quelque part ! Ou bien il était vraiment têtu, ou il aimait le risque gratuit (ou les deux)
@@pussyfunk-stopputtingthepu2652 Je ne sais pas de où vous tenez vos informations , mais elles ne sont pas vraiment pertinentes , Daniel avait un mauvais pressentiment en repartant au Dakar et s’était confié à ses musiciens avant d’y repartir . Lorsque vous le voyez dans un reportage avec un teeshirt rouge ( téléphone) lors d’une visite pour l’installation des pompes , il est revenu en France juste après, pour la promo de son dernier album , avant d’y retourner . C’est la première fois qu’il montait dans l’hélico , et ça c’est fait à la dernière minute car il ne devait pas y être . Maintenant vous savez , ça ne changera malheureusement rien à l’histoire ! Mais ce qui est le plus troublant , c’est qu’il avait ressenti de mauvaises choses avant d’y retourner , et que pire encore , Daniel est venu au monde car sa mère avait perdu son frère d’une méningite , Xavier . ( deuxième prénom du chanteur) Celui-ci est décédé le 5 février 1951 . Daniel est venu au monde le 5 février 1952 . Xavier était venu au monde un 14 janvier !!! Et Daniel est décédé le 14 janvier 1986 . Et.ça c’est juste ÉNORME .
@@sebastienmaronnier6648 Effectivement ... c'est frappant. Tout comme les pressentiments que quelque chose de mal/de mauvais va se passer; je pense qu'on l'a tous ressenti à un moment ou à un autre, mais même pour moi qui suis pourtant tout à fait terre-à-terre ET athée, cela demeure quelque chose d'assez ''mystérieux'', inexplicable. En tout cas, si le pauvre Daniel était encore là ou qu'il pouvait voir ce qui se passe ici-bas - lui qui croyait en un progrès des choses dans le bon sens - je crois qu'il serait sidéré et désespérerait ...
@@sebastienmaronnier6648 Il etait tres ami avec Thierry Sabine qui lui avait parlé de ce qu'il avait decouvert au sujet du traffic d'armes sous couvert de rallye. Le voila son presentiment 8(
Formidable de revoir ça maintenant. Balavoine était un arrangeur et chercheur hors pair, ses tubes n'ont pas pris une ride. Pédagogue en plus, quel bosseur, le boulot pour programmer ces 8 pistes ! La nostalgie du bruit de la lecture des disquettes et du gros clavier 😊. Je n'ai pas connu ce gros stylet, en 85 j'avais quitté le ZX81 pour un Amstrad.
Il ne faisait pas tout seul, il était toujours aidé et accompagné de ses musiciens, comme Hervé Limeretz et Joe Hammer. Je pense d'ailleurs que le plus gros de la composition rythmique que l'on voit sur le Fairlight ici a été fait par Joe Hammer.
Un génie un artiste de légende...un être humain et une personnalité incroyable et oui on pleure aujourd'hui on a jul avec ses chansons merdique et sa voix d ordinateur
C’est mon papa qui m’a fait aimer ses musiques ❤ à l’époque je connaissais juste le son, en grandissant, j’ai compris les paroles.. Ça me rappelle mon enfance a ecouter Balavoine à la radio pendant que mon père préparait la bonne bouffe du dimanche, où les moments en voiture, et plein d’autre chose.. 🤍
Ce mec était et sera toujours un génie, quand l'intelligence du cœur est employé à bon escient ça donne des trucs dont le commun des mortel ne conçoit pas l'existence.
Bach était un génie. Miles Davis aussi. Votre commentaire est le signe d'une époque décadente. Balavoine est un "vulgaire" chanteur de pop. Doué peut-être mais svp, arrêtez d'en faire un génie.
On croit souvent que chanter c'est facile, sauf que non seulement il faut du talent mais aussi beaucoup de travail ! Et c'était il y a 40 ans et 3 mois avant sa mort.
Super interessant de voir que Balavoine utilisait un "daw" déjà à cette époque ! En avance le mec ! Et sa vision du synthé et des samples avec l'exemple du violoniste je partage la même vision de l'utilisation des ses outils.
C'est une fantastique vidéo ! Je vais partager ce document aussi important pour les fans de Balavoine que les pratiquants de MAO. Je suis né en 1984 et, grâce à mes parents, j'ai pu entendre la musique de Balavoine pendant toute mon enfance à la maison. Grave à mes parents, j'ai pu toucher à un "orgue électronique" très jeune, puis j'ai eu un piano numérique à 6 ans, avec des sons qui me rappelaient ceux que j'aimais dans les musiques de Balavoine, ma toute première influence avant Radiohead. Merci beaucoup d'avoir voulu protéger cette mémoire, c'est très précieux ! Meilleurs vœux pour 2024 ! 🎉
Bonjour, merci pour votre commentaire ! C'est avec plaisir, je ne pouvais pas garder ce témoignage pour moi seul sur mon PC, il fallait que je le partage. Nous somme de la même génération étant de 1983, j'ai également grandit avec Daniel et il m'a beaucoup inspiré musicalement. Aujourd’hui je travail sur un gros projet avec un ami au sujet de Daniel et sa musique, en espérant que cela aboutisse. Meilleurs vœux également pour 2024 à vous 🎉☺
Quel artiste !! Merci pour ce docu, et vive le fairlight, sacrée machine. Si il avait connu l'IA, le pauvre, il aurait compris qu'on est en train de remplacer l'humain par la machine. Joyeux noel 🎄🎄
Super anecdote, merci pour ce partage ! Effectivement Daniel disait lui même beaucoup aimer la musique de Peter et avait des projets de collaboration avec lui en 1986.
Je ne me lasse pas de cette vidéo ! C’est presque légendaire à ce stade. Imagine ce qu’il aurait fait de nos jours avec le matos home studio actuel… Bon après un home studio avec un fairlight à 50000€ c’était vraiment rarissime et réservé à une élite.
Moi non plus, et je la regarde régulièrement depuis des années. Daniel avait payé son Fairlight CMI IIx 42 millions de francs (anciens) et l'avait acheté à crédit. N'oublions pas l'aide de Joe Hammer notamment qui a beaucoup aidé Daniel à apprendre et décortiquer le Fairlight. D'ailleurs je pense que le plus gros de la rythmique de Tous les cris les SOS visible dans cette vidéo a été créé par Joe himself.
Trois mois après , il disparaissait dans ce maudit accident . C'est douloureux de voir ce document , tellement il était moderne , passionné de musique et véritablement génial dans les mélodies qu'il créait . C'était la préhistoire de l'informatique , du numérique , le CD existait à peine , et il arrivait avec ce matériel archaique à créer une chanson d'une telle beauté . Il allait faire ses plus beaux albums , la perte est immense et irremplaçable . Tu manques énormément daniel , surtout à notre époque ...
Tout à fait, on sent qu'il était passionné, le groupe anglais aurait été incroyable, avec des chansons qu'on ne peux même pas imaginer. Ils seraient probablement devenu une sorte de Genesis . C'est une perte inestimable, et n’oublions pas ses enfants qui ont dus apprendre à grandir et vivre sans leur père.
Un accident qui garde des zones d ombre..(guerre au tchad, tirs? Tempête de sable? Autopsie corps?) Avait critiqué le pouvoir de mitterand comme coluche qui mourra 1 an plus tard, dans un accident plus que bizarre...coincidence ou fatalité?? En tout cas ils nous manquent tous les deux😢
@@ericlebrun1640 On sait malheureusement les langues se délient, qu'il n'était pas dans cet hélicoptère ! comme Coluche tout était prémédité. Il génaient avec leurs gouailles les politiques de l'époque ! Comment est mort le ministre Bérégovoy ?
@@jacquesatlantis4352 mitterand a sali le nom de beregovoy dans une sombre affaire de prêts, qu'il n a pas supporté, trop de pression médiatique.. suicide? Ou assassinat?
c'est dingue il arrive a créer de vrai tube y'a 40 ans sur des ordi atroce alors que maintenant ont crée de vrai atrocité avec des pc et logiciel surpuissant.
Les choses se sont inversés 😄 On ne peut comparer le Fairlight aux DAW moderne par exemple, mais il est vraiment sympa à utiliser je trouve. Ça devait vraiment être incroyable à cette époque.
9 месяцев назад
Excellent ce reportage 👌, Daniel Balavoine était un précurseur du son et un très bon musicien. Merci à vous pour cette vidéo et vive la musique 🎹 Theret Jean-Luc.
Ce mec était un génie, en avance sur son temps, ça fait 35 ans que je fais de la musique …. Et je sais que c’est grâce à des gens comme lui que je voyais à la tv que je suis devenu musicien …. quelle nostalgie ….
Super ce reportage, il aurait été comme un fou avec tout ce qu'on peut faire aujourd'hui, synthés virtuels, modélisations d'effets et de périphériques, enregistrement multipistes, tout ça dans dans un macbook, sans même parler du montage vidéo 4k et de pouvoir faire tout ça dans la même machine avec possibilité de travailler synchronisé à l'image😂
Pour être tout à fait exact il se prêtait au jeu du reportage. Le morceau était déjà fini et l'album Sauver l'Amour venait juste de sortir au moment du tournage.
Un grand merci pour ce reportage (en entier). Un génie et un précurseur de la MAO 🙌🙏 Encore un homme qui n'est pas née a la bonne époque et parti trop tôt. Cela prouve que la musique électronique s'inscrit dans tous les styles de musiques et pas seulement pour du "David Guetta" C'est un outil formidable pour la création et l'inspiration 🤘
Un super reportage, surtout pour "comment utiliser le Fairlight CMI" ! La 1ere MAO, dont Peter Gabriel était le 1er acquéreur en UK. Nombreux artistes et studios on suivi, dont Daniel, grand Fan de Peter.G. Parmis les illustres utilisateurs de l'engin, Mike Oldfield et son ingénieur du Son, eux, avaient mis une semaine à essayer de lui faire sortir un Son...Pas facile!!!
En France il y avait Jean-Michel Jarre et Olivier Bloch Laine également, Daniel avait discuté avec ce dernier d'ailleurs. 1 semaine à faire sortir un son du Fairlight ? Il n'arrivaient pas à le brancher ? 😂 Son utilisation est plutôt simple. On charge un ou plusieurs samples sur une disquette de travaille, on les agences en page 3 puis on les places sur la page R. Rien d'insurmontable.
@@J0J0Z , Il faut se projeter dans le contexte de l'époque, où personne n'avait encore jamais vu un MAC et aucun PC ! Cette machine semblait sortir tout droit de la science fiction...JMJ bien sûr, avec l'aide de Michel Geiss (MR Fairlight France)! M.O lui a reporté cette histoire dans une de ses interviews, dans Keyboards Magazine. Ca ne lui a pas enpêché de faire plusieurs albums avec, et même de se procurer un 2em CMI pour les "Lives", tout en flightcases...Les enregistrements Wave des pages R. CMI utilisées pour ses tournées 80's ont fait l'objet d'un CD "pirate" et collector, dont j'ai un exemplaire. 🤩
@@willrider5373 Super anecdote ! Merci de l'avoir partagé ! 🙏☺ Daniel avait fait construire des flightcases également afin de transporter son CMI. C'était utile car rien qu'en 1985 son Fairlight à voyagé entre les lives TV et les studios d'enregistrement. Bien sur également pour les futures concerts qu'il prévoyait notamment celui de septembre 86 au Palais des Sports
Là je découvre, et je suis impardonnable car j'ai vécu cette époque.... Quand il parle ce n'est pas du tout la même voix que quand il chante !!! Quand il parle il a la même voix que moi, mais quand il chante il monte haut dans des voix aigue dans un autre registre... Je croyais que ça voix était très aigue aussi quand il parlait normalement. Enfin, dans mes souvenir ! En même temps Internet n'existait pas... Et là, pas du tout finalement. Quel artiste hors du commun, avant-gardiste sur la MAO. (Fairlight il me semble, enfin c'est même sur, c'est filmé sur la vidéo !) C'était un des premiers en France à l'utiliser... Ensuite dans mes souvenirs, Steinberg est arrivé et a démocratisé la MAO... Merci pour le partage, c'est génial de revivre cette époque un instant...
Effectivement Daniel n'avait pas une voix si aiguë quand il parlait. Il pouvait également chanter grave quand il le voulait. Et effectivement, il s'agit bien d'un Fairlight CMI IIx. Je vous en prie, merci à vous pour le commentaire.
C’est vrai que c’est sympa. Mais je n’avais jamais vu cette vidéo auparavant. Je crois que c’était une vieille VHS et rares étaient les personnes à la posséder.
@@souityjoli1856 Bonjour, bonne remarque je sais pour quelle émission ce reportage a été réalisé et à quelle date, mais s'il existe une VHS alors il faudrait que j'arrive à la trouver !
Très intéressant de découvrir le travail derrière son processus créatif. Cela me fait penser immédiatement aux pionniers français de la musique électronique qui l'ont précédé tel que Pierre Henry, François de Roubaix, JM Jarre. On pense à tous ceux qui l'ont suivi également avec des instruments numériques plus puissant ensuite comme Laurent Garnier, St Germain ou Daft Punk. C'est émouvant de le voir inscrire sa place dans cette évolution continue
Émouvantes images. Daniel Balavoine se montre particulièrement gentil et joue le jeu des prises d'images sans rechigner. C'est intéressant aussi de voir que l'ancêtre de Q-base existait déjà...
Effectivement, il se prête au jeu avec sourire, alors que la journaliste avait changer apparemment le preset du DX7, lui font faire plusieurs reprises etc. Effectivement le Fairlight CMI IIx était le papa de les DAWs modernes notamment grâce à sa page "R" si célèbre.
Rien à voir. Le Fairlight est un instrument de musique avec séquenceur incorporé, comme le JX3P ou le M1. Cubase est un DAW, une station de travail audionumérique, l’équivalent d’un studio complet (table de mixage, racks d’effets, enregistreur, etc.) 😏
Oui, l'album a été créé avec un séquenceur Oberheim DSX et un Roland MSQ 700. Tellement le début que Daniel a du faire fabriqué artisanalement une boite de synchronisation midi par un ami à lui 😄
