Devenir PRO en musique ou juste s'améliorer ? Les 5 règles fondamentales de Gérald 

Sans trop de surprises, le syndrome de l'imposteur est un vieil ami que j'ai vu très (trop) souvent depuis que j'ai commencé à faire des concerts. Mais s'il y a bien une chose qui m'a permis d'en sortir et de le faire passer à simple connaissance que je croise de loin de temps en temps, c'est mon entourage! Avoir des gens, plus ou moins dans le monde de la musique mais sincères et qui me soutiennent m'a aidé à prendre du recul et à me rendre compte que ce que je faisais, même si c'était pas parfait, c'était légitime et que je pouvais en être fier! Cet épisode fait partie des petites capsules pas assez entendues dans le monde de la création au sens large et pourtant, qu'est-ce que c'est primordial! Des bisous! 🫰

Je suis d'accord avec toi, le travail et les objectifs cohérents, c'est primordial. Au début, j'utilisais Logic et j'avais pas compris commetn mixer. je faisais tout en même temps : préprod, compo, mix... ça ne menait à rien ! Pour me simplifier le travail, je suis passé sur garageband et surtout, j'ai appris une méthode de travail en plusieurs étapes qui m'ont grandement aidé à progressé. Désormais, je me sens à nouveau apte à repasser sur Logic car je maitrise les fondamentaux et je vais pouvoir à nouveau me perdre dans les détails car bases seront solides

Un grand merci Gérald j ai le syndrome de l'imposteur ! Tout est juste et on voit que tu maîtrises ton métier de à à z. Alain.

Je suis 100% d’accord ! Enfin les inge son commence à évoluer et ose à sortir de l’école de l’ingé traditionnel. Bravoooo

Merci Dr Gérald. Très intéressant tes conseils. Un autre point très important si je peux me permettre : aimer ce que l on fait !

Bonjour Gérald, tout d’abord un grand merci pour cette vidéo et ce choix de sujets primordiaux. Je rajouterai juste que la prise de confiance en soit, pour ma part c’est fait avec le temps, que le syndrome de l’imposteur à été plus ou moins long en ce qui me concerne. Il faut savoir que le jugement d’autrui peut y être pour beaucoup. Mais le jour où tu as compris qu’il faut s’auto critiquer aussi bien dans le négatif que le positif, alors là tu te sent libéré. J’ai connu des moments très sombres dans l’univers musical ( prises de stupéfiants pour rien ne cacher), mais après avoir vraiment repris conscience que l’important était avant tout le plaisir et de se faire plaisir cela permet de voir les choses d’un autre angle. Je dirais comme toi qu’il faut prendre étape par étape ce que l’on doit apprendre, ou travailler. Petit à petit j’ai augmenter en gamme mon matériel surtout la partie studio, j’ai aussi beaucoup en amont travaillé ma façon de composer en écoutant beaucoup d’artistes et prenant exemple sur le vécu d’autres musiciens sur les réseaux sociaux ainsi que dans la vie en faisant des rencontres. J’ai eu la chance d’être aider par des professionnels de la musique dès mes débuts et ça m’a beaucoup aidé. Aujourd’hui je voudrais remettre vraiment à niveau mes compétences de « technicien du son » en faisant une formation sur 2 à 3 ans. D’ailleurs je suis en cours d’inscription. Pour info je suis dans le monde de la musique depuis plus de 20 ans. Je viens à peine de finir mon premier opus après 23 ans de recherche et composition d’ailleurs si je prends vraiment les origines, il y a un titre que j’ai créé pour la première fois il y a 24 ans. Avec à l’époque du matériel vraiment rudimentaire. Puis j’ai tout réorchestrées en 2022. J’ai pris beaucoup de temps pour composer, enregistrer, mixer mes 20 titres. Il m’a fallu 2 ans et demi pour finir cet opus. Pour le moment il est en attente. Car j’attaque ma formation en octobre si tout va bien et peut-être que certains mixages seront encore ré amélioré après la formation. Tout ça pour dire qu’il ne faut jamais perdre espoir, car dans la vie avec beaucoup, beaucoup de travail et de patience on peut réaliser de jolies choses et vivre son rêve. Le mien ne fait que de commencer, et je ferai tout pour que cela ne s’arrête pas. Et je continuerai à témoigner pour donner du courage à celles et ceux qui ne voient pas le bout du tunnel… je finirai en disant que vous avez tous les clés en main pour réaliser vos rêves, soyez naturel et méfier vous de l’artificiel qui vous mènera nulle part. Faites vous confiance et prenez le temps. 😊😉

Wow, merci Gérald ! Le conseil #1 est très encourageant !

Salut Gérald, très bonne idée d'aborder ce sujet ! Cela permet de prendre du recul. Merci ! À bientôt 🙂

Merci pour ce rappel si important

Merci Gerald! C'est toujours utile de se remettre en question et surtout d'avoir quelqu'un qui lance ce genre de réflexion

Super vidéo, très utile, merci !

Salut Gérald, encore merci pour ta vidéo. Elles sont toujours fort utiles. Je fais plus du live que du studio (très modeste d'ailleurs). Mais au fil des années, et pour synthétiser ton point 4 : "Shit in, shit out". Cela s'est très souvent réalisé dans ma vie pro. Au début j'étais frustré d'avoir des mix bancales, qui manquaient de punch. Et puis je tombais sur des musiciens pros et là paf, c'est en place, ça claque, le son plateau est propre. Donc en plus d'avoir à travailler pour m'améliorer, j'ai pu prendre de la distance et ne pas ruminer inutilement lorsqu’un groupe débutant ne "sonne" pas.

J’aime beaucoup ce type de vidéo, merci !

Bonjour, merci pour cette vidéo qui aborde un sujet autre que la technique comme tu le dis, mais tes conseils sont absolument judicieux. JC

Super synthèse qui semble bien concrète ! Merci de ton partage. 🙂

Toujours de super conseil qui font du bien ❤

Très bien cette vidéo ❤ merci 🙏

Top ! Excellent !!

grande sagesse d'expérience !! énorme Merci

Une vidéo au top ! Sur les maîtres et les dépasser, j'ai envie de dire qu'il faut développer sa personnalité en s'inspirant de ce qui a été fait, plus cette "banque" d'inspiration est grande et mieux c'est. La personnalité se développe ensuite dans notre sélection et l'utilisation des "outils" de nos inspirations, et ça c'est unique à chacun de nous, de nos goûts et de nos influences

Bonjour Gérald, merci pour ton travail. Plutôt ingé-son de live au départ puis aujourd'hui sur de la régie générale de spectacles, je me mets ces derniers temps à faire du studio pour revenir un peu au son quand je le peux. Tes conseils sont très pertinents et tout aussi valables pour bosser en live, avec un groupe ou à faire de l'accueil en salle. Bonne continuation et fais de la musique ;)

Top!! Comme dab !!

bonsoir, bonjour, je mets un petit commentaire pour up la vidéo, je suis abonné , drpuis un certain temps,mais bref je suis amateur dans l'enregistrement et tout le reste. je suis aussi guitariste du groupe et je trouve cette vidéo particulièrement intéressante. c'est clair qu'on va enregistrer le groupe et que tout le monde compte sur moi mais pour les orienter ,bon bref merci pour vidéo qui m'ont appris certaines choses et d'autres aussi surtout pour la prise de son... plein de bisous. portez-vous bien et surtout faites de la musique😂

Merci, ça fait du bien une vidéo comme ça ! Je suis sûr qu'on est plein à se retrouver dans ce que tu dis, et que ça va aider beaucoup de monde, moi le premier ! Ca pousse à se lancer, essayer des trucs, apprendre, avancer. Super sujet merci !

Salut.....ton propos est intelligent....ca fait du bien.

Bonjour Gérald, Merci pour cette vidéo très instructive et d'une grande sincérité, comme d'habitude ! Travailler, être humble et connaître et maîtriser ses limites, écoutez de la musique, augmenter son savoir et tester des trucs. Continuez c'est très formateur.

Magnifique vidéo. Je suis très touché par tout ce que tu as dit.

Je confirme par expérience, dans tous domaines, que ce soit peinture, musique ou autre chose, on peut être "nul" au départ, mais par le travail devenir meilleur que ceux qui ont un don naturel mais se reposent sur leurs lauriers. Seulement il faut savoir faire des sacrifices, ne pas rester dans la distraction et se mettre au travail 👍

Merci Gérald pour ces mots qui font du bien.👍🤘

Bravo Gérald pour cette vidéo qui certes ne parle pas de tricks ou routine de travail mais d'un aspect tellement plus important ! Encore bravo pour ce travail. Par ailleurs ça fait quelques posts où tu nous parles de ton travail personnel de développement au travers de divers podcasts que tu écoutes. Pourrais tu nous faire part de tes conseils de podcast où nous donner des liens vers de Bons podcasts. Merci et encore bravo 🙏💪🥂

Merci Gérald pour cette session développement personnel. Même si vous avez souffert avec André du syndrome de l imposteur moi je vous félicite pour la confiance et l’envie de partager que vous dégagez dans vos vidéos il faut du travail et du cran pour faire ce que vous faites. Encore bravo à vous. 👏👏

Merci !

Encooooooore ❤

Merci Gérald pour ces précieux conseils. Puissent les jeunes qui voudraient se lancer les retenir dans un petit coin de leurs têtes. Oui, on apprend beaucoup de nos erreurs, mais aussi de nos lacunes; à savoir : de ce que l'on ne nous a pas appris. Par exemple, au cours d'une formation d'ingé-son que j'avais suivie fin des années 90, j'aurais bien aimé que l'on me dise qu'en numérique il est salutaire d'enregistrer un signal audio aux alentours du -18dB, ce que je n'ai appris que récemment. Et des erreurs, j'en ai faites. Couper unilatéralement des sons de respiration d'un chant, par exemple. Au secours le rendu! De ces inepties qu'on ne fait qu'une fois. Entamer son mixage par piste individuelle; autre exemple. Et aussi comme vous le dites dans ce que vous appelez "se spécialiser", c'est ne pas avoir honte de se dire qu'il y a des contrées que l'on ne préfère pas explorer. Pour prendre mon exemple personnel, je sais que je refuserai toujours de faire du mastering pour les autres; c'est une discipline bien particulière qui requiert un savoir que je me vois mal maîtriser. J'ai bon espoir de monter un petit studio pour clientèle amateur et semi-pro (particuliers, milieu associatif, etc) d'ici la fin de l'année, et je ne me vois pas abuser ladite clientèle quant aux services que je pourrais - ou pas - leur offrir. Pouce vers le haut pour votre vidéo. Bonne continuation.

ouuuuiiiiii le fameux syndrome de l'imposteur ...j'en souffre dans mon métier (l'informatique) depuis que je l'exerce, c'est à dire depuis 1989 ! je n'ai pas suivi la voie des études universitaires mais en tant que salarié je suis retourné en institut spécialisé pour apprendre l'informatique ....c'est tout con, vraiment tout con mais rien que ça, ça m'a toujours obligé de prouver quasiment à chaque instant que j''étais/je suis légitime dans cette activité pro...j'ai maintenant presque 61 ans ...je pense que c'est mort pour moi et que ce syndrome disparaitra quand je stopperai mon activité...donc je comprends ton propos parfaitement bien et en musique, compte tenu que je n'ai aucune appétence à devenir pro, je gère ce syndrome comme tu l'as exposé : des petites victoires ..merci pour cette vidéo très, très instructive et sur laquelle il est bon de revenir de temps en temps !

Merci beaucoup

Complètement d'accord sur toute la ligne. J'ai 43 ans et j'abandonne actuellement mon ancien métier pour lancer mon studio ( je fais de la musique depuis 30 ans ). Et pour moi la musique c est comme la cuisine, il y a toujours des recettes différentes, des goûts différents, et surtout il faut être curieux et ne pas avoir peur d expérimenter...

Philosophiquement, des personnes talentueuses qui se reposent sur leurs acquis, c'est intéressant 🤓

Le contenu de cette vidéo est excellent. Y’a du vécu dedans, on le sent. La limite entre l’imposteur et l’humilité est parfois bien complexe. Sur l’humilité il y’a aussi un sujet : avoir la capacité de comprendre qu’on ne comprend pas. Ça parait bête dit comme ça mais plus on en connaît sur un sujet mieux on perçoit sa complexité. Tout ça pour dire qu’il faut suivre son feeling mais qu’il faut toujours garder en tête que le son est un sujet technique et compliqué et que même quand la technologie ou les gens rendent les choses plus facile, c’est extrêmement ardu a bien maîtriser. Pour tout le monde, y compris pour ceux qui ont le plus d’expérience 😉

Merci Gérard

l'objectif bien défini, les paramètres bien cernés...un sujet d'utilité publique !! merci

Tout à fait

Perso pour les 10.000h c'est indicatif et pas une règle à suivre à la lettre, pour l'edit au sens large justement, je pense être encore loin des 10.000 mais je me sens confiant et efficace pour obtenir un résultat pro, répondre à une problématique, et j'y prend plaisir. Alors que je pense avoir passé plus de temps en mix, training ou réel, ou à chercher des arrangements et je sais que j'ai encore une très grande marge de progrès. Il y a plein de facteurs qui déterminent le progrès technique, autre que le temps consacré sur une compétence en particulier. Pour revenir sur le point 4, c'est tellement crucial d'avoir une source de qualité : c'est souvent au mix que l'on réalise que "la sauce" ne prend pas ou que l'on perd le fil à trop ré-écouter un son dont on ne comprends plus le sens, quelque soient les moov d'eq, les fx, la balance, etc. La prise de son rigoureuse, réfléchie et un edit fait avec une grande minutie et dans l'idée d'obtenir dès le départ la musique la plus finalisée + une vision globale, sans se reposer sur l'étape suivante, c'est selon moi le plus important dans une prod complète et ce qui va payer à la fin. Voilà, c'était juste mes 2 cents 😄

Merci ,

Salut Gérald, géniale cette vidéo vraiment très motivante, je l'ai regardée 3X :) Personnellement je dirais que le deuxième point est le plus déterminant. 10.000 heures à raison de 10h par jour, en moins de 3 ans on peut devenir pro sur un point spécifique. C'est motivant :)

Très bonne video! Je n'ai pas l'impression d'avoir ce syndrome de l'imposteur mais quelque chose qui y ressemble. Vouloir faire la perfection tout de suite et donc abandonner à chaque fois au lieu de sortir des choses de moins bonne qualité certes mais au moins d'avancer là dessus. Du coup je compose, j'ai des sessions à moitié mixée, jamais de morceau sortis, pas de groupe etc... ça crée de la frustration et du découragement. Je pense que comme j'ai tendance à juger rapidement la musique des autres, je ne veux pas qu'on juge la mienne de part son manque de prod ou de lacunes techniques et ou d'écriture.. mais en tout cas bonne vidéo qui me fait me questionner là dessus au lieu de laisser pour une prochaine fois.

🙏

Très instructif et je dirai même avec pédagogie et diplomatie: merci. Je me reconnais dans ce fameux syndrome de l'imposteur qui est une vraie plaie pour "oser et avancer". La limite entre "je doute trop/je ne doute de rien" est subtile. Dans un cas on se pense être un gros craintif incompétent qui n'ose pas assez et qui du coup ne pond rien ou très rarement - et dans l'autre on se croit être un gros pédant prétentieux qui s'est pris pour Jean-Claude Mozart... Compliqué 😅... Merci donc d'en parler, c'est rassurant o/

Ton image vient d’une citation de Newton dans une lettre écrite en 1676 : « si j’ai pu voir aussi loin, c’est parce que j’étais juché sur les épaules de géants ». Cette citation est souvent utilisée pour décrire le processus de progrès basé sur le travail des « générations » précédentes

❤

Ouf !!!...Merci beaucoup

J'aime beaucoup cette vision des choses , perso je me dit souvent que ce n'est pas mon clavier qui fera le tube 😂

merci ( moi c'est les colabes me tirent en arrière ) l'attente des pistes.

Hi maestro, auriez vous un avis sur le preampli RME quadmicII ? Est ce un bon niveau studio ou entrée de gamme ? Merci

Est-ce que acheter du matos, ça peut etre assimilé comme une victoire à féter? :D

Si ça c'est pas un super coach !!? 🤩

Je veux des stages au niveaux de vôtre structure

Remarques très justes

J’ai un gros problème avec ce syndrome de l’imposteur au boulot malgré un gros diplôme et de l’expérience. C’est vraiment difficile de composer avec ce problème.

Selon moi, se rappeler des victoires ça sert surtout à se dire que si on a réussi à s'améliorer à un instant t, il n'y a pas de raison pour s'améliorer à un instant t+1

Je passe mon temps à faire des bouts de musique, que je ne finis jamais, car mon moi critique arrive à grand pas au bout de 20 à 30mn de travail et me dit bof c'est nul. Jusque là je n'ai jamais gagné ce combat

"Apprendre à se déprendre du maître" (truc comme ça). C'est Nietzsche qui l'a dit ! De fait, on enseigne une discipline, on ne l'impose pas. Il faut comprendre maître au sens de "magister" non de "dominus", celui qui enseigne non qui se contente de gouverner (à l'occasion d'une main de fer) par peur d'être dépassé justement. Un écrivain français fin 19è début 20è a dit aussi : "Il y a du métier en tout, un métier, c'est l'habileté par l'habitude !" Oh Yeah !!!

😉 Y'a beaucoup d' ingé son qui ont le syndrome de l'arnaqueur surtout !

Le syndrome de l’imposteur, je connais et je me bas contre tout le temps...