Hola Mireia y Profe!. Excelente lección!. Siempre tienen formas muy buenas y claras de explicar cada detalle. Felicitaciones a ambos!. Un gran abrazo!. 🙂🎹💯👏👏👏🎼🎶👍
Me encanta la calma del profesor para explicar y el diálogo con su alumna. Respecto a las tonalidades lo mejor será aprenderlas de memoria. Nunca me enseñaron el círculo de quintas, lo descubrí hace poco pero no lo entiendo mucho.
Hola Andrea, reconocer la tonalidad a partir de la armadura no es difícil. Para las tonalidades mayores con sostenidos, tenemos que ascender una 2a menor del último sostenido de la armadura y para las tonalidades mayores con bemoles sólo hay que fijarse en el penúltimo bemol. En este caso, al haber sólo 1 bemol no tenemos penúltimo y por eso tenemos que acordarnos que estamos en Fa Mayor. Cuando tenemos 2 bemoles, Sib y Mib esta regla ya funciona porque fijándonos en el penúltimo ya sabríamos que estamos en Sib Mayor. Y lo mismo para 3 hasta 7 bemoles.gracias por seguirnos 🙂 Si la pieza estuviera escrita en tonalidad menor, a partir de la armadura deduciríamos primero su tonalidad mayor como he explicado aquí arriba y luego descenderíamos un intervalo de 3a menor (1 tono y medio) para saber su tonalidad relativa menor. Por ejemplo la tonalidad relativa menor de Fa Mayor sería Re menor (también con 1 bemol en la armadura) porque el Re està situado una 3a menor baja del Fa, o sea Fa - Mi (1/2 t) - Re (1 t). Ah, y si no hay armadura estaremos seguramente en Do Mayor o La menor. No creo que haga falta aprenderse de memoria las armaduras de las tonalidades, con estas pocas reglas de aquí arriba ya puedes identificarlas mirando la partitura. El círculo de quintas es la teoría que define las tonalidades en la música, de las más cercanas a las más lejanas y también define el orden de los sostenidos por quintas ascendentes o de los bemoles por quintas descendentes. Es muy interesante pero no hay que aprendérselo de memoria, aunque sí hay que entenderlo y saberlo construir/deducir. Cuando has escuchado y practicado mucha música (como estudiantes avanzados, musicos profesionales, etc.) si escuchas una pieza razonablemente clásica, la tonalidad se contruye en la mente al oir unas cuantas notas o unos pocos segundos de esa pieza. Rápidamente sabes si estás en tonalidad mayor o menor, qué notas estan alteradas y que armadura tiene. Si tienes preguntas, no dudes en hacérnoslas llegar. Y gracias por seguirnos!
@@francesc3484. Gracias por la explicación tan pormenorizada! La leeré varias veces más para comprenderlas. Yo tengo 55 años y retomé la práctica del piano en 2020 después de varios años sin tocarlo. Toco con partituras, muy poco de memoria y todos los días practico un rato al anochecer. No soy un prodigio ni mucho menos, solo intento tocar "dignamente" para mi familia o un grupo pequeño. Me encanta cuando interpretan una pieza además de explicarla. Me gustaría que hagan alguna clase donde hablen de cómo no perder la motivación para tocar el piano. Yo por ejemplo, necesito saber que alguien me va a escuchar y preparo una pieza o serie de piezas para ello, más allá de los nervios que causa la presentación ante un público aunque sea pequeño. Gracias nuevamente por vuestros videos! Saludos desde Argentina.
Hola, Mireia y el profe, muy buena com siempre sus explicaciones, yo lo anoto todo. Yo tengo el libro que lo compré cuando empezaron a dar los tutoriales sobre él, y todas las piezas son muy bonitas, aparte de la explicación para tener en cuenta excelente.. Quisiera agradecerle si pudieran dar una mirada a un canal que he creado a partir que retorné a estudiar el piano, hasta ahora lo voy haciendo autodidacta, y me apoyo en los tutoriales como los que ustedes brindan como Análisis de piezas, teoría. Si desean le puedo enviar el enlace y me dan su opinión. Gracias por compartir
Hola Carmen, gracias como siempre por tus comentarios. Estamos contentos que te guste nuestro canal y te ayude con el piano. He visitado tu canal (no hace falta que nos envies el enlace, pinchando en tu imagen de este comentario me ha llevado hasta él) y está muy bien ir grabando las piezas que vas estudiando. Grabar videos es siempre un reto, como también lo es tocar en público. Diría que es parte del aprendizaje de todo músico porque te pone en tensión y te entrenas para dominar los nervios. Además te ayuda siempre a mejorar porque cuando uno mismo ve su grabación, siempre detectas aspectos a mejorar como frases, velocidad, dinámicas, etc., cosas que no te das cuenta hasta que no lo ves desde fuera. Te animamos que continues grabando siempre que puedas. He visto tambien que tocaste uno de los pianos de cola que pusieron en las calles de la ciudad de Barcelona hace pocas semanas con motivo del concurso Maria Canals. Tocar un piano de cola si no estás acostumbrado/a es siempre difícil, la partituras está más altas, suenan diferente a los pianos verticales, el sonido te envuelve y es más difícil de controlar pero puedes crear más efectos sonoros, etc. Así que muy bien por hacerlo, estoy seguro que te gustó. Y además con público que quedó encantado ¡Te felicito!
