Exato!!🔥 ...e ampliaram as fronteiras de possibilidades do instrumento. São marcos divisórios históricos, porque inauguram eras, influenciam profundamente várias gerações, mudam os rumos. Janis Joplin, David Bowie, John Bonham...
Cara, todo mundo sabe/fala que o Jimmy Page toca tudo muito sujo, e é verdade kkkk mas eu acho que não tem ninguém que curta rock que não curta Led Zeppelin. Acho que o que nos faz ser únicos são nossos erros e nossas habilidades, a união desses dois forma a personalidade
Tive a satisfação de assistir o Ian Anderson ao vivo e conduzindo uma orquestra, momento único de um músico ímpar, um verdadeiro flautista de Hamelin dos nossos tempos! 🎵🎶
@@diegocantelli tecnicamente talvez alguns o consigam. Mas tocar qq instrumento não implica apenas e tão somente dominar a técnica. A maioria dos flautistas não sabem sofejar enquanto tocam, por exemplo.
@@werewolfx51 né? Cara, e ele sobe na terceira oitava cantando com a voz grave! Além de tudo é um compositor genial, toca violão e guitarra bem pra c... E vem um cabra dizer que qq um toca como ele! Só nos sonhos mesmo! Ian Anderson é um gênio musical!
@@diegocantelli existem tantos flautistas extremamente técnicos em bandas como moody blues, supertramp, focus e etc.....e nenhum deles tocam igual o ian.
Muitos músicos não percebem, mas, inconscientemente, incorrem no seguinte “erro”: - se comprometem absurdamente no quesito técnica e perdem a capacidade de se auto-emocionar. E ai, o que acontece? - tudo o que não for super técnico, não presta. E não se auto-emocionando, não conseguem se soltar e não conseguindo se soltar, comprometem a capacidade criativa e de criar um estilo próprio. IAN ANDERSON é um músico que não caiu nessa armadilha e por isso, é único. Técnica é importante? É e muito, mas, é uma ferramenta e não uma prisão.
Você percebe de arte no geral e arte não é ciência. Inovação e criação é 95% da história da musica o resto é a exceção. Gostei muito das suas palavras, você está mesmo certo.
O Mais interessante ainda do Ian Anderson é que o Cara é o dono da segunda maior produtor de Salmão do Mundo e tem o Jethro Tull (uma das maiores bandas de rock prof da História).como um "Hobby"☕🤟
Tive que procurar. Parece que ele vendeu a Strathaird, que era a segunda maior fazenda independente de salmão ainda no fim dos anos 90 e, segundo ele, não lucrou no negócio. Ele parece ser bem metódico com as contas.
Você vem assistir o vídeo preocupado, pensando "pronto, o Derico acabando com o Ian Anderson, dizendo que ele não sabe nada" ai descobre que é um elogio ao modo diferente como ele toca.
Pohaaa que bom encontrar um canal que mencionou o maior flautista do planeta, apenas grandes mentes pra ter capacidade em avaliar tais habilidades. Parabéns e inscrição automática 👏👏👏🎶🎵🎵🎵
Ian Anderson Arte pura Conecta muito c Hermeto Pascoal nas zuadas sonoras de falar junto, soltar ar... Dramane dembelê vejam esse cara, um estilo d flauta africana (mali eu acho) q utiliza voz junto
Primeiro instrumento de sopro que toquei foi gaita, toda vez q pego uma flauta pra brincar eu não consigo sem solfejar kkkkk Já cheguei a comprar um digeridoo pra aprender e acho que me ajudou no começo essa mania
Acho que o Ian sabia q não teria chance de se destacar em outro instrumento, como guitarra ou harmônica como exemplo, naquela época já tinha músicos fenomenais nesses instrumentos, ele foi muito inteligente e sábio em usar a flauta como instrumento principal, deu muito certo, criou um som que praticamente ninguém que pensou na época, Jethro Tull é uma banda única, marcou na sua geração.
@Jorge Luiz acho q ele não queria soar igual as bandas convencionais da época, queria algo diferente, todas essas bandas q vc citou usam a flauta mas não igual o Jethro Tull, Ian deu muito mais ênfase no instrumento compara as outras. E concordo com vc sobre ele no violão, Ian toca muito, a música My God é um exemplo, gosto demais do violão dessa música.
@Jorge Luiz sei sim, Tommi aprendeu como gerenciar, levar a sério uma banda quando ele passou por esse curto período pelo Jethro Tull, aprendeu muito com o Ian. Uma coisa q o Ian sempre fez é chamar músicos excelentes, Barre e Hammond são incríveis. Um abraço Jorge!
Ritchie Blackmore falou certa feita que prefere os músicos que as vezes erram pq estão sempre buscando novidades e citou Jimi Hendrix como maior exemplo disso.
Finalmente alguém falou isso. Nas escolas de violão e um heresia aparecer a ponta do polegar sobre o braço do violão. Eu já estava pensando que só eu tinha ouvido isso. Obrigado Amplifica!
Legal demais ver o feedback do Derico sobre o Ian Anderson! Segue aqui uma entrevista que eu fiz com o Ian pra falar do disco mais recente do Jethro Tull: ru-vid.com/video/%D0%B2%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BE-ug211N9zsIc.html
Esse lance que o Derico explicou muito bem sobre o Ian Anderson, eu também vejo isso no guitarrista Pat Metheny. Ergonomicamente falando ele toca de um jeito muito "esquisito" e levanta demais os dedos, porém é isso que faz o som dele único!
Anderson criou toda uma linguagem do instrumento para o tipo de música que fazia. Ao seu lado estavam a guitarra distorcida, o baixo elétrico , a bateria agressiva ,os teclados eletrônicos, instrumentos que já vinham participando de um processo integrado junto a evolução do rock e assimilado o futurismo, a aplicação de nuances dissonantes, a rebeldia contracultural e toda a expressão necessária à uma circunstância industrial e urbana que sucede depois de séculos a Vivaldi, Mozart, Tchaikovski e Beethoven. A flauta pelo contrário com muita pouca participação nessa história até o rock progressivo, continuava com seu temperamento da música clássica erudita com algumas poucas transgressões do jazz e do blue onde bebia algo da fonte do saxofone. É dentro deste contexto que as ousadias de Anderson devem ser comentadas. Analisar tal revolução preso ao paradigma do trabalho do instrumentista de orquestra sinfônica estatal, uma mentalidade de "conservatório", vai contra o próprio sentido da arte, que acompanha o sentimento do indivíduo enquanto ele passa por diferentes formas sociais e momentos culturais que exigem a manifestação de novos modelos de representação.
A originalidade, a personalidade de um músico é que o torna grande, não sua tecnica. Existem grandes músicos tecnicos (por exemplo....Satriani, Malmsteen, etc)....mas tbm existem grandes guitarristas com tecnica limitada e que são considerados lendas....como Neil Young. Hendrix, por exemplo, um deus na guitarra, não por ser ultra mega tecnico, mas por ser absurdamente inovador, original....trouxe um aspecto sujo pra guitarra que até então ninguém fazia (se fazia, não tinha o mesmo feeling do Hendrix)....e isso (a originalidade, o feeling) vale para teclado, bateria, baixo, etc...
Prova que técnica e estudo não são tudo. Dom, criatividade e feeling podem ser maiores e únicos. Já vi Ian Anderson ao vivo, acho que era 2017, por aí... é um gênio louco com um som único. Têm vários LP´s bons, mas o unico LP que tenho do Jetro Tull até hj é O "Crest of a Knave" que é excelente.
É uma das primeiras aulas em se aprendendo um instrumento: técnicas diferentes te permitem resultados diferentes. Não há errado, pois o parâmetro de certo é errado é balizado pela técnica utilizada e por conseguinte, o resultado que se quer chegar.
Show de bola. Cada musico é único, mas tecnica, refinamento e acurácia devem ser sempre a referencia. Relativismo é coisa de conversa de boteco. Quando se fala em musica com seriedade, o capricho e a reverencia à boa tecnica devem prevalecer. Até mesmo para que se possa entender e captar a genialidade no "desleixo".
A música orgânica na minha opinião é a melhor. a tecnica é importante mas temos que lembrar que não somos robos! Claro que para ser autentico tem que aprender a métrica musical e as técnicas do instrumento,gostar e escutar muita música Sempre e estar sempre aprendendo,eu simplesmente gosto de tocar e não me importo com que pensem,sou livre!agora se for tocar em um grupo ou uma orquestra por ex.deve se estudar mais,mas não é meu caso.gosto de improvisar do meu jeito.sou pássaro sem gaiola!sou feliz assim.tenho também uma flauta naf indigena onde tenho que esvaziar tudo que aprendi ,e tocar com a alma.buscar a simplicidade no vazio com poucas notas.o instrumento musical tem que ser a extensão de como somos e de como estamos .minha opinião.
Jehtro Tull é foda!! A primeira vez que tomei chá de cogumelo 🍄 foi ouvindo o primeirão dos caras "this was" experiência inesquecível! Rocknroll é rocknroll porra!!
Anderson ainda por cima tem uma voz e interpretação únicas --- lembrando sempre do Jethro como um todo. Uma das bandas mais singulares e surpreendentes da história do rock.
Na era da internet.. dos tutoriais... dos "especialistas" .. existe muito esse fetiche pelo "jeito certo" .. pelo "melhor equipamento" .. a "melhor musica" .. etc... As pessoas perderam a habilidade de ESCUTAR! ... Qual a melhor guitarra??? ESCUTA O SOM .. e escolhe você, qual vc achar melhor é a melhor... Qual o melhor timbre?? ... ESCUTA O SOM .. e vc escolhe, o que vc achar melhor é o melhor. Não existe jeito certo, instrumento melhor, escala certa, nada disso, existe o que você está ouvindo, e na sua música é você que manda, não os outros.
Ian Anderson é um cara fenomenal, não considero um som sujo mas um som particular e único, a final Ele está numa banda de rock e não tem a pretensão de ser um Jean Pierre Rampal
Não existe "errado". O "certo" é o que funciona. Vi um violonista "clássico" Japonês, que quebrava todas a regras de técnica e era um monstro, ninguém consegue tocar como ele.
Notem que os maiores artistas nunca tiveram aulas ou uma formação técnica propriamente dita. Paul McCartney não sabe ler partitura até hoje. Além dos Beatles, outras bandas como Pink Floyd, The Who e Queen, cantores-compositores como Dylan, pintores como Van Gogh e Da Vinci... O nome disso é dom, e não há prática ou experiência que substitua.
Sempre fui fã do estilo Thrash Metal, mas quando ouvi o Jethro Tull pela primeira vez na década de 90, vire fã de carteirinha! Nunca ví um vocalista com tanto gás! Enquantou outros vocalistas descansam durante o solo das músicas, o Ian Anderson toca flauta! FUDIDO!!!
2:39 e assim em quaisquer intrumento , se for aprender tocar trompete por exemplo, os caras nao vão te ensinar a fazer de um trompete uma cuica , mas o claudio roditi fazia kkkkkkkk , fazia parte do show do cara , e tantos outros.
Ele eh um folksmusician, uma lenda, me poupe . Ele usa a tecnica certa pros fins dele. THICK AS A BRICK eh uma obra mestra de composicao, digo , de toda historia. O problema foi o declinio vocal e na lirica nos 80s
sair da regra é coisa de gênio, a música permite sair da caixa. eu toco bateria, eu iniciei com regras e partituras, cansei disso, fiz meu próprio som, a ponto de eu ir fazer um teste quando adolescente em uma escola que recrutava pessoas para tocar em orquestra, todos os bateristas que tocava na regra não foi selecionado, e eu fui por tocar diferente de todos. daí eu também acabei saindo da escola e ficando em uma banda de Black Metal.
Um dia em reunião corporativa estávamos "fazendo um somzinho" amador claro, mas com composições nossas, de última hora mesmo, e esse cidadão aí (como convidado artístico) ficou tirando um "sarrinho sem graça" da gente, tinha um colega que iria tocar harmônica e o gênio aí disse que isso era coisa de quem não havia aprendido música mesmo, especificamente em um instrumento, que tivesse dado certo (tipo fim de linha sabe...); aí o "trio anônimo" se apresentou, adivinhem só quem ficou com cara de bunda ao ouvir o show dos amadores...??... 🤣😉
Sempre tocou violão , mais apareceu Jimmy Page , Eric Clapton,P T . Até o dia que viu Jimmi . Foi a uma loja de instrumento quando viu uma flauta já usada pegou assoprou a comprou . Nunca teve aula , nada e um ano depois lançaram o disco Stand up com a música Bourée ele assopra a música e também Stand up , Hotel California dos Eagles é plagio dessa música. .Ali nasceu o Ministrel o mago
Somente ouça "Thick as a Brick" e "A Passion Play" na íntegra pra ter uma noção da genialidade de Ian Anderson.... Ouvir opinião de músico da banda de Jô Soares não me interessa em nada.
Po##@ tem gente falando que o cara é ruim... Quem na década de 60 se importava em tocar bem ou não, os caras se enchiam de ácido eram hippies e pouco se importavam com besteira alguma. Vão aprender mais sobre os músicos e bandas dessa época. Internet está aí pra isso. Procurem saber sobre os festivais como Woodstock, Big Sur, Monterey.
![Cortes do Amplifica [OFICIAL]](http://yt3.ggpht.com/TefE9c4eiqjkgf6ZADQk7OjJRDY8COhs1hRx0jjbweDwvvHZm4FahgT3lMlVybxOioALuWY6=s48-c-k-c0x00ffffff-no-rj)