Excellent c'est ce qui me vient en premier quand j'ai vue cette vidéo.Un très grand merci pour ces conseils. Depuis pas mal de temps je cherchais un méthode pour progresser et pour me chauffer les doigts. Je te remercie beaucoup pour tout ça.
Merci Eric c'est ce que j'ai trouvé de mieux à ce jour. C'est complet et superbement expliqué. Tu est excessivement généreux de nous consacrer tout ce temps et surtout sans te vanter et démontrer tout ce que tu peux faire avec une base. Un PRO. MERCI!
Merci beaucoup pour tout. Je n'en dors plus, tellement que je trouve ce vidéo passionnant. De plus, il y a beaucoup de générosité de votre part en offrant autant d'explications. C'est ultra intéressant et tellement utile. Encore merci de partager vos connaissances si généreusement, car ça me permet de travailler fort et sérieusement sur tout ce que vous enseigner dans ce vidéo. Je travaille avec celui-ci en attendant le ou les prochains.
N.B.: Je ne comprends pas pour quelle raison vous dites G7 (sol dominant) quand c'est inscrit D7 sur la grille d'accords? Pour moi, ça sonne en ''D7'', mais il y a sûrement un truc que je ne saisis pas!
Bien vu, à 24'23'' c'est effectivement Ré dominant (D7) et pas G7, c'est une erreur manifeste. Le 5ème degré de Sol Majeur ne peut évidemment pas être Sol 7 !!!
@@keed Merci. Non bien sûr, ça n'est pas nécessaire. Ca me sert juste quand je joue certains accords, certaines cordes entrent en résonance (problèmes de frettes ?), et ce petit machin attenue ces vibrations parasites.
Je vous remercie du fond du coeur, j'ai vraiment aimé. Des vidéos supplémentaires pour apprendre à accompagner avec la basse me serviraient énormément. Merci maitre
Merci Eric je me suis mis à la basse il y a 1 mois j'ai acheté une 5 cordes (Sire) j'aime bien les graves, le plus embêtant les cordes à vide qui traînent sinon ça va j'ai le groove , j'ai essayé les backing track no bass, il me manque juste la technique, le problème, j'ai les notes mais pour les rejouer c'est une autre paire de manches même si je suis pianiste professionel, la musique on arrête jamais parce qu'on aime Jamer.
Avec ton background, ca devrait venir très vite. Souvent les pianistes font de meilleurs bassistes que les guitaristes 🙂. D'un point de vue des notes sur le manche, c'est super facile, car la basse est un instrument symétrique, simple et logique. Tous les plans sont transposabales facilement, c'est pas comme au piano. Par contre, la difficulté ce sont les articulations qui sont extremement nombreuses et obligatoires pour donner du souffle, de la vie et du groove au jeu. Mais bon, c'est que de la technique. Si tu as déjà la théorie, l'oreille, le sens du rythme et de la mélodie, il te suffit d'écouter les grands bassistes et ca va dérouler.
Bonjour, de quelle méthode de chuck Cher parles tu.? Est ce the improvisator's bass méthode ? Je l'ai trouvée sur le net... C'est pas cool pour les droits d'auteur mais bon. Merci pour ce focus sur les gammes qui sont fondamentales pour former l'oreille, pour connaître le manche, la lecture... et former une aisance digitale. Si tu parles d'une autre méthode... Je suis curieux de la connaître. Beau travail. Merci.
Bonjour et merci pour ce cours qui me permet d'aller un peu plus loin. La méthode de Chuck Sher est en vente. J'aimerai l'acheter mais avant voici ma question : Y a t-il dans sa méthode un cheminement progressif tel que vous l'avez si bien expliqué ?
Bonjour Adele, oui c'est justement ce qui est bien dans ce bouquin. Après il existe des tonnes de bouquins sur l'improvisation à la basse, dont certains en français, d'autres plus "modernes", d'autres plus liées à des styles bien précis, etc. Ma vidéo n'est pas seulment basée sur Chuck Sher, c'est un peu un mix.
Bonjour Eric, merci beaucoup pour cette vidéo qui est probablement la plus utile que l'on peut trouver sur internet aujourd'hui pour savoir jouer la gamme majeure sur tout le manche. Si quelqu'un sait comment se servir de cette technique pour jouer la gamme mineure sur tout le manche je suis preneur. Merci :)
merci bcp pour cette vidéo qui met l'accent sur les modes majeurs. Il aurait été intéressant de faire un crochet sur la mineure relative harmonique mais aussi mélodiques pour montrer certaine "teintes" jazzy (gamme bibop également, pour l'exemple) et la possibilité d'attaquer en mineur (donc) sur une tonalité majeure et inversement. Il est aussi intéressant de préciser que cela fonctionne dans le cas d'une harmonisation au sein d'une même tonalité, donc musique modale. Je suis heureux de voir que je ne suis pas le seul à utiliser cette orientation pour l’exploitation du manche qui, il est vrai, permet une tres grande liberté et de jouer "sans reflechir".
Tout à fait d'accord, je crois d'ailleurs que je dis à la fin qu'il faudrait traiter les modes issus des autres gammes mineures.... Mon but initial était juste de réagir à une discussion sur un forum dans laquelle quelqu'un montrait une vidéo de plus avec le plan majeur classique, je m'étais dit que ça serait bien d'ouvrir un peu le débat ...
Très bon tuto ! C'est ce que je cherchais après avoir vu toutes ces vidéos qui ne servent à rien. En quelques jours de pratique, je commence à enfin connaitre tout mon manche. J'ai commandé le bouquin.
T'as la classe Eric. Plusieurs fois que je consulte ta précieuse vidéo (le lien direct est sur le bureau de mon ordi), et Merci, Merci à toi pour cette synthèse très pédagogique. Comme tu le dis, et on a du faire le même parcours, 15 000 vidéos sur RU-vid à propos de "La Chôse pentatonique"... et puis comme toi...MarloweDK/Thomas Risell, top et détendu avec une bonne pédagogie, calme...et le Groove-Funk (RhâaLovely!)...et enfin, ENFIN! en français et avec calme & précision: TA vidéo. Pur bonheur quand on cherche 1/ à comprendre enfin 2/ à mettre ça en pratique d'une manière intelligente. 3 ans de recherche, YO! C'est une belle synthèse, ça se mérite, la seule à ma connaissance, enrichie de ton parcours, et encourageante, ce dernier point est important. Tu es une clé de l'apprentissage de la basse, TALENT! Merci à toi, je me remets sur le manche! Si tes pas t'amènent sur les terres Finistériennes, you're Welcome at Quimper! Let's groove, Kenavo (NB: je t'ai découvert par le site BASTORIUS, là aussi des bons plans)
Bonjour Eric ! Super vidéo merci beaucoup, question, pourquoi sur le mode ionien de la meme manière que vous nous conseillez de remplir la position en y ajoutant le F# avant le G de départ, n'y ajoute t on pas le E grave à vide avant le F# ? Idem sur le mode lydien pourquoi ne termine t on pas l'ascendance sur F# en 1 3 4 ou 1 2 4 et non pas simplement 1 3 ? Merci à vous et encore bravo pour ces chouettes explications
C'est tout à fait possible d'ajouter le E à vide, ça revient en fait à combiner avec la position précédente, ce que j'explique plus loin dans la vidéo. Le E faisant dans ce cas partie de la position précédente mais dans laquelle seules les notes à vide sont disponibles. Je ne sais pas si mon explication est claire ... 🤕
Franchement c'est super intéressant et je vous en remercie mais j ai une question (je débute dans l'étude) dans le mode dorien vous dites que le paterne est (1,3,4) et 1, 4 sur la corde de LA alors que dans ma logique de débutant je penserais a 1,3 (ré mi) mais il y a un truc qui m’échappe pouvez vous me l'expliquer merci d'avance fred
Le 1 4 sur la corde de LA permet de préparer le passage à la corde de RE avec l'index qui jouera le FA#. C'est toute l'astuce de la compression (sur corde de LA) puis extension sur corde de RE. 1 4 fait référence aux doigts (1 = index, 4 = petit doigt) et non pas aux frettes. Donc on joue bien RE MI sur corde de LA, mais avec l'index pour le RE et le petit doigt pour le MI (au lieu de l'annulaire). Ce qui permet ensuite d'aller chercher le FA# avec l'index sur la corde de RE. Ce mouvement de compression - extension est très important.
Bonjour Éric ,merci pour tout tes conseils,qui m’aident Vraiment j’ai franchis un cap ,une question :le premier pattern part de FA dièse ,mais avant d’arriver à LA faut -il passer par SOL si oui qu’elle est le pattern ? Exemple le LA et le SI se mélange mais ont chacun un pattern,merci pour ta réponse et merci encore pour ce cours ,josé
Hello Jose, j'iagine que tu parles du 7ème mode de Gmaj qui est F# locrien. Dans ce mode, on commence en effet par : F# G A. Il ne faut pas confondre les 7 modes, et les 5 positions qui permettent de les couvrir (car 2 de ces positions permetttent de couvrir 2 modes ensemble). Chause mode est complet (avec 7 notes), alors que les positions peuivent couvrir 1 ou 2 modes selon les cas, et chaque position comprend 12 notes (puisque qu'elle couvre plus d'un octave).
Salut Eric! J'ai mis un peu de temps a faire un tour sur ta chaine ... Je regrette pas! Elle est super interessant cette video, ca sort un peu des sentiers battus. C'est vraiment cool, merci donc ! A bientot 🍻 !
bonjour Eric, j'essaye d'apprendre les gammes et les modes ! juste une petite question sur les modes que tu nous présente ! les modes ionien , doriens etc.. se jouent toujours pareils sur toutes les gammes majeurs ? (j’avoue que j'ai un peu de mal avec les gammes ) Dans ta vidéo tu es en gamme de SOL Majeur ? est ce qu'on a toujours les mêmes positions des doigts des modes sur les autres gammes majeurs ? sinon j'ai bien bossé sur ta video et depuis je progresses plutot bien ! merci a toi pour ton partage de connaissance !
Oui, c'est la beauté de la basse : pour jouer les 5 positions de LA majeur, il suffit de se décaler de 2 cases dans les aigus et le tour est joué !!! Et ainsi de suite. Donc c'est un modèle général, les positions se décalent sur le manche.
Eric merci je me suis remis à la basse il y a un an et je tombe sur ton cours qui est le plus pédagogique sur le net et qui permet d évoluer en travaillant intelligement Merci merci
Merci, enfin quelque chose d'utile, de précis et de ré-investissable, que de temps gagné... Juste une question car je galère et je tâtonne trop et puisque tu m'as permis de gagner du temps, je me permets d'en remettre une couche: comment faire avec une corde de Si en plus.... et à quand les gammes mineures ??? (en fait ca fait 2 questions) Merci encore !!
Merci Clémence. Pour la 5 cordes, je ne peux guère t'aider car je n'en ai pas. Il suffit d'étendre la gamme dans les basses, sur la corde SI... On doit pouvoir assez facilement s'inspirer des positions sur la corde de LA. Je compte faire une vidéo sur les modes issus des gammes mineures harmoniques et mélodiques.
excellentissime, je me suis fais un schéma du manche avec toutes les positions avec des couleurs pour que ça soit encore plus lisible. Parfait merci. Une petite confusion cependant à la 24mns18s où tu dis en présentant les accords "le 5° degré c'est sol7" au lieu de Ré7.
Salut Éric, Je n'ai pas compris comment tu as obtenu le schéma pentatonique du mode La (2ème position de la gamme). En partant du dorien (La) majeur (1-3-4/1-4/1-2-4/1-2-4), lorsque je supprime 1 note par ligne, je n'arrive pas à trouver le pattern que tu as proposé, à savoir (2-4/2-4/2-4/1-4) !
Bonjour. Merci beaucoup pour cette vidéo ! Je me demande pourquoi on joue toutes les notes blanches du piano excepté le FA, à chaque fois on joue le FA#, auriez-vous l'explication ? Merci encore !
@Jeremy: les notes blanches du piano correspondent aux notes de la tonalité de Do majeur et de ses 7 modes. Dans mon exemple, je suis parti sur la tonalité de Sol majeur, qui contient quasiment les mêmes notes que DO majeur, sauf le FA qui est #.
Bonsoir, j'ai regardé votre vidéo , elle est très intéressant. je suis un débutant dans la basse, je voudrais savoir si vous donnez des cours particuliers s'il vous plaît? Par avance, je vous remercie.
D'accord merci beaucoup. Les méthodes que vous avez utilisées je peux les trouver sur internet s'il vous plaît? Je vous veux avoir une bonne connaissance sur la Manche de la basse.
@@mervinssaintphart6491 J'ai mis un lien vers la méthode de Chuck Sher sous la vidéo. Pour le reste, c'est plus basé sur mon expérience et des cours que j'ai pris, malheureusement pas avec une méthode publiée. Je recommande aussi "La partition intérieure" de J. Siron, c'est un gros bouquin sur l'hamornnie, très riche. Plus simple, pour aborder l'harmonie : "Les bases de l'harmonie" de Ph. Ganter.
Merci pour ces explications claires et intéressantes. Je vais m'y atteler. Une question peut-être idiote : une fois que l'on a appris les 5 positions de la gamme de sol, faut-il tout réapprendre de la même façon pour les autres tonalités ? Cela m'effraie d'avance...
En effet, tu vas pouvoir appliquer ces 5 positions dans toutes les tonalités. La bonne nouvelle, c'est qu'il y a juste à décaler les positions sur le manche, tu verras ça vient très vite.
Merci Eric, pour ce très bon travail pédagogique. Cette vidéo que j'ai consultée maintes fois (contenu très dense) a répondu à l'une de mes questions que j'avais sur les modes et leurs utilisations. Je m'interroge cependant sur la nécessité d'apprendre de front les 5 positions des modes. Il me semble que pour ceux et celles qui découvrent la basse, les modes Ionien pour les accords majeur, (dorien/aeolien très voisins pour les accords mineurs) et mixolydien pour les accords dominant "7ème" sont déja une très bonne entrée en matière et commencent à offrir pas mal de clés. Qu'en penses tu ? Une autre petite question, à quand la ou les suites appliquées sur les gammes mineures. Bravo en tous cas pour ce tuto ;-)
Bonjour Éric et merci beaucoup pour tout ses conseils,tu as raison de ne pas faire de la rétention d’information et de nous donner la méthode complète et après chacun peut choisir,les autres youtubeure nous gardent en haleine,sur job et merci encore
Très bonne vidéo ! J'aurais une question mais malheureusement vue que la vidéo date un peu je ne sais pas si j'aurais une réponse m'enfin je la pose quand même, nous utilisons donc la les différent mode pour parcourir le manche mais normalement chaque mode à une note qui change ce qui en fait sa couleur et la je ne comprend pas; on passe sur pleins de modes différent mais cependant les notes caractéristique de chaque mode n'apparait pas comment cela ce fait-il ?
C'est une très bonne question dont la réponse demanderait elle même une vidéo complète. Chaque mode à en effet une (ou deux) note(s) caractéristique(s). Ce sont d'ailleurs ces notes qui disparaissent en pentatonique. Par ailleurs, jouer modal ou tonal est différent. Mon but ici était d'essayer de montrer comment utiliser les gammes différemment, pour commencer à s'ouvrir à l'improvisation et être plus à l'aise sur tout le manche. C'est plutôt une approche tonale. Une approche modale insisterait plus sur les couleurs de chaque mode.
Merci Eric, il est vrai qu'on voit très très peu de vidéos sur les modes de la gamme majeure alors qu'il me semblait que c'était une des premières choses que l'on enseignait, le mode Dorien se retrouve dans beaucoup de morceaux. Je ne les faisais pas en utilisant tout le manche donc ça me donne un nouvelle exercice c'est cool. Que penses-tu du même exercice avec la penta majeure ? J'ai juste une petite remarque, je te trouve très injuste avec la gamme majeure (mode ionien), il y a quand même des morceaux où elle est utilisée : My Baby just cares for me ninanSimone et I want you back-Jackson 5.
Bien sûr la gamme majeure est souvent utilisée, mais pas sous la forme DO, RE, MI, FA, SOL, LA , SI, DO... C'est ce que j'essaye de montrer. En pensant les gammes sur l'ensemble du manche cela ouvre des perspectives et cela introduit l'étude des modes. Bien sûr chacun doit adapter à sa propre façon d'envisager la musique. On peut rendre le travail des gammes très intéressants en combinant les aspects rythmiques, les motifs, les directions, les positions... De cette façon on peut se bâtir un langage musical plus riche.
Approche très intéressante, je la potasse avec beaucoup d'intérêt. Merci pour cette vidéo . Utiliser une position intermédiaire a-t-elle un sens? Ex sol 1er doigt après la première position en fa#
@Laurent LIBSIG, c'est tout à fait possible de faire glisser les positions, c'est même presque obligatoire si on fait le même exercice pour les modes issus des gammes mineures harmoniques et mélodiques.
Excellent merci ! Pouvez me dire svp les notes qui correspondent à la montée par tierce à la 11e minutes en jouant une note sur 2 svp? Vous allez trop vite.... MERCI pour ces astuces géniales. Peace!
oui on doit être nombreux à avoir fait nos 20 ans de break par manque de cours et de fenêtres vers le savoir musical. aujourd'hui y a qu'à se baisser grâce à internet.
Très pédagogue, bravo. Super bien expliqué avec écriture simple et claire. Cependant, á propos d’écriture, il y a une petite erreur non pas d’exécution mais bien d’écriture, sur le mode aeolien de G sur la corde D. Bien sûr on peux utiliser le doit n°4 puisque la note suivante est plus haut d’une case mais l’intervalle indiqué sur le schéma est de 1 ton et 1/2 dont le doit n° 4 alors qu’on est bien sur un intervalle de 1 ton.
Bonjour, Serait-il possible d'avoir les tablatures de ces mode de gammes ? Je ne connais pas les notes ni le solfège, je suis débutant et je joue qu'à partir de tablature (reprise de riffs pop rock&funk) mais j'aimerais pouvoir faire des solos, créer mes propres riffs etc...mais répéter les gammes "classique" en boucle ma paraît lourd et pas super utilse, comme vous le dîtes dans la vidéo. Est-ce possible d'apprendre vos technique par tablature ou l'apprentissage des gammes et du solfège est vraiment indispensable ?
Bonjour Razer Man, c'est justement pour cela que j'ai affiché les doigtés dans la vidéo, c'est encore plus simple que les tablatures et surtout ça fonctionne dans toutes les positions / tonalités. Ce qui compte c'est de comprendre le système et de savoir le décaler dans les différentes tonalités. Même plus besoin de tablatures ou de partitions avec ce système.
Oui j'ai vu les doigté mais vu qu'il n'y a pas de TAB et que je ne connais pas les notes , ben je ne sais pas ou prendre le départ de chaque position, je ne sais pas quel repères prendre pour les 1 de chaque lignes. Vous vous repérez via des notes et gammes qu'il faut tout de même connaître je pense (à part Do Majeur je connais aucune gamme ni les notes sur le manche).
Si je te donne une TAB tu ne comprendras jamais le système et surtout tu ne pourras l'appliquer que dans la tonalité pour laquelle elle est écrite. Si tu veux improviser une ligne de basse ou un petit fill, en live ou même pendant une répétition, ton guitariste ne te donnera pas une TAB, il te dira juste tout au plus "on est en LA mineur", et tu devras bien te débrouiller juste avec ça.
Même si tu ne souhaites pas apprendre le solfège, tu dois au minimum apprendre les notes et les intervalles sur tout ton manche, c'est nécessaire pour progresser beaucoup plus vite.
Quant aux gammes, il suffit de connaître les modèles / doigtés, tu peux ensuite les décaler sur le manche sans vraiment connaître le nom des différentes notes qui constituent cette gamme. Par exemple, je peux jouer un Mi bémol majeur, sans connaître d'autres notes que celle de départ (Mi Bémol, donc). Les TAB semblent simples au début (surtout pour des covers), mais en fait c'est une prison, dont il faut sortir.
je m'abonne, j'ai tjrs appris la guitare avec la methode que tu utilises il y a 20ans. a l'epoque j'utilisais les cours d'eric Boel chez oscar music . tres bonne video
Moi qui joue pas mal sur scène, je trouve que c'est une vidéo très complète, et ce sont des exercices à travailler au quotidien, à quand une suite de cette qualité...une des meilleures vidéos pour enrichir son jeu, les gammes complètes c'est un gain de temps vraiment précieux...
Merci pour votre présentation très claire. En deux mois j'ai compris l'essentiel. Je ne regarde pratiquement plus le manche. Pensez-vous effectuer le même travail sur les modes mineurs harmoniques et mélodiques ? Merci pour votre réponse. JP Barilero.
Oui j'aimerais bien avoir le temps de filmer la même chose pour les modes issus des gammes mineures. Dans un premier temps, je pense produire des vidéos pour les aider les débutants sur main droite et main gauche, puis les accords. Il ne me manque que du temps.
Bonsoir, je suis un vrai débutant. Je gratouille la folk et on a un petit groupe mais il manque une basse. Je m'y colle. Je cherche un tuto pour le tout début de la basse. Un lien vers lequel me diriger me ferait grand plaisir ( mais déjà avec cette vidéo j'arrive à faire qq chose de bien). Merci beaucoup !
Super vidéo explicite avec un contenu de qualité, merci pour le partage, je manquerai pas de regarder les prochaines vidéos peut être en mineur harmonique ou mineur mélodiques !
@Olivier, le mieux est de rejoindre une ou plusieurs communautés de bassistes en ligne, la plupart proposent des cours pour débutants : Slappyto, OnlyBass, TalkBass, plus les sites de Bassistik, Bruno Tauzin, MarloweDK, PlayBassNow, Scott Devine et plein d'autres encore. Il y a de nombreuses ressources sur internet, surtout si on parle un peu anglais.
Bonsoir monsieur Eric j'ai vu votre vidéo c'est très intéressent mais j'ai un problème je ne connais pas les notes sur la manche de la guitare basse quel conseil vous pouvez me donner ou comment vous pouvez m'aider s'il vous plaît je suis un débutant.
Merci infiniment. Je vais m'accrocher pour bosser l'exemple que tu fournis . ça demandera sans doute un certain temps mais comme dirait Hubert Bonisseur de la Bath : "le jeu en vaut la chandelle !"
très intéressant en effet . je me remets a la basse après 20 ans d'arrêt et je vois que je ne savais pas grand chose si ce n'est" repomper " les lignes de basse des morceaux a jouer .. enfin ! je redécouvre une excellente technique , merci .. juste une question , on peu faire la même chose sur toutes les notes ? on peut démarrer du la Majeur par exemple ??? je pense que oui ; merci de confirmer !
+jose salvaggio on a un peu le même parcours alors, avec un gros break de 20 ans milieu. Oui bien sûr on peut décaler cette technique sur les 12 tonalités majeures. Et puis après, appliquer la même technique sur les 12 tonalités mineures harmoniques et puis les 12 mineures mélodiques. Y'a du boulot !
+Samson Eric merci pour ta réponse , je me suis déjà mis en main plusieurs modes , ça boite encore un peu , mais bon , ça vient bien , maintenant , je me demande comment je vais les mettre en pratique .. !! je vais étudier ça de près , en tous cas , MERCI ! si tu as une réponse pour la pratique , je suis preneur !!!
+jose salvaggio Le plus simple est de prendre des petites boucles ou des backing tracks avec quelques accords simples et d'improviser dessus en testant le système.
+Samson Eric une révélation Eric , c'est venu d'un coup ... wooooow .. je ne saurais te remercier assez... c'est vraiment super !!!! je vais m'attaquer aux mineurs ...
Rien ne remplace un essai avant d'acheter, pour voir si la basse te convient. Plus que la marque c'est le budget qui compte et le style de musique que tu comptes jouer.
Très bonne vidéo qui donne une autre manière de bosser ! Neanmoins attention ! Le 3e mode est phrygien (mode de mi) et le 4e est lydien (mode de fa) et non l'inverse ! Le lydien est caractérisé par sa quarte augmentée
Bonjour et merci pour ce cours qui m'aide vraiment a m’appropriai ma basse. Mais je bloque sur le mode phrygien. il n'ai pas plutôt composé ainsi : C - R# - E# - F - G - A# - B# - C
Si on en est tonalité de G Majeur (comme dans ma vidéo) alors Ionien (1er mode) est G A B C D E F# - A Dorien (2ème mode) est A B C D E F# G - B Phrygien (3ème mode) est B C D E F# G A. Maintenant si tu veux jouer un C phrygien, ça donne : C Db Eb F G Ab Bb. C'est le 3ème mode de la tonalité de Ab majeur. J'espère que cela t'aidera. Je pense que tu t'es trompé entre les # et les b dans ta notation.
@@ErixSamson Merci, pour les explications. j'ai bien compris. c'est que vous mentionné 3ème mode lydien et 4éme mode phrygien mais je n'avais pas saisi qu'ils étaient identique.
@@romainfantou5413 Hello Romain, comme plusieurs personnes l'ont noté, je me suis trompé et j'ai inversé les 3ème et 4ème modes dans mes explications :-(
les doigtés sont bons, mais j'ai juste inversé les noms (Lydien et Phrygien). A 15'32'' j'aurais dû écrire mode SI Phrygien et non pas Lydien. Ce que j'explique c'est que les patterns SI Phrygien et C Lydien sont exactement sur la même position de la main, et donc on peut les regrouper ou combiner.
Merci pour la vidéo ! par contre je ne comprend pas si on peu jouer n'importe quel mode sur n'importe quel des accords que tu as choisi, ou s'il faut suivre une logique. Dans certaines vidéo sur youtube j'ai cru comprendre qu'un mode devais se jouer sur certains accords.
Chaque mode à sa couleur particulière. Mais au final les 7 modes issus d'un gamme majeure contiennent tous les mêmes notes. Donc tu peux utiliser ses 7 modes assez librement sur une série d'accords qui font partie de la même tonalité. Si tu le souhaites, par moment tu peux souligner un accord particulier en jouant plus spécialement dans le mode équivalent. Si tous les accords ne sont pas dans la même tonalité, là tu vas devoir changer de modes (des modes d'une autre tonalité), lors des changements d'accords ou bien te limiter aux notes communes entre les 2 tonalités.
Par exemple si tu as D min, G7, C Maj : c'est une cadence ii V7 I de C Majeur. Tu peux jouer là-dessus tout en C Maj, ou tout en D min, ou tout en G7, ou même tout en A min (6ème mode de C Maj). Ou par exemple, en D min sur les 2 premiers accords puis en C majeur au moment de passer sur C Maj, pour bien signaler un accord majeur.
Si par contre tu as D min, G7, C7: les 2 premiers accords sont dans la tonalité C majeur, mais le 3ème est dans la tonalité F majeur (C7 est le 5ème mode issu de F Majeur). Si tu joues C Majeur sur C7, la 7ème majeur de C Maj (B) risque de frotter très fort sur la 7ème mineure de C7 (Bb). Tu dois changer de tonalité et de mode sur le C7, ou en tout cas absolument éviter les B et Bb.
Samson Eric Merci bcp! Je n'avais pas jusqu'à maintenant trouvé de réponse claire à ce sujet. Et je pense aussi que ça dépend des styles musicaux, par exemple j'ai vu sur internet que pour le blues on joue la box mais on commence et termine par la tonique correspondante à chaque changement d'accord.
:) J'ai commencé la basse il y a 8 ans, et j'ai pu me la péter a des balances de concert grâce à certains de tes exercices de slap ! Merci pour ton boulot en tout cas !
Bonjour Eric. Excellente vidéo: Je suis bien d'accord. Toute gamme se doit d'être jouée sur tout le manche et dans toutes les tonalités et positions... Et si un élève doit se mettre dans les doigts la gamme de Gmaj, il a tout intérêt à commencer par un E (corde de E à vide sur une basse 4 cordes), et à dérouler sa gamme le plus loin possible sur l'instrument... Mais là ou je suis moins d'accord, c'est quand tu dis qu'apprendre la gamme majeure; (celle que nous avons tous joué avec son doigté vertical 2 4,1 2 4,1 3 4) ne sert à rien? Et qu'on ne demandera jamais de la jouer? Ne détournons pas les débutants de l'apprentissage d'un tel trésor. Déjà, elle va leur délier les doigts, et surtout leur faire entendre et assimiler le son des intervalles (majeurs dans ce cas précis). Alors oui; une fois que le fameux "dessin" sera assimilé il faudra apprendre à le jouer avec d'autres doigtés et sur tout le manche. Il faut bien commencer quelque part, non? Ceci dit, bravo pour la clarté de tes explications et pour ton investissement dans la pédagogie de notre bel instrument.
je me permet de réagir à ton commentaire. A titre personnel, je suis d'accord avec le fait que d'apprendre "la gamme de do" ne sert à rien en tant que telle, par contre (et en suivant l'objectif de cette vidéo) apprendre "le mode ionien", sa distribution de tons et demi-tons contextualise la "gamme de do" parmis d'autres modes et la "désacralise", cela ouvre l'espace harmonique. Ce qui est reproché au final dans l'apprentissage, c'est le "compartimentage" des gammes en faisant rarement allusion à l'harmonisation generale qui en découle, c'est en l’occurrence le plus gros reproche qu'on puisse faire aux conservatoires par exemple ou aux "vidéos pédagogiques" qu'on trouve un peu partout sur le net.
@@ErixSamson merci...je croyais devenir semi mongolien...lol Je préfère ne rien ajouter sur cette vidéo...il faut savoir se taire parfois...c est mieux je pense...
Pour ceux qui liraient ce que j ai écrit et voudraient me répondre, ce n est pas la peine car je n y prendrais aucune attention. Je suis con, très fermé, égocentrique, autiste et à moitié sourd. Merci de votre compréhension.
Haaa Eric, tu m'as ouvert une porte de la connaissance et y'a de quoi faire, mais la récompense est d'enrichir son jeu comme tu dis, et ça c'est THE motivation. Mais mais mais, ça fais un moment que je vois cette ERIX Funk Bass entre tes mains!?! Jazzbass maison? On sent qu'elle a le son qu'il faut en tout cas. Bien à toi. Kenavo
Oui, c'est une copie Jazz Bass réalisée par Stevie-G. Je voulais une basse très légère car j'ai mal au dos. Comme je n'ai pas la prétention de jouer Jazz je l'ai appelée Funk Bass :-) La qualité du son vient surtout des micros des Hepcats type années 60.
