Merci Martin pour cette vidéo, une fois de plus, très enrichissante et éclairante. J'aime particulièrement la démarche de recherche de musicalité et de beau, avec la guitare comme moyen d'y parvenir. Pour ma part, je suis très client de ce genre de vidéo (et de tout ton travail de partage musical en général). Donc toute vidéo de ce type sera très appréciée ! Merci à toi.
En tant que pompiste de niveau intermédiaire, j'ai déjà modifié certains accords intuitivement, mais en fait, de façon superficielle. Comme d'habitude, tu ouvres des portes, merci et au boulot !
Je me sens tellement concerné ! Comme dit dans d’autres commentaires, connaître les renversements peut aider pour aller chercher d’autres options, et l’oreille reste le meilleur allié. Cette idée de se poser des questions et de mettre une autre intention dans l’accompagnement est sûrement la plus importante.. Merci au top comme d’habitude !
L'étude d'une plus belle conduite des voix est super intéressante, c'est un peu comme l'édition d'une vidéo : on cherche le meilleur enchaînement possible. Mais comme on joue avec d'autres musiciens, il me semble que ça doit se faire en groupe pour que l'ensemble sonne bien
Très bon sujet. J'ai l'impression qu'on fait plus attention à la conduite des voix au piano qu'à la guitare. Pour moi, une chose qui facilite la conduite des voix c'est être à l'aise avec les renversements (surtout quand on joue sans basse), il y a énormément à dire sur la conduite des voix mais le plus important c'est peut-être d'éviter les grands sauts dans les voix. Et une basse qui bouge chromatiquement ça fristouille toujours (ce n'est que mon avis). Il faut expérimenter et faire ses choix avec ses oreilles, plutôt que pour respecter un code (sauf si on cherche vraiment à faire quelque chose de typique par exemple : une fugue). Les quintes parallèles peuvent être une bonne option par exemple.
Maintenant que tu mets le doigts dessus, je comprends. Parce qu'effectivement sur Douce ambiance, les positions Gm6, D9 sont assez pratiques mais ça me dérange un peu sans savoir pourquoi. Idem pour les accords 69, je n'aime pas plus que ça cet accord en position fondamentale corde de A, je lui préfère souvent les bon vieux M7 de base. Et j'ai repéré sur une vidéo d'un de tes collègues prof youtubeur sortie il y a peu sur l'intro de J'attendrai qu'il utilise un C6 avec la fondamentale corde de E, chose à laquelle je n'avais pas pensé alors que j'étais pas pleinement satisfait de mon intro avec cette position C69 en 3e case. En ce qui concerne Django, je me dis que comme il faisait tout à l’oreille, d'instinct, il utilisait les positions qui sonnaient forcément le mieux. Nous avec nos connaissances théoriques et vu qu'on utilise plus nos capacités de réflexion que nos oreilles, on se contente souvent de ce qu'on pense être juste par flemme...
