Producing with DAFT PUNK ¿Why are they so Cool? | Audio for Musicians 

Hay alguna razon para que usaras el autotune con un mic dinámico en lugar de con un microfono condenser?

@@pedromolina4858 para que no me acople!

sep, otro sample famosisimo y genial de esa época es porcelain (entre tantos otros de moby) nada mas que el invierte toda una sección de cuerdas de una película vieja

Sisi sabía, produzco hip-hop y los samples son moneda corriente. Una buena página para los curiosos es whosampled.com

escuche a cher cuando salio sabia que era el autotune, aparte por referencia tambien imagine que fue asi mas no sabia cual track usaron...muy bueno

😫

Venimos :(

Me uno 😭😭😭😭😭

X4

;(

jajajajajaja

@meteorbdragon100 cierto ahorita que uno lo ve como esta estructurado dice puta esta facil pero realmente hay que ser un crack para saber tomar pedasitos y convertirlos en una obra maestra

Jajaja

Ojo, por lo que veo es una cancion vieja y si no me equivoco despues de un tiempo se liberan los derechos de autor

@@EXA054 20 años o por ahi cerca

eso es bueno! gracias!

Acabo de llegar :) likaso

acabo de llegar...esta es la fila para chupársela????????

Weon

Jajajajajaja

Jajaja

@poketz, sos genial!

Hhaahhahaha

skyrim rules jaja

jajaja

touch es una obra maestra

Esa canción es un viaje psicodélico

I remember touch

Esa canción es hermosa aaaah :3

Esa canción no es de este planeta, mi hermano. Eso sobrepasa cualquier creatividad humana.

uff el pelado es un crack!

Mi favorita igual. Toda tranquila hasta que hacen ese contraste con las guitarras al final uf

Yo no puedo tener una favorita, tienen tantos temazos

Yo estoy entre digital love, something about us y veridis quo, pero amo todo el álbum de discovery

i love you more :v

X2

no me va a dar ni media bola!

@@NicoAstegiano jajaja tan exclusivo va a ser?,no es Paul McCartney amigo...sos grosisismo sabelo!!!.😎🎸👍

@@miguelangelayala6446 Miguel Angel tiene razón. Ambos producen contenido en español buenísimo y la unión hace la fuerza (frase cliché infaltable!). Además... Nico!! no me había percatado de tus 83 mil suscriptores. Que numerito ehh!! Siga creando maestro.

Seria mejor con jaime altozolano

@@paologuerrerogallardo4797 y por que no los 3? jajaja, jaime se ve mas piola, pero shaun es un grande tambien

que grandes padrinos!

si a mi desde que escuche los soundtracks de tron

Igaul a mi❤

A mí también

;3

muchas gracias!

muy infravalorado!

te faltó Dj Shadow y Endtroducing…..

En serio the chemical brothers?

@@N_L89_ si. por ej, en el tema leave home al principio usan un sample de la canción ohm sweet ohm de kraftwerk.

@@The5F02 ah si claro yo mal interprete la oración, creí q habias puesto que daft punk utilizo samples de esos artistas incluyendo a los hermanos quimicos... en general tos los djs del french touch solian componer sobre samplers , todo exploto con "music sound better with you " de stardust cuando se dieron cuenta de que podían construir himnos a partir de samplers de viejas canciones disco

N L Que también era de Thomas Bangalter...

Lo son y lo serán :(

esta ahi esperando!! no veo la hora!

X2

Y cold cut....klf....chemical brothers...hay más...muchísimos más...

claro!! gracias!

Analiza touch bro, esa canción es el núcleo de todo el álbum.

Get lucky no tine samples, fue creado ya como una banda

@@ebmdj get lucky la tostaron entera de arriba abajo, hasta la letra... jajaja pero si, es un arte el sampling y , además , se les da muy bien

uuuh Get Lucky síii

seguro que si!

todo el rap del principio se usa solo sample 20 años antes de este tema

la mia tambien!!

También son mi grupo favorito (entre otros) ♥️❤️👍

Cierto! a ver que sacan estos dos

F

Gracias! Saludoooos

Super genios.

Escribí todo esto mientras escuchaba el video, si no quieres leer todo te lo resumo: Investiga sobre saturación y masterización, sobre síntesis, come libros y escucha música que otros productores recomienden. Muy ambiguo, pero es lo ideal. Aprender con práctica, con tiempo. Desde los 12 estoy grabando música y recién ahora que tengo 20 estoy recién teniendo los resultados que quiero. La cuestión, estimado, es que todo depende de qué género hablamos. Sé que no me lo pediste a mí, pero yo actualmente produzco Synthwave. De modo general, la batería se suele saturar al gusto, recomiendo los plugins de Plugin Alliance, especialmente sus series de Lindell. Con ese plugin puedes masterizar cualquier pista que desees y saturar. Esto último lo descubrí muy recientemente y creo que es lo más necesario a la hora de producir algo que quieres que suene natural, la saturación (especialmente para bajos y batería). Saturando una pista general (sin canales individuales) de batería puedes modificar el sonido por separado del kick, los hats y el snare si sabes qué mover. Si hablamos de instrumentos reales, y no VST, casi todo lo que hagas a la hora de grabar (panear los micros, dárle ángulos con respecto a los amplis o instrumentos) es lo que cambiará el sonido. Digitalmente puedes ecualizar al gusto, pero lo ideal es que cada instrumento ocupe un espacio auditivo (batería y bajo en graves, guitarras, sintes y voz en medios y altos. Lo mismo para cualquier instrumento clásico). En cuanto a efectos, cualquier efecto de Guitar Rig es aplicable para bajo, guitarras e instrumentos en general. Ya sea modulación, filtros, eq, compresión, distort o delays. Usualmente a las guitarras acústicas se les aplica Chorus, a un bajo o guitarra eléctrica por estandar se les aplica compresión sí o sí. A las de nylon no se les aplica nada fuera de EQ. A un piano puedes aplicarle reverb. La mayoría de instrumentos clásicos deben conservar su sonido primo, sea la calidez de unas cuerdas de nylon o el unísono de una sección de cuerdas. Alterar eso hace que suene sintético. Te recomiendo estudiar síntesis o investigar un poquito sobre eso, generalmente practicando síntesis te haces una idea de todo lo que puede haber en una canción y qué efectos o filtros aplicar para cada ocación. Y algo super importante es tener una referencia; si tu canción suena o se siente "vacía" es porque quizás haya espacio vacío sin frecuencias (faltan graves, medios, o agudos). Practica reconstruyendo una canción que te guste, empieza por algo sencillo. Realmente en post-producción (ya armando todo) lo que más complica la vida es masterizar. Efectos hay bastantes y pueden aplicarse de distintas formas. No es lo mismo mezclar a Michael Jackson que a The Weeknd (ambos excelentes, pero tienen método de grabación y masterización distintos). Y algo que suele omitirse mucho, la grabación lo es todo; si tu grabación está descuidada no esperes demasiado post-produciendo. Los efectos pueden mejorar o arruinar una canción. Si The Weeknd tuviese mucho delay en Blinding Lights sería una canción terrible, pero está en el punto ideal y por eso es excelente canción. Procura grabar con "funk", que se sienta homogeneo aunque no esté todo "al tiempo", Parliament y Funkadelic muchas veces se salen del tempo entre instrumentos y eso hace que se sienta "vivo" lo que toquen. El peligro de usar VSTis o instrumentos virtuales es que no se siente natural o humano, y es porque todo es perfecto, juega con las opciones de swing o "humanizar", mover las notas ligeramente fuera de lugar hace que se sienta fluído.

jajaja nunca se pone viejo!

Simon bato

gracias por sumarte!

Igual yo

yo tampoco sabia!!

Y éste a su vez aprendió de jean jaques perrey y kraftwerk... supongo ja

@@ignazmusic Supones mal Ignaz, porque Moroder innovó en su tiempo. De hecho, de todos sus éxitos, algunos se grabaron en Alemania cuando Karfwerk todavía no empezaba a componer. Jean Jaques Perrey, no lo identifico, pero si es el que compuso "Pop Corn", ese quizás pudo haber sido influencia.

My mame is Giovanni Giorgio but everybody calls me Giorgio.

@@smoothoperator1936 Aquí por donde llegó a mi escuela el que limpia vidrios le dicen Giorgio y a su novio le dice la Giovanni. Quizás por ahí venga el parentesco.

@@smoothoperator1936, vaya eres el mismísimo que hizo el meme... Que ahora es un hit en usa xD

Es que no se harian pesados?

@@NicoAstegiano Yo creo que para la mayoría de tu audiencia, no sería pesado, ya que al ver tus videos, buscan aprender, entonces si entregas un poco de más de profundidad en los análisis, sobre todo en producción, en sonidos, etc, estaría buenísimo, porque se aprendería más. Tampoco 40 minutos como Jaime altozano jaja. Eso creo yo, pero muy buen contenido igual!

@@NicoAstegiano para nada Bro, por la profundidad del tema me pareció corto, pero aún así muy buen video

Por favor, analiza más xd

Jajaj

Mitchie M

claro! ya hay uno pero no sobre esto!