PARTE 1 LA VERDADERA HISTORIA PIURA Antes que llegaran los europeos a Piura, existió la cultura Vicús por Morropón y Huancabamba, así como la Tallán en Narihualá y Catacaos. Respecto a la cultura Vicús, era una población ya organizada, dedicada entre otras cosas a la pesquería, orfebrería, agricultura y cerámica («huacos silbadores» de fina cerámica comparados sólo con los de la cultura china). Destacaron en la orfebrería, siendo expertos orfebres del oro, la plata, el cobre y el bronce. Se atribuye la llegada de esta población desde hace más de 5000 años. Vicús es el nombre de una cultura ubicada en los valles y en la costa de Piura, que se desarrolló desde el 500 aC a 700 dC. (muchos siglos antes que la Mochica y Chimú). También abarcó gran parte de Lambayeque y a raíz de ello se desarrolló la cultura Lambayeque, quienes aprendieron todas las artes de los Vicús, en especial la orfebrería. Como consecuencia siglos más tarde los Lambayeque conquistaron La Libertad desarrollándose las culturas Mochica y Chimú. Estas culturas, Mochica y Chimu contaron también con su propio idioma el Quingnam (hoy extinto). Se cita este artículo para la cultura Chimú: '''[[[...en metalurgia y orfebrería fueron discípulos de la cultura Lambayeque. Durante mucho tiempo fueron consideradas joyas del arte chimú lo que en realidad pertenecía a los Lambayeque, como el célebre cuchillo de Íllimo. Al desarrollarse la cultura Chimú, estos trasladaron a los joyeros u orfebres de la cultura Lambayeque a su capital Chan Chan, para que les iniciaran en dicho arte; posteriormente, los incas harían algo similar, trasladando al Cuzco a los artesanos chimúes para que sirvieran al Imperio. Los espléndidos objetos de orfebrería de oro y plata que tanto asombraron a los conquistadores españoles eran en realidad obra de los orfebres chimúes (que lo aprendieron de los Lambayeque y estos de sus verdaderos maestros los Vicús) ocupando un barrio en la capital incaica...]]]''' La denominación de Vicús se debe al nombre del lugar donde se encuentra el más importante cementerio: el Cerro Vicús, 50 km al Este de Piura y a 1.050 km al Norte de Lima. Su área de influencia se extendió desde Tambo Grande y Salitral (parte alta del Río Piura), hasta el norte en las provincias piuranas de Morropón, Ayabaca, Huancabamba, llegando hasta Lambayeque y probablemente hasta la Sierra Sur de Ecuador. METALURGIA Un aspecto sobresaliente de la Cultura Vicús es la metalurgia desarrollando en metal una gran cantidad de artículos para el adorno personal. Usaban el oro, plata, cobre, aleaciones y piedras preciosas para crear máscaras, cuentas discos o cuentas de collar, láminas, coronas, collares, pectorales, brazaletes, narigueras, orejeras, etc. Lo llamativo son los pectorales de cobre dorado, con discos de oro que brillaban al sol, tocados con lentejuelas y plumas que producían sonidos con el movimiento; además de sonajeras. Muchos de estos artículos eran adornados con motivos antropomorfos, zoomorfos, geométricos e híbridos. De la misma forma los habitantes de la cultura Vicús confeccionaban muchas armas con cobre, tales como porras estrelladas, jabalinas, hachas, pecheras, etc. Por último, los Vicús, conocedores de las aleaciones de la plata, el oro y el cobre, usaron estos metales en la elaboración de sus instrumentos de labranza; confeccionaban instrumentos de trabajo como pinzas de depilar en forma de media luna, cinceles, agujas, etc. Las técnicas metalúrgicas fueron: del laminado, del martillado y del dorado. Esta población vino de América del Norte, quienes eran netamente indios (recordemos que EEUU era un país de indios miles de años antes que llegaran lo europeos) y se desplazaron por toda la costa hacía el sur (México, Guatemala, Costa Rica, Panamá, Colombia, Venezuela, Ecuador, Perú y Chile). Muchos de estos grupos indígenas se fueron quedando en estos países mencionados y conforme se iban desplazando más al sur (en el caso de Perú, desde Tumbes hasta Tacna e incluso Chile), la cantidad de población india por grupos fue disminuyendo; es por eso que a Chile sólo llegaron algunos indios. En Piura nunca se habló Quechua, Aimara, ni ninguna lengua amazónica como el Asháninka u otros; su idioma fue el SEC (hoy extinto). Algunos historiadores indican una teoría errónea; por ejemplo que la población Vicús y Tallán pudo haber venido de la sierra o de la selva. Esta teoría no se ajusta a la verdad por algunas u otras razones: primero porque los apellidos de los grupos humanos son diferentes a los de la sierra y selva, segundo porque el español hablado del piurano, a pesar que lo hace cantando por la influencia del SEC y andaluz español, lo hace en forma muy clara y concisa, tercero porque el hombre de la sierra y de la selva es diferente al indio costeño (en especial el rostro). El piurano costeño, tiene todas las características del hombre centroamericano y en especial del indio americano. Por tanto, la teoría más certera y lógica, es que estos hombres vinieron por mar, no olvidando que fueron grandes navegantes. Cuando llega Francisco Pizarro a Tumbes en 1527 y hace un reconocimiento de la ciudad, se da cuenta que Tumbes no era una ciudad confortable y segura para formar su base de operaciones y decide dirigirse a Piura. En Piura y acompañado de la población negra, observa que ya se encontraba asentada una población organizada. Él encontró este sitio a orillas del Río Chira. Allí fundaron la primera ciudad española que se erigió en el Perú, en el sitio de Tangarará a la que llamaron San Miguel de Piura el día 15 de agosto de 1532. Se menciona este artículo: “”””[[[[[…Poco a poco el castellano fue ganando terreno a las lenguas locales - que sólo se hablaban al interior de la «reducción» o el poblado indígena- no por su influencia, sino por la vergüenza y el desprecio que sentían los nativos hablantes de parte de los españoles por no expresarse en lengua hispana. Un ejemplo lo da Ernest Wilhlm Middendorf, en “Das Muchik oder die Chimu-Sprache” (1892) quien refiriéndose al caso del Muchik expresa que “la gente joven comienza a avergonzarse de ella misma, se sirve siempre del español ante los extraños, hablan su dialecto indígena sólo entre sí y mezclado más y más con palabras españolas. Éste es el comienzo del fin”. Ello debido a muchas causas , entre las cuales explica “ …el tiempo transcurrido de 1572 en que se abundan las «reducciones» a 1782 en que llega a Piura Martínez de Compañón, habían corrido dos siglos y medio, lapso en el cual se produjeron muchos cambios de diferente índole. Otra razón fue el componente social: los nuevos moradores provenían de haciendas y pertenecían a diversas castas; los matrimonios eran exogámicos y heterogéneos, dando origen a una población polimorfa, compuesta por blancos, indios, negros, chinas, cholos, mixtos, pardos, cuarterones, quinterones, sacalaguas, etc. Esta perturbación coadyuvó a la disolución de los viejos modelos indios”…]]]]]]””””” Se aclara: «reducción», se refiere a la población india. Durante la época de la colonia y en su último asiento, la vida en Piura transcurrió en paz y tranquilidad, llegando a ser puerta y paso obligado desde España hacia Lima, ya que por aquel entonces, el puerto de Paita ofrecía las mejores ventajas para los barcos que venían de la metrópoli. Cada uno de los Virreyes ingresaba por mar al Perú por Paita, luego llegaba a Piura, continuando su viaje por tierra a la capital. NO EXISTIAN PUERTOS EN NINGUNA OTRA PARTE DEL PERÚ!!!. Usando la lógica y la línea de tiempo, Pizarro y los negros llegan al norte en 1527. Lima se funda en 1535. CASI 10 AÑOS DESPUÉS!!!.
PARTE 3 Ahora a la marinera, se le está agregando algunos pasos que no tienen nada que ver con el baile tradicional, como el excesivo “punta punta” y “punta y taco”, dando poco interés al “cepillado”. El excesivo “punta punta” y “punta y taco”, genera una apariencia españolizada que cualquiera podría pensar que tan sólo le faltan las castañuelas. Lo otro es lanzar el pañuelo por los aires o algunas marionetas y acrobacias, por decirlo así, que le hacen perder la elegancia y el garbo del baile original de la Marinera. Recordemos que la Marinera es sensualidad, coqueteo y enamoramiento que va a la conquista del cholo lambido a la china pretenciosa o chola palangana (expresiones bien piuranas que sólo las entienden los piuranos) y que asemejan el cortejo de la pava aliblanca de origen prehispánico. Otra cosa, La Conche Perla, canción que le llaman la “decana”, fue originalmente un Tondero que al agregarle otros instrumentos (bombo, platillos, tambor o tarola e instrumentos de viento como saxo, trompeta y tuba) se convierte en Marinera. Los trujillanos se despertaron y los piuranos se durmieron y estos últimos se quedaron sólo con su Tondero. Otra cosa, las primeras canciones están dedicadas a Piura con ritmo de Tondero y luego como Marinera (La Conche Perla, Adiós San Miguel de Piura, La Perla del Chira, Huaquero Viejo, La Hamaca, La Chola Palangana, A Mi Pueblo Me Voy, Morropón de San Miguel, por nombrar sólo algunas). Otros Tonderos recientes son: Esta es mi tierra, cantada por el Zambo Cavero y Que viva el Perú señores, cantada por Eva Ayllón; ya después con el transcurrir de los años, los trujillanos sacaron algunas canciones trujillanas como la “trujillana”. Piura es como Perú-Chile y el pisco: si Chile no hubiera propagandeado el pisco como suyo, Perú no hubiera propagandeado o marketeado (si lo quieren) el pisco como suyo. La diferencia es que Perú despertó y no se ha dejado quitar su pisco, si embargo Piura se durmió en sus laureles y se quedó sin Marinera. Chile puede construir una nave espacial y llevar el pisco a la luna, a marte si quiere y por último fuera del sistema solar, pero EL PISCO ES PERUANO SEÑORES!!!!!! Lima, como capital no se quiso quedar atrás: tomó la Marinera, la acomodó a su estilo y le puso Marinera Limeña con pasos más lentos, elegantes y la pareja con zapatos, pero casi nadie la baila porque acá en Lima las costumbres están más inclinadas a lo andino (como siempre lo ha estado), aunque por allí la bailan en algunas actividades. Aprovecho para citarles parte de este vals conocido: Así es mi Lima criolla, alegre y jaranera la tierra, tres veces coronada donde nació la marinera, que con cajón y repique en los barrios del Rímac antaño, le dieron colorido Montes y Manrique padres del criollismo. Aquí hay una contradicción: …donde nació la marinera…. (Trujillo también se hace llamar capital de la Marinera). Pues, estos señores Montes y Manrique, no son padres del criollismo ya que sólo cantaban y grababan música andina. La Marinera y el Vals son de origen piurano y claro, estos señores Montes y Manrique, también cantaban algunos Valses y Marineras pero del norte. [[[[Se cita el siguiente artículo:… ¿Cuántas veces hemos escuchado este vals?, muchos de nosotros innumerables veces, otros quizás algunas. ¿Alguien se preguntó quiénes son Montes y Manrique?, pocos lo saben, la mayoría no. El sobre nombre de “Padres del criollismo” ha sido cuestionado, pues del total de sus 173 grabaciones, 41 son Yaravíes (que la mayoría considera un género andino) y 36 son Tristes, lo que hace un total de 45% del total de su producción, por lo que se pensó que no merecían ese apelativo…]]]]]] Y qué no decir de la comida. Por eso, es necesario que Piura, mantenga viva sus costumbres y gastronomía. Por ejemplo el ganado vacuno, caprino y ovino, así como las gallinas, los patos, los pavos y otros, todos fueron inicialmente traídos a Piura y es aquí donde se da inició al arte culinario. El Vals, también es un baile que le pertenece a esta región y si se dan cuenta todos los cantantes criollos de los valses antiguos se lo dedican al norte. Los cantantes de la música criolla también empezaron por esta región y como ejemplo están los Kipus, entres otros. Los Kipus (el creador es tumbesino) hacían sus presentaciones inicialmente por Piura, Tumbes y Ecuador y mayormente Ecuador, es por ello que muchos pensaban que eran ecuatorianos. Pocas presentaciones hacían por el sur porque no tenían mucha acogida (desde Chiclayo hasta Lima). Por ejemplo Lucha Reyes, Carmencita Lara, El Cholo Berrocal, Maritza Rodríguez, Los Embajadores Criollos, Luis Abanto Morales, entre otros les dedican muchas de sus canciones al norte e incluso son cantantes recientes si los comparamos con los valses y música criolla de los cantantes piuranos. Imagínense que estos cantantes mencionados, ni siquiera habían nacido cuando ya existían: Paco Maceda, Genaro Ganoza, Carmen Montero, Pedro Manuel Arrece, Adrián Flores Albán, Miguel Correa Suárez, Rafael Otero López, Héctor Patorro Rojas, Ítalo Arbulù, Luis Cruz, Guillermo Riofrio, Los Ases del Chira, Coco y Pocha, entre otros. Es por ello que si nos damos cuenta, Lucha Reyes, Carmencita Lara, El Cholo Berrocal, Maritza Rodríguez, Los Embajadores Criollos, Luis Abanto Morales, entre otros, le cantan al norte (reconociendo a sus maestros).
PARTE 2 CULTURA La Danza de la Pava, El Tondero, La Zamacueca (Marinera) y algo más. Los españoles también trajeron, entre otras cosas, sus bailes (algunos usaban movimientos de pies agitando pañuelos), así como otros ritmos como el fandango de Huelva o la sevillana de Andalucía, lo mismo que los africanos con su ritmo propio (como los bailes de El Mokom y El Soko), propios del África Occidental. Ya en Piura, con la población negra, india y española inicialmente se bailaba La Danza de la Pava (era un baile de tierra y se imitaba el apareamiento de la pava aliblanca de origen prehispánico) y era un baile muy coqueto, sensual y más pegado a lo sexual (por eso se extinguió) y sólo lo bailaban los esposos, no amigos, no enamorados, no novios. A raíz de ello se empieza a bailar el Tondero y la Zamacueca con los versos de la cumanana, pero se rescatan algunos pasos del coqueteo y sensualidad de la Danza de la Pava. Inicialmente, para la Danza de la Pava, así como para el Tondero, se usaban instrumentos de percusión como el chumuco o checo (es un zapallo o calabaza muy grande que crece en Piura). Los negros le hacían por un costado un orificio en forma rectangular, le sacaban las pepas, lo secaban al sol y luego lo usaban como cajón; esto era acompañado con las guitarras de los españoles. Luego, agregaron a estos ritmos las cucharas y la quijada de burro. Del tondero, se sacó la Zamba Culeca, que quiere decir que la mujer mueve muy sensual las caderas (lo que hace la gallina cuando esta culeca, poniendo o dejando de poner sus huevos). Con el transcurso de los años, fue cambiando el nombre de Zamba Culeca a Zambacueca y finalmente quedó como Zamacueca. El Tondero se bailaba en lugares donde habían más negros e indios y mezclados (hijos de negros, indios y españoles) como por ejemplo: Morropón, Huancabamba, Chulucanas, Yapatera, etc. La Zamacueca se bailaba en las zonas más costeñas: Sullana, Paita, (parte del Alto Piura y Bajo Piura: Catacaos, La Arena, La Unión, etc.). En estas zonas, había algo de mezcla del gen negro pero más mezcla del indio y español. A la Zamacueca se le agregó luego el tamborete (parecido al tam tam africano). Con el pasar del tiempo se le remplazó por el bombo y se le agregó el tambor o tarola, los platillos, la trompeta, el saxo, la tuba y últimamente la flauta flautín. Este ritmo, la Zamacueca se hizo tan popular en la colonia que todo el norte la bailaba y se fue extendiendo hacia el resto del país sobre todo por la costa sur (hasta Tacna). Cuando Chile le declara la guerra al Perú, los chilenos quisieron apoderarse de la Zamacueca (como siempre) y le pusieron La Chilena o Cueca. Lo curioso es que ellos la bailan pero con el ritmo europeo porque no tienen dentro de sus genes el ritmo negro que hace diferente al ritmo peruano (por ello sólo le llaman Cueca), además le han agregado un baile con ritmos negros (al parecer, el alcatraz que es de origen peruano) pero no lo saben bailar porque les falta el gen negro en su ADN. Es preciso indicar, que en los años1400 - 1500 en el África Occidental, se realizaron conflictos entre España, Portugal y Francia por la posesión de tierras africanas y al final cada uno de ellos cogió su parte. Por ejemplo, Guinea habla francés y Guinea Ecuatorial (Bata, Malabo-capital, Mongomo, Sipopo y Mbini) hablan español y seguro que otras partes del África Occidental también hablan español. Por ello, es lógico pensar que a los españoles no se les hizo nada trabajoso embarcar negros a América (países de habla hispana), ni tampoco a los portugueses para traer negros a Brasil, lo mismo que los franceses a Norteamérica (en sus inicios llegaron también flota de franceses a EEUU, quienes también exportaron negros). Con respecto al Perú, también es lógica pensar que los negros que entraron al Perú, ya hablaban español y con su apellido español (que es muy seguro que los españoles se los heredaran porque en Perú, no existe el apellido africano). Recordemos que Francia, Portugal y España eran los que exportaban negros a América y era un negocio redondo. Al final llegaron a un acuerdo que sólo Portugal sería el único que exportaría negros, generándose un monopolio. Cuando estos Europeos llegaron con negros a Chile, no les fue rentable y tuvieron que regresarse con sus negros ya que Chile, en ese entonces, no contaba con la explotación de minerales ni tierras fértiles para las cosechas del algodón, azúcar, uva, maíz, etc., por lo tanto, no requerían mano de obra para trabajos forzosos. Bien, continuando con la Zamacueca y según escritos, indican que don Abelardo Gamarra le cambió de nombre a este baile por el de Marinera, en honor al Almirante don Miguel Grau y Seminario y por lo que a él le quedaba claro que este baile es oriundo de Piura y pertenece a este ilustre héroe Miguel Grau y a su tierra, pues Grau no fue trujillano!!!. Además, por aquellos tiempos en Trujillo, no se bailaba la Marinera como folklor propio. Si hubiera sido así, este señor, Alberto Gamarra, no le hubiera llamado Marinera sino otra cosa, por ejemplo Trujillana o no sé; pues para entonces, no existían muchas personas que bailaran Marinera en esta región, mucho menos concursos de Marinera. Para los años 60, Trujillo presentaba una crisis económica y el presidente del Club Libertad de Trujillo, Juan Julio Ganoza Vargas, requería captar fondos para superar la crisis y promover el crecimiento y desarrollo de su Club y al proponer actividades, no se le ocurrió mejor idea que un concurso de Marinera. Este concurso, fue apadrinado por la señora Chabuca Granda entre otros. El éxito de la primera edición del concurso fue tan grande que se repetiría todos los años, agregando más participantes en diferentes categorías. Posteriormente, realizaron las gestiones para que este folklor, esté reconocido de manera oficial desde 1986 por el Estado Peruano mediante la Ley N° 24447, la misma que, declara a Trujillo Perú, como la Capital Nacional de la Marinera. La vestimenta fue traída desde Piura para utilizarla en el baile porque es la vestimenta típica con la que se bailaba y se baila la Marinera, así como también a los orfebres de Catacaos para la construcción de las dormilonas y los medallones. Inicialmente la Marinera, así como el Tondero, se bailaban sin zapatos, pero como este baile (la Marinera) se acercó más a las familias de nivel medio-alto, se empezó a usar en el varón los zapatos. Es preciso agregar, que el baile original de la Marinera es con los pies descalzos (el cholo y la china). Recordemos que este baile deriva del Tondero y este de la Danza de la Pava; por lo tanto, siendo bailes de tierra, la china piurana lo baila sin zapatos ya sea en pista, carretera, gras, tierra o arena sin problemas; sin embargo, la china trujillana sólo lo puede hacer en piso de mayólica y el cholo con zapatos. Así mismo, a la Marinera no fue necesario cambiarle la vestimenta para bailarla porque se ha usado y se usará siempre como ropa típica de la chola piurana (la cual hasta el día de hoy la usa, sino dense un paseo por los caseríos de Piura, en especial el Bajo Piura). Aún usan también el pardo en sus trenzas. La chola trujillana jamás uso este tipo de vestimenta, sólo la usó para sus primeros concursos de Marinera (ahora Trujillo, le ha cambiado el estilo y color). Además, párrafos arriba, se ha manifestado que los Vicús y los Tallanes, eran unos excelentes orfebres y los cataquenses llevan en sus genes este arte, pues ellos trabajan con mucha destreza estos metales preciosos como el oro y la plata haciendo todo tipo de adornos, en especial las dormilonas y los medallones que es curioso pero hasta el día de hoy lo llevan, como lo han llevado puesto siempre las cholas piuranas de los caseríos como parte de su vestimenta tradicional (este arte lo obtuvieron probablemente de los Egipcios cuando llegaron a América, ya que recordemos que los españoles no fueron los primeros en pisar América, aunque esa es otra historia). Recordemos también que quienes pisaron América, muchos siglos antes fueron los egipcios, fenicios, chinos y/o los vikingos pero nadie toca estos temas porque cambiarían la historia. Incluso, da la impresión que en la educación básica, ya no se habla de la cultura VICÚS, sólo resaltan a la Mochica y Chimú y eso se debe a que cuando llegan los europeos, éstas dos culturas estaban en su apogeo, pero no olvidemos que son hijas de los Lambayeque y ésta de los VICÚS.
