"VÖGEL" Trailer - Schauspiel Stuttgart 

VÖGEL von Wajdi Mouawad im Schauspiel Stuttgart. Das Titelbild des Programmheftes zeigt: Eine Familie in Liebe vereint? Der Sohn, den Kopf an den Schoß der Mutter gepresst, die Arme drücken Vater und Mutter zusammen. Der Blick der Mutter fragend auf ihren Mann gerichtet, der seinen Blick zum Himmel richtet, dem er fragend vielleicht auch drohend, Arm und Hand entgegenstreckt. In diesem Bild verdichtet sich dieses Stück, das sich mir wie eine modere Variante von Lessings 'Nathan der Weise' aufdrängt; zutiefst desillusioniert zwar, aber wie könnte es auch anders sein. Die Vision einer aufgeklärten Zukunft, in der unsinnige Gegensätze im Lichte der Vernunft ausgeräumt werden, ist an der Realität der Shoa längst in Atome zertrümmert. Wajdi Mouawad will und kann nicht den kleinsten Lösungsansatz zeigen. Nur die Verzweiflung bleibt und das Wissen, dass alle Ausgrenzungen zutiefst falsch sind, seien sie religiös, politisch, genetisch oder sonst wie begründet. Dies durch die eigene Haltung zu dokumentieren und sich nicht zufrieden zu geben mit dem, wie es ist, ist das einzige was dem Einzelnen bleibt. Währen Lessing das Gemeinsame hervorhebt, betont Wajdi Mouawad das Trennende. Sein besonderes Stilmittel dabei ist, dass die Personen in verschiedenen Sprachen sprechen. Jede Person kann sich mindestens in zwei Sprachen ausdrücken, je nachdem, welche Emotion vorherrschend ist. Es entsteht ein Sprachteppich, der durch die Länge des Stücks begründet (3 1/2 Stunden) eine eigene Realität erzeugt, in der es keine Muttersprache gibt, und ausgerechnet das schafft auf eigentümliche Weise etwas Verbindendes. Viele Sprachen stehen gleichzeitig und gleichberechtigt nebeneinander fast ebenso wie die drei Ringe der Ringparabel. Vielleicht ist ja der Geist der Aufklärung nicht ganz von der Bildfläche verschwunden - man möchte es sich wünschen. Für die Zuschauer und für die Inszenierung ist diese Idee schon eine Herausforderung, da nicht jeder deutsch, englisch, hebräisch und arabisch versteht. Als Bühnenbild dienen großflächige Papierwände, die auf- und abgesenkt werden und als Projektionsfläche der Übersetzungen dienen. Die Einblendungen sind in die Szenerie eingebunden und ermöglich es ganz gut gleichzeitig zu verstehen und auch die handelnden Personen zu verfolgen. Schauspielerisch am beeindruckendsten fand ich Dov Glickmann in der Szene, in der er seinem 'Sohn' David die Geschichte seiner Herkunft erzählt. Da ging ein Schauder durch das Publikum und man hatte das Empfinden mitten dabei zu sein. Am Ende viel berechtigter Applaus.