Основа пения-это опора и Александр Филиппович наконец это объяснил, стеснением легких! Это гениально! Я наконец после 12-15 лет пения начал нащупывать истинное пение, и все резонаторы сразу ответят, если правильно поставить основу. Я тоже сейчас преподаю именно по школе Ведерникова! Никаких ухищрений, все просто и в то же время сложно тем, что это надо напеть и вникнуть
Сергей Владимирович здравствуйте, звук действительно бьёт в голову, особенно на упражнении Хи - Хэ- Ха - Хо- Ху и поднимается давление, не знаю как быть, помягче что-ли стараться ?
Спасибо за ваши знания, труд и творчество! (В конце есть вопрос’) На “у” можно делать pianissimo, это я понял в процессе. Она даже помогает в фальцетом режиме(эстрада) брать верха))...собственно у меня фальцет развился только с помощью «у»... А про самообучение- я живой пример - Электромонтёр...сам себе задал вопрос 4 года назад...можно ли научиться петь самому, а у меня собственно привычка самому все познавать(жизнь так складывается). Вот четыре года спустя, понимаю что можно...но нужно иметь мозги и много, много терпения. Огромный минус самообучения, хочется все и сразу, бесконтрольное обучение приводит порой к плачевным для «аппарата» результатам... Ещё для пения желательно иметь хорошее здоровье, особенно дыхательных путей. - пока что для меня это стена к свободе голоса. Но именно на «У» и упражнениях с ней я начал вставать на опору и ощущать хоть какую то свободу! Ещё для меня огромный пример как я думаю правильной техники звукоизвлечения - Юрий Гуляев...такого приятного округлого звука больше я пока не слышал... Если не затруднит, что можете сказать про вокал Гуляева, Сергей Борисович?
Спасибо за тёплые слова! Вместо Гуляева я бы порекомендовал Джузеппе Данизе, Этторе Бастианини, Альдо Протти, Леонарда Уоррена, Роберта Мэрилла. Из наших - Дмитрий Головин, Михаил Гришко, Юрий Мазурок.
Скоро пойду на занятия, затем к лету поступать в училище)...но после того как вы «открыли глаза» (уши) насчёт известного баритона...теперь я как начинаю слушать сразу эти призвуки в ухо🙈...так вот, теперь никому не доверяю))... Но несмотря на эти призвуки и пускай уж неверную отчасти «технику» гортань у них все время опущенная...у меня пока что, она никак не отвыкнет от Лепса😅🙈, мышечная память наверное...дело времени думаю.
@@femistokll_Moskalkov вместо перечисленных Данизе и Протти мне больше импонируют Ренато Капекки и, как ни странно, Джузеппе де Люка, почему именно данные певцы вами перечислены для примера совсем не ясно
Протодиаконский звук это супер! Мне довелось быть на архиерейском Богослужении, где служил хор человек в 10, который без звукоусиливающей аппаратуры был не в силах озвучить Храм человек на 300 всего. И выходил протодиакон, прямо видно было, как он опускал гортань и возглашал так (один), что было впечатление, что стены ходуном ходили. Вот вам и протодиаконский звук. Посыл, на опоре и опущенной гортани.
При всём уважении к Джакомини, у него есть горловой призвук. Кауфман даже не обсуждается.)) Карузо, Дель Монако, Собинов, Козловский, Бьёрлинг, Джильи Чеккеле, Бонисолли, Мартинуччи. Как то так.)
Добрый день Сергей Борисович! Я так рада, что вас в этом пространстве нашла, ваши рекомендации по постановке звукого аппарата прекрасно понятно очень обьясняете просто и доходчиво, побольше бы таких профессионалов и артистов, я желаю вам терпения, вдохновения, и благодарных ученников❤❤❤❤❤ я сама педагог руководитель Народного коллектива академического вокала, и понимаю все что вы говорите, показываете, в режиме реального времени, это очень доверительно и приятно слушать и вникать всецело, благодорю вас за такой не простой смелый труд, я уже 29 сезон в ДК преподаю академ вокал, с неординарным подходом, с особым чутьем и видением, и мне понятно все что вы говорите обсалютно верно, и мне это все близко, хотелось бы лично с вами пообщяться, есле это возможно🙈, я ваши ролики разослала своим ученникам, будем все это применять, хотя , я им это все уже говорила, показывала, но с денского голоса, я хотела что бы они это еще раз услышали , мужским потрясающе правлено исполняемым звукоизвлечением, благодорю вас велико, за то что вы есть, что благое дело делаете необходимое, так мало тех, кто доступным простым языком это объясняет 🙈 меня зовут Галина😊 у вас потрясающий голос!!!!!
Здравствуйте Сергей Борисович! Прекрасная школа! Хочу отметить эффективность данного упражнения. Интересно, что в своей практике, чтобы опереть звук, интуитивно придумала себе упражнение "сценический смех". Это я его так для себя обозначила. Т. О.легко ощутить природное естественное место, где опереть звук. Ваши видео и методика безусловно физиологически оправданы. По поводу этого упражнения хочется отметить, что действительно можно его делать даже напрягая голову. Т.е. создавая сильное напряжение в голове и в шее. В таком случае, нужно расправить грудь развернув плечи назад, чтоб убрать сутулость. Ощутить свободу и расслабить область шеи и ключиц.Тогда лучше чувствуется область диафрагмы. Потом воспроизводить это упражнение. Еще раз большое спасибо! Желаю вам творческих успехов!😊💐
Да, Сергей Борисович, главное суть. А в чём суть? А вся-то суть в интонации, в её точности, в её чистоте, и здесь не может быть ни каких оправданий, в какой обстановке певец поёт или показывает. Но здесь возникает правомерный вопрос, а почему так, в чём причина неточной интонации? А причина, оказывается, в отсутствии высокой певческой позиции во всём её объеме, которая достигается атакой звука не в области диафрагмы, грудины, или гортани, а непосредственно в лицевой маске, в районе носового резонатора, это, образно, стартовая площадка для всякого рода звукопроизводства, будь то мужское, женское, детское, взрослое, академическое, или эстрадное, даже театральное, или араторское, т.е. универсальное, потому что основывается не на миоэластической теории голосообразования, на основе которой обучают пению в основном методом эмпирическим, т.е. методом проб и ошибок, а на нейрохронаксической теории, согласно которой используется обучение, которое строго опирается на психофизические законы природы человеческого организма и потому попадает в самую цель. Всё прочее-это вокальная химия и философия, порождающая все вокальные проблемы и вокальные болезни.С уважением.
Здравствуйте, Всё очень классно. Но, мне кажется я туповат слегка и до конца не могу понять, как нужно дышать. Куда нужно набирать воздух? Что напрягать во время пения? Пожалуйста расскажите подробнее по опору, так сказать для чайников
Спасибо Сергей Борисович, я столько лет пела на связках, только сейчас дошло и я это поняла, смотрю ваши ролики , поглощаю, запоем, столько поняла и открыла для себя, просто супер!!! Легче стало петь, даже голос как будто вырос , не просто иначе зазвучал и уходит напряжение с горла и связок, а объем появился и такой кайф, так легко стало петь и комфортно. Низкий вам человеческий поклон с благодарностью, подписалась, всё смотрю и изучаю, пробую, дай Бог вам здоровья, вдохновения, творческого долголетия и творческих успехов!!!! Вы прекрасный певец и педагог!!!! Учусь у вас, заочно ваша ученица и поклонница, спасибо, что вы есть!!!
@@femistokll_Moskalkov благодарю Вас, Сергей Борисович! Вот у меня вопрос: Еду в машине и пою. При этом заглушаю сам себя, но не скажу, что при этом как-то сильно напрягается горло. Я бы сказал, на расслабоне. Звук как будто рождается в верхней части груди, но идёт как бы через лоб или верхнюю челюсть, уж зубы вибрируют подобно телефону. Вот ощущение "трансляции" звука через лицо и лоб, через зубы - это ощущение может говорить о правильности звучания?
И начните петь со лба , я думаю что это не мозговые импульсы . А уж скорее поднятые вибрации с подбородка в лоб . Ещё у тебя не звучит труба удивления .
Сергей Борисович спасибо Вам большое, теперь наконец таки понял как опирать до конца на упражнении йи-и-и-и-и у-у-у-у-у. Сразу верхние ноты в позицию встали. До этого видимо недоопирал, и некомфортно петь было, особенно на "е" почему -то. Плюс низкая частота в голосе появилась, ну и контроль удержания верхних нот.
У этого стихотворения, которое вы упоминаете, Сергей Борисович, есть автор. Это Юрий Шкляр. Оперный певец, выпускник Горьковской консерватрии. У него в 2010 году вышла интересная книга "Острый угол моей жизни". Он был учеником Крестинского - профессора Горьковской консерватории. И в этом шутливом стихотворении "Чтоб красиво петь до гроба, купол сделайте из нёба..." Шкляр изложил основные педагогические принципы своего учителя. Юрий Шкляр, к сожалению, умер в возрасте 51 года от рака.
@@Mila-tw9tq точно! Я вам больше скажу: Крестинский на основе этого стихотворения свою вокальную методику разработал, а Шкляр про эту методику книгу написал. И всё это для того, чтобы приписать себе авторство! Мы с вами раскрыли хитрый план этих плагиаторов! Поздравляю, коллега!
Сергей Борисович , а баритонам ваши упражнения подходят , и ещё мой педагог заставляет делать физические упражнения , я чувствую что форсирую звук очень сильно !
На мецца воче нужно учиться петь, только так можно прийти к правильным ощущениям и правильному звуку, Александр Филиппович об этом говорил в своём мастерклассе.
@@femistokll_Moskalkov а как вы можете прокомментировать такое опасное явление, когда опора не скоординированная со связками, когда есть опора и в то же время зажатое горло?
Здравствуйте, Сергей Борисович! Благодаря этому Вашему выпуску, я наконец то понял, что Дель Монако делал тоже, что Вы несёте в массы! Спасибо! Никак понять не мог! У Лаури Вольпи понятно, а Дель Монако, -нет!( А, Дель Монако мой любимый певец! Сейчас всё встало на свои места! Есть одна единственная школа пения!
Кстати, вспомнилось про пение со лба. В интернете есть вот такая цитата Альфредо Крауса "Для примера: представьте себе, что на Вашем лбу есть маленькое отверстие между глаз, при открытии которого оттуда исходит звук. Это отверстие имеет постоянный размер, который никогда не меняется. Если оно открыто так, чтобы проходила гласная «I», то как может через неё пройти гласная «е», которая больше по размеру и, тем боле, «а», что ещё больше? Это кажется почти невозможным провести звуки «е» и «а» через тоже отверстие, что и «I». Чтобы совершить такое мы должны помочь этому с помощью лицевых мускулов. Чем тяжелее и больше гласная, тем больше мы должны поднять её, приподнимая мускулы щёк." nsportal.ru/kultura/muzykalnoe-iskusstvo/library/2018/03/28/alfredo-krauc-urok-peniya-iz-knigi-enriko-stinkelli Фактически, он предлагает петь на той самой "улыбке". Причем если послушать самого Крауса, то появляются некоторые сомнения в правильности такой техники.
для вашего сведения: сам лаури-вольпи говорил, что краус имел правильную технику. дело не во лбе, а в том, что работает верхняя челюсть, и что не надо опускать звук на горло. внутренняя улыбка, верхняя позиция, приподнятое мягкое небо. проще говоря: полузакрытый рот, открытая глотка и озвучивание губами. и здесь мускулы щек помогают, когда идешь вверх. то, что он описывал, подходит прежде, всего для легких теноров. мне его техника позволляет идти наверх. а что касается тех, кто слушал его, я общался лично с 2-мя людьми, кто вживую слушал крауса: звонкий, полетный голос, небольшой, но резавший оркестр, как нож масло.
@@li491 в принципе то что я и говорил: по сути закрытый рот( прикрытый звук) и просто озвучивание губами впереди зубов +контроль над согласными, так как они наровят свалить звук на горло.пример кареррас,певший все на горле с переходных нот с конца 70-х годов.
А зачем правильно произносить буквы? У Хворостовского все гласные были кривые и его пением восхищались. Может быть наоборот, надо добиваться в этом плане чего-то не тревиального, тогда публику больше зацепит? 😮
Кто восхищался? Кто никого не слышал, кроме него?)) Что значит в данном контексте "нетривиального"? Прикрутить к скрипке кусок арматуры?! Сплющить валторне раструб?! Голос это такой же инструмент, как вышеперечисленные и не терпит никаких якобы нетривиальных подходов. Нетривиальной может быть только интерпретация произведения.
А маска, как говорят итальянцы, она же находится в области именно лба, ротоносоглоточный резонатор, который делает всю погоду в пении, создавая высокую певческую позицию и поддерживая её в продолжении всего звучания посредством импеданса. А функция дыхания состоит в том, что этот импеданс, или усилие звука поддерживается артику ляцией диафрагмы, т.е. мышечным сокращением её и происходит это автоматически, поэтому внимание надо сосредотачивать не на животе, как многие учат, а на вокальной дикломации, произнесении текста, и т.образом разрешаются все вокальные проблемы, и вся технология свободного, выразительного, здорового и долговременного пения.
