Живопись маслом: эффект зонтика 

Техника и художественный образ - это разные вещи. Техника исполнения - это только часть того образа, который рождается в голове художника. Скорее всего именно это Вы и подразумевали.

Спасибо. Да, детализацией "болеют" многие начинающие. Но потом "перерастают". Попробуйте сначала, перед пропиской деталей определить - что прорабатывать, а что оставить в обобщенном состоянии. Если в голове заранее будет такая "карта", то потом будет намного легче.

​​@@AlekseyEpishinСпасибо большое за ценный совет

О технических моментах я чаще пишу в телеграм. Заходите туда

Конечно можно )

Одного рецепта нет. Везде разные пропорции красок и разные оттенки. Виридоновая зеленая, краплак, голубая фц, коричневый, желтый... Чтобы понять какой оттенок взять нужно руководствоваться не "рецептом", а пониманием принципов, которые я раскрываю в своих роликах.

Здравствуйте! Хороший вопрос. Смотреться будет также. Только расстояние до картины будет в разы больше. Если же рассматривать холст вблизи, то эффект может пропасть. Это правда. Поэтому большие форматы прописывают с большим "усердием". Но в этом случае издалека картина станет очень детализированна и фотографична, а вблизи - отдельные фрагменты будут смотреться весьма живо, с приличной долей обобщения и абстракции. Такое я лично наблюдал в полотнах И. Шишкина.

@@AlekseyEpishin позволю с вами не согласиться. Если максимально детализированные массы имеют форму цветовых/тоновых пятен и ещё гармонично переплетаются/вплавляются друг с другом, то расстояние до картины при просмотре не имеет значения. Возникает эффект фотоснимка с большим разрешением, при увеличении масштаба просто проявляется детали. Меня в своё время покорила такая техника письма. Ярчайшее впечатление производит разнотравье лугов, как детская игрушка калейдоскоп. Для освоения такой техники мне потребовалось порядка пяти лет. Фишка в том, что такая техника применима только на крупных форматах, но опять-таки не более полутора метров, там эффект теряется.

Ой уже нашла в комментах что масло, возьму на заметку, не люблю тройники из за запаха, оно не темнеет со временем?

Со временем, темнеет любой материал )) Вернее желтеет, а не темнеет. Однако масло желтеет меньше, чем любая смесь с лаком. Лак больше этому подвержен.

​@@AlekseyEpishin Вы пишите льняным масло??? Спасибо

Пишу на рафинированном подсолнечном масле

@@AlekseyEpishin спасибо за ответ Алексей!!!! 😮На рафирированном подсолнечном масле купленном в обыкновенном продуктовом магазине или в художественном магазине??? Вы его потом отбеливаете на свету??? Или сразу пишете...сохнет как и льняное масло или быстрее...спасибо

Спасибо. Что Вы подразумеваете под словом "модель"? Данная работа изображает реальное место, где я когда-то путешествовал.

@@AlekseyEpishin Данная работа сделана по фотографии, сделанной вами в лесу, вживую и непосредственно, которую невозможно ни снять, ни записать, я профессионально рисую уже 30 лет и никогда никому не могла рассказать о своей работе.Снять видео в общественном месте, чтобы я мог сделать из него обучающее видео, если только это не студия и закрытое пространство, чтобы делать это сосредоточенно, я думаю, вы теперь понимаете, что я имею в виду, говоря о модели этой картины.

@@AlekseyEpishin И единственное, что я заметил, это то, что фотографию картины вы сделали сами и являетесь владельцем композиции и работы и передать ее другим художникам не представляется возможным.Мне нравится композиция вашей работы и разделение работ. темнота и свет.Особенно интересно, что за деревьями в левой части изображения темно и деревья можно изобразить легко и в трех измерениях с высоким контрастом, что и делал в прошлом Иван Шишкин, а это придает лесу интересную и глубокую глубину, да и то «Воплощение жизни в жизнь» - очень смелая и современная работа, пришедшая только Ивану в голову, и, скажем так, никто из художников-реалистов, живо не работавших после появления фотографии, и 99% работы было сделано в студии, и этот вопрос никогда не упоминается в учебных книгах, но можно указать, что критика после появления фотоаппарата и использования фотографий вместо натюрмортов сильно повлияла на ценность произведений искусства до и после появления фотографии, например, произведения французских, немецких, бельгийских и английских художников-востоковедов никогда не были такими. Работы Веласкеса, Вермеера и Рембрандта не имели такой художественной ценности, потому что художники последнего времени 200 лет реалистического стиля зависят от фотографий, неважно, кто художник - Цорн, Эндрю Уайт, Сарджент, Иван Крамской, Златковский или Альфонсо Муха.

@@AlekseyEpishin И вдобавок, использование фотографии живой или мысленной модели не снижает ценность работы и не обесценивает произведения искусства.Ваша работа очень хороша, я скачал ваше видео, пересматриваю его много раз и желаю вам дальнейших успехов.

Спасибо

В данной работе пользуюсь только рафинированным подсолнечным маслом

@@AlekseyEpishin спсибо. Я думаю что вы от гиперреализма не очень далеко

Иногда показываю и фото. Но в основном у меня такой формат видеороликов. Что касается холстов, то последние годы в основном пишу на картоне малого размера. 1 причина этого - так больше нравится, чисто субъективно мне приятнее так работается. А вторая причина почему малый формат - так лучше подходит для видеосъемки. Для большого формата нужны другие условия съемки. И пишется дольше. Вы же не будете смотреть видео длиною в 40 часов... Что касается продажи, то сейчас очень редко этим занимаюсь. Иногда что-то в телеграм-канале выставляю для продажи и все.

Спасибо за ответ , все хорошо , буду смотреть ,!

Какие-то работы из головы, какие-то с фотографии, какие-то с зарисовок на природе. Данная работа с фото, которое я делал в последнем походе в лес.

В последних видео, где я работаю с двумя камерами для съемки есть палитра. Смотрите на здоровье )

@@AlekseyEpishin очень благодарен. Учусь на ваших видео. Ваши комментарии рекомендую не только любителям живописи. Они имеют явный психотерапевтический эффект. Не случайно Адам и Ева встречались с Богом в тени деревьев.