『 自由帳 』 ( short ver. ) / 音澤メザタ 

缶珈琲自由帳と同じぐらい好きなので 制作応援しています！！ 解説動画もこれから色々見て参考にさせていただきますm(_ _)m

ありがとうございます！ コーラス難しかったので嬉しいです。

いつもありがとうございます！ 色味が強い感じが表現できていたら嬉しいです。

ありがとうございます。 励みになります！

ありがとうございます！ 浮遊感を出したかったので嬉しいです。

豆 笑 フルバージョンも作ろうと思います。

ありがとうございます !

ありがとうございます !　嬉しいです。 頑張って作ります。

嬉しいです。 作りたい時に作っているからですかね笑

ありがとうございます。 Cubaseというソフトです。

スケールは、メジャースケールです。 実際はAメジャーキーで、Aメジャースケールが使われていますが、 Cメジャーキーとして、Cメジャースケールに置き換えて話すと、 ソ(5番目)を軸にして、寄り道しては、ソに帰ってくるようなメロディーになっています。遠くを眺めているような感じが出ます(あくまで個人的な印象です)。 ドやミを軸にした場合、もっと地に足のついた感じになると思います。 また、ドからソへ ジャンプする動き (完全五度)を多く入れているので、 少し神聖な雰囲気になっています。 これも、ドレミﾌｧソのように2度の動きを多く入れた場合、もっと世俗的で身近な印象になると思います。 コードとの関係は、 FM7(4度のメジャー7th)に対して、ソは「9th」の音なので、輝きのある感じになります。 ーーーー ソが軸になっている曲の例 ・宇多田ヒカル 『光』2個目のサビ「もっと～」 ・中島美嘉『GLAMOROUS SKY』サビ ・いきものがかり 『気まぐれロマンティック』サビ ・ゲーム UndertaleのOP曲 Once Upon A Time

やっぱりコードの構成音とかをメロディとかで補うと響きが良い感じになるのでしょうか

なると思いますが、メロディー単体での動きだったり、スケールの何番目に着地するかも重要だと思います。 メロディー単体での動きについては、SoundQuestというサイトの「メロディー編」で詳しく説明されています。

質問答えて頂いてありがとうございます。「スケールの何番目に着地するとどういう効果が出るのか？」などの動画などを作って頂くととても参考になります！

この曲は、9thなどのテンションを使って、 浮遊感を出しています。 ただ、複雑なテンションを使いすぎると装飾過多で重くなるので、 シンプルなコードとの配分を調整しています。 リズムは、Aメロの最後とBメロにかけてが特にそうですが、 拍をまたぐようなリズムと、余白を入れることを心がけています。 転調は、長3度転調で、転調前で、転調後のコードを使うことで、 滑らかに転調させています。 これについては、過去のコミュニティ投稿で説明しています。 あとは、この曲では使っていませんが、 Ⅱm⇒Ⅳなど、 機能的ではない進行を使うと浮遊感が出ます。 「定番じゃないコード進行の作り方」という動画で触れています。

ありがとうございます！！ 参考にしてみます！！

フルバージョンができた時に もしかしたらやるかもしれないです。

ハモリが民族音楽っぽいから illionの感じに似てると感じたのかも？笑