マーラー《大地の歌》全曲　クレンペラー指揮／フィルハーモニア管 

やはり渋く、黄昏の音楽です。 この独特の厭世的、人間的、虚無的な響きは随一で、ラストの、「永遠」これに尽きると思います。 クレンペラーは純粋にこの意味をマーラーの音楽として、表現したと思います。 現在ここまでのこの世とあの世との狭間を演奏することは難しいでしょう。

ヴンダーリッヒの素晴らしさ、ルートヴィッヒの奥深さ、そしてクレンペラーの指揮も共に全て最高！ 人類の宝とも云える名盤ですね。 流石のワルター盤も僅かに及ぶまいかと。

自分自身を含めた50代以上の者にとって､クリスタ・ルートヴィヒは､メゾ・ソプラノ歌手の中では､一種特別な存在です。 彼女は第一に声が水際立って美しいですから｡😘 クリスタは､稀有なメゾ・ソプラノ歌手だと思います。 Mahler Love　　❤️❤️❤️

某評論家が仰る通り、「告別」は諸行無常の世界、告別と死の世界を完璧に描き切っています。しかも少しの葛藤もなく安らかに、優しく、死は永遠である。と、そしてマーラーは春になれば至る所に花々咲き乱れ緑の冴える時を待つ・・永遠に、永遠にと自筆で締めているところは浄化の世界。素晴らしい。

この名演奏 名盤を対訳で聴ける喜び、最高です。

大地の歌はこれが最も好きな演奏。 他にも名演はあるが、テノールはこのヴンダーリヒが他を圧倒していると思う。

素敵です。『大地の歌』の「告別」が好きです。 　哲学者ウィトゲンシュタイン（1889-1951）と親交のあった「マーラー」。作曲家マーラー（1860-1911）は、4歳の娘を亡くしたとき（1907）、とても悲しんでいた。苦しむマーラーは、友人から中国の詩をわたされた。それが「シナの詩」（著：李白、孟浩然）だった。そしてマーラーは『大地の歌』を仕上げた（1908年）、と。 　中国の詩集「シナの詩」の中で、私が好きな詩はつぎのものです。 ■孟浩然（中国人・詩人689-740年） 夕日が西の方の山並に去り， 谷々はおやという間に暮れてしまった。 松の端の月が夜の涼しさを発生させ， 耳には風にさわぐ泉のすがすがしい響きばかり。 木こり達は山からみんな帰ってしまい， 山のもやの中に住む鳥どもはやっとねぐらに落ち着いた。 君が泊まる約束で来てくれるというものだから， ぼくは一人琴を弾いてかずらの小路で待っているのだ 　以上 　孟浩然は、自然を詩にしています、そして自然が友人のようです。どうでしょうか、今のわたしたちが読んでも古さを感じない内容ではないでしょうか。私は感銘をうけます。マーラーは、この詩を読んで、「告別」を仕上げました。

私はバーンスタイン、ウィンフィル盤が好きですが、このヴンダーリッヒにはしびれます。

人生を語る曲

ベストワン！

ヴンダーリヒのテナーは比較すべきものはない。

空海｢宝鑰｣に曰く、｢生まれ生まれ生まれ生まれて生の始めに暗く、死に死に死に死んで死の終わりに冥し｣

59:36

ドイツ語苦手なので助かります (・∀・)ノシTHANK YOU

❤❤❤👏👏👏👏👏💯

オペラちゃう

マーラーの《大地の歌》はプッチーニのオペラの影響を強く受けている気がする。

1楽章は歌詞のメロディーとバックのオケが全然音楽的合っていない どうせ東洋の詩なんだから、歌詞には適当なメロディーを付けておけば良いとか マーラーは思っていたのか