Luna/ acrílico sobre lienzo / 100 cm de circunferencia / 2022
Serie Existencialismo Cosmo Onírico
@pieldegallina_revista @espacio_mutanteec y @zingaro_ec presentan este Sábado 17 desde las 18:00 horas la muestra audiovisual e interactiva de Ricardo Cabrera @rcricardocabrera
James Blake, en 1807, expresó: "Si abriéramos las puertas de la percepción en su totalidad, veríamos el mundo tal y como es. Infinito."
A mediados de 2021, el Instituto de Ciencias del Telescopio Espacial (Space Telescope Science Institute), encargado de las operaciones y misiones del telescopio espacial James Webb, comenzó a compartir con el público imágenes nunca antes captadas. Esta exploración del ser humano en su universo llevó al autor a reflexionar sobre las similitudes formales y sensibles que pueden existir entre las distintas dimensiones dentro del cosmos. La propuesta de esta serie de pintura surge de repensar la conexión intrínseca con la existencia desde el punto que se habita en este multiverso. Las formas y cromáticas captadas por el telescopio James Webb, así como las generadas por la existencia misma del universo, sirven como referencias en el proceso creativo.
El autor busca invitar al espectador a sentirse parte de la inmensidad que habita en su día a día, tanto de forma física como cuántica. Al observar las imágenes capturadas por el telescopio espacial James Webb, el autor solo puede pensar que habitamos un universo que no es más que una obra colosal admirada por seres inconcebibles.
La reflexión espiritual en este proceso de creación permitió al autor generar una conexión íntima desde el medio pictórico. Durante el momento de creación, se buscaban sensaciones y similitudes; la materialidad con la que fluye la pintura mediante el dripping en el lienzo es otro punto en común con el flujo celestial del universo.
Una parte importante de la metodología se basa en procesos de observación e investigación de las diferentes relaciones cromáticas del cosmos. El diálogo frente al lienzo se genera previamente con una paleta ya mentalizada y estudiada. El gesto se proyecta desde la mancha y el uso consciente de la gravedad aplicada entre la pintura y el soporte.
En esta serie se han utilizado principalmente acrílicos, aerosol, látex y resinas, aplicados en diversas densidades para imitar las formas y colores del cosmos así como también, una incorporación de texturas y diseños sonoros que potencian la apuesta del artista. Estas materialidades han sido estudiadas y aplicadas en un universo de diferentes densidades.
💥 Agradecimientos especiales a @oido____ artista ganador del prestigioso premio Mariano Aguilera y diseñador sonoro de esta muestra.
12 авг 2024