El maestro público (Cortázar), el maestro elegante (Roa) y el maestro secreto (Saer). Los tres, por cierto, excepcionales. Siempre hacen falta monstruos así.
Febrero de 1978. Antes de esa grabación hubo un primer debate frente al público en el anfiteatro donde se había proyectado la película. Yo cursaba mi primer año y tenía una asignatura de "Civilisation Latino-américaine" que me llevó a asistir al evento. Solo conocía a Julio Cortazar. Una compañera de clase me había prestado Octaedro y tuve la ocurrencia de que Cortazar me firmara el libro. Así que arrastré el libro conmigo todo el día sin ver nunca el momento adecuado, hasta la noche en el self-service. Estaba cenando y entonces apareció. Era tan alto que debía inclinarse para arrastrar la bandeja. Cogí mi bandeja y esperé a que se sentara para sentarme enfrente de él. No me atreví a dirigirme a él hasta que casi terminó de cenar. Saqué el libro y balbucee algo que no recuerdo, en cambio si que todavía tengo fresco el sonido de su voz "...mais, certainement, avec plaisir!.." claro con mucho gusto abrió el libro y lo firmó. Me lo devolvió mirándome a los ojos y vi que se había percatado de que había estado frente a él 3/4 de hora antes de atreverme a hablarle. Me invadió la vergüenza y me esfumé rápidamente.
Que carisma enorme tenía Cortázar.....su carisma es más impresionante todavía que su excelente literatura. Es fulminante. Su cortesía! Su educación! Su encanto!
Que hermoso es poder gozar de estas joyas que te brinda youtube. Tiene sus cosas geniales, como esta. Cuatro personalidades magnificas, entre ellas, uno de mis escritores preferidos y uno de los mas grandes de la lengua Española y quizás el más grande de la segunda mitad del siglo XX en argentina: Juan José Saer.
Si Sarquis, después de esa conversación y consejos no hizo un film épico...mama mía ! El final es genial cada uno en lo suyo hablando todos al mismo tiempo, y con mucha gracia. Excelente material, gracias.
Es increíble que hayan tocado el tema del cine y se olvidaran de lo primordial del mismo, que es la música, la que da el tempo y la emotividad, más que el texto, por ende de subtitulos o traducciones. Algo que aventaja a su vez a un libro a la literatura. Y ésta aventaja al cine porque provoca mas en el espectador que el cine, ya que recoge de él los elementos subjetivos que son particulares en cada lector de cada vocablo en la narración.
mmm, me parece que Saer no participaria en ese club. En Rayuela, solo existe como entidad para que el personaje se diferenciel. Que es casi lo mismo que lo que intenta hacer Cortazar al principio del video jactandose de que Antionioni adopto uno de sus cuentos.
El punto común entre la literatura y el cine, es que las dos expresiones utilizan una pantalla ya sea ésta, física o mental, para el entretenimiento o estudio, del espectador o lector.
También coincido, diría que deja ese papel “de escritor” a la hora de expresar sus ideas, de suelta de forma más sencilla en una conversación a la hora de explayarse.
gracias por compartir este video me lo puedo ver tantas veces y eso del tiempo que hablan te lo puedes repetir y analizarlo y volver a escuchar todas sus opiniones es un privilegio :)
Emotivo el aporte de L. Mancini! Qué honor haberlos conocido... Rescato el debate que gira alrededor de lo tecnológico - muy benjaminiano, no?- y me imagino hoy el discurso que tendría cada uno ante el fenómeno internet! (Otra: qué loco verlo a Saer convidar puchos como sí fueran caramelos...".otrostiempos"). Ah! Y sí Roa Bastos aportó claridad conceptual, pero a Julio quien le gana?? Gracias por compartir esta joya!!!
es notable la claridad de las ideas de Julio, como las expresa sin muletillas, congruentes y estructuradas, el decía que no era un hombre de ideas solo de intuiciones, pero al ver esto me doy cuenta de que tal vez lo dijo solo por humildad. No le quito merito al resto de grandes escritores en la mesa, pero en expresión y claridad de conceptos, Cortazar los aventaja.
¡Que hermosa época! Todavía se podía ver debates sobre el arte donde los temas tratados eran referidos a la estética. En la actualidad la mayoría discute sobre el porcentaje de popularidad de las obras.
Comienza muy lentamente, pero conforme avanza la entrevista, los diálogos se hacen más fluidos y se nota más el apasionamiento de los interlocutores por la literatura y el cine- Es genial lo que has compartido; ¡muchas gracias!
CREPÚSCULO ARGENTINO de B.F. Moreno Crepúsculo argentino sin campanas... ¡Qué ganas, sin embargo de rezar, de juntar nuestras voces humanas al místico mugido y al balar! A estas horas marea la pampa como un mar.
Es super respetable su opinión, pero teniendo a Roa Bastos y a Saer es prácticamente imposible elegir uno. De hecho para mi el mejor es Roa Bastos (entremedio de esos monstruos).
Es curioso por ahí vi un comentario que habla de una serie de escritores del boom que vivían en paris, al tiempo, y dice que los conoció pero no sabia que Lezama Lima había salido de Cuba, y en wikipedia dice que solo salió en breves periodos a Jamaica y Mexico
alguien puede aportar datos sobre cuándo y dónde fue grabada la entrevista?... el "entrevistador"? ...fue emitido,? dónde? .... Gracias.... un placer escuchar esto.
Me parece curioso el último punto que destaca Sarquis respecto a la imposibilidad de "aprehender" una obra o un texto audiovisual. Ahora, como lo intuyó él, la tecnología permite que tengas una película e interactues con ella de manera más lúdica, como con un libro.
