C'est pas vraiment une phrase d'artiste. Un artiste veux que sont œuvre soit parfaite. Reflète parfaitement l'idée qu'il veut donner. Mais c'est typiquement la phrases des artistes techniciens. Ceux qui créer les œuvres eux même et qui sont clairement soulé de la complexité de faire ce qu'il veulent. Je fais un simulateur spatial, j'ai aussi envie de bazarder le son 😅
C'est formidable que mon projet ESPboy inspire des personnes créatives à se lancer dans l'ingénierie. C'est amusant et cela procure des émotions positives, tout en inspirant d'autres personnes à poursuivre cette activité gratifiante et passionnante.
Bonjour bonjour, super sujet, et quel plaisir de voir l’art et la technique se mêler ! J’ai la sensation que le Vortex est un peu en train de « chercher sa patte » sur cette saison à travers divers formats qui intègrent les vidéastes. J’ai vraiment eu un coup de cœur sur l’approche que vous aviez sur le brutalisme. J’ai re-regarder de nombreuses fois la vidéo. Ce format où l’on nous raconte des histoires en nous mettant dans une ambiance à un impact plus fort que celui de cette vidéo-ci, à mon goût. Notamment parce que j’ai la sensation d’aller moins en profondeur sur le sujet, que la narration est peut-être un petit peu plus hachée. J’étais aussi très friand des épisodes des saisons précédentes où le/la vidéaste entrait dans un sujet majoritaire, et faisait des ponts avec d’autres domaines à travers le regard d’autres vidéastes présents pendant le tournage. J’aime à imaginer que chacun puisse trouver son compte dans ces vidéos du Vortex.
Cependant, il serait plus honnête de dire dans la vidéo qu'il s'agit d'une copie de la console ESPboy que RomanS a inventée et créée à l'origine ) Bien qu'il s'agisse d'un projet OpenHardware/OpenSoftware, les conditions d'utilisation exigent qu'un lien vers l'original soit toujours fourni pour toutes les copies )
Un artiste fait de l'art (subjectivement) mais un artisan fait un bidule fonctionnel qui est joli car unique. Sinon j'ai un petit concept a étudier, vous pouvez faire un "tamagochi" sur dynamo avec une puce bluetooth pour upgrader un peu ce qu'il se passe dessus, un écran led économe, pas trop de boutons autour, une coque personnalisée en impression 3d, le système embarqué sur une puce de grille pain avec un petit stockage ROM mais pas de batterie. Comme ça l'écran ne vit que quand tu pédale mais l'état est sauvegardé quand tu arrête et le jeu basique ou l'animation numérique un peu interactive est plus ou moins éternelle ! Ou peut être il existe une batterie inertielle (non chimique) de quelques minutes chargée par la dynamo histoire de pas planter lors d'un upgrade bluetooth ou juste pour lâcher un peu la manivelle ... Bon plus je parle moins ça a l'air réalisable mais c'est qu'un concept, à vous les artistans !
Je pense qu'il faut surtout s'enlever de nos tète que le jeu vidéo est forcément lié aux avancée technologiques. Le jeu vidéo n'as pas besoin de techniques d'éclairages réaliste. Je dirais même que le jeu vidéo est née avec les limitations techniques et qu'elle participe à la créativité. Je ne développe pas beaucoup mais je le fait toujours pour que mes jeux soient compatibles gameboy. Je pense que c'est une bonne plateforme.
Cher Vortex, il me semble que cette capture d'écran est truquée, en effet, il semblerait que le nombre de commentaires et de vues ne correspondent en rien à ce que je peux voir actuellement. J'aimerai, si possible, qu'à l'avenir vous fassiez l'effort de mettre à jour en temps réel votre vidéo, afin qu'il n'y ai pas de décalage entre la vidéo et la vraie vie. Dans le "Lire la suite" : Voilà la boucle est bouclée (dsl j'ai pas eu le courage de créer un compte "@Fan3Vortex") Pour ceux qui sont perdus : 14:08
Excellent épisode hyper pédagogique et intéressant ! Clairement les challenges qui nous attendent en terme de consommation numérique et d’usages, merci ! 🎉
Merci pour cette vidéo extrêmement intéressante . En revanche j'ai l'impression qu'il y a une confusion entre une œuvre et son support, on ne dit pas d'un papetier qu'il est artiste au prétexte que l'œuvre d'un auteur est imprimée avec son papier. Pour ce qui est des artistes peintres de la génération de Michel Ange, ils étaient maître en leur art, autrement dit en maîtrise et donc techniquement en capacité de réaliser les choses par eux même; c'est tout un contexte historique et culturel qui impliquait à ce point les apprentis dans la production (apprentis qui d'ailleurs apprenaient de leurs maîtres), on retrouve un modèle de prod similaire chez les auteurs de BD japonais pour comparaison. Vous en pensez quoi 🤔?
L'arduboy, et l'ESPBoy de Roman sont de chouette petites consoles, mais c'est dommage qu'on ne cite pas Gamebuino qui fabrique depuis 10 ans des consoles open source à Saint-Etienne, snif.
les mini/micro- console en DIY c est vraiment une bonne solution dans un esprit mini-jeux ca convient pas aux hardcoregamers mais par contre les occasionnels rafolent des petites consoles DIY qu on fait dans differents fablabs/hackerspace a chaque fois ca a son petit succes local 😅 meme ceux qui ont essaye de les vendre on reussis a fair un batch de quelques exemplaires genre 25/50 pour leurs rembourser les frais de productions initiaux dans plusieurs projets
Le perchlorure de fer donné gratuitement en station d'épuration faut peut être pas abusé hein^^. On l'utilise dans le traitement et il ne peut pas être récupéré comme dis dans la vidéo. Sinon idée et vidéo très sympa a voir, un bon épisode a regarder!
Le Réveilleur : "L'empreinte carbone du jeu vidéo est faible si on la compare à celle des loisirs qui nécessitent de prendre sa voiture." Ronan : "Ok j'ai compris." Also Ronan : *Prend sa voiture pour aller construire une console "écologique"*
10:40 Pour etre un artiste il suffit davoir une idée sans savoir faire et faire sous traité la réalisation. 🤔 Du coup l'utilisation de l'IA via des promps est de l'art CQFD.
Oui mais alors imaginons : la console a un succès tellement fou qu'elle est produite en masse. Du coup pourra t-on encore dire qu'elle a un faible impact ?
Vidéo très intéressante ! Des fois j'ai l'impression qu'un objet est "art" du moment ou on le défini comme tel. Avant même l'objet, l'idée ou le concept, c'est la désignation "c'est de l'art" qui prédomine, peut être un débordement de l'individualisme qui marque notre époque. Du moment ou l'objet est défini comme art il devient objet ouvert à la critique, à savoir en premier lieu la critique de savoir si c'est de l'art ou non. Pourtant (pas dans cette vidéo) beaucoup de "défenseur de l'art" empêche toutes possibilité de dire que ça n'en est pas, on empêche aussi de le hiérarchiser, du moins, sur la moral, l'utilité ou le beau. C'est donc assez drôle de voir tant d'ouverture au rang d'art et tant de fermeture à la critique. L'art conceptuel à finalement tué son Pater : Duchamp. L'artiste serait-il devenu seul maitre à décider de ce qui est de l'art ou non ?
La question a été justement posée brutalement par Marcel Duchamp avec son urinoir : il a pris un objet du quotidien et l'a qualifié d'œuvre d'art. Après, on peut considérer que tout est art : à partir du moment ou les objets sont tous designés, pensés à un niveau plus ou moins poussé, il s'agit d'œuvres. Après il y en a qui vont chercher la notion d'art dans l'inutile, dans le superflu dans tout ce qui dépasse la fonction primaire. D'autres essayent au contraire plutôt de réduire les objets à leur seule fonction (je t'invite à revoir l'épisode sur le brutalisme). Pour être plus concret, c'est comme si on comparait un mécanisme d'horlogerie de montre (inutilement compliqué mais visible pour se la péter) et une horloge réduite à ses seuls moteurs et aiguilles.
J'aurais bien aimer voir à quoi ressemble les jeux qui tourne sur cette console (Ou alors j'ai louper le moment où on voit ça vu que j'écoutais plus que je ne regardé la Vidéo)
Mr.Bidouille et le Vortex ! Aaaaah On est pas bien là ? Et puis projet intéressant, mais existe t'il des chargeur à manivelle plus puissant ? Genre comme un pédalier de vélo ? Comme ça, on pourrais jouer en pédalant ? Et lié l'utile à l'agréable ?
Hoy, je kiffe ces intros. Bonne modif par rapport à l’op de saison ! Il manque le fil rouge "habituel", mais au final c’est aussi un changement bienvenu pour renouveler. 👍
Un point est qu'une console est un appareil, comme un tél ou une voiture. Et les appareils sont dépendant de toute une logistique qu'il faut aussi, je pense, prendre en compte dans le calcul Sinon c'est cool :p
Bonjour, vidéo très chouette ! J'ai juste une petite question hors-sujet... Où puis-je trouver ce sweat "Chèvraliers de l'étable ronde" ? Car je suis fan !!
Selon Claude Streckx, dans la mythologie celte, apparaissent 2 Dieux jumeaux, l’un pour les artistes et l’autre pour les artisans, ce qui montre le peu de distinction entre les 2 sens de la racine ART. Je reste persuadé que celui qui fabrique, dans le sens de créer, un objet unique est à la fois un artisan et un artiste. La notion de reconnaissance me paraît moins pertinente du fait que c’est très mouvant. Bien évidemment que l’électronique est une forme d’art. Chapeau les artistes 😊
Oufff, ça me rappelle mes cours de techno au collège... tous ces termes que j'avais pas réentendu depuis des années... Reste la grande question : est-ce qu'elle fait tourner Doom ? Et par extension, est-ce qu'un objet qui fait tourner Doom devient une œuvre d'art ?
Bonjour, C'est intéressant mais ça passe complètement à côté d'au moins un objectif. Ca n'a aucun sens de chercher à construire une mini console comme ça dans un but écologique ; cette console n'apporte rien de plus qu'un smartphone propose déjà (hormis éventuellement des contrôleurs, mais ça se trouve facilement pour pas cher), et un smartphone avec un émulateur permet de faire tourner n'importe quel jeu rétro (et avec du son :p ). Du coup ça veut dire qu'on ajoute une machine, et ajouter un truc dont on peut se passer, ce n'est jamais écologique. Perso j'ai l'impression que la seule vraie nouveauté potentiellement écologique, c'est les machines comme le Steam Deck, qui permettent de remplacer à la fois une console et un desktop. C'est ce que j'ai fait ; maintenant, mon Steam Deck est ma console quand je suis dans le canapé, et dockée avec un écran et un clavier / souris, c'est mon pc normal qui me permet de faire tout ce que je veux (et que j'utilise au quotidien depuis que la carte mère de mon pc est morte). De deux machines pas mal énergivores, on passe à une seule qui fonctionne à 15W, qui est réparable et configurable. Ca, ça a un vrai potentiel écologique.
Avec plus de dix ans d'un renouvellement absurde de smartphone et tablette, un stock dépassant largement le double de la population mondiale. Tous ayant une puissance de calcul exceptionnelle au regard de l'histoire de l'informatique. C'est vraiment dommage de passer à côté de ça. Plutôt qu'un projet techno sympa pour des collégiens et une digression un peu vide sur l'art. Ça aurait été beaucoup plus fort d'arriver à nous rappeler ce qu'on a oublié. Que toutes ces machines qu'on jette, qu'on ignore au fond d'un tiroir, qu'on juge négativement, sont capable de prouesses.
Pour moi, l'art doit avoir trait à la quête du beau. Sans ça, ce n'est pas de l'art. Tout message n'est pas nécessairement de l'art. On pourrait utiliser un autre mot pour ça. Bien sûr, le beau est un absolu ; chaque être humain, par contre, a une esthétique, qui lui est personnelle. Et à travers son esthétique, chaque personne peut chercher le beau, et crée alors de l'art. Un message engagé n'est artistique, à mon sens, que s'il est engagé dans sa volonté de chercher le beau, sinon c'est "juste" un message engagé. Ainsi, un "artiste" qui cherche l'intemporalité, ou l'argent, ou à susciter l'indignation, ou que sais-je encore, en produisant un objet ne peut pas dire que c'est de l'art s'il n'avait pas pour motivation principale la recherche du beau. Aussi, pour moi, l'art ne doit pas être corrélé à l'argent, ou à un quelconque marché. Aujourd'hui, je considère n'avoir jamais produit d'art, mais si un jour j'en produis, je refuse que quiconque donne son avis pour dire si ça en est ou non. Van Gogh n'était pas reconnu de son vivant, et aujourd'hui on le considère comme l'un des plus grands artistes de tous les temps, par exemple. Par ailleurs, l'art n'a pas besoin d'un espace muséal, d'une exposition, ni d'être montré. Je peux tout à fait produire des objets, chanter ou danser seul chez moi sans que personne le voie, déclarer que c'est de l'art, et que personne n'en sache jamais rien. Alors comment savoir si quelqu'un déblatère des conneries juste pour vendre des objets moches très chers ? Comment savoir si des artistes autoproclamés "abusent la crédulité" des gens ? Ben, on ne peut pas. L'esthétique est avant tout personnelle, du coup quelque chose qui va me toucher moi peut tout à fait ne toucher personne d'autre, et touchera peut-être d'autres gens plus tard. Par exemple, un mathématicien pourrait tout à fait dire "je trouve cette formule très belle", être sincèrement touché, et ça ne parlerait pas à grand monde, parce qu'il faudrait un long apprentissage pour percevoir l'objet ou l'idée (ou en l'occurrence la formule) comme ce mathématicien la perçoit. Qui oserait dire "j'ai une connaissance absolue de ce qui est beau, et ceci n'a en réalité rien à voir avec la beauté" ? Il faut rester humbles vis-à-vis de l'art. Donc non seulement la volonté de l'auteur est importante, mais également la perception du spectateur. Je peux trouver quelque chose beau (esthétique) alors que son auteur n'a jamais eu la volonté de créer de l'art, et personne ne pourrait oser me dire que ce n'est pas de l'art juste parce que le créateur n'en a pas eu l'intention. Le fait que je considère, en tant que spectateur, que c'est de l'art suffit à ce que ça en soit, indépendamment de la volonté de l'auteur. Ma vision de l'art es un relativisme qui n'est pas nihiliste. Je ne peux pas savoir ce qui est de l'art pour toi, parce que la vision esthétique est nécessairement personnelle, mais je sais ce qui en est pour moi à un instant donné. Pour répondre plus directement à la question posée dans la vidéo, le fait que la console ait été créée avec l'intention de porter un message écologique n'est pas suffisant pour en faire un objet artistique. Tout engagement n'est pas essentiellement artistique. Et tout objet n'est pas non plus essentiellement artistique, ainsi il ne suffit pas qu'il y ait des pixels pour que ça soit de l'art. La volonté du créateur de chercher la beauté est ce qui manque ; si Ronan dit "je cherche la beauté dans ma participation à un monde écologique, et la construction de cette console s'inscrit dans cette démarche", alors là oui, on pourra commencer à considérer cet objet comme faisant partie d'une démarche artistique. Est-ce suffisant pour que cet objet soit de l'art, ou est-ce la démarche qui est artistique ? Encore une fois, il faut questionner la volonté de l'auteur, et la perception des spectateurs. Quelqu'un peut tout à fait être touché par cet objet : l'objet peut correspondre à l'esthétique du spectateur, à sa vision du beau, sans que l'auteur l'ait souhaité, ou par un truchement que l'auteur n'aurait pas envisagé (dans ce cas précis, quelqu'un pourrait être touché par la technicité de l'objet, ou par sa simplicité, ou par ses couleurs, ou par l'agencement des composants, etc, sans être touché par la démarche écologique). Ainsi : si l'auteur (ou un des auteurs) considère l'objet comme étant artistique, alors ça en est... pour cet auteur, et pour cet auteur seulement. Ça l'est également pour les spectateurs si ceux-ci sont également touchés, et plus précisément si l'objet (ou l'expérience ou l'idée) correspond à la vision esthétique du spectateur. Ainsi, personne ne peut dire "c'est de l'art, et j'impose à tout le monde que ça en soit, j'impose à tout le monde de considérer cet objet comme tel", mais tout le monde peut dire "c'est de l'art pour moi". Par exemple, pour moi "La Fontaine" de Duchamp n'est pas de l'art : ça n'avait aucune vocation de recherche du beau pour l'auteur (à ma connaissance), et clairement je ne trouve pas ça beau. Mais je n'exclus pas que d'autres trouvent ça beau, auquel cas pour ces personnes, ça pourra être de l'art. Ma réponse finale, qui est donc personnelle, est la suivante : non, pour moi ce n'est pas de l'art. Je ne vois rien, dans cet objet technique et engagé, qui corresponde à mon idée du beau, à mon esthétique. Mais je n'exclus pas que d'autres aient une esthétique différente, et par conséquent considèrent cet objet comme artistique.
La seule chose que l'art "moderne" a réussi à faire, c'est de créer un marché spéculatif qui, grâce aux zones franches, permet de réaliser des transactions via une quasi devise parallèle nommée "art", cette dernière ne sert à rien d'autre qu'à échapper aux taxes. D'après ce que dit la fille dans la vidéo, la situation est encore pire car le marché s'est transformé en un marché d'exploitant, où certains s'approprient les compétences d'autrui. Des incompétents récoltent ainsi les lauriers (et la moula) de personnes réellement talentueuses... c bo le capitalisme, je crois que le pire ce sont les gens qui croient réellement au fait que ces personnes sont bonnes mais qu'elles sont juste à un tout autre niveau pour que nous puissions nous en apercevoir... Selon cette logique les type comme Bobby Kotick sont des artistes, puisque leurs seul boulot a la fin est de vendre les oeuvres, mettre en place les equipes et enfin recolter les lauriers des autres...
En fait, l’art c'est le prix que des bourgeois sont prêts à mettre dans une réalisation, et un historique culturel qui peut nous amener à être touchés par la réalisation
Je me pose une question : en quoi ce projet aurait un impact environnemental inférieur à celui d'une Switch ? Alors certes, c'est tout pourri (et pas de critique là dessus, des trucs de ce type j'en ai fait plusieurs) mais il faut commander toutes les pièces séparément et tout faire voyager indépendamment. Vu que la construction et le transport correspondent à la plus grande partie de l'impact environnemental, pouvez vous affirmer que votre projet n'est pas 5 fois plus polluant qu'une console de jeu classique. Ensuite, désolé mais la finalité n'est pas la même. J'ai fait une console arduino similaire où je pouvais jouer à tetris, c'est bien joli mais ce que m'offre TOTK n'est pas de la même nature. On est vraiment dans la fausse bonne idée
Pour moi il faut 2 choses pour être un artiste : 1) il faut le décider 2) il faut un public. Si l'on n'a pas décider de se dire artiste, je trouve cela déplacé que quelqu'un d'autre le face à notre place. Si l'on se dit artiste, mais que l'on n'a pas de public, à quoi bon ? Sauf si le projet est d'ouvrir au public plus tard.
Tres bon projet , je suis curieux des plans ... je dit pas non pour un petit lien en description (celui de votre projet) ... merci pour les autres lien d'inspiration
Merci pour ce bel épisode, riche en découvertes ! Puisque je suis en train de commenter cette vidéo, je participe à la fabrication de la reconnaissance de l’œuvre, et donc de son statut d’œuvre d'art. Aussi voudriez-vous bien me créditer en tant que co-artiste ? C'est à votre avantage je pense : une œuvre collective n'en sera que plus reconnue, et réciproquement. :p
Au lieu d’avoir une manivelle, peux-t-on integrer l’action d’un bouton (pedale) pour allié l’action mecanique + sollicitation du joueurs? Avec une couche de science comportementale pour conditionné le joueurs à un certain moment clef de la partie. (comme dans les free to play.) Ça parait beau sur le papier mais c’est prometteur. 😊
Ça me rappelle la Kitco de Papamaker que j'avais soudé entièrement + la "coque" en carton à peindre, découper et monter sur le PCB. Vous avez testé "Square Nose" sur votre console?
Toute création humaine qui n'a pas pour but de répondre à un besoin/service, qui n'existe que pour la beauté de son existence est de l'art. Quelle soit technique ou non.
Sympa mais j'aurais aimé mieux voir la machine et les jeux qui tourne dessus. J'ai attendu ça toute la vidéo et j'ai juste aperçu "Celeste Classic" tourner.
J'ai vraiment du mal avec la définition de l'artiste de NarT. S'il suffit d'avoir une idée et du réseau pour la diffuser pour être un artiste... Ben n'importe quel startuper est un artiste, n'importe quel politicien est un artiste... C'est une vision vraiment faible et basse de l'art, pour moi.
Sinon, la vraie question: ça fait tourner soi comme jeu ? Parce que certes, si elle peut faire tourner pong, elle petit faire des jeux, mais c'est pas non plus transcendant. Surtout si je dois tourner une manivelle pendant 12h avant.
On est en 2024 et on n'en sort toujours pas de ces affirmations convenues et ce récit sur l'art contemporain, surtout en prenant des exemples qui n'existent quasiement pas en France (qui travaille comme ça en France ? Anselm Kiefer ? Il est allemand à la base). Damien Hirst est un montage, créée par le directeur d'école d'art de Londres dans les années 80, en France on a un rapport critique de ces manières, héritées de Guy Debord et Adorno et d'autres; qui se confronte à cette propagande universitaire d'historien de l'art, qui répète une méthode depuis des décennies sans jamais l'avoir remis en question. On élude ici encore les conditions de la production d'une oeuvre d'art, parce que de toute façon, un historien sorti de la fac n'a aucune notion de techniques et de rapport aux matériaux bruts, il lui suffit donc de dire "oh bah ça, les artistes le délèguent aux petites mains et puis on s'en fout de comment c'est réalisé finalement, l'oeuvre c'est l'intention de l'artiste", pour ne pas trop se casser le derrière dans son travail d'historien de l'art. Exemple : Un prof historien de l'art, réputé pour sa thèse sur Duchamp, qui va vous faire un cours en 4 séances sur Marcel Duchamp, sans dire une seule fois qu'il a été graveur pour l'armée; et qu'on explique jamais pourquoi il utilise dans de plaques de verre, de vernis et représente des engrenages... Non, on vous raconte un récit anecdotique sur une vitrine vue dans le centre de Rouen quand il était gosse. Le travail est fait à moitié. On est dans un rapport libéral et bourgeois à l'art : Le travail s'accomplit comme par magie par les petites mains, seule la volonté du "patron" compte, pas les conditions de la production et seul compte le récit historique plus que l'Histoire; c'est qui est aberrant au XXIe siècle quand on se prétend historien (on l'accepterait jamais d'un autre sujet, mais en Art, les narratifs continuent). Un peu de retour de marxisme dans les fac d'art et de stages dans des ateliers ne serait pas de trop.
Et si ca pouvait vampiriser dans le côté gauche bien pensantes des facs de lettres, on aurait un meilleur rapport a l'art et des une autre image de la filière lettres !
Plus du tout la même saveur qu’avant. J’ignore qui fait les choix édito cette saison mais je pense qu’il est passé à côté de ce qu’une grande partie du public appréciait dans le concept avant. Peut être y a t il un nouveau public mais pour ma part j’abandonne cette saison.
il va vraiment falloir finir par admettre que " l'Art " n'existe pas et n'a aucune définitions tout simplement pck tout est de l'art (donc rien ne l'est) et que la seul légitimité des œuvres est une distinction sociale bref
Pour moi votre console n'a rien d'artisique. Dans ma façon de voir les choses c'est plus de l'artisanat (fabriquer quelque chose d'utile) que de l'art ( créer sans but utilitaire)
c'est vrai que ça n'a rien à voir avec les anciennes saisons... en fait il aurait fallu créer un nouveau format avec un nouveau nom, parce que garder le nom du vortex pour faire un truc clairement moins travaillé et moins interessant à regarder... forcément on compare et ça va pas. alors que si c'était un truc qui a rien à voir, ben ce serait pas si mal après tout, cette vidéo.
je suis bien d'accord, je regarde les tout les épisodes par fidélité au concept mais la ligne édito à vraiment viré dans un mudd hyper lisse, sans saveur ,ni aspérité je veux pas cracher sur le travail de tout ces gens mais il faut se rendre a l'évidence c'est vraiment pas bon!! je suis pas nostalgique de l'ambiance rigolote de l'époque c'est juste que tu sens bien que ce n'est plu une expérience collective et coopérative mais juste un délire d'une seule personne (ou bureau édito) sans nuance de point de vue.... c'est pas bon je suis trop déçu....
Vraie question, pourquoi vous n'allez pas plutôt commenter sous des contenus qui vous plaisent ? Et aussi vraie question, est-ce que vous formuleriez votre question de la même façon si vous étiez face aux concepteurs de cette nouvelle saison ?
@@vivienmuller Parce que j'aimais vraiment beaucoup les vidéos de cette chaine, et que le changement éditorial "m'attriste". Et on ne doit que faire des commentaires élogieux, on a pas le droit de critiquer ?
@@vivienmuller Il a quand-même le droit de donner son avis non ? Il serait dénigrant/agressif/insultant je dis pas, mais ce n'est pas le cas. Et force est de constater que la formule a complètement changé (qu'on apprécie ou pas la formule actuelle, c'est un fait), pas étonnant que certains soient déçus.
Trop cool de te voir là MrBidouille ! Cependant le reportage d'arté est médiocre, toujours à ne promouvoir qu'un prisme politique au lieu de se focus sur le sujet. Le Lab est top par contre !
Banksy ne voulais pas faire "parler de lui" il voulais démontrer l'hypocrisie du marcher de l'art justement... marcher de l'art qui semble tenir a cœur a cette "experte" alors que c'est ce qui gangrène la création! si avoir une idée suffit pour être un artiste alors tout le monde est un artiste, autrement dit personne ne l'est! franchement, a part détruire la notion de beau, et blanchir de l'argent facilement je ne voie pas ce que l'art contemporain a apporter au monde! l'abstraction était un grand pas pour l'humanité par exemple, mais le contemporain ne profite qu'a une petite élite de branleur intellectuel dans leurs coin... quant au coté écologique du concept je cherche encore...ont est meme pas au niveau du simple moulin a eau ou a vent, de la yourth, de l'habitat adaptatif (si t'es dans une décharge tu fais une maison en pneu, si t'es en foret tu fais une maison en bois etc...) ou de l'électricité avec des patates... c'est dur de voir le vortex s'enfoncé dans un miasme de boboitude loin des réalités des vrais gens tout en s'auto congratulent! exception pour mr bidouille qui a l'air plus éveillé et dans le concret. vortex mon amour, tu est partie trop loin! si tu aime l'écologie reviens a l'essentiel! la NATURE
@@primatecube et il le démontre meme! vendre ses toiles quelques euros dans la rue alors qu'elle valent des millions, en est un bonne exemple parmi d'autres œuvres de Banksy! il n'est pas dans l'art moderne, il viens de la rue, la vrai! l'art et le marcher de l'art son deux choses a l'opposé! il y a le message et il y a le capitalisme qui récupère le message
@@MrGagawel Le gars il vit dans la rue, mais il a les moyens techniques et forcément financieres, de détruire une œuvre en direct dans une enchère à plusieurs millions, désolé pour les arguments mais je n'arrive pas à prendre au sérieux Banksy. En plus si on parle de ses œuvres, c'est de la pop art. Et si ses œuvres ne sont pas le plus important mais sa démarche anticapitaliste, alors c'est une forme d'art moderne conceptuelle blabla. Dans les années 2000 il y avait plein de gars où de meuf comme ça dans les écoles d'art qui dénonçaient le capitalisme mais ils rêvaient que d'une chose c'était de se faire remarquer par une galerie et faire le millions. Quand t'as faim tu croques. 🙈🙉🙊
La vidéo est ennuyante J'ai été attiré par ma curiosité geek mais le sujet est mal traité et ce sujet de l'art qui vient comme un cheveux sur la soupe pour en faire l'élément central de la vidéo, on a beaucoup du mal à y croire, ça prend pas du tout Au final on voit à peine cette fameuse console. Beaucoup de chose à dire négatif, je m'arrête là. Par contre je refuse de croire que cette production ait été validé par une quelconque audience. Je sais pas si vous avez un calendrier de production à suivre mais n'importe quel RU-vidr aurait pas publié après visionage.
L'homme en inventant l'art ou la religion , invente des concepts qui le dépasse , L'art trouve sa force dans le fait qu'il n'a ni limites ni frontières et donc à partir du moment où l'artiste est sincère , toutes les possibilités sont envisageable ......