Caro maestro Alberto hai proprio ragione nel dire che è un regalo questo spazio per imparare, ascoltare, scambiare opinioni e nel vederti dipingere. Un regalo che ci fai, un regalo che ci facciamo con la passione e la gioia di dipingere. Grazie 🤩🤩🤩
Fortunati i suoi studenti ...io l'ho incontrata tardi ma x fortuna l'ho incontrata..a Reggio ho potuto osservare dal vivo un pittore reggiano Luciano Venturi ..una maestria incredibile a dipingere la neve!.Grazie !
Ho seguito il Suo video, veramente illuminante... piano piano sto guardando tutti i Suoi video precedenti e mi sento di ringraziarLa veramente di cuore... dipingo da qualche anno, ma finora sono andata avanti un po' a caso... finalmente ho trovato un Maestro che spiega le caratteristiche dei vari colori, il modo di utilizzarli, con calma, competenza e gentilezza... Grazie!!!
Gentilissimo maestro ho seguito molti video di spiegazioni sulla pittura sia come arte vera epropria che come tecniche e lezioni sui colori .Sono Statte lezioni importantissime alcune di loro non le conoscevo ,ad esempio la differenza del bianco di titanio e zinco ,e interessante sulle altre dimostrazioni pittoriche, nonché la conoscenza storica di alcuni artisti famosi IO nonso come ringraziarla di tutto .Lei è una persona che quando spiega ,anche i più ignoranti ( che ignorano cosa sono i clori) possono facilmente capire cosa significa l' arte .Lei è un vero insegnante è un artista di eccellenza .GRAZIE INFINITE ❤😊
Grazie infinite a lei Veneranda, per le sue parole e per essere sul canale. Son felicissimo che i miei video possano essere utili e da stimolo per la conoscenza. Grazie ancora! 😊🙏
È una mia grande passione fotografare o guardare le nuvole e dipingerle. Quando viaggio sono capace anche di fermarmi per fotografare un cielo che mi colpisce in modo particolare. Molto interessante anche questa lezione
Grazie per questo studio con passaggio tra i due colori; bello il secondo dipinto più caratterizzato da movimento, almeno per quanto mi riguarda. Credo che dovrò proprio appostarmi a catturare con degli schizzi le nuvole di passaggio qui fuori, grazie per condividere con le parole i sentimenti creativi di noi tutti e congratulazioni per i 10000!
Ho finito adesso di vedere i suoi dipinti. Col secondo intervento ha dato al dipinto una sferzata di carattere che il primo non aveva. Mi è piaciuto molto l'unione dei due blu e la luce delle nuvole che le rende assolutamente protagoniste. Grazie per questo nuovo studio. L'arte non ha bisogno di effetti speciali per essere seguita, è già lei un misterioso e bellissimo effetto speciale che guida la nostra mente e la nostra mano. Buona serata🙋🙏
Grazie, Alberto! Dipinto per diletto da tanti anni e ritengo che, nei miei paesaggi, il punto debole sia stato sempre il cielo. I tuoi video sono veramente utili ed esaurienti, in particolare quelli che hanno come soggetto il cielo e le nuvole. Ti ringrazio anche perché non esistono tutorial in lingua italiana dettagliati e completi come i tuoi. Un saluto. Gianfranco.
É un dono meraviglioso la generosità,e lei ci regala tanta! Grazie maestro per il suo talento per aiutarmi a imparare tanto sulla pittura.saluti dalla Svizzera ❤❤❤
Caro Alberto ,sono felice di averti incontrato nel mio percorso di vita pittorico , e non solo, mi piace la tua chiarezza, la tua calma e la tua generosità. Mi piace la tua grande passione e la capacità , rara , di saper trasmettere agli altri, in modo semplice, le tue conoscenze....sei un bravo maestro....con stima.
Tutorial bellissimo e molto istruttivo sotto diversi aspetti. Mi sfugge il vantaggio di distruggere un bel dipinto per farne uno simile sopra altrettanto bello. Mi perdoni la domanda e grazie ancora per i suoi tutorials che trovo straordinari. Maurizio
Grazie mille Maurizio 🙏 Il dipinto sottostante mi è servito, come ho detto nel video, come prima, nella presentazione e durante il video come indicazione per il dipinto definitivo. Consiglio di fare questo quando si lavora con una grande libertà espressiva. 😊👍🏼
Salve Maestro. Io utilizzo la tecnica del pastello secco, ma ho trovato la sua lezione molto interessante e mi ha dato uno spunto - attraveso questo ed altri video - per un dipinto che dovrò affrontare. Non conoscevo sia Sisley (che ha citato in un altro video) e John Constable. Mi é piaciuto il modo in cui riesce a rendere vivi i cieli. Il mio dipinto ha come reference un giardino all'ingese immerso in una cittá medievale abbandonata (inserirò in cane, forse un bobtail). Con I pastelli secchi é difficile riprodurre il movimento veloce del pennello o un segno ad esempio alla Manet (se non "nel vai e nel vieni") il pennello, ma gli impressionisti utilizzavano proprio I pastelli per catturare l'impressione ed il nostro pennello sono le dita e la nostra tavolozza il quadro (inteso come supporto) così voglio provare a cimentarmi con le tecniche dei grandi paesaggisti che ci cininsegna. grazie ancora, per I suoi video utili (soprattutto pernla Georgia del colore). Buona giornata
Meraviglioso il pastello, tecnica per nulla semplice. Come ha detto lei è uno sperimentare continuo. Osservare i maestri, la natura e nient'altro. Grazie infinite per essere qui🙏😊
...10.000 iscritti meritatissimi e, sempre più diventeremo!, come già espresso in precedenza. Sempre grazie!, la continuo a seguire con molto interesse 🎨🎨🎨
Trasmetti gioia di vivere voglia di fare e sapienza da apprendere e umiltà nel costruire ciò che siamo in grado di eseguire. Un abbraccio e sinceramente grazie maestro Alberto, una grande occasione averti conosciuto
Bellissime queste nuvole!!! sono calme e soffici fanno venire voglia di riposarci sopra veramente si vede che lei ama tantissimo le nuvole .questo video è stato veramente interessante e istruttivo specialmente nel momento in cui ha iniziato il secondo dipinto .stò scoprendo grazie a lei tantissime cose che mai avrei creduto si potessero fare .Grazie e buon pomeriggio aspetto sempre con gioia la nuova lezione .
Alba la ringrazio davvero tanto. Ci tenevo molto ad interessare proprio in quel momento dove si sviluppa l'idea definitiva. La ringrazio ancora tanto.🙏😊
Lezione semplice e pratica. Ridurre a semplici cose più complesse è degna dei maestri. Molte volte ci si arrovella. La lezione di Alberto, anche per la sua esperienza, e in questo caso, la pratica dell'osservazione dal vero dei paesaggi di mare, ci insegna che anche con pochi colori si ottiene un buon lavoro. Grazie Alberto. P.S.: ti ho inviato sulla posta alcuni lavori pittorici.
@@AlbertoRepettiArtist si sono miei lavori antecedenti però alle tue lezioni. Quelli eseguiti dopo li invierò a suo tempo. Ho molto da praticare e non a caso ho commentato sulla riduzione alla semplicità...per quanto possibile...
maestro buona sera e la ringrazio come vedo che fanno in molti che la stanno seguendo, io non sono molto tecnologico anzi faccio parte della generazione dei (pizzini) e mi piace molto il dialogo diretto ,noto pero nel suo modo di espore i suoi pensieri e le sue conoscenze tecniche con passione ma soppratutto con il piacere di farci partecipi delle sue stesse esperienze oltre conoscenze tecniche senza farlo pesare ma con semplicita e questo e molto comprensibile anche per i meno avezzi come me per questo la ringrazio ,magari avro l'occasione di incontrarla direttamente e scambire due chiacchere davanti ad un caffe non abitando molto lonntano grazie
Augurissimi per il raggiungimento dei 10.000 iscritti, tra l'altro in poco tempo, ma non c'era dubbio! Altroché se questa sequenza di dipinti è formativa! Che luce!!! Entrambi belli, ma spettacolare il finale. È sempre un gran piacere ascoltarLa e mi affascina la sicurezza e la maestria con cui muove il pennello sulla tela. Inutile dire che la seguo sempre con grande interesse!!!
Molto bello Maestro e come sempre tanta passione trasmessa, soprattutto la realizzazione 'Alla Constable'. Ma un appunto ci tengo a fare: l'oltremare è più caldo rispetto al cobalto e non viceversa, in quanto il primo tende al viola. Il cobalto è più 'squillante', freddo e coprente (tra le altre qualità) rispetto all'oltremare, che reputo più universale e versatile personalmente.
La ringrazio infinitamente. Vero è che dipende dal pigmento, comunque sono sensazioni personali che son dettate dall'esperienza. Se a lei risulta così con il tipo di pigmento che usa sarà così senz'altro. A me accade il contrario. Che blu cobalto e che blu oltremare è solito usare? Grazie ancora per essere qui 👍🏼😊
Sempre i miei complimenti maestro, grazie. In pratica, avendo lavorato alla Prima, quindi bagnato su bagnato, i colori si influenzano tra di loro si amalgamano formando un nuovo colore?
Si verissimo e il blu cobalto è molto più preminente e diciamo che sulle basi del blu anche qualche trasparenza oltremare giova all'insieme del dipinto per avere un tono fresco. 🙏😊
Ho sempre usato il blu oltremare, perché è già da solo un buon colore, basta un po' di bianco ed è già una tinta cielo molto bella, limpida e abbastanza calda.
Buonasera maestro, resto estasiata davanti alla danza dei suoi gesti. Questa lezione l'ho trovata magica tanta è la sua capacità di metamorfosare all'istante un dipinto. IL discorso dei 4 colori menzionati: ocra gialla, blu cobalto, bianco di titanio e bruno Van Dyck, determinanti per la costruzione di tutti i cieli (eccettuato il cielo del tramonto) vale anche per gli acrilici? Grazie. Sempre. P.S. E, sì, davvero un grande, grande dono il suo. Un caro saluto Verdiana.
Buongiorno maestro bravo come sempre. La mia domanda e sempre quella non solo per questo dipinto :ma sta usando gli acrilici oppure colori ad olio? Mi piacerebbe che lei lo dica ogni volta che inizi un'opera. Grazie
Nella descrizione del video che si legge cliccando la parola "altro" sotto il video si legge il contenuto del video dove dico che dipingo ad olio e vi sono anche scritti i materiali che uso. Non manchi di visitare anche questa sezione. Grazie mille! 🙏😊
@@AlbertoRepettiArtist Grazie, ho scritto così perchè dal video sembrava si mischiasse poco l'ocra con l'oltremare sottostante...forse per via degli spessori "ridotti" del colore...
Questi tre dipinti uno sull’altro son stati fatti in un’unica seduta. Non esiste una regola. Naturalmente più colore si mette è più si deve attendere per dipingervi sopra. Grazie mille! 🙏😊
Buongiorno maestro, volevo farle una domanda: ma lei non usa nessun tipo di medium, capisco che nei colori ad olio c'e già la sua dose di olio. Ma neanche un diligente???
Buongiorno. Gentile maestro. Le ho scritto anche su inatagram. Era possibile approfondire la tematica del Blu di prussia dell'utilizzo con pochi e mirati colori . Grazie
Si entrambi. Vorrei sperimentare questa tavolozza molto ristretta. Chiedevi se potevamo approfondire l'argomento Blu di prussia se esistono altro pigmenti oltre quelli menzionati con cui mescolarli e le applicazioni di questa tavolozza cosi limitata