Me parece genial que se continue con este viaje sobre lo sucedido en el arte. se me hace padre la dinámica de preguntar a la gente, pero me surge la duda de si no es preferible acudir a lugares como a las escuelas de arte o a los museos para hacer esta consulta? Yo entiendo que también hay que buscar en lugares donde se medita un poco más al respecto. No sé, me viene a la mente acudir a las universidades a preguntarle a los maestros y alumnos (que son los que guían o se convierten en futuros artistas). Ademas, también seria interesante en sondear a los propios artistas sobre como enfrentan el problema de lo contemporaneo. Digo, mucho es lo que se habla en el canal por parte del Sr. Castro, Borrego, Soriano etc, etc. pero ¿qué tanto de eso les ha llegado a los artistas de nuestro tiempo? o que otro tipo de posturas se toman al respecto.
Todavía no he visto el vídeo, pero está genial que salgas a la calle para preguntar a la gente sobre este tipo de asuntos. Salir un poco de la perspectiva de especialistas y profesionales le da al canal unas dimensiones muy interesantes. Vi otro vídeo tuyo parecido -hace nada- y además planteas las cuestiones de una forma muy respetuosa, al igual que la forma que tienes de encajar sus respuestas aunque sean opuestas a las tuyas. Abrazo.
Creo que en el fondo está el tema de definición de arte y la vinculación popular a la pintura, sobre la idea que has dicho sobre que el arte por mucho tiempo ha pretendido representar la realidad, creo que eso ha ocurrido en contadas y excepcionales ocasiones, saludos!!!
Hay obras de arte conceptual, como el vaso de agua de Wilfredo Prieto, donde se pueden identificar numerosos ejemplos. La distinción radica en que, aunque muchas ideas conceptuales hayan sido concebidas previamente por personas no consideradas artistas y no expuestas en museos, la falta de registro y catalogación las excluye de ser reconocidas como arte.
Uff!! A mi me encanta el arte degenerado.😅😂 Los movimientos que nombras de después de la guerra. “El degenerado” de ahora, dependiendo del artista y la obra. 7:50
Rallitox ---- te puedo dar un consejo...... he visto que cuando pones aprueba con preguntas de arte contemporáneo a gente arriba de 50-60 años, creo que la gran mayoría (a no ser que sea un especialista en arte) te va contestar lo mismo (el arte clásico, etc etc etc) Mi recomendación es que la entrevista sea afuera de una galería, o a gente más joven, es solo un comentario, saludos desde México! y suerte con tus entrevistas!
Entiendo que la mayoría de la persona común, opine de esta manera, por eso Lesper y el "hampartista " , tienen tanto éxito, en sus canales, que son su público ; Rayito X , estaría bien que hicieras un ejercicio como este , en escuelas de artes plásticas, desde México te mando un Apapacho, en náhuatl, acariciar con el Alma.
Rallitox me gustaria saber tu opinion , yo vivo en St.Petersburg Florida uno de los lugares que mas arte tiene en Estados Unidos, aqui hay un artista pop que esta viral y lo que hace es que printea la imagen en canvas y solo le hecha un poco de spray paint por arriba y resina y esas obras se estan vendiendo como pan caliente, cada semana hace entre 5 y 10 obras y los otros artistas de aqui en los que me incluyo nos tarda como dos meses para terminar una pintura por lo que ese artista esta reciviendo mucho hate de los otras artistas, me gustaria saber tu opinion sobre este caso, muchas gracias por todo lo que haces! Saludos
El problema de esto es que todo se valide como arte, es muy típico de las sociedades modernitas donde reina el Relativismo moral del "Todo Vale" aceptar todo y No, No todo es arte. Un bater no es arte, es un invento de ingeniería. Tampoco tiene mérito, ni talento artístico, ni técnica hacerle una foto a un bater o a una caja de zapatos. Hay gente enferma mental, también hay oportunistas que están siendo tratados como artistas cuando no lo son, hay que aplicar filtros para erradicar el intrusismo en el arte.
Seria interesante ver ese mismo ejercicio de mostrarles obras de arte contemporáneo a la gente y ver que opina, pero hacerlo con obras buenas, ya que no es lo mismo una mala obra de wilfredo prieto que una obra de francis alys, o incluso con el mismo orozco, que la caja de zapatos debe ser su peor obra, pero tiene otras como el esqueleto de ballena o el citroen DS que son muuchisimo mejores, creo que ahí seria mas interesante el resultado de las respuestas.
Parece que el valor económico es importante para la gente a la hora de determinar si algo es arte. Un vaso de agua "puede ser arte" hasta que te enteras de que vale diez mil euros. Entonces ya es un escándalo y un timo. ¿El precio se convierte en un elemento más de la obra, al mismo nivel que sus características físicas y estéticas, su originalidad o su mensaje? Desde luego influye en el impacto emocional y en la respuesta del público. La muchacha que sale al final habla del (relativo, creo yo) desinterés comercial de las vanguardias de principios del s.XX. Algo que se echa de menos hoy en día. Los vasos de agua o los celulares pegados a un mango me parecen tan valiosos a un nivel humano e intelectual como un retrato al óleo o una escultura en mármol. Siempre que partan de una base de honestidad y autenticidad, de una mínima reflexión o al menos intuición, y que reflejen la sensibilidad o el bagaje experiencial del creador. Y no creo que esto ocurra siempre. Como dije en el comentario de otro vídeo, tengo la certeza de que también hay una porción de aprovechados, jetas y farsantes. Por supuesto, estos infiltrados no solo operan en los ámbitos más inasibles de la práctica artística, como el conceptual o la performance. Algunos también pretenden que pintan, escriben o interpretan. Hablando de otra cosa, me hace gracia que aquello de "la obra se completa en la mirada del público" ya no sea válido cuando el público dice que la pieza es una castaña o que ni siquiera es arte. Entonces se arguye que el público es poco menos que analfabeto. Desde luego hay que promover la educación, pero también dejar que la gente cultive su propio gusto, sin aleccionar. Y atender al sentido común. Si no hay un arte mejor que otro, tampoco hay un público mejor que otro. Aclaro que a mí, en mi práctica modesta, autodidacta y sin ánimo de lucro, el público y sus opiniones sobre lo que hago me dan francamente igual. En resumen, que procuremos ser todos libres y auténticos, y todo irá bien. Me encantan estos vídeos callejeros, Rai, son geniales. Y oye, parece que has estado haciendo pesas, muchacho! Se te ve fetén! Abrazos.
Un apunte más sobre la influencia del precio, sacado de mi experiencia particular: si creas obras pero no deseas ponerlas a la venta, o si las distribuyes gratuitamente (caso de fanzines, plaquettes, etc...), la gente siempre considera que son de poca calidad o interés. Porque literalmente "no valen nada". Automáticamente, tú tampoco vales nada a sus ojos. Qué refrescante sería si nadie quisiera "vivir del arte" y todos lo practicasen simplemente porque les place. Utópico, nadie vive del aire, ya lo sé... No tengo una opinión formada sobre la renta básica universal, pero oye, igual habría que probar y ver qué pasa.
Cuidado con esos artistas del vasito de agua, las performances, batukadas y todo eso, muchos se drogan y matan a sus padres. Realmente es preocupante cómo se han infiltrado en los circuitos del auténtico y verdadero arte.
Por cierto. No aplica el término de arte degenerado, sería más apropiado decir que son propuestas para considerarlas arte. Caravaggio hizo y propuso su arte, y es indiscutiblemente arte, ha pasado la prueba de proponer. Y quién quiere imitarlo construye su inteligencia: se perfecciona como artista. Por otra parte, el término de arte degenerado se aplicaría al efecto que provoca en el individuo que hace ese seudo arte: embrutece, las personas empiezan a tener problemas mentales, Polock se mata en su carro y de paso mata a sus pasajeros, otra "artista que pinta lunares", actualmente, tiene que ir al psiquiátrico, otro, se suicidó, etc. Quien práctica esas "artes" se le degenera tanto la concepción de arte que algun "artista" vomita sobre el lienzo y lo presenta como arte, etc. Sobran los casos de las personas que se extravían o se degradan en esos seudo artes. Algo más, recientemente vi un video donde el "genial" Picasso no pudo pintar ni dibujar a una persona, eso paso ya en su cuspide crestiva.😂 Genio para nada, fue un sinvergüenza que le validaron la simplonada del Cubismo y se dedico a hacer porquerias por miles y millonario facilmente. El video donde el entrevistado platica que Picasso no pudo ni dibujarlo esta en RU-vidr. "Picasso. Luis Miguel Dominguín hablando sobre su amistad con Picasso". Minutos 2:45 y 4:15. Estos datos son raros de obtener y son verdaderos y reveladores. Tuvo que pasar años para que yo optubiera esos datos, de casualidad los encontre, para razonar y comprender el seudo arte del Cubismo y de ese sinvergüenza.
Este tipo de práctica artística o concreciones esteticas sin un estudio previo del contexto y su proceso, logicamente que son interpretadas como algo sin sentido e incomprendido para la persona de a pie o las mayorias. Detras de un Lucio Fontana hay proceso e incluso un manifiesto( Blanco)
Entartete Kunst!!! Que curioso sonó a En arte de Koons!!! Coincidencia??? conspiración, iluminatis del pasado??????? Lesper no es de este siglo???? Reptilianos???🦎 😨😂
Son varias las maneras en que eso no se sostiene como arte. En la práctica a quien le gusta ese "arte" debe respaldarlo con los hechos... De lo contrario, estará lavándole el cerebro a las personas ingenuas.😂 Reiteró, hay razonamientos con los cuales podemos entender ese problema y concluir correctamente, sin estar preguntándole a las personas que contestan con ocurrencias. Finalmente diré que es buen tema para sácale jugo infinitamente. Saludo.
Por cierto. No aplica el término de arte degenerado, sería más apropiado decir que son propuestas para considerarlas arte. Caravaggio hizo y propuso su arte, y es indiscutiblemente arte, ha pasado la prueba de proponer y quién quiere imitarlo construye su inteligencia: se perfecciona como artista. Por otra parte, el término de arte degenerado se aplicaría al efecto que provoca en el individuo que hace ese seudo arte: embrutece, las personas empiezan a tener problemas mentales, unos se matan en su carro y de paso matan a sus pasajeros, otra "artista" tiene, actual, tiene que ir al psiquiátrico, otro, ya fallecido, se suicidó, etc. Quien práctica ese "arte" se le degenera tanto la concepción de arte que alguna vomita sobre el lienzo, etc. Sobran los casos de las personas que se extravían en esos seudo artes.
