Mí timbalero favorito... Inspiración de muchas generaciones de percusionistas , incluyéndome. Que Dios lo tenga en su santa gloria 🙏 Hubiera dado la vida por conocerlo personalmente y estrechar su mano . Jamás se podrá hablar del timbal y música latina , sín mencionar su nombre. Ya que, TITO PUENTE .... se escribe en mayúsculas . Gracias por compartir esta joya de video !!
El arte de apreciar la música. Como un estimado aceptó ser rockero y baterista y expuso su admiración a Tito Puente. Así somos muchos, amantes del jazz, música clásica, cumbias, salsa (él irónicamente dijo si se acompañaba con espaguetti).
Mi padre era un gran admirador de este excelente músico y cada vez que lo escucho tocar es una energía que transmite al que lo oye o lo escuche grande Tito Puente.
Es importante destacar aquí en la orquesta el concurso de dos destacados trombonistas Colombianos “Parrita” y no recuerdo el nombre del otro maestro, le decían “Yayita” , músicos de atril
Vaya, a su majestad le gustaba tocar como todo un loquillo, pero es esa locura lo cual le daba un talento sin igual, que tremendo, hoy día esa música está extinta por culpa de quienes prefieren cantar reggaeton y no a mantener con vida este tipo de música. Personas como este señor merecen vivir en el corazón de la gente, porque con ese talento y buena música merecen ser recordada con cariño.
El Rey en Bogotá! Ay bendito si es Tito!! Chèvere!! Chévere! en el nùmero originál Tito estaba jovencito y les daba un super show a la audiencia anglo en USA que le pedían esas demostraciones así. Ahora bien, es que el señor por banda lo que tenía era algo semejante a un Rolls Royce en comparación! Saludos a Bogotá!
Wow!!! Thanks for posting this. I just love to watch madly skilled performers on stage, doing their thing with joy and verve. And, it's even sweeter when you know that the performance was 100% live...nothing pre-recorded/synched.
Y sencillo humilde me encanta los músicos de ahora no como los de ahora que no valen para nada los muertos me encantan pero los de antes. No tiene nada que ver mi favorito yo arroyo todos
¿Origenes o momento de nacimiento? Los orígenes inevitablemente nos llevarían al África para la percusión, a España para la entonación musical y el estilo de guaracha, o Haití para la referencia musical rítmica del Son, que se propagó por el Oriente cubano. Sin embargo aquí nos vamos a ocupar simplemente de los momentos previos a lo que fue su nacimiento y sus referencias inmediatas. A mediados de los años ´60, en los Estados Unidos la música latina esta en crisis. La moda de la pachanga, que anima a los bailarines desde hace algunos años, demuestra signos de agotamiento desde 1965. Tocada por grandes orquestas, las charangas y pachangas en efecto parecen inadaptables a los nuevos tiempos, que se inflaman al sonido de los Beatles, al twist, y del furioso rhythm'n'blues revestido y moderado por el soul comercial de la Motown. El swing de las grandes orquestas latinas aparece como antiguo a los ojos de los jóvenes latinos de New York. Y así surge el Latin Soul Jazz, un cóctel explosivo entre el soul, el mambo, el cha cha chá, y el jazz latino, que cuando consigue acertar con la mezcla adecuada resulta exuberante e irresistible, aderezado con percusiones latinas, congas, bongos, vientos abrasivos, y ritmos sinuosos. Entre los interpretes de mediados de los 60's en este tipo de música podiamos encontrar a Joe Quijano, Louie Ramírez, Ray Barreto, Jack Costanzo, Pete Rodríguez y Charlie Palmieri entre otros. De esta manera, se produce la fusión de música latina, twist, rhythm'n'blues de la que va a nacer luego, el boogaloo, representado en el éxito de los puertorriqueños, Pete Rodríguez "I like it like that" y otros como Joe Cuba (Gilberto Calderón) con exitos como "El Pito" (I'll Never Go Back To Georgia). A partir de entonces, una multitud de grupos pequeños van a crear la fiebre del boogaloo, con variantes como el shing a ling y el afroloo, que reinarán sobre la música latina hasta principios de los años 70's antes de cederle el lugar a la salsa, para la cual había preparado el terreno. La gestación de la Salsa previo a su nacimiento duró unos 10 años, aproximadamente entre los años 1955 y 1965. En ese periodo de tiempo florecían tres grandes orquestas "Big Bands" en Nueva York, la de los boricuas, Tito Puente y Tito Rodríguez y la de el norteamericano-cubano nacido en Tampa, Florida "Frank (Machito) Grillo" quienes tocaban en El Palladium cada fin de semana. El estilo musical de estas tres orquestas era uno tipo jazz tropical donde abundaban las trompetas y saxofones con una percusión que había llegado del caribe y que a su vez habia llegado antes del África. Por otro lado desde Puerto Rico, Cortijo y su Combo con su cantante estrella Ismael Rivera, "El Sonero Mayor" quienes también amenizaban en este gran Club Nocturno ocasionalmente y causaban "furor", el Palladium estaba lleno de boricuas y estos negros llegados de la isla con su nuevo ritmo los volvía locos. De estas orquestas a excepción de Cortijo y su Combo, ninguna otra se caracterizó por tocar lo que llamaríamos una música típica, tradicional o criolla, ya bien de Puerto Rico o de Cuba, de donde eran sus directores musicales, era una música muy americanizada y comercial, cantada en español y con sabor al Caribe, era un producto enteramente popular y para el gusto de todos. En el caso de Cortijo e Ismael Rivera ya se venían dando desde 1955 los estilos que definirían lo que eventualmente se conocería como SALSA. Rafael Cortijo (1928-1982) creó en Puerto Rico una fusión afro-puertorriqueña a base de la bomba, la guaracha, la plena y el seis, con el formato del “jazzband” afro-americano. El grupo de Cortijo se elevó a tal nivel de popularidad que estimuló y sirvió de modelo para cientos de agrupaciones puertorriqueñas nuevas a través de las próximas cuatro décadas. Sin embargo en el caso de Nueva York habían grupos tradicionales que representaban a Puerto Rico, como el plenero Mon Rivera o Ramito con el Seis Chorreao, y a Cuba con Arsenio Rodríguez, con el Son Montuno. Ninguna de las 3 orquestas "Big Bands" mencionadas anteriormente tocaban estos ritmos típicos criollos, lo de ellos era el Mambo, Latin Jazz y la música "swing" de moda en dicho periodo de tiempo.
Curioso como dice que tiene un grupo de jazz pa tocar donde no entiende la música salsa por decir pa lo que hemos vivido en estado unidos y otro sitio hoy se toca con orquestas gaste en club lleno de ruso aunque ni entienda papá que dice el tema como ha cambiado las cosas PERO HOY PODEMOS HACERLO GRACIAS A LO CANTAZO QUE COGIERON TITO MACHITO MONGO Y TO ESA GENTE Y HOY EN DÍA NOS DEJA EL CAMINO AMPLIÓ
edificio 34 no es capaz de juntar palabras para expresar una idea... ni se entiende lo que quiere escribir pues el texto está pésimamente escrito...palabras suesltas sin articulación ni sentido... Eso es incoherencia!
Alguien sabe como se llama el hombre detras de tito tocando el saxofon? Se me parece mucho a alguien conocido si me pueden decir como se llama! Muchas gracias.