Hola, a mis 54 años estoy descubriendo y explorando el mundo del jazz. Descubrí su canal de RU-vid mientras buscaba información y me suscribí en seguida, también lo sigo en IG. Le mando un saludo desde Catalunya (creo recordar que en algún video mencionó que vivió un tiempo aquí) y la petición de que piense un poquito en los que nos iniciamos y nos aconseje algunos discos ideales para educar nuestro oido musical. Un abrazo y mucho éxito.
Hola, Narcis. Vi tu mensaje por interno pero no tuve tiempo de responder. Por acá es mejor, porque ayuda al canal. Te dejo un video donde explico que es muy voluntarioso pensar que existen obras apliquen a todo el mundo para comenzar en el jazz. ru-vid.com/video/%D0%B2%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BE-1x5sGTWsIbs.htmlsi=-8U_dpypltPT45O- Muchas veces, cuando hago reseñas, plateo si un disco puede o no estar bien para partir y para qué tipo de auditor. Saludos!
Como te comenté cuando descubrí el canal, voy a a ir revisando vídeos y cuando me surja algo que decir, iré comentando. Coincido plenamente contigo en la diferencia entre escuchar música y oír música… es decir, realizar una escucha activa como actividad principal o tener la música de fondo como un acompañamiento. Efectivamente hay géneros y temas en particular que no se prestan a hacer de fondo musical y que hay que escucharlos de forma activa. Por supuesto, los temas más versátiles y que sí permiten el tenerlos de fondo, también pueden escucharse de forma activa y así se disfrutan mejor. Yo nunca he abandonado el formato físico, en todas las versiones que lo he tenido. Así que siempre he seguido escuchando mis vinilos, mis cassettes, mis minidisc y mis CD y derivados. Incluso grabé VHS en estéreo HiFi, emulando lo más parecido a un magnetofón. Cuando la gente abandonaba los vinilos, yo seguía con los míos y era algo que llamaba la atención a mis amigos. Ahora es casi una moda y algunos han vuelto más por postureo que otra cosa y encima creen que es lo mejor de lo mejor… Un comentario respecto al cassette. Era barato el formato, pero hay que decir que evolucionó muchísimo y que las pletinas, así como las cintas de alta calidad, acabaron permitiendo grabaciones de un nivel altísimo y de rango dinámico cercano al CD, y mayor que el vinilo. Además, la pletina de cassette, es el más complejo de los reproductores de medios populares (dejo aparte los magnetófonos). Es mecánicamente complejo, difícil de reparar y hoy en día es complicado encontrar buenos servicios técnicos. Pero, a alguien que le guste y le atraiga el sonido analógico, si tiene una buena pletina, puede hacer cosas muy interesantes, como hacer una copia analógica de una fuente de alta resolución digital. Vuelvo al tema de cómo escuchar jazz. Me parece interesante lo que comentas y lo comparto plenamente, de hecho mientras hablabas, pensaba justamente que a mí no me gusta cuando se entre en el “virtuosismo”, y también lo has comentado. Entiendo lo que dices, pero hay un poco de todo. Los solos a veces participan, contribuyen y enriquecen el tema, mantienen un componente melódico, y otras veces son experiencias, expresiones, escarceos con los límites… y eso, en mi opinión, no siempre es bueno. Y siempre, exige (nuevamente), estar metido y en comunión con el artista, porque si no le seguimos el juego, pueden ser hasta “molestos” de escuchar. Y esto no es sólo exclusivo del jazz. Si hablamos del rock y del instrumento solista por autonomasia del mismo que es la guitarra eléctrica. Tenemos solos excepcionales, que construyen y agrandan los temas y que sin ellos no se entendería el tema, y hay otros que son un desahogo, un despliegue, pero que no tienen ese mismo cariz. Yo jamás reniego de un solo de David Willmore, Mark Knopfler, Clapton o May. En cambio puedo alucinar con Satriani o Vai… pero me cansan muchísimo más. Y siempre hay casos, y casos. Yo creo, como músico así lo vivo muchas veces, que un solo no siempre cuenta algo, no tiene siempre una intención. Como he dicho, puede formar parte estructural indisoluble del tema o puede que no. Yo lo vivo como un paseo, una excursión del solista que intentando no salirse de unos límites, intenta acercarse a ellos, pasear por la melodía y tema principal o simplemente intentar alejarse lo posible y ver de qué libertad es capaz sin perder el camino de vuelta. Y la capacidad de acompañarte en esa excursión y que se pueda uno salir y después realmente entrar para fundirse con el tema principal, es una capacidad del músico, pero también del que escucha. Y el que escucha, hay veces que llega a sintonizar y otras que no. Yo hay veces que si estoy escuchando activamente, puedo tolerar la excursión del solista y apreciar el trabajo, pero no llego a sintonizar y eso depende de mí, o del músico y de alguna forma también define qué estilo te gusta y cuál no. Yo toco la armónica (mal, pero la toco) al igual que la guitarra. Y como conocedor del instrumento, en solos por ejemplo de Toots Thielemans, no sólo disfruto del tema sino que soy consciente del mérito y dificultad… pero aún así, tanto en la armónica como en el saxo y otros instrumentos, soy un gran amante de la melodía. Cuanto más notas meten, más me desconectan. Por eso prefiero escuchar a Larry Adler o Antonio Serrano cuando está más melódico o incluso a Toots cuando contribuye más a la melodía que a la “excursion” Por último, y como he dicho al principio y veo que tu haces, no hay que negarse a formatos físicos o streaming. Todo aporta. Pero es verdad que el componente de “colección” y de “Lo que es tuyo”, también tiene un valor. Por eso una de mis actividades principales es ir organizando en Plex todo mi colección de música en digital que he ido digitalizando (para preservarla) o consiguiendo con los años y que prefiero usar esos archivos que son míos y yo he organizado que un servicio de streaming, algo que a mi mujer le sorprende por el trabajo que me lleva ir organizando cuando “tengo todo” en los servicios de pago… pero no es lo mismo para mí. Menudo rollo te he soltado ;)
Gracias, Vicente, por tomarte el tiempo de escribir tan dedicadamente. Con este tipo de comentarios considero que se cumple el sentido del canal, que es plantear temas de conversación. Si bien no es necesario llegar a estar de acuerdo debo señalar que, honestamente, estoy muy de acuerdo con prácticamente todo lo que señalas. De hecho, hay ideas que seguramente tomaré para posteriores episodios. Me llama mucho la atención el uso de Plex. Yo uso iBroadcast para los discos que no están en streaming. Lo has probado alguna vez o tienes alguna opinión?
@@SurcosdeJazz gracias a ti por el contenido y por contestar. No conocía iBroadcast. Tras un vistazo rápido a su web, tiene buen aspecto, le dedicaré un rato a verlo con detalle. Una pregunta sobre iBroadcast. ¿Subes la música a una nube, como en RU-vid Music o tienes que usar un PC o NAS tuyo como servidor?
Escuchar música en formato físico yo lo concibo como una experiencia multisensorial. La obra no solo te entra por los oídos, sino que también por la vista y por el tacto, y hasta por el olfato. A mí que me gusta mucho explicar algunas cosas utilizando paralelismos o metáforas, no es lo mismo leer un libro impreso en papel, que un un Kindle. No es lo mismo pintar con pincel sobre un lienzo, que sobre una tablet. La nobleza de los materiales, su textura, y hasta el olor, completan la experiencia.
En vinilos, actualmente el fabricante suele señalar cuando una edición es analógica, porque implica que es un vinilo audiófilo. Cuando es digital habitualmente aquello no se consigna.
